Submitted by Letícia Silveira (leticia.bh@gmail.com) on 2017-10-11T23:37:32Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Letícia Lopes da Silveira PosCom UFBA (Biblioteca).pdf: 6875399 bytes, checksum: d8dc795f40c6bdbd84a8509f68549553 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2017-10-16T17:35:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Letícia Lopes da Silveira PosCom UFBA (Biblioteca).pdf: 6875399 bytes, checksum: d8dc795f40c6bdbd84a8509f68549553 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-16T17:35:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Letícia Lopes da Silveira PosCom UFBA (Biblioteca).pdf: 6875399 bytes, checksum: d8dc795f40c6bdbd84a8509f68549553 (MD5) / CNPq / A partir de um conjunto de canais do YouTube produzidos por mulheres que abordam em seus vídeos temas relacionados aos cabelos crespos e cacheados, esta pesquisa tem como objetivo analisar como a apropriação dessa plataforma audiovisual on-line contribui para a difusão, a visibilidade e a performance dessas YouTubers. Assim, considerando o cabelo crespo e cacheado enquanto um objeto simbólico relacionado aos marcadores de raça e gênero, acreditamos que essas mulheres contribuem para a ressignificação deste universo invisibilizado pelo alisamento e pelo pouco espaço de representatividade que elas ocupam nas mídias tradicionais. Notamos, portanto, que as possibilidades oferecidas pelos hibridismos da cibercultura à formação de grupos dispersos e de baixo custo permitiram que essas YouTubers “crespas” e “cacheadas” criassem esse espaço de fala entrecruzado dos seus canais. Dessa forma, como orientação de pesquisa, buscamos responder a pergunta: de que maneira as YouTubers conformam uma vivência “crespa” e “cacheada” atravessada por conflitos de gênero e raça e como esse processo reflete outras relações de construção de si no âmbito da cibercultura? Como metodologia de investigação, tomamos a concepção dos modos de endereçamento (Elizabeth ELLSWORTH, 2001) para buscarmos indícios das escolhas onde essas YouTubers dão a ver sua tentativa de diálogo com o atual contexto ideológico e político acerca do cabelo. Como chaves de leitura, nos propomos olhar especialmente para elementos das performances (Paula SIBILIA, 2015; 2016) e apropriações (Suzana MORALES, 2009) dessas ferramentas sociotécnicas (tanto do YouTube quanto da produção e linguagem audiovisual). Para operacionalizar tais conceitos, criamos quatro categorias de análise - o espaço visível; as formas de enunciação de si; a significação; as guias e recortes ou apropriação do objeto – a partir das quais observamos uma amostra intencional de 22 vídeos. Percebemos, ao final da pesquisa, que as YouTubers "crespas" e "cacheadas" constituem uma vivência cuja subjetividade se constitui nas telas. O contexto midiatizado em que se inserem faz com que demonstrem uma notável familiaridade com o YouTube e o audiovisual, em um processo recursivo. Além disso, percebemos que há um esforço em constituir vínculos, sejam eles em relação umas às outras, ao público ou mesmo aos próprios vídeos dos canais, criando comunidades e reforçando as suas similaridades. A redescoberta dos cabelos crespos e cacheados é um marco em suas vidas e, para além de algo a ser 'controlado', ele é apontado por elas como um elemento a ser redescoberto e externado. Assim, o cabelo é o ponto em comum que motiva suas vivências, o que gera algumas tensões uma vez que os atravessamentos de gênero e raça não são minimizados ou colocados de lado em suas discussões. / Based on a number of Youtube channels, produced by women and that talk about curly hair and related themes, this research has as its main objective the analysis of how the appropriation of this audio-visual online platform contributes to the spread, visibility and performance of these female Youtubers. Therefore, taking curly and wavy hairs as symbolic objects related to race and gender markers, it is believed that these women contribute to the redetermination of this universe made invisible by hair straightening culture and by the small space available for representativeness that it has in traditional media. Thus, we notice that the possibilities offered by the hybridisms of cyberculture to the formation of scattered and low cost groups allowed these “curly” and “wavy” Youtubers to create this space of crossing talks in their channels. Hence, as researching orientation, we try to answer the following question: in what ways the Youtubers form a “curly” and “wavy” life experience pervaded by gender and race conflicts, and how this process reflects other self-constructions relations in the fieldwork of cyberculture? As researching methodology, we take the concept of the mode of address (Elizabeth ELLSWORTH, 2001) to search for indications of these Youtubers’ choices in which they demonstrate, intentionally or not, their attempt of trying a dialogue with the current ideological and political context regarding hair. As key readings, we propose to especially look upon elements of the Youtubers’ performances (Paula SIBILIA, 2015; 2016) and appropriations (Suzana MORALES, 2009) of these social-technical tools (as much from Youtube as from audio-visual production and language). In order to operationalize such concepts, it was created four categories of analysis – the visible space; the forms of enunciation, per se; the signification; the guides and snippets or the appropriation of the object – from which we observed an intentional sampling of 22 videos. We realised, at the end of the research, that the “curly” and “wavy” Youtubers constitute a living whose subjectivity is reproduced on the screens. The mediatized context in which they are inserted make them demonstrate a notable familiarity with Youtube and audio-visual as a recursive process. Besides, we noticed that there is an effort to build links, be they between the Youtubers, between them and the public or even between the channel’s own videos, and that creates communities. In turn, these communities reinforce their similarities. The rediscovery of the the curly and wavy hairs is a milestone in their lives and, besides being something to be ‘controlled’, it is pointed by these women as an element to be rediscovered and externalised. Thus, the hair is the common point that motivates their livings, what generates some tensions since the crossings of gender and race are not reduced or put aside in their discussions.

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-24T13:58:29Z No. of bitstreams: 1 dissertacao Fernanda da Silva.pdf: 3103316 bytes, checksum: 4236c108aa56f3874e4b80fee918217e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-24T13:58:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao Fernanda da Silva.pdf: 3103316 bytes, checksum: 4236c108aa56f3874e4b80fee918217e (MD5) Previous issue date: 2005 / A presente dissertação, intitulada Dos telejornais aos programas esportivos: gêneros televisivos e modos de endereçamento, tem como objetivo central compreender a relação texto-leitor a partir da noção de gêneros televisivos. Os gêneros televisivos, como postula Jesus Martín-Barbero, são estratégias de comunicabilidade que se colocam entre os programas e os receptores, servindo como parâmetro de escritura para os produtores e fonte de expectativas para os receptores. Classificamos a programação da televisão brasileira em cinco gêneros televisivos básicos: programas jornalísticos, programas de auditório, ficção seriada, publicidade reality shows, sendo que o gênero programas jornalísticos, nosso objeto, pode ser dividido em subgêneros: telejornais, programas de jornalismo temático, programas de entrevista e documentários. Nosso objetivo é conhecer as estratégias de construção de dois subgêneros televisivos: os telejornais e os programas de jornalismo temático – especificamente os programas esportivos. Acreditamos que a análise comparativa nos permite reconhecer os limites e tensões dentro de cada subgênero e as articulações sofridas pelo jornalismo para se adaptar aos subgêneros. As contribuições que cada programa traz para o interior do subgênero a que faz parte é dada pelos modos de endereçamento, conceito que procura responder à pergunta “quem este programa pensa que nós (os telespectadores) somos?”. Para tanto, analisamos os programas Bate-Bola com o Assinante (ESPN Brasil), Jornal Nacional (TV Globo), Globo Esporte (TV Globo), Jornal da Band (TV Bandeirantes) e Esporte Total (TV Bandeirantes) durante o período de 1º a 15 de outubro de 2003. Uma das principais contribuições deste trabalho é uma proposta metodológica para análise de programas jornalísticos televisivos desenvolvida a partir do conceito de modos de endereçamento. A metodologia consta de nove operadores de análise: pacto sobre o papel do jornalismo, contexto comunicativo, mediadores, temática, formatos de apresentação da notícia, recursos da linguagem televisiva, recursos a serviço do jornalismo, texto verbal e relação com as fontes de informação. Assim, a partir da observação desses elementos, esperamos chegar às características de cada programa individualmente e, posteriormente, do subgênero ao qual ele faz parte. / Salvador

Made available in DSpace on 2016-12-12T20:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lidia.pdf: 1072363 bytes, checksum: a5c35875f9e53fbad55a08803ee10872 (MD5) Previous issue date: 2009-06-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study investigates how media representations of young people and school produce modes of address and interfere in the cultural consumption of broadcast television programs in Brazil aimed at adolescents and how this public, from different classes and social contexts, consumes and resignifies its messages. As theoretical methodological references we adopted the Latin American theory of multiple mediations, the integral audience focus, cultural studies and theories of modes of address and of media representations. We investigate the cultural consumption of the Brazilian televised drama Malhação, by 5th 8th grade adolescents from a public and others from a private school, in the municipality of Florianópolis. The methodology used a questionnaire and collective interviews and supplied data that allow us to conclude that television is still one of the main sources of leisure and information for adolescents of different social classes; television dramas are among the favorite programs for this age group; Malhação produces modes of address focused on the public that it wants to reach and in fact reaches them through a socially compelling media representation of an adolescent model; and that the school is a very important space for sociability and education, above all for youth in the less favored social classes / Nesta pesquisa investigamos como as representações midiáticas de jovem e de escola produzem endereçamentos e interferem no consumo cultural de programas da rede aberta de televisão brasileira, destinados aos adolescentes e como este público, proveniente de diferentes classes e contextos sociais, consome e ressignifica suas mensagens. Como referencial teórico-metodológico adotamos a teoria latino-americana das múltiplas mediações e o enfoque integral da audiência, os estudos culturais, a teoria dos modos de endereçamento e das representações midiáticas. Investigamos o consumo cultural da telenovela Malhação, junto a adolescentes de 5ª a 8ª séries que freqüentam uma escola pública e outra privada, no município de Florianópolis. A metodologia utilizada, questionário e entrevistas coletivas, forneceu dados que nos permitem concluir que: a televisão permanece como uma das principais fontes de lazer e informação para adolescentes de diferentes classes sociais; as telenovelas figuram entre os programas prediletos para esta faixa etária; Malhação produz endereçamentos focados no público que deseja atingir e de fato o interpela a partir de uma representação midiática socialmente valorizada de um adolescente modelo; e que a escola é um espaço muito importante de sociabilidade e formação, sobretudo para jovens de classes sociais menos favorecidas