Dans cette thèse, nous explorons la possibilité d’une articulation entre historicité et fiction chez Derrida. Nous affirmons que ce qui Derrida donne à penser sous cette articulation c’est une fiction historique. Dans son premier travail, Le problème de la genèse dans la philosophie de Husserl, l’analyse de la genèse de l’idéalité oppose très clairement fiction et histoire. Mais l’analyse de l’historicité idéale chez Husserl conduit Derrida à penser que celle-ci n’est pas dissociable de la possibilité de la fiction. Ainsi dans son Introduction à « L’Origine de la Géométrie » de Husserl (1962), mais surtout dans La voix et le phénomène (1967). L’historicité est alors une menace pour la « subjectivité absolue » pensée par Husserl. La portée de cette menace se montre en passant du concept d’« auto-temporalisation » au concept d’« auto-affection », et en reconnaissant chez Derrida le rôle décisif de la problématique de l’écriture. C’est par rapport à cette problématique que la pensée derridienne d’une fiction historique semble prendre sa forme. Nous montrons ensuite que la fiction est historique de part en part sur la base d’une certaine irrégionalité. Nous considérons la thématique derridienne de la métaphoricité, en passant du statut d’une « métaphore originaire » chez Husserl et chez Rousseau, au statut de la « catastrophe métaphorique » ou « auto-destruction » chez Heidegger et chez Mallarmé. Dans la mesure où la métaphore de l’écriture semble pouvoir engager la subjectivité comprise comme auto-affection, nous analysons, dans De la grammatologie (1967), une certaine possibilité de dénaturalisation de l’imagination chez Rousseau, à partir d’une «logique du supplément ». Contre cette dernière, Rousseau décide d’affirmer la présence naturelle. Nous passons ensuite à reconnaître chez Mallarmé la possibilité d’une fiction radicalement historique. Nous considérons notamment L’écriture et la différence (1967), La dissémination (1972), et quelques inédits. / In this thesis, we explore the possible articulation of historicity and fiction in Derrida. Our contention is that what Derrida allows us to think under this articulation is a historical fiction. In his first work, Le problème de la genèse dans la philosophie de Husserl, the analysis of the genesis of ideality opposes fiction and history in a very clear fashion. Nevertheless, Husserl’s analysis of ideal historicity leads Derrida to think that this last cannot be dissociated from the possibility of fiction. This takes place in his Introduction à « L’Origine de la Géometrie » de Husserl (1962), and especially in La voix et le phénomène (1967). Historicity is thus a threat for Husserl’s « absolute subjectivity ». We discuss the reachings of this threat by going from the concept of « auto-temporalization » to the concept of « auto-affection », and by recognizing the decisive role of the problematic of writing in Derrida. The derridean thought of a historical fiction seems to take form in relation to this problematic. We show then that if fiction is historical from side to side, this is based on certain irregionality. We face the derridean thematic of metaphoricity, our attention passing from the status of an « originary metaphor » in Husserl and Rousseau, to the status of the « metaphorical catastrophe » or « auto-destruction of metaphor » in Heidegger and Mallarmé. As the metaphor of writing seems to be able to engage subjectivity understood as auto-affection, we analyze in De la grammatologie (1967) a certain possibility of denaturalization of imagination in Rousseau starting from a « logic of the supplement ». But as Rousseau opposes this last « logic », he decides to affirm natural presence. We come then to recognize in Mallarmé the possibility of a radically historical fiction. We study above all L’écriture et la différence (1967), La dissémination (1972), and some unpublished works.

Cette thèse s’intéresse avant tout aux essais et aux récits poétiques de Pierre Perrault de manière à saisir les dynamiques qui seraient tributaires d’un certain regard rhétorique. Elle cherche ainsi les différents types de traces du cours classique qui se trouvent dans l’une des parties écrites de l’œuvre afin d’interroger ensuite les documentaires. Elle pose comme hypothèse de départ que la posture de rejet qu’il adopte face aux référents classiques n’empêche pas ces derniers d’être reconduits dans son œuvre participant alors à sa propre inventio. Ainsi, même en dénigrant toute érudition, il construit une œuvre écrite qui est soumise aux impératifs de cette étape. Cette apparente contradiction se transforme ainsi en un défi qui semble vouloir déboucher sur une série d’apories au sens platonicien du terme. Ces apories modulent un certain agencement du texte qui mobilise les composantes d’une autre étape du discours : la dispositio. De fait, la posture en elle-même constitue le moteur d’une tension essentielle à l’acte créateur chez Perrault. Sans elle, sans sa compréhension, l’œuvre peut être prisonnière d’une lecture folklorisante à laquelle on a souvent essayé de la réduire. Saisir les mouvements aporétiques de cette œuvre est donc apparu rapidement comme une façon d’en dégager l’originalité et la force et d’en expliquer la réception favorable. Ils forcent l’adoption de ce « regard » qui oblige les lecteurs et les spectateurs à réintégrer certains « classiques » pour mieux saisir les mouvements internes de l’œuvre. / This thesis primarily focuses on the essays and poetic narratives of Pierre Perrault in order to grasp the dynamics influenced by a rhetorical gaze. It seeks to identify the various traces of classical influences within the written aspects of the work, intending to subsequently examine the cinematographic works. The initial hypothesis posits that Perrault's rejecting stance toward classical references does not prevent them from being reintegrated into his work, thus contributing to his own inventio. Therefore, even while disparaging erudition, he constructs a written work subject to the imperatives of this stage. This apparent contradiction transforms into a challenge that seems to lead to a series of aporias in their Platonic sense. These aporias shape a certain structure of the text that engages the components of another stage of discourse: dispositio. Indeed, the posture itself constitutes the driving force of an essential tension in Perrault's creative act. Without it, without its understanding, the work may be confined to a folkloric interpretation, a reduction attempted all too often. Grasping the aporetic movements of this work has quickly emerged to extract its originality and strength and to explain its favorable reception. They compel the adoption of a "perspective" that forces readers and viewers to reintegrate certain "classics" to better comprehend the internal movements of the work.