Esta dissertação apresenta os resultados de uma análise do filme La terra trema (1947), dirigido pelo italiano Luchino Visconti. Considerando a feição política da obra, procuramos evidenciar o modo como Visconti articula temática e formalmente em seu filme as contradições históricas da Itália do pós-guerra. Para refletirmos a concepção de realismo na cinematografia de Visconti, analisamos alguns artigos que Visconti, Mario Alicata e Giuseppe De Santis publicaram na revista italiana Cinema, no início da década de 1940. Por meio desses artigos, apresentamos o empenho dos autores em retomar a narrativa de Giuseppe Verga para a criação de um novo cinema. Também apresentamos uma leitura do ensaio Alguns temas da questão meridional (1926), de Antonio Gramsci. Com essa leitura, indicaremos linhas de convergências entre pensamento do marxista sardo, e os problemas figurados pelo filme. Através do diálogo com a crítica italiana, e da análise de algumas cenas do filme, refletimos a forma como essa constelação de problemas se configurou no filme La terra trema. / This dissertation presents the results of an analysis of La Terra Trema (1948), directed by Luchino Visconti. Considering the political particularity of the movie, we tried to underline how Visconti articulates in his films thematically and formally the historical contradictions of the post-war Italy. In order to speculate the idea of realism in Viscontis filmography, we analyze articles written by Visconti, Mario Alicata e Giuseppe de Santi published in the Italian magazine Cinema, in the early 1940s. Through these articles, we present the effort of the authors to resume Guiseppe Vergas narrative for the creation of a new cinema. We also present a reading of Antonio Gramscis essay Some Aspects of the Southern Question (1926). With such a reading, we will indicate lines of convergence between Sardian Marxist thought and the problems figured by the film. Through the dialogue with the Italian criticism, and the analyzes of some scenes from the movie, we speculate the form how this constellation of problems have been set in the film La Terra Trema.

Nesta dissertação, foi analisada a maneira como os estereótipos dos italianos são representados no roteiro de Os eternos desconhecidos, considerado este filme inaugural da commedia allitaliana. Para tanto, inicia-se com uma introdução sobre a commedia dellarte e a importância que teve posteriormente na cultura cômica italiana, principalmente na commedia allitaliana. Em seguida, apresenta-se o percurso do cinema italiano, partindo das comédias chamadas telefoni bianchi, passando pelo neorrealismo e chegando à commedia allitaliana. O período neorrealista do cinema italiano iniciou no imediato pós-guerra (1945), tendo seu período de produção mais importante entre 1945 e 1948. Paralelamente, desenvolveu-se a commedia allitaliana que, com características próprias, dava continuidade aos temas neorrealistas. As mudanças bruscas ocorridas relativamente em curto espaço de tempo, entre o fim da Segunda Guerra Mundial (1945) e a retomada econômica da Itália (décadas de 50 e 60), repercutiram em uma mudança comportamental dos italianos, resultando em um novo modelo identitário. Assim, a commedia allitaliana apresenta os retratos/estereótipos do novo italiano. Neste trabalho foram analisados dez personagens de Os eternos desconhecidos que, colocados em confronto entre si, refletem as mudanças sociais e de mentalidade dos italianos nesse momento inicial do boom econômico. / In this dissertation, an analysis was made of how the stereotypes of the Italians are represented in the script of Big deal on Madonna Street, which was considered the inaugural film of the commedia all\'italiana. Therefore, it begins with an introduction about the commedia dellarte and the importance it had on the Italian comedy culture later on, mainly on the commedia all\'italiana. Next, the course of the Italian cinema is presented, starting from the comedies telefoni bianchi, passing through the neorealism and arriving at the commedia all\'italiana. The neorealist period of the Italian cinema began immediately at the post-war (1945), having its most important production period between 1945 and 1948. At the same time, it was developed the commedia all\'italiana which, with its own characteristics, gave continuity to neorealist themes. The abrupt changes that took place, in a relatively short time, between the end of the World War II (1945) and Italy\'s economic recovery (in the fifties and sixties), had repercussions in the behavioural change of the Italians, which resulted into a new model of identity. Thus, the commedia all\'italiana presents the portraits / stereotypes of the new Italian. In this work, ten characters of Big deal on Madonna Street were analysed, which, once placed against each other, reflect the social changes and the mindset of the Italians during this economic boom.

Nesta dissertação, foi analisada a maneira como os estereótipos dos italianos são representados no roteiro de Os eternos desconhecidos, considerado este filme inaugural da commedia allitaliana. Para tanto, inicia-se com uma introdução sobre a commedia dellarte e a importância que teve posteriormente na cultura cômica italiana, principalmente na commedia allitaliana. Em seguida, apresenta-se o percurso do cinema italiano, partindo das comédias chamadas telefoni bianchi, passando pelo neorrealismo e chegando à commedia allitaliana. O período neorrealista do cinema italiano iniciou no imediato pós-guerra (1945), tendo seu período de produção mais importante entre 1945 e 1948. Paralelamente, desenvolveu-se a commedia allitaliana que, com características próprias, dava continuidade aos temas neorrealistas. As mudanças bruscas ocorridas relativamente em curto espaço de tempo, entre o fim da Segunda Guerra Mundial (1945) e a retomada econômica da Itália (décadas de 50 e 60), repercutiram em uma mudança comportamental dos italianos, resultando em um novo modelo identitário. Assim, a commedia allitaliana apresenta os retratos/estereótipos do novo italiano. Neste trabalho foram analisados dez personagens de Os eternos desconhecidos que, colocados em confronto entre si, refletem as mudanças sociais e de mentalidade dos italianos nesse momento inicial do boom econômico. / In this dissertation, an analysis was made of how the stereotypes of the Italians are represented in the script of Big deal on Madonna Street, which was considered the inaugural film of the commedia all\'italiana. Therefore, it begins with an introduction about the commedia dellarte and the importance it had on the Italian comedy culture later on, mainly on the commedia all\'italiana. Next, the course of the Italian cinema is presented, starting from the comedies telefoni bianchi, passing through the neorealism and arriving at the commedia all\'italiana. The neorealist period of the Italian cinema began immediately at the post-war (1945), having its most important production period between 1945 and 1948. At the same time, it was developed the commedia all\'italiana which, with its own characteristics, gave continuity to neorealist themes. The abrupt changes that took place, in a relatively short time, between the end of the World War II (1945) and Italy\'s economic recovery (in the fifties and sixties), had repercussions in the behavioural change of the Italians, which resulted into a new model of identity. Thus, the commedia all\'italiana presents the portraits / stereotypes of the new Italian. In this work, ten characters of Big deal on Madonna Street were analysed, which, once placed against each other, reflect the social changes and the mindset of the Italians during this economic boom.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cleonice Elias da Silva.pdf: 1450941 bytes, checksum: 7db5ba4ea50f7f3c058645bcd8f288b1 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research aimed to analyze the film Rio, 40 Degrees (Nelson Pereira dos Santos, 1955) and the mobilization occurring between Brazilian intellectuals after censorship by the colonel and chief of police Geraldo Menezes Cortes. To study this mobilization we analyze texts published in the Brazilian press in the second half of 1955. The sources of this research correspond to the film and the press articles published in that period. An important guiding principle for reflection that we present are the questions raised by Marcelo Ridenti (2000, 2010) about the appreciation of the people in the Brazilian culture and the revolutionary brazilianness. We propose a new analytical bias to think the film as historical and aesthetic document, this bias concerns the aesthetic and ideological project of national-popular. In the case of mobilization that emerged after the censorship of the film, we stated that it gave discussions on film production in Brazil, touting the issues surrounding the early '50s Cinema Congress, the main one, the defense of national cinema. However, the proportions assumed by the mobilization in support of the release of the film, printed a new dynamic in discussions of the Cinema Congress / Esta pesquisa tem como objetivo analisar o filme Rio, 40 Graus (Nelson Pereira dos Santos, 1955) e a mobilização surgida entre os intelectuais brasileiros após a sua censura pelo coronel e chefe de polícia Geraldo Menezes Côrtes. Para estudar essa mobilização, analisaremos textos publicados na imprensa brasileira no decorrer do segundo semestre de 1955. As fontes desta pesquisa correspondem ao filme e aos textos da imprensa publicados no referido período. Um eixo norteador importe para a reflexão que apresentamos são as questões trazidas por Marcelo Ridenti (2000, 2010) sobre a valorização do povo na cultura brasileira e a brasilidade revolucionária. Proporemos um novo viés analítico para pensar o filme como documento histórico e estético. Esse viés diz respeito ao projeto estético e ideológico do nacional popular. Tratando-se da mobilização surgida após a censura do filme, afirmaremos que ela proporcionou discussões sobre a produção de filmes no Brasil, agenciando questões presentes nos congressos de cinema de inícios dos anos 50, sendo a principal delas a defesa do cinema nacional. Todavia, as proporções assumidas pela mobilização em defesa da liberação do filme imprimiram uma nova dinâmica nas discussões realizadas nos congressos de cinema

O presente trabalho tem como objetivo estudar as diferentes facetas da recepção e da divulgação da obra de Graciliano Ramos em Portugal ao longo dos anos de 1930, 1940 e 1950. Trata-se de um período marcado, entre outros aspectos, 1) pela ampliação, em termos editoriais, da indústria do livro brasileira, o que teria dado início a um processo de inversão de influência tipográfica entre Portugal e Brasil; 2) pela emergência, no âmbito artístico, do neorrealismo luso e pela singular presença da literatura brasileira em terras portuguesas; 3) e, em termos políticos e culturais, pelo esforço de aproximação formal entre os governos de Getúlio e Salazar. Com ênfase nas dimensões jornalística, epistolar e editorial relativas à chegada e à ressonância de Graciliano em Portugal, procurou-se observar como, para além de leituras e apropriações neorrealistas, presencistas e estadonovistas, as produções do autor alagoano se firmaram no panorama cultural português e consolidaram seu nome como um dos principais prosadores de nosso idioma. / This work aims to study the different aspects of the reception and dissemination of the literary work of Graciliano Ramos in Portugal over the years 1930, 1940 and 1950. It is a period marked, among other things, 1) by the expansion, in editorial terms, of the Brazilian book industry, which would have initiated a process of inversion of the publishing influence between Portugal and Brazil; 2) by the emergence, in the artistic context, of the Portuguese neorealism and the singular presence of Brazilian literature in Portuguese lands; 3) and in political and cultural terms, by the effort of a formal approach between the governments of Vargas and Salazar. With an emphasis on journalistic, epistolary and editorial dimensions relating to the arrival and resonance of Graciliano in Portugal, this research tried to observe how, for beyond the readings and appropriations made by neorealists, presencistas and estadonovistas, the productions of this author from Alagoas that was consolidated as one of the greatest prose writers in the Portuguese language.

O presente estudo é fruto de múltiplas leituras do romance inaugural de José Cardoso Pires, O Anjo Ancorado, cuja escrita de cunho metafórico desvela a óptica de um autor muito além das tendências iniciais do Neorrealismo português. Quanto à estrutura, o referido romance apresenta traços sugestivos de um escritor ainda influenciado pelas linhas do conto, que acaba por revelar a sua própria gênese da escritura .Portanto, estabelecido um percurso de interpretação à luz da estrutura interna do romance, buscou-se em seguida uma leitura de associação com os primeiros escritos do autor, o conto, levando-se em consideração o livre diálogo entre gêneros. / This study presents a considerable amount of reading on the first novel written by José Cardoso Pires, O Anjo Ancorado, whose metaphorical writing sheds light on the views of a writer who assumed a substantial role in the so-called New Realism in Portugal. As to structure, the novel displays distinctive characteristics of a short story in view of the writer’s identity portrayal. The multiple interpretation based on the structure of the novel contributed to further comparisons with the writer’s first pieces of literature so as to put textual genres into perspective.

O presente estudo é fruto de múltiplas leituras do romance inaugural de José Cardoso Pires, O Anjo Ancorado, cuja escrita de cunho metafórico desvela a óptica de um autor muito além das tendências iniciais do Neorrealismo português. Quanto à estrutura, o referido romance apresenta traços sugestivos de um escritor ainda influenciado pelas linhas do conto, que acaba por revelar a sua própria gênese da escritura .Portanto, estabelecido um percurso de interpretação à luz da estrutura interna do romance, buscou-se em seguida uma leitura de associação com os primeiros escritos do autor, o conto, levando-se em consideração o livre diálogo entre gêneros. / This study presents a considerable amount of reading on the first novel written by José Cardoso Pires, O Anjo Ancorado, whose metaphorical writing sheds light on the views of a writer who assumed a substantial role in the so-called New Realism in Portugal. As to structure, the novel displays distinctive characteristics of a short story in view of the writer’s identity portrayal. The multiple interpretation based on the structure of the novel contributed to further comparisons with the writer’s first pieces of literature so as to put textual genres into perspective.

O presente trabalho tem como objetivo estudar as diferentes facetas da recepção e da divulgação da obra de Graciliano Ramos em Portugal ao longo dos anos de 1930, 1940 e 1950. Trata-se de um período marcado, entre outros aspectos, 1) pela ampliação, em termos editoriais, da indústria do livro brasileira, o que teria dado início a um processo de inversão de influência tipográfica entre Portugal e Brasil; 2) pela emergência, no âmbito artístico, do neorrealismo luso e pela singular presença da literatura brasileira em terras portuguesas; 3) e, em termos políticos e culturais, pelo esforço de aproximação formal entre os governos de Getúlio e Salazar. Com ênfase nas dimensões jornalística, epistolar e editorial relativas à chegada e à ressonância de Graciliano em Portugal, procurou-se observar como, para além de leituras e apropriações neorrealistas, presencistas e estadonovistas, as produções do autor alagoano se firmaram no panorama cultural português e consolidaram seu nome como um dos principais prosadores de nosso idioma. / This work aims to study the different aspects of the reception and dissemination of the literary work of Graciliano Ramos in Portugal over the years 1930, 1940 and 1950. It is a period marked, among other things, 1) by the expansion, in editorial terms, of the Brazilian book industry, which would have initiated a process of inversion of the publishing influence between Portugal and Brazil; 2) by the emergence, in the artistic context, of the Portuguese neorealism and the singular presence of Brazilian literature in Portuguese lands; 3) and in political and cultural terms, by the effort of a formal approach between the governments of Vargas and Salazar. With an emphasis on journalistic, epistolary and editorial dimensions relating to the arrival and resonance of Graciliano in Portugal, this research tried to observe how, for beyond the readings and appropriations made by neorealists, presencistas and estadonovistas, the productions of this author from Alagoas that was consolidated as one of the greatest prose writers in the Portuguese language.

[pt] É a partir da premissa de que em cada obra literária cabem distintas estratégias de escrita que essa dissertação realiza a leitura do romance português Balada da Praia dos Cães. Com a finalidade de identificar como funciona a oficina criativa do autor José Cardoso Pires nesse caso específico, realizou-se um mapeamento que busca entender os diversos procedimentos formais utilizados no âmbito da escrita desse livro. Para tal são analisados aspectos tanto estruturais (sua construção de camadas diegéticas, sua variação nos registros e nas vozes narrativas) quanto do enredo (sua opção por uma temática policialesca e sua aproximação com a lógica do romance histórico). O objetivo, além de aprofundar a leitura e o entendimento do autor e desse romance, é reaproximar, ainda que minimamente, os estudos literários de sua matéria por excelência, as obras de ficção, a partir da relação entre o momento da escrita criadora e sua consumação nas leituras. / [en] It is based on the premise that to every literary work fits different writing strategies that this dissertation takes a reading of the portuguese novel Balada da praia dos cães. With the purpose of identifying how the creative workshop of the author José Cardoso Pires works in this specific case, it has been carried out a mapping that seeks to understand the various formal procedures used in the framework of the writing of this book. For such purpose are analyzed both structural aspects (its construction of narrative layers, its variation in the records and the narrative voices) as much as of the plot (its choice for a police thematic and its rapprochement with the logic of the historical novel). The goal, as well as to deepen the reading and understanding of the author and of this novel, is reconnecting, even minimally, the literary studies of its matter par excellence, the works of fiction, from the relationship between the time of creative writing and its consummation in readings.

[pt] A fim de promover mais amplamente e sem qualquer prejuízo para a definição de uma fisionomia do projeto neorrealista para a produção literária e cultural do século XX, esta tese tem como proposta investigar, teórica e criticamente, a produção literária do escritor Manuel da Fonseca. Através da obra Aldeia Nova (1942), poder-se-á verificar como a realidade é apreendida e reconsiderada na ficção de Manuel da Fonseca, assim como a utilização da palavra reflete o modo como o autor interpreta a realidade. Nesta perspectiva, destacaremos, também, como o ideal neorrealista é reproduzido nos espaços e nas ações dos personagens de Manuel da Fonseca. Como consequência dessa investigação e à medida em que se desate o nó que poderia aliar o projeto neorrealista a uma proposta compromissada do literário com um aparente desinvestimento em estratégias de escrita em prol de resultados pedagógicos mais eficientes, este estudo buscará, por fim, legitimar a produção literária e intelectual do escritor Manuel da Fonseca como um projeto marcado por uma nova prática de escrita e pelo compromisso político. / [en] In order to propose the definition of a physiognomy of the neorealist project for the literary and cultural production of the 20th century in a broader way and without any undermining, this thesis aims to investigate the writer Manuel da Fonseca through a theoretical and critical approach. Throughout Aldeia Nova (1942) it is possible to verify how reality is apprehended and reconsidered in Manuel da Fonseca s fictional work, as well as the use of the word as a reflection of the way the author interprets reality. In this perspective, we will also highlight how the neorealist ideal is reproduced in the spaces and actions of Manuel da Fonseca s characters. As a consequence of this investigation and as we untie the knot which could link the neorealist project to a committed proposal by the literary with an apparent disinvestment in writing strategies in favour of more efficient pedagogical results, this study will ultimately seek to legitimize the literary and intellectual production of the writer Manuel da Fonseca as an enterprise marked by a new writing method and political commitment.