No abstract available. / Thesis (Ph.D.)-University of Natal, Durban, 1978.

With the advent of political and social democracy in South Africa in 1994 came the need to restructure education so that it would reflect the new mulitcultural democracy, redress the inequalities of the past and ensure future social justice. South African society, after apartheid, had to be re-formed, in the sense of being formed anew; and it had to be re-constructed, in the sense of being built again. The classroom was perceived to be one of the critical sites in which this change could be effected and outcomes-based education (OBE) is the optimum educational instrument through which to initiate change. At the heart of OBE lies learner-centredness'which entails experiential learning in a physical and metaphysical world viewed as a set of interlocking (mutually dependant) systems. OBE focuses on a subjective being in the world and a subjective becoming in the world. It is because OBE is centred on process rather than product that outcomes are specified as the learning assessment instrument. It is for all the above reasons that the new South African national curriculum was based on OBE. The primary aims of the curriculum are to achieve educational equality across racial groups and, secondly, to develop cultural competence amongst South Africa's previously legislatively divided peoples so that a new nation, united in its diversity, can evolve. This dissertation examines the successes and failures of the implementation of OBE, in the form of the South African National Curriculum Statement (NCS), in the teaching of French as a Second Additional Language. For educational policy to be implemented and the vision of transformation realised, teachers need to translate curriculum principles into pedagogic practices. The implications of the new national curriculum and of the OBE model for the teaching of French are enormous. Learning French, a language which has both its own African identity and is a language of the world, encourages an understanding of other languages and cultures, promotes tolerance of diversity, develops critical thinking and prepares learners for a multicultural society. In these ways the learning of French has the potential of furthering the fundamental aims of the NCS. OBE, as an educational model, can optimise the teaching of a foreign language such as French and thus increase the potential of French learning to further the broad aims of the NCS. There is thus a reciprocity between learning French and the desired outcomes of the NCS, and the conduit is the OBE methodology. , OBE facilitates the teaching and learning of a foreign language such as French as it allows for the creation of a language learning (be it artificial) environment through the use of real-life situations and centres learning in the socio-cultural context of the learners. OBE links classroom exercises to the real world by sourcing learners' realities as contexts of learning and teaching and by making learning a productive learner experience. Classroom activities are thus relevant to a subjective rather than to an externally perceived objective real world. The broad aim of my study is to evaluate how and to what extent OBE has been implemented in French classrooms. The study also describes and evaluates examples of successful OBE implementation. Research was undertaken in KwaZulu-Natal and the focus of the study was Grade 8 to Grade 12 French teaching and learning situations. My research has shown uneven application of OBE in "French" classrooms, but there are clear signs of creative and innovative learning facilitation which promises much for other "foreign" language learning and teaching and for the broader, nation-building aims of South African educational policy. / Thesis (Ph.D.)-University of KwaZulu-Natal, Durban, 2004.

La philosophe feministe Simone de Beauvoir eut une passion et une fascination pour les voyages depuis sa plus tendre enfance. Des son emancipation en 1929, dIe allait se lancer sur les routes de France, d'Europe puis du monde. Si cet aspect primordial de son existence est souvent mentionne, il n'est que rarement analyse et peu de chercheurs ont tente de l'integrer dans le schema plus large de la philosophie existentielle chere al'ecrivaine. Cette etude va s'interesser aux voyages en tant que pierres de fondation de l'existence de Sirnone de Beauvoir, au meme titre que ses ecrits et son engagement politique et feministe. En nous aidant de ses reuvres biographiques, de ses recits de voyages et de ses romans, mais aussi d'etudes reconnues, nous allons essayer de comprendre la problematique du voyage mais surtout de comprendre pourquoi celui-ci fut si important dans la construction de son ersonnage et dans l'edification singuliere et exemplaire de son existence. ien loin du canon feministe qui masque souvent d'autres aspects du parcours extraordinaire e Simone de Beauvoir, notre etude, qui se veut biographique et litteraire et, nous l'esperons, riginale non pas tant dans son approche structurelle, mais dans son analyse critique et dans es theories que nous avons voulu formulees. Il nous a semble necessaire de revoir et de reviser certains points biographiques et de les faire pivoter autour de la notion de voyage et de ecouverte de l' Ailleurs en tant que donnee de transcendance. Le voyage fut bien plus qu'un ivertissement mondain pour Simone de Beauvoir, il fut avant tout une maniere d'acquerir la iberte et de bien souvent la sauvegarder. 11 fut aussi un outil indispensable pour repousser 'eventualite supreme et redoutee : la mort, c'est a dire le neant selon la dialectique xistentialiste. Selon les informations en notre possession, il n' existe pas de theses octorales s'interessant irectement a ce sujet majeur (la plupart des theses beauvoiriennes ont ete soutenues en merique du Nord ou la philosophe est fort etudiee, la France la boude encore comme le emarque justement Toril Moi dans son ouvrage de reference cite dans notre bibliographie : Simone de Beauvoir : The Making of an Intellectual Woman). Nos recherches et nos erifications aupres de plusieurs specialistes et de nombreuses institutions superieures bibliotheques universitaires, nationales, centres de recherches ... ), nous ont convaincus que ce travail etait original dans son essence, bien qu'il suive une approche traditionnelle et ineraire de par son caractere biographique. Comme notre introduction l'indique clairement, notre recherche tente de depasser l'optique lassique d'etude de l'reuvre de Simone de Beauvoir qui est dominee par un ouvrage : Le euxieme sexe et par consequent peut etre consideree comme un travail purement original et otalement personnel malgre l'inclusion de nombreuses citations venant etayer notre propos. / Thesis (Ph.D.)-University of Natal, Pietermaritzburg, 2003.

L’arrivée des femmes d’Afrique sur le champ de la littérature écrite était attardée à cause d’un ensemble des facteurs, nommément: la scolarisation insuffisante des filles, le facteur familial, culturel, religieux. Avant les indépendances, l’image de la femme africaine présentée dans l’écriture des romanciers africains était très dégradante. Elle a été présentée comme objet de domination patriarcale, qui n’avait ni voix ni personnalité. Les femmes africaines étaient vues comme des personnes qui devaient accomplir les travaux routiniers du foyer sans poser des questions. Elles acceptaient leur condition car elles n’avaient pas les moyens et la détermination de réfuter ou de rejeter la subjugation de l’homme. Heureusement, l’indépendance de la plupart des pays francophones en 1960 a incité des transformations sociales qui affectaient les femmes dans tous les aspects de vie. Avec la proclamation en 1970 de l’Année internationale de l’éducation, l’Unesco a abrogé l’inégalité d’accès des femmes à l’éducation. L’instruction permettait ainsi à la femme de se réveiller et de prendre conscience de sa position inférieure. Les nouvelles technologies, telles que la presse et la radio, ont contribué aux changements des mentalités de femmes. Ainsi, après un long silence qui a suivi la publication de Ngonda de la Camerounaise Marie-Claire Matip, publié en 1956, et Rencontres essentielles d’une autre Camerounaise Thérèse Kuoh Moukoury en 1969, les premiers ouvrages littéraires féminins ont été publiés au milieu des années 1970, précisément, 1975, consacré années internationale de la femme. En bref, la littérature féminine d’Afrique francophone est devenue une littérature engagée et un moyen puissant de conscientisation. Dans leur écriture les écrivaines condamnaient l’oppression des hommes à travers les thèmes majeurs tels que le mariage, la polygamie, la circoncision, etc. Elles ont commencé à décrire les femmes africaines comme intelligentes, actives, capables, déterminées et à la recherche de justice. On note que le Sénégal est le premier territoire d’Afrique francophone, avec une prédominance islamique, qui a produit un grand nombre de romancières. Elles ont écrit et exposé les multiples tendances sociales qui affectent les sénégalaises, parmi lesquelles la polygamie (Stringer, 1996 :15). Ces multiples tendances amènent les critiques littéraires à considérer les divers thèmes analytiques du problème de l’oppression des femmes au Sénégal et en Afrique en général. Néanmoins, cette recherche littéraire a pour objectif d’analyser le thème de la polygamie et ses conséquences négatives sur les enfants et les hommes dans Une si longue lettre de Mariama Bâ, La Grève des bàttu d’Aminata Sow Fall et Le Ventre de l’Atlantique de Fatou Diome. L’accent jusqu’à présent était sur les effets délétères sur les femmes, sans l’analyse de son impact négatif sur les hommes et les enfants. C’est sur ce fond que cette recherche va tenter d’évaluer les raisons cachées de la polygamie et jusqu'à quel point la polygamie abaisse les hommes et mène à l’abus des enfants. Nous allons citer les cas tiré des oeuvres des trois auteurs féminines qui sont citoyennes du Sénégal. / Thesis (M.A.)-University of KwaZulu-Natal, Pietermaritzburg, 2010.

The title of our thesis is The Myth of Daniel Defoe's Robinson Crusoe in Michel Tournier's Vendredi ou les limbes du Pacifique and J.M. Coetzee's Foe. We intend to show how Daniel Defoe's Robinson Crusoe story has become a renewed, transformed myth in the fictional works of Michel Tournier and J.M. Coetzee. In the first chapter, we will analyse the attitude of critics to Daniel Defoe, Michel Tournier and J.M. Coetzee's works, and we shall review the pertinent aspects of the three novelists' life. In the second chapter, we will define the concept of myth according to the African and European thinkers. We shall also stress the types, functions and myth's expressions in literary work. In the third chapter, we shall analyse and compare the characters of the three novels following the theory of A.J. Greimas which will be enriched by Evgueni Meletinski. We will divide the characters into protagonists, accessories, opponents, neutrals and absents. Analysis and comparison of the fictional characters will identify two major groups: colonizer and colonized. There will also be an examination of the meaning of characters' names used by the three novelists as well as our opinion on the fictional characters of Defoe, Tournier and Coetzee. Analysis of plot structures will show how the three novels are composed according to a cyclical pattern. The fourth chapter will be devoted to a comparative thematic analysis of solitude, sexuality and education. This will reveal the two faces of each theme as well as the hidden philosophy of the three novelists. And the fifth chapter will identify the narrative and stylistic techniques of the novels. It will show the kind of genre used by Defoe, Toumier and Coetzee as well as the letter and journal. It will also show the types of stylistic aspects of the three novels which are present in the novels. We will examine in the sixth chapter the spaces and the time framework of the three novels. / Thesis (Ph.D.)-University of KwaZulu-Natal, Pietermaritzburg, 2007.

After the Rwandan genocide in 1994 which irrefutably imposed itself as a reference in history, many books (researches and fiction) were published exposing varied opinions and views. It is an important source which is studied by different fields of knowledge, such as linguistics, literary studies, sociology, psychology and politics. Our study aimed to analyse ties between post-genocide fictional novels on Rwanda and the history of Rwanda. The main objectives of this dissertation (La réécriture de l’histoire du Rwanda à travers la littérature post-génocide. Etude de cas de trois romans africains d’expression française) are to study how knowledge of the history can help to understand these narratives and how these narratives can shed new light on history. In order to analyse this, we did a case study of three representative novels from Francophone Africa which we analysed confronting them to some historical sources. The novels are: - Ndwaniye, Joseph, (2007), La Promesse faite à ma soeur. Bruxelles: Les impressions nouvelles; - Monénembo,Tierno, (2000), L'Aîné des orphelins. Paris: Seuil, and - Diop, Boubacar Boris, (2000), Murambi, le livre des ossements. Paris: Stock. This study is a literary analysis and used a qualitative research method though an interpretive paradigm. As a main output and an answer to one of our research questions about common points between the post-genocide literature on Rwandan and the History of Rwanda, we discovered that in fact by the treatment of time and other writing processes used by the writers, they actually rewrote six important periods in the history of Rwanda: Pre-colonial absolute monarchy, the colonialism, the first and second Republics, the genocide and the post-genocide. These periods are clearly represented in the three novels, even if this may not be the intension of the writer and may be independent to his point of view on history. Matching the present with the past helps to revisit history. It shows how the historical context plays an important role in understanding post-genocide literature on Rwanda, and seen that this literature is discussing the genocide, it ends up delivering some points of view which are important for historians. This may assist in using literature for historical purposes and vice-versa. / Thesis (M.A.)-University of KwaZulu-Natal, Pietermaritzburg, 2012.

Thesis (MA (Modern Foreign Languages))--University of Stellenbosch, 2008. / Résumé La littérature de jeunesse est continuellement considérée comme un outil pédagogique indispensable, un moyen efficace pour éduquer les jeunes. Cependant, un roman de jeunesse ne peut pas atteindre son objectif d’enrichir les jeunes lecteurs s’ils ne s’amusent pas en le lisant. Il est donc essentiel que les auteurs de jeunesse créent des textes qui plaisent en premier lieu aux lecteurs, des textes qui captent leur intérêt. Si les lecteurs ne sont pas capables de s’identifier entièrement aux thèmes qu’un auteur aborde, son langage ou les personnages qu’il met en scène dans son histoire, le texte ne retiendra pas leur intérêt et l’auteur ne parviendra pas à les enrichir. Cette étude se concentre sur les romans pour jeunesse de Marie Desplechin afin de déterminer dans quelle mesure les petits héros ordinaires dans ses romans peuvent encourager et aider les lecteurs préadolescents (âgés de sept à quinze ans) à se construire d’une façon progressive. Opsomming Kinder- en jeugliteratuur word gereeld as `n ideale opvoedkundige medium beskou aangesien dit gebruik kan word om die jeug aan die wêreld en al sy fasette bloot te stel. `n Outeur kan egter slegs daarin slaag om `n boodskap aan die jong lesers te kommunikeer indien die leesproses `n genotvolle ervaring is en indien die jong lesers met die karakters, die temas en die taalgebruik in `n roman kan identifiseer. Hierdie studie fokus op Marie Desplechin se kinder- en jeugromans om te bepaal in watter mate die doodgewone kinders in haar stories preadolessente lesers (tussen die ouderdom van sewe tot vyftien jaar) kan aanmoedig om die struikelblokke in hulle bestaan deur middel van selfkennis en selfkritiek te oorkom en hulle lewenskwaliteit sodoende te verbeter.

30 years after the coining of autofiction (Doubrovsky, 1977), there is still no general consensus about its exact meaning. This research set out to discover autofiction, whether there is a need for this term, why the public has taken such an interest in autofiction. Research questions were divided into two major categories: 1. What is autofiction? What is its origin? How has it evolved? Which differences are there, if any, between autobiography and autofiction? Is there a need for the separate genre of autofiction? Why/why not? What are its general characteristics? 2. Do the three analysed women authors – Nothomb, Beyala and Bouraoui – incorporate these elements in their writing? If so, how and why? Is autofictional writing a stage/posture in the personal writing development of an author? Is there any link between the writing of the own persona and the obsession with the public persona? Concentrating on terminological and theoretical issues, extensive literature review was done in the first part of the research. Starting from main literary criticism regarding fiction and autobiography/autofiction, the theoretical side of my research dealt with narrative identity and the true/false dichotomy of fact/fiction. Together with qualitative research about intertextuality as applied by autofictional writers (difference plagiarism and intertextual borrowing) led to a functional definition of autofiction, the basis for the comparative study of the three authors. For the research into their public persona, extensive internet research and analysis of newspaper articles were undertaken to show: 1. how the authors portray themselves; 2. how they are perceived by the media; 3. how this possibly influences their writing style. Autofiction requires analysis of: 1. why authors write 2. about what they write 3. how they incorporate the Self and the world in their writing. Bouraoui compares writing to an almost sexual act of love, the most intimate possible. Writing was the only way she could deal with childhood memories and repressed homosexuality. Beyala writes to communicate with others, while Nothomb considers writing as a means to live more intensely, after anorexia. The specificities and distinctive characteristics of the texts and authors were discovered through narrative analysis (factual research into the authors’ public persona + textual analysis of literary oeuvres). In Chapter 3 (Calixthe Beyala), feminine literary criticism as well as postcolonial theories guided my reading. Chapter 4 (Nina Bouraoui) allowed reflexion on the links between memory, identity, truth and autofictional writing. All chapters included research on Doubrovsky’s link between psychoanalysis and autofiction. In conclusion, there is a strong indication that one should speak of autofictions in the plural. This research explains some of the differences between autobiography and autofiction while underlining the importance of the existence of this new, separate sub-genre. The researcher had an opportunity to reflect on human memory and re-interpretation of facts. Where does the dividing line between truth and falsehood fall when the author puts the reader deliberately on a false track by introducing his/her work as « a novel »? Recent, post-modern writing has deliberately transgressed the fine dividing line between fact/fiction. The present research corroborates this view. / Thesis (Ph.D.)-University of KwaZulu-Natal, Pietermaritzburg, 2011.

Thesis (PhD)--Stellenbosch University, 2014. / ENGLISH ABSTRACT: “Marginal” sexualities continue to be veiled by a cloud of silence and taboo in the Arab-Muslim societies. This study puts into conversation literary narratives by four writers of Maghrebian descent who have dared to break the intolerably irksome silence surrounding homosexuality. The novels of Rachid O., Abdellah Taïa, Eyet-Chékib Djaziri and Ilmann Bel are synchronous with the growing interest in the potential common points between literary production and queer sexualities in the Maghreb (and indeed other Arab/Muslim regions). Drawing on hermeneutic perspectives as well as diverse readings in gender and queer studies, this literary analysis deconstructs the problematic figure of the homosexual which is at once contentious as well as the locus of manifold discourses that are concerned with questioning the status quo whilst unveiling the unutterable. The literary construction and representation of “marginal” sexuality certainly plays a pivotal role in destabilising and challenging the simplistic conceptions of identity and value systems that underlie the designations of “correct and incorrect” sexual orientations and identities. Elaborating a comprehensive interpretative paradigm, this study attempts to fill the yawning gap in scholarship on the relationship between francophone literary production from the Maghreb and homosexuality. Adopting a tri-sequential approach, the study begins with an explanatory phase which contextualises queer sexuality as well as queer literary studies in the Maghreb and in France. An encounter phase follows offering a hermeneutic reading of the selected novels of the four writers, concentrating particularly on the definition, characterisation and general tonality of the literary works. The ultimate stage, the interpretive/theorisation phase, encompasses a re-reading of primary and secondary texts alongside each other so as to construct an original appraisal of the novels as well as develop a theoretically sound consideration of the construction of “marginal” sexualities in the selected novels. In addition to the above-enumerated tri-sequential approach, the argumentative flow of the study equally follows a three-pronged progression: production-text-reception. The first phase scrutinises the sociocultural, political and historical context in which the literary texts under consideration are created. The “text” phase analyses the novels in question in order to elaborate a theorisation of the construction and representation of “marginal” sexuality in the autofictional works of the aforementioned writers. The “reception” phase goes beyond the purely textual and delves into the possible impact of these literary texts on the everyday world of Arab-Muslim societies, in France as in the Maghreb. / AFRIKAANSE OPSOMMING: “Marginale” seksualiteite word steeds gehul in ʼn wolk van stilte en taboe in die Arabiese Moslemgemeenskappe. Hierdie studie ondersoek literêre narratiewe van vier skrywers van hierde streek wat dit gewaag het om die swaar en onuitstaanbaar hinderlike stilte rondom homoseksualiteit te verbreek. Die romans van Rachid O., Abdellah Taïa, Eyet-Chékib Djaziri en Ilmann Bel verskyn wanneer daar toenemende belangstelling ontstaan in uiteenlopende aspekte van en potensieel gemeenskaplike eienskappe tussen literêre produksie en sogenaamde “queer” seksualiteite in die Magreb (en ook ander Arabiese/Moslemstreke). Hierdie literêre analise, wat gebruik maak van hermeneutiese perspektiewe asook diverse gender- en queerstudies, dekonstrueer die problematiese figuur van die homoseksueel wat terselfdertyd omstrede én die lokus is van menigvuldige diskoerse wat gaan oor die bevraagtekening van die status quo terwyl die onuitspreeklike openbaar gemaak word. Die literêre konstruksie en uitbeelding van “marginale” seksualiteit speel beslis ʼn belangrike rol in die destabilisering en uitdaging van die simplistiese voorstellings van identiteit en waardesisteme wat onder die benaming van regte en verkeerde seksuele oriëntasies en identiteite lê. Deur ʼn omvattende interpretatiewe paradigma te ontwikkel, probeer hierdie studie om die gaping te vul wat in die wetenskap bestaan ten opsigte van die verhouding tussen Frankofoon literêre produksie uit die Magreb en homoseksualiteit. Die benadering bestaan uit drie opeenvolgende dele. Die studie begin met ʼn verklarende fase wat queer seksualiteit, asook queer literêre studies in die Magreb en Frankryk kontekstualiseer. ʼn Ontmoetingsfase volg waarin ʼn hermeneutiese lees van die gekose romans van die vier skrywers aangebied word, wat spesifiek op die definisie, karakterisering en algemene tonaliteit van die literêre werke fokus. Die finale fase, die interpretatiewe/teoretiseringsfase, sluit ʼn parallelle herlees van primêre en sekondêre tekste in om sodoende ʼn oorspronklike waardering van die romans te konstrueer en om ook ʼn teoreties onaanvegbare oorweging van die konstruksie van “marginale” seksualiteite in die gekose romans te ontwikkel. Verder volg die argument van die studie ook ʼn drieledige progressie: produksie-teks-ontvangs. Die eerste fase ondersoek die sosiokulturele, politiese en historiese konteks waarbinne die gekose tekste geskep is. Die “teksfase” analiseer die gekose romans om ʼn teoretisering van die konstruksie en representasie van “marginale” seksualiteit in die outofiksionele werke van die vier skrywers te ontwikkel. Die laaste fase gaan verder as die teks self en ondersoek die moontlike impak van hierdie literêre werke op die alledaagse wêreld van Arabiese Moslemgemeenskappe, in Frankryk sowel as die Magreb. / SOMMAIRE: La sexualité « marginale » demeure un sujet indicible et tabou dans les sociétés arabo-musulmanes, au Maghreb comme en France. La présente thèse essaie de mettre en conversation les récits de quatre romanciers d’origine maghrébine qui ont osé rompre l’intolérable silence { propos de l’homosexualité. Les romans de Rachid O., d’Abdellah Taïa, d’Eyet-Chékib Djaziri et d’Ilmann Bel sont synchrones avec l’intérêt croissant pour de divers aspects des sexualités « marginales » au Maghreb (et certes dans d’autres régions arabo-musulmanes). Nous servant des perspectives herméneutiques ainsi que de diverses théories des études de genre et des études queer, nous proposons dans cette étude une déconstruction du personnage de l’homosexuel qui est { la fois contentieux et également le locus de nombreux discours concernant la remise en cause du statu quo et le dévoilement de l’indicible. La construction et la représentation littéraire de la sexualité « marginale » joue certes un rôle central dans la déstabilisation des conceptions simplistes de la politique identitaire tout en mettant en cause les systèmes de valeurs qui sont à la base des désignations des identités et des orientations sexuelles. Élaborant un paradigme interprétatif compréhensif, cette étude s’efforcera de combler la lacune qui existe par rapport { l’analyse de l’intersection entre la production littéraire au Maghreb francophone et la sexualité « marginale ». Nous adoptons dans cette étude une approche tri-séquentielle et l’étape initiale, nommée la phase explicative, met en contexte la sexualité queer ainsi que les études littéraires traitant de ce sujet sur les deux rives de la Méditerranée. Cette phase préliminaire est suivie d’une phase de rencontre qui proposera une lecture herméneutique des romans, portant sur la définition, la caractérisation et la tonalité de ces oeuvres littéraires. Il s’agit dans l’étape ultime, la phase interprétative/de théorisation, d’une lecture parallèle des oeuvres primaires et secondaires afin d’établir une appréciation des romans de nos auteurs ainsi que de développer une considération valable sur le plan de la théorie de la construction et représentation de la sexualité « marginale » dans les romans choisis. En plus de l’approche ci-dessus expliquée, l’écoulement argumentatif de cette étude suit également une triple séquence : production-texte-réception. La phase de « production » examine le contexte socioculturel, politique et historique où se créent les textes littéraires sous considération. La phase de « texte » concentre sur l’analyse des oeuvres romanesques afin d’élaborer une problématisation de la sexualité « marginale ». La phase de « réception » dépasse les textes et analyse l’effet de ces textes sur le monde du quotidien des milieux arabo-musulmans, en France comme au Maghreb.

Thesis (PhD)--Stellenbosch University, 2014. / ENGLISH ABSTRACT: Jack-Alain Léger committed suicide on 17 July 2013 at the age of 66, leaving behind him a large amount of work that has not formed the object of any academic study, not even partially. Many articles have been written about the author but none about his novels. Léger was especially known for his multitude of pseudonyms, his manic-depressive tendencies, his conflicts with all his editors, his homosexuality, the controversy linked to the alias Paul Smaïl or for his Islamophobia, his hatred towards his biological father and towards an alleged brother who died before his birth but also for his literary talent, his wide erudition and his brilliant and provocative mind. Underneath these characteristics hides an author whose work, that appears incoherent at first sight, reflects a profound reflection on the aesthetic, the essence and the ultimate purpose of art. Although Léger’s art involves the domain of aestheticism, it is also intended to subvert and oppose a society that limits imagination and individual potential by imposing a uniform identity. In this way, Léger illustrates in all his works the separation and alienation of the self through the dead child motive, emphasizing his refusal to acknowledge having been born as an alienated self. Lost in the ambiguity of an image that had not been received by society, Léger wanders in the infinite game of mirrors like Narcissus searching for an ideal self and an ideal beauty in the lake’s waters where he gazes upon his reflection. In this multidisciplinary research, I will study the entirety of Léger’s work in the light of the notion of narcissism and the multiple reflections that it includes. The narcissistic force that serves as a fermenting agent for the creation of Léger’s work is developed through a literary, sociological, psychoanalytical and philosophical interpretation. The final chapter discusses the elements these different perspectives have in common and they are drawn together in the concept of tertiary narcissism, as a mechanism of self-protection and self-recreation which is, however, not without danger as revealed in the tale of Narcissus. / AFRIKAANSE OPSOMMING: Jack-Alain Léger het op 17 Julie 2013 in die ouderdom van 66 selfmoord gepleeg. Hy laat ‘n talryke oeuvre agter wat nog nie die onderwerp gevorm het van ‘n akademiese ondersoek nie, selfs nie gedeeltelik nie. Die skrywer word wel dikwels genoem in artikels en tekste maar nie sy werk nie. Léger was veral bekend vir sy verskeidenheid pseudonieme, sy bipolêre tendense, gedurige konflik met sy uitgewers, sy homoseksualiteit, die polemiek rondom die gebruik van die pseudoniem Paul Smaïl of sy Islamofobie, die haat vir sy pa en vir ‘n putatiewe broer wat voor geboorte dood is – maar ook vir sy literêre talent, sy uitgebreide kennis en sy briljante uitdagende gees. Onder al hierdie eienskappe is daar egter ook ‘n skrywer waarvan die oeuvre met die eerste oogopslag onsamehangend mag voorkom maar in werklikheid ‘n diep besinning inhou oor estetika, die essensie en die einddoel van kuns. Alhoewel Léger se kuns raak aan die veld van estetika, is die bedoeling daarvan ook subversief en gemik teen ‘n samelewing wat die verbeelding probeer hok slaan en die individu se potensiaal beperk deur die oplegging van ‘n eenvormige identiteit. Só illustreer Léger in sy werk die afsondering en die vervreemding van die self deur die motief van die dooie kind ; die versinnebeelding van sy weiering om gebore te word as ‘n vervreemde self. Verlore in die dubbelsinnigheid van ‘n beeld wat nie deur die samelewing ontvang kon word nie, dwaal Léger tussen die oneindige spel van spieëls soos Narcissus wat ‘n ideaal soek van homself en van skoonheid in die water van die meer waarin hy staar na sy beeld. Hierdie multidissiplinêre studie ondersoek Léger se oeuvre in sy geheel in die lig van die begrip van narcissisme en die veelvoudige weerspieëlings daarvan. Die narcissistiese krag as gis vir Léger se kreatiewe werk word ingeknie in ‘n literêre, sosiologiese, psigoanalitiese en filosofiese ontleding. In die laaste hoofstuk, bespreek ek dit wat hierdie verskillende perspektiewe in gemeen het en verwerk dit deur die konsep van ‘n tersiêre narcissisme, ‘n meganisme van beskerming en selfherskepping want nietemin ook sy eie gevaar inhou, soos dit onthul word in die verhaal van Narcissus. / RESUME: Jack-Alain Léger qui s’est donné la mort le 17 juillet 2013 à l’âge de 66 ans laisse derrière lui une oeuvre considérable qui n’a pas - même partiellement - fait l’objet d’études. Bien des articles ont été écrits sur l’auteur même mais aucun sur ses romans. Léger était surtout connu pour sa multitude de pseudonymes, sa tendance maniaco-dépressive, ses conflits avec tous ses éditeurs, son homosexualité, les controverses liées au pseudonyme de Paul Smaïl ou à son islamophobie, sa haine de son géniteur et d’un frère putatif mort avant sa naissance mais aussi pour son talent littéraire, son érudition, son esprit brillant et provocateur. Au-delà de ces attributs se dissimule un écrivain dont l’oeuvre qui paraît au premier abord incohérente reflète une réflexion profonde sur l’esthétique, sur l’essence et les finalités de l’art. Si l’art de Léger touche au domaine de l’esthétisme, il se veut aussi subversif et s’oppose à une société qui restreint l’imagination et les potentialités de chacun en imposant une uniformisation de l’identité. Léger illustre ainsi dans toute son oeuvre la séparation et l’aliénation du moi par le motif de l’enfant mort soulignant son refus de naître à un moi aliéné. Perdu dans l’ambiguïté d’une image qui n’a pas été capturée par le social, Léger erre dans le jeu infini des miroirs tel Narcisse qui cherche un idéal de soi et de beauté dans l’eau du lac où il se mire. Cette recherche multidisciplinaire explore l’intégralité de l’oeuvre de cet auteur à la lumière de la notion du narcissisme et des multiples reflets que celui-ci englobe. La force narcissique en tant que ferment du travail de création de Léger sera mise en valeur par l’interprétation littéraire, sociologique, psychanalytique et philosophique. Au chapitre final, je relèverai ce que ces différentes perspectives analytiques ont soulevé de commun et synthétiserai cela par le concept du narcissisme tertiaire, un mécanisme de protection et de recréation de soi qui n’est cependant pas sans danger comme nous le révèle le conte de Narcisse.