Thesis (M.A.)--David Lipscomb University. Graduate Program in Bible Studies, 1995. / Includes bibliographical references (leaves 75-81).

No description available.

Originally presented as the author's Thesis (doctoral)--Universität Freiburg im Bresgau, 1994. / Includes bibliographical references.

張澤珣. / "2000年6月" / 論文 (哲學碩士)--香港中文大學, 2000. / 參考文獻 (leaves 73-82) / 附中英文摘要. / "2000 nian 6 yue" / Zhang Zexun. / Lun wen (zhe xue shuo shi)--Xianggang Zhong wen da xue, 2000. / Can kao wen xian (leaves 73-82) / Fu Zhong Ying wen zhai yao. / Chapter 第一章 --- 導論 --- p.1 / Chapter 一 --- 問題的提出與考察 / Chapter 二 --- 關於北魏道教造像碑石刻研究的回顧 --- p.5 / Chapter 第二章 --- 北魏道教造像碑的開始及其樣式 --- p.9 / Chapter 一 --- 獨立的道教造像碑樣式 --- p.11 / Chapter 二 --- 雙教碑樣式 --- p.23 / Chapter 三 --- 陝西鄜縣石弘寺石刻樣式 --- p.30 / Chapter 第三章 --- 北魏獨立的道教造像碑刻藝術内容的分析 --- p.34 / Chapter 一 --- 主神像 --- p.35 / Chapter (1) --- 早期獨立道教像的神仙像樣式 / Chapter (2) --- 魏孝文帝的體制改革與造像藝術之變遷 --- p.37 / Chapter 二 --- 宇宙的空間和不死的母題一龍、日、月、飛仙 --- p.42 / Chapter (1) --- 龍、曰、月 / Chapter (2) --- 飛仙 --- p.46 / Chapter 第四章 --- 通過雙教碑的藝術内容看道教與佛教 --- p.50 / Chapter 一 --- 雙教碑的藝術内容 --- p.51 / Chapter (1) --- 魏文朗道佛造像碑 / Chapter (2) --- 王守令道佛造像碑 --- p.55 / Chapter (3) --- 師氏道佛造像碑 --- p.59 / Chapter 二 --- 通過造像内容看道教與佛教 --- p.62 / Chapter 第五章 --- 結論 --- p.69 / 參考書目 --- p.73 / 圖錄：北魏道教造像碑 --- p.83

Thesis (DPhil)--Stellenbosch University, 2004. / ENGLISH ABSTRACT: This dissertation examines illustrated funerary papyri and wooden funerary stelae for information they can provide about the organization of artists in the 21st and 22nd Dynasty. It is an inquiry into the relationship between visual representation on the funerary papyri of the 21st Dynasty and wooden stelae of the 22nd Dynasty. An attempt is made to determine whether it is possible to identify the work of individual artists and workshops involved in producing the illustrated funerary papyri and wooden stelae, and in what way they may be related. This study covers a representative sample of workshops or individuals from around the beginning of the 21st Dynasty to the early 22nd Dynasty. Methodology involved undertaking the research on a descriptive and interpretative/comparative level. Panofsky's (1972: passim) model for describing pictorial works was used to interpret the iconography. The comparisons between the papyri and stelae were based upon a combination of the models developed by Freed (1996: passim) and Niwinski (1989a: passim). These models functioned as a control or corrective in order to formulate an interpretation. It was possible to definitively place 208 manuscripts out of 214 papyri into seven individual workshops. This was based upon their stylistic similarities and corresponding content. Papyri Workshop 1 is comprised of fifty-six manuscripts, and constitutes the largest group. The highest quality manuscripts were produced in this workshop, which was patronized by the high priests of Amun and their families. Papyri Workshop 2 is the smallest group consisting of only seven manuscripts. These two workshops contain the earliest manuscripts, which were generally executed in the Ramesside tradition. Papyri Workshop 3 contains the second largest grouping with fifty-two, and Papyri Workshop 4 consists of eleven. The majority of the members of this workshop belong to a homogenous, almost analogous group, in terms of content and composition. In the twenty-five manuscripts that belong to Papyri Workshop 5, it can be observed that the artists have taken complete liberties with the mass of iconography at their disposal. They have adapted and transformed the existing symbols into new compositions, so that no two manuscripts are alike. Papyri Workshop 6 is comprised of thirty manuscripts, and Papyri Workshop 7 has twenty. As opposed to Workshop 5, these two workshops display an economy of style and execution. They are also generally outlined in black. Furthermore, several subgroups are evident in the workshops, especially those that span many decades, such as Papyri Workshop 1 and 3.From a comprehensive examination of 103 stelae, it was possible to group 100 stelae into nine workshops. It is important to note that Stelae Workshop 1 is, in fact, linked to Papyri Workshop 1, to which thirteen stelae can be attributed. The stelae contain the same attributes and style of execution as the papyri. Stelae Workshop 2 consists of fifteen stelae, these are skilfully executed, and appear to be custom-made for the deceased. Workshop 3 comprises of fourteen stelae. Stelae Workshop 4 contains five, and Workshop 5 has nine. In contrast to Stelae Workshop 1, the principal representations within the stelae from Stelae Workshops 2 to 5 are generally standardized in form and format. Stelae Workshop 6 has six, while 7 and 8 are the two largest workshops with sixteen members each. These three workshops represent a general degradation of proficiency, culminating in a provincial folk-art quality of Stelae Workshop 7 and 8. Stelae Workshop 8 represents the final transition in style and format to the stelae of the Late Period. Stelae Workshop 9 is comprised of five stelae. The style of execution corresponds to the first phase of the Late Period stelae style. It is possible to observe the hand/s of individual artists or a master and student in the study selection, even within one workshop. / AFRIKAANSE OPSOMMING: Hierdie tesis ondersoek ge"illustreerde begrafnispapiri en hout stelae met die oog op die inligting wat hulle oor die kunstenaarsorganisasie in die 21ste en 22ste dinastie kan verskaf. Die navorsing ondersoek die verband tussen visuele afbeeldings op die begrafnispapiri van die 21ste dinastie en hout stelae van die 22ste dinastie. Daar word gepoog om vas te stel of dit moontlik is om die werk van individuele kunstenaars en "werkswinkels" wat by die totstandkoming van die ge'illustreerde begrafnispapiri en hout stelae betrokke was, asook die wyse waarop hulle moontlik verwant is, te identifiseer. Die navorsing dek 'n verteenwoordigende korpus van die werkswinkels of individue uit die tydperk van die begin van die 21ste dinastie tot die vroee 22ste dinastie. Die metodologie het navorsing op 'n deskriptiewe en interpretatiewe! vergelykende vlak behels. Panofsky (1972: passim) se model vir die beskrywing van kunswerke is gebruik om die ikonografie te interpreteer. Die vergelykings tussen die papiri en die stelae is gebaseer op 'n kombinasie van die modelle wat deur Freed (1996: passim) en Niwinski (1989a: passim) ontwikkel is. Hierdie modelle het as 'n kontrole of korrektief gedien vir die formulering van 'n interpretasie. Dit was moontlik om 208 manuskripte uit 214 papiri met sekerheid in sewe individuele "werkswinkels" in te dee!. Die indeling is gebaseer op die stilistiese ooreenkomste en ooreenstemming in die inhoud. Papiruswerkswinkel 1 bestaan uit 56 manuskripte, en maak die grootste groep uit. Die hoogste gehalte manuskripte het in hierdie werkswinkel ontstaan en kan met die hoepriesters van Amun en hulle gesinne verbind word. Werkswinkel 2 is die kleinste groepie en bestaan uit net sewe manuskripte. Hierdie twee werkswinkels bevat die vroegste manuskripte. Papiruswerkswinkel 3 bevat die tweede grootste groepering met 52 manuskripte, en Papiruswerkswinkel 4 bestaan uit 11. Die meerderheid van die manuskripte van hierdie werkswinkel behoort aan 'n homogene, byna analoe groep, wat betref inhoud en samestelling. Uit die 25 manuskripte wat aan Papiriwerkswinkel 5 behoort, is dit duidelik dat die kunstenaars hulle vryhede veroorloof het met die massa ikonografiee tot hulle beskikking. Hulle het die bestaande simbole aangepas en tot nuwe komposisies verander, sod at nie twee manuskripte dieselfde is nie. Papiruswerkswinkel 6 en 7 is saamgestel uit onderskeidelik 30 en 20. In teenstelling met Werkswinkel 5 vertoon hierdie twee werkswinkels 'n "ekonomie" van styl en uitbeelding. Hulle het ook oor die algemeen 'n swart buitelyn. Daarbenewens is dit duidelik dat daar verskeie subgroepein die werkswinkels is, in die besonder die wat oor baie dekades strek, 5005 Papiruswerkswinkels 1 en 3. Uit 'n omvattende ondersoek van 103 stelae was dit moontlik om 100 stelae in nege werkswinkels te groepeer. Dit is belangrik om daarop te let dat Werkswinkel 1 in werklikheid met Papiruswerkswinkel 1, waaraan 13 stelae toegeskryf kan word, verbind kan word. Die stelae vertoon dieselfde kenmerke en styl as die papiri. Werkswinkel 2 bestaan uit 15 stelae wat kunstig gemaak is en wat Iyk asof hulle op bestelling vir die oorledenes vervaardig is. Werkswinkel 3 bestaan uit 14 stelae. Werkswinkel 4 bevat vyf, en in Werkswinkel 5 is daar nege. In teenstelling met Werkswinkel 1 is die belangrikste afbeeldings by die stelae in Werkswinkels 2 tot 5 meestal gestandaardiseer wat betref vorm en formaat. Werkswinkel 6 het ses, terwyl 7 en 8 die twee grootste werkswinkels is met 16 stelae elk. Hierdie drie werkswinkels verteenwoordig 'n algemene degradering van vakmanskap, wat daartoe lei dat die gehalte van Werkswinkels 7 en 8 die is van 'n "provinsiale volkskuns". Werkswinkel 8 verteenwoordig die finale oorgang in styl en formaat na die stelae van die Laattyd. Werkswinkel 9 bestaan uit vyf items. Die sty I stem ooreen met die eerste fase van die styl van die stelae uit die Laattyd. Die studie toon aan dat dit wei moontlik is om die hand(e) van individuele kunstenaars of 'n meester en sy student te onderskei, selfs binne net een werkswinkel.

Doctorat en philosophie et lettres / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Bien que la littérature scientifique relative aux nécropoles méroïtiques, royales ou privées, soit assez abondante, force est d’admettre qu’aucune étude globale concernant le mobilier associé au monument funéraire méroïtique bâti n’a jamais été effectuée. Ce matériel considérable n’a, en effet, été traité que sommairement dans les diverses publications, que ce soit dans le cadre général de monographies relatives à un site en particulier ou d’une façon éclectique dans des ouvrages de synthèse, des articles transversaux ou autres catalogues d’expositions temporaires.<p><p>Le but du présent travail n’est pas d’opérer un recensement de tous les objets liés aux superstructures connus à ce jour, ni même de dresser une carte des traditions funéraires méroïtiques au Soudan, de nombreux travaux inédits étant toujours en cours sur plusieurs sites archéologiques, mais bien de réunir les informations disponibles sur le mobilier archéologique relatif à ces structures spécifiques. Par le biais d’une approche méthodologique multiple (archéologique, architecturale, chronologique, stylistique, typologique et religieuse) et au moyen de la restitution des objets dans leur contexte physique, nous tenterons de reconstituer une gestuelle particulière, de même que de déterminer une évolution de ces pratiques et préciser ainsi la symbolique liée aux objets concernés. Nous chercherons à comprendre quels furent les actes et les démarches pratiqués par les acteurs de la cérémonie funéraire, membres de la famille et prêtres, visant à célébrer le souvenir du défunt dans la mémoire collective. En effet, il ne faudrait pas offrir une vision réductrice du complexe funéraire et des différents rites pratiqués, comme s'il ne s'adressait qu’au défunt. Ces différents actes et gestes sont également destinés aux vivants, en modifiant les relations qu’ils entretiennent avec le disparu, changeant ainsi son statut dans le maillage social de la société. Les différentes actions réalisées dès le scellement de la chambre funéraire sont autant d’indices sur la façon dont les Méroïtes accomplissaient leur deuil. <p><p>Il conviendra tout d’abord de s’intéresser aux traditions royales et de déterminer ensuite quand et de quelle façon ces traditions ont été adoptées par les élites de l’empire de Méroé, tant au niveau de la capitale que dans le reste de l’empire.<p><p>Un dépouillement des archives de fouilles, notamment celles de G.A. REISNER, nous a permis de découvrir des photographies inédites de certaines étapes de la fouille révélant ainsi des informations de première importance quant à l’emplacement originel de certains objets, ou illustrant d’autres objets qui ne figuraient dans aucune publication parce que jugés sans réelle importance à l’époque. La présente étude, dont de nombreuses approches sont inédites, permet d’établir un état de la question, de conforter certaines idées précédemment avancées dans la littérature scientifique et pose à nouveau la question de « l’égyptianisation » des élites de Méroé et de la perception de la civilisation égyptienne qu’en ont les cultures limitrophes et ce, dans les différentes couches sociales.<p> / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Durant le premier millénaire, entre le VIIe/VIe et le IIe siècle avant Jésus-Christ, les Carthaginois ont élevé des stèles votives dans un sanctuaire à ciel ouvert. Dédiées à la dyade Baal Hamon et Tinnit Pane Baal, ces sculptures montrent sur leur surface décorée une iconographie qui se compose, en grande partie, de signes et symboles géométriques: un losange, une image céleste composée d’un disque et d’un croissant, une « idole-bouteille », le signe dit « de Tinnit » et un étendard nommé « caducée » dans la littérature. À ce jour, les informations liées à l’interprétation de ces images sont restées largement disparates et fragmentaires et aucune synthèse approfondie n’a encore été publiée à leur sujet. Afin d’aboutir à des résultats tangibles, il s’avère indispensable de mettre à plat l’ensemble des connaissances acquises sur le sujet. À cette fin, une nouvelle approche méthodologique basée sur une typologie raisonnée, c’est-à-dire diachronique et limitée à la seule métropole carthaginoise, sera mise en place. En outre, cette démarche doit être définie en adéquation avec le contexte régional tyrien, berceau de l’idéologie religieuse carthaginoise. Au-delà du rapport de ces images avec les divinités invoquées, la typologie à promouvoir doit, en même temps, nous permettre de clarifier le contexte chronologique propre à chacun de ces éléments figurés. / During the first millennium, between the VIIth/VIth and IInd century bc, the Carthaginians have erected votive stelae in an open air precinct. Dedicated to the dyad Baal Hamon and Tinnit Pane Baal, those sculptures show on their decorated surface an iconography mostly composed of geometric signs and symbols: a lozenge, a celestial pattern made up of a disk and a crescent, a “bottle idol”, the “Tinnit sign” and a standard named “caduceus” in the literature. To date, the information tied up with the interpretation of those images are largely disparate and fragmentary and no thorough synthesis has been published on their subject. In order to reach tangible results, it is necessary to gather all known data’s on the subject. To that end, a new methodological approach, based on a diachronic typology limited to the sole Carthaginian metropolis, will be put in place. Moreover, this approach must be defined in adequacy with the Tyrian regional context, cradle of the Carthaginian religious ideology. Beyond the links of those images with of the invoked divinities, the typology to promote must allow us, in the same time, to clarify the chronological context peculiar to each of the studied items. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished