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A cultura dos novos museus: arquitetura e estética na contemporaneidade / The culture of new museums: architecture and aesthetics in contemporaneity

Meira, Marcel Ronaldo Morelli de 28 March 2014 (has links)
Esse trabalho examina as formas que a arquitetura dos museus adquiriu a partir dos anos 1970, no contexto das mutações ocorridas na ordem cultural e econômica mundial. Iniciamos pela análise do Centro George Pompidou, em Paris (1977), dos arquitetos Renzo Piano e Richard Rogers, considerado o marco inaugural da dita cultura dos museus. Passamos, posteriormente, ao exame do Guggenheim Bilbao (1997), de Frank Gehry, tomando-o como sintoma da arquitetura icônica e midiática. Em seguida, mostramos que em razão do desaquecimento da economia real, resultante das sucessivas crises financeiras internacionais, houve uma reorientação da arquitetura dos museus, para formas menos espetaculares; como evidenciam a ampliação do Museu do Prado (2007), em Madri, de Rafael Moneo, e, o novo Louvre, em Lens (2012), na França, de Kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa (SANAA). Essa nova tendência mundial, expressa no abandono da arquitetura icônica, caracteriza-se por formas mais parcimoniosas. Constatamos, ao final, a retração desta cultura dos museus, indiciada tanto na ênfase em edifícios mais austeros, quanto no protagonismo assumido pela cidade, nos últimos anos, em detrimento da forma arquitetônica. / This paper examines the shapes architecture acquired since 1970´s, in the context of changes that have occurred in the cultural and economic world order. We begin by analyzing the Georges Pompidou Centre in Paris (1977), by the architects Renzo Piano and Richard Rogers which is considered the inaugural landmark of the culture of museums. Then, we examine the Guggenheim Bilbao (1997), by Frank Gehry, taking it as a symptom of iconic architecture and media. Next, we show that due to the slowdown of the real economy, resulting from successive international financial crises, there was a reorientation of the architecture of museums to less spectacular shapes, as evidenced by the expansion of the Prado Museum (2007), in Madrid, Rafael Moneo, and the new Louvre in Lens (2012), in France, Kazuyo Sejima and Ryue of Nishizawa (SANAA). Such new global trend, expressed in the abandonment of iconic architecture, is characterized by more parsimonious shapes. We found, at the end, the retraction of this culture of museums, both indicted as in emphasis in more austere buildings, as in the role assumed by the city in recent years, at the expense of architectural form.
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A cultura dos novos museus: arquitetura e estética na contemporaneidade / The culture of new museums: architecture and aesthetics in contemporaneity

Marcel Ronaldo Morelli de Meira 28 March 2014 (has links)
Esse trabalho examina as formas que a arquitetura dos museus adquiriu a partir dos anos 1970, no contexto das mutações ocorridas na ordem cultural e econômica mundial. Iniciamos pela análise do Centro George Pompidou, em Paris (1977), dos arquitetos Renzo Piano e Richard Rogers, considerado o marco inaugural da dita cultura dos museus. Passamos, posteriormente, ao exame do Guggenheim Bilbao (1997), de Frank Gehry, tomando-o como sintoma da arquitetura icônica e midiática. Em seguida, mostramos que em razão do desaquecimento da economia real, resultante das sucessivas crises financeiras internacionais, houve uma reorientação da arquitetura dos museus, para formas menos espetaculares; como evidenciam a ampliação do Museu do Prado (2007), em Madri, de Rafael Moneo, e, o novo Louvre, em Lens (2012), na França, de Kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa (SANAA). Essa nova tendência mundial, expressa no abandono da arquitetura icônica, caracteriza-se por formas mais parcimoniosas. Constatamos, ao final, a retração desta cultura dos museus, indiciada tanto na ênfase em edifícios mais austeros, quanto no protagonismo assumido pela cidade, nos últimos anos, em detrimento da forma arquitetônica. / This paper examines the shapes architecture acquired since 1970´s, in the context of changes that have occurred in the cultural and economic world order. We begin by analyzing the Georges Pompidou Centre in Paris (1977), by the architects Renzo Piano and Richard Rogers which is considered the inaugural landmark of the culture of museums. Then, we examine the Guggenheim Bilbao (1997), by Frank Gehry, taking it as a symptom of iconic architecture and media. Next, we show that due to the slowdown of the real economy, resulting from successive international financial crises, there was a reorientation of the architecture of museums to less spectacular shapes, as evidenced by the expansion of the Prado Museum (2007), in Madrid, Rafael Moneo, and the new Louvre in Lens (2012), in France, Kazuyo Sejima and Ryue of Nishizawa (SANAA). Such new global trend, expressed in the abandonment of iconic architecture, is characterized by more parsimonious shapes. We found, at the end, the retraction of this culture of museums, both indicted as in emphasis in more austere buildings, as in the role assumed by the city in recent years, at the expense of architectural form.
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Museus comunitários no Brasil: o Ponto de Memória Museu do Taquaril

Avelar, Luciana Figueiredo 20 March 2015 (has links)
Submitted by Luciana Figueiredo Avelar (lucianafavelar@gmail.com) on 2015-04-16T13:33:45Z No. of bitstreams: 1 Dissertação_AVELAR, Luciana.pdf: 1455127 bytes, checksum: 02e67f5d28bf0f511132fbf90a9c599c (MD5) / Approved for entry into archive by Rafael Aguiar (rafael.aguiar@fgv.br) on 2015-05-04T19:10:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação_AVELAR, Luciana.pdf: 1455127 bytes, checksum: 02e67f5d28bf0f511132fbf90a9c599c (MD5) / Approved for entry into archive by Marcia Bacha (marcia.bacha@fgv.br) on 2015-05-06T14:53:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação_AVELAR, Luciana.pdf: 1455127 bytes, checksum: 02e67f5d28bf0f511132fbf90a9c599c (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-06T14:53:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação_AVELAR, Luciana.pdf: 1455127 bytes, checksum: 02e67f5d28bf0f511132fbf90a9c599c (MD5) Previous issue date: 2015-03-20 / The Taquaril Museum, created in 2010, is studied as a contemporary museum institution, as a community museum, as an initiative driven by the government sector through the Pilot Action of the program Pontos de Memória, carried out by the Brazilian Institute of Museums (Ibram). With inquiry conducted through desk research and interviews, supplemented by consulting other sources, are described and analyzed: the emergence context of Taquaril Museum, stages and processes of its creation and its establishment, faced challenges and prospects for continuity. The study is made from literature review about the development, the transformation and the diversification of the museums in the West. These ones considered as tools used in social processes of memories construction and identitys affirmation. Are focused the so-called new museology and the emergence, in recent years, of socially oriented museums, engaged in satisfy society interests in a more democratic way. It is addressed the current national development context of inclusive cultural policies and a specific national public policy for the museum sector. It is observed that the trajectory of the Taquaril Museum, within this scenario, is impacted by agents and circumstances of the internal context of the institution and of the local community. And it is also impacted by the external environment, especially the operation of Ibram and the program Pontos de Memória. It is concluded that there are still obstacles to be faced by Taquaril Museum for its consolidation as a community museum. / O Museu do Taquaril, criado em 2010, é estudado como instituição museológica contemporânea, como museu comunitário, como iniciativa impulsionada pelo setor governamental por meio da Ação-Piloto do programa Pontos de Memória, do Instituto Brasileiro de Museus (Ibram). Com investigação realizada por meio de pesquisa documental e entrevistas, complementada por consulta a outras fontes, são descritos e analisados: o contexto de surgimento do Museu do Taquaril, etapas e processos de sua criação e de seu estabelecimento, desafios enfrentados e perspectivas para sua continuidade. O estudo é feito a partir de revisão de literatura sobre o desenvolvimento, a transformação e a diversificação dos museus no ocidente, observados como ferramentas utilizadas em processos sociais de construção de memórias e afirmação de identidades. São focalizados a chamada nova museologia e o surgimento em anos recentes de museus de cunho social, associados ao atendimento mais democrático de interesses da sociedade. É abordado o contexto nacional atual de implementação de políticas culturais inclusivas e de uma política pública nacional específica para o setor museal. Observa-se que a trajetória do Museu do Taquaril, iniciativa inserida nesse cenário, é impactada por agentes e circunstâncias do contexto interno da instituição e da comunidade local, assim como do contexto externo, especialmente a atuação do Ibram e o programa Pontos de Memória. Conclui-se que ainda há obstáculos a serem enfrentados pelo Museu do Taquaril para sua consolidação como museu comunitário.

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