« Paysage » : un même mot recouvre aujourd’hui deux concepts distincts. Un paysage est une image (picturale, graphique, photographique, cinématographique, etc.) représentant une portion de territoire ; mais c’est aussi une portion de territoire réel dans le monde qui nous entoure, celle-là même qui peut faire l’objet d’une représentation imagée. Pour autant, le paysage n’est pas un simple environnement, mais un environnement d’un certain type, susceptible de donner lieu à une expérience esthétique distincte de celle d’un jardin, d’une forêt ou d’un bâtiment par exemple. Pour s’en tenir à un contexte culturel occidental, on constate que, bien que les paysages occupent une place importante dans l’expérience esthétique en général, ils ne sont guère mis en valeur dans la philosophie esthétique, qui tend souvent à les ignorer pour se consacrer exclusivement à l’art et aux œuvres d’art, ou bien à les méconnaître en les réduisant à autre chose – représentations artistiques ou simples environnements naturels. Dans cette thèse, on propose une réflexion de philosophie esthétique sur les paysages réels, en s’appuyant sur l’analyse approfondie de paysages particuliers, traités tantôt comme exemples illustratifs, tantôt comme véritables cas d’étude. Après avoir défini un concept autonome de paysage réel, distinct à la fois des paysages représentés et des simples environnements physiques, on s’interroge sur les conditions de l’identification de paysages particuliers. On s’appuie pour cela sur une série de paysages situés dans le pays qu’il est d’usage, outremonts, d'appeler « il Bel Paese », « le Beau Pays ». / “Landscape”: one same word, but two distinct concepts. A landscape is a (graphic, pictorial, photographic, cinematographic, etc.) picture, that represents an expanse of land; but it also is an expanse of real land in the world around us – precisely that one that can be represented in a picture. Nonetheless, landscape is not just a mere environment, but a certain type of environment, likely to produce an aesthetic experience distinct from that of a garden, a forest or a building for example. From the point of view of occidental cultures, one can observe that, although real landscapes play an important part in the general aesthetic experience, they are not much valued by aesthetic philosophy, that tends either to ignore them in the exclusive favor of art and works of art, or to misunderstand them by reducing them to something else – artistic representations or mere natural environments. This thesis intends to offer an aesthetic reflection on real landscapes, based on a deepened analysis of a series of particular landscapes taken either as mere illustrations or as specific case studies. Once an autonomous concept of real landscape has been defined, we question the conditions of identification of particular landscapes, using a series of landscapes situated in that country commonly referred, beyond the Alps, as “il Bel Paese”, “the Beautiful Land”.

Cette recherche Ante-mortem, à la fois artistique et théorique, tente de démontrer que les expériences collectives du deuil et des rites funéraires, bien que mises à mal en surface par les logiques du capitalisme, n'ont pas complètement disparu et demeurent enfouies dans les interstices mêmes du spectacle. A partir de matériels artistiques, littéraires, psychanalytiques, historiques et politiques, ce travail déroule le fil d'une angoisse commune et rapproche les conduites obsessionnelles à l 'œuvre dans un travail plastique des expressions névrotiques qui traversent la plupart des individus. L'examen de l'atelier polyfonctionnel permettra tout d'abord d'observer les relations nouées entre habitant et habitat et déterminera dans quelles mesures l'idée de notre propre mort et la vaine frayeur qu'elle suscite peuvent stimuler et nourrir le geste créateur. Par ailleurs, entre protocoles sériels, matériaux polymorphes et procédures cathartiques, les créations inscrites dans la lignée de l'art mortuaire seront envisagées comme une « réalité soignante », ce qui permettra alors de préciser le concept de névroplasticienne, avatar de l'artiste comme guérisseur. / This Ante-mortem piece of research - both an artistic and a theoretical attempt - tries to establish that the collective experiences of bereavement and funeral rituals, albeit superficially battered by the logics of capitalism, have not completely disappeared and remain buried within the very cracks of the show. Starting from artistic, literary, psychoanalytical, historical and political materials, this research work unravels the thread of a common dread, it also brings together the obsessional behaviours in a plastic work and the expressions of neurosis that pass through most individuals. Examining the polyfunctional workshop will enable us to look closely at the connections that get established between the home-dweller and the home; it will also determine to what extent thinking about our own death and the pointless fright it arouses can stimulate and sustain the creative gesture. Besides, somewhere between artistic rituals, serial protocols, polymorphic materials and cathartic procedures, some of the creations in the tradition of death representations in art will be examined as a « curing reality », which will then give us the opportunity to specify the concept of the neuroartist, that latest metamorphosis of the artist into a healer.