Le 11 septembre 2001, les États-Unis vivaient un traumatisme majeur qui engendra des questionnements sur l’image des Américains dans le monde et plus particulièrement dans le monde arabo-musulman. Cet intérêt croissant est au cœur de ce travail doctoral qui s’intéresse à l’image des États-Unis en Égypte à travers la presse d’expression anglaise et la culture populaire égyptienne de 1991 à 2008. L’Égypte avait déjà commencé à explorer sa relation avec les États-Unis bien avant notre période d’étude mais il y a eu une recrudescence de cet intérêt avec la guerre du Golfe (1990-1991), le processus de paix sous l’égide de Bill Clinton (1991-2000) et l’invasion de l’Irak en 2003. En effet, l’implication croissante des États-Unis dans la région du Proche Orient occasionne une réception complexe qui mérite un examen minutieux. Cette thèse retrace l’historique de cette image dès les premiers contacts pour arriver à esquisser les différents courants qui influent sur la réception des États-Unis en Égypte et jusqu’à un certain degré, dans le monde arabe, en raison du rayonnement culturel de l’Égypte dans la région. / On 9/11 the United States suffered a major trauma which raised questions as to its image abroad, and particularly, in the Arab and Muslim worlds. This ever-increasing interest lies at the heart of our dissertation which focuses on the image of the United States in Egypt from 1991 to 2008, as seen and spread through the English-language press and more specifically, the newspaper Al-Ahram Weekly, as well as through Egyptian popular culture. Egypt had already begun to explore its relationship with the United States well before the period under study, but the Gulf War (1990-1991), the peace process under the leadership of Bill Clinton (1991-2000) and the invasion of Iraq in 2003 revived this interest. Indeed, the United States’ deepening involvement in Middle Eastern issues had led to complex responses that deserve scrutiny. After tracing the history of the image of the United States in Egypt since the first contacts, this dissertation analyzes the ups and downs of the perception of the United States in Egypt between 1990 and 2008, and to some extent, in the Arab world, on account of the cultural influence of Egypt in the region.

L’histoire de l’industrie française du terrassement est une histoire d’entrepreneurs venus à la profession à la faveur des programmes de grands travaux instaurés en France à partir de la monarchie de Juillet en 1830. Une nouvelle lignée d’entrepreneurs de la trempe de Georges Frot, d’Emile Razel en ou encore Firmin Deschiron, apparut. La construction de lignes ferroviaires en France leur avait offert un important débouché. Ce qui distinguait ces « hommes entreprises » de leurs pairs était dans de nombreux cas, la mise en place et la généralisation d’innovations techniques sur les chantiers dont ils avaient la charge. Les phases de reconstruction qui suivirent les deux conflits mondiaux, permirent à la profession de trouver un débouché dans les chantiers d’excavation et de déblaiement qui caractérisèrent ces périodes et, en particulier, après 1945, grâce à la mise en œuvre du Plan Marshall, lequel permit d’importants transferts de technologies américaines en matière d’engins de génie civil. Au cours des trente glorieuses, le lancement de programmes de grands travaux par les différents gouvernements de cette période continua de maintenir l’activité de la profession au dessus de la moyenne de celle de la branche toute entière des travaux publics. Les années 1980 et 1990 introduisirent l’industrie du terrassement toute entière dans une phase de regroupement et de reconfiguration dont témoigne encore aujourd’hui d’importants groupes de travaux publics comme le groupe Vinci. / The history of the French Industry of Earthworking is an history of entrepreneurs who came to the profession due to the major works program in France setting in place during the July Monarchy in 1830. A new lineage of some entrepreneurs such as Georges Frot, Emile Razel or Firmin Deschiron appeared. The construction of the railway network has given them an important outlet. What was identifying those “men companies” to their peers was, in numerous cases, the establishment and the Generalization of technical innovations on the Roadworks that they were having. The Reconstruction phases that followed the two World Wars enabled to the whole Industry of Earthworking to find an outlet with the different Roadworks of Excavation and clearance of this period, particularly, after 1945, thanks to the Marshall Plan, which enabled some important transfers of Americans technologies in terms of Earthworking machine; During the Thirty glorious, the launching of some politics of major Works by different governments in place continued to maintain the industrial activity to an high level compared with the entire branch of Publics Works. During the years 1980 and 1990, the Industry of Earthworking was introduced in an regrouping and reengineering phase. Some important groups of Publics Works like the Vinci group are still testifying of this change.

Cette thèse porte sur la transformation des communautés coloniales dans le Nouveau Monde, d’émanation de la société européenne à acteurs du continent américain. Le cœur de cette étude sera le processus d’« américanisation », entendu comme une métamorphose, sur le sol américain, des éléments issus d’autres parties du monde. Pour étudier ce phénomène historique, on a pris comme exemple le cas de la population de la colonie française de Saint-Domingue (aujourd’hui Haïti), et en particulier les « flibustiers dominguois ».Le terme « flibuste », dans la correspondance des administrateurs français, fait référence à un élément des communautés coloniales considéré comme crucial pour la consolidation des colonies américaines. Le processus d’« américanisation » de la flibuste, en relation avec les espaces américains et les établissements coloniaux européens est finalement l’objet principal de cette thèse .En utilisant une approche de la historico-culturel, on a contextualisé le phénomène des « flibustiers » parmi les premières communautés européennes qui se sont installés en Amérique . L’évolution de la relation entre les « flibustiers » de Saint- Domingue et les « espaces » - économique, militaire, diplomatique, social, humain – de la Mer des Caraïbes et sur le continent américain est un indicateur de la transformation des « flibustiers » en un phénomène « américanisé ».Grâce à la lecture des documents d’archives, des mémoires et des publications contemporaines des années entre 1684 et 1727, on a reconstruit la dynamique de la relation entre ce groupe et le contexte américain, afin de prouver que sa métamorphose, bien que inachevée, fut l’un des premiers exemples d’américanisation. / This thesis focuses on the evolution from emanation of European society to actors of the American continent of colonial communities in the New World. The main focus of this study will be the process of “americanization”, understood as a metamorphosis, on American soil, of the elements come from other parts of the world. To study this historical phenomenon, it is taken as an example the case of the population of the French colony of Saint-Domingue (today Haiti), and in particular the “freebooters”.The term “freebooter”, in the correspondence of the French administrators, refers to an element of the colonial communities considered crucial for American settlements. The process of “americanization” of the freebooters, in relation with American spaces and European colonies, is the focus of this thesis.Using a culture-historical approach, we have contextualized the phenomenon of “freebooters” among the first European communities who settled in America. The evolution of the relationship between the “freebooters” of Saint-Domingue and the “spaces” – economic, military, diplomatic, social, human – of the Caribbean Sea and the American hemisphere is an indicator of the transformation of the “freebooters” in a “americanized” phenomenon.Through the reading of archival records, memoirs and coeval publications of the years between 1684 and 1727, we have reconstructed the dynamics of the relationship between this group and the American context, in order to prove that its metamorphosis, although unfinished, was one of the first examples of early modern americanization. / Questa tesi si concentra sulla trasformazione delle comunità coloniali del Nuovo Mondo da emanazione della società europea a soggetto proprio del continente americano. Al centro dello studio sarà posto il processo di “americanizzazione”, inteso come la metamorfosi, sul suolo americano, degli elementi giunti dalle altre parti del mondo. Per studiare questo fenomeno storico, si è preso come esempio il caso della popolazione della colonia francese di Saint-Domingue (oggi Haiti), ed in particolare la “filibusta”. Il termine “filibusta”, nelle corrispondenze dei governatori francesi, fa riferimento ad un elemento delle comunità coloniali considerato fondamentale per gli insediamenti americani. Il processo di “americanizzazione” della filibusta, in relazione con gli spazi americani e con gli insediamenti coloniali europei, è la tematica principale di questa tesi. Utilizzando un approccio storico-culturale, si è contestualizzato il fenomeno della “filibusta” nelle prime comunità europee insediatesi in America. L’evoluzione dei rapporti tra i “filibustieri” della colonia francese di Saint-Domingue e gli “spazi” – economico, militare, diplomatico, sociale, umano – del Mar dei Caraibi e dell’emisfero americano è un indicatore della trasformazione della “filibusta” in un fenomeno “americanizzato”.Attraverso la lettura della documentazione d’archivio, della memorialistica e della pubblicistica degli anni compresi tra il 1684 e il 1727, si sono ricostruite le dinamiche delle relazioni esistenti tra questo gruppo e l’ambito americano, al fine di dimostrare che la sua metamorfosi, sebbene incompiuta, fu uno dei primi esempi di americanizzazione.

Qu’il s’agisse d’une signature monochrome ("tag"), de lettres rondes à deux couleurs ("throw-up") ou d’un enchevêtrement calligraphique multicolore ("piece"), les formes caractéristiques du graffiti hip-hop font aujourd’hui partie du paysage urbain des grandes villes du monde. Né aux États-Unis dans les années 1960 et diffusé à l’extérieur des frontières américaines dans les années 1980, le graffiti hip-hop peut être perçu comme un exemple à la fois de l’américanisation et de l’homogénéisation des pratiques culturelles des jeunes à travers le monde. À partir d'une comparaison entre des graffiteurs francophones de Montréal et des graffiteurs lusophones de São Paulo, cette thèse décrit le processus d'appropriation d'un mouvement culturel d’origine américaine et montre les similitudes et les différences retrouvées au niveau local de cette forme d'expression mondialisée. L’étude de l’appropriation culturelle proposée dans cette thèse se compose de deux niveaux d’analyse. Le premier – qualifié de micro – touche le domaine personnel et se penche sur le processus de production de graffitis de style hip-hop (type de graffitis d’origine new-yorkaise basé sur l’écriture de pseudonymes). Ce niveau d’analyse me permet de démontrer comment les mécanismes de l’imitation et de la transformation se mélangent et renvoient aux processus de l’apprentissage et de l’inventivité individuels. Pour l’analyse du second niveau – qualifié de macro –, je tiens compte de l’ensemble des forces qui, au plan de la collectivité, forge l’appropriation. Ceci me permet de tracer des liens causaux entre les particularités locales du graffiti hip-hop et certains paramètres relevant du politique, de l’économique, de l’histoire et du culturel. / I propose to examine the local appropriation of hip-hop graffiti, a transnational youth expression, that originated in the East-Coast of the United States, through a micro and a macro perspective applied to a multi-site ethnography of hip-hop graffiti in two cities of the Americas, Montreal (Canada) and São Paulo (Brazil), among, respectively, French and Portuguese speaking graffiti artists. The micro level analysis will focus on the creative process by which graffiti artists combine imitation and transformation; and the macro perspective will bring into relief the complex ensemble of dimensions which influences the appropriation process in a given locality. Based on this double-leveled analysis, I shall 1) describe the similarities and differences between the hip-hop graffiti scene in Montreal and São Paulo; 2) identify key elements of the process of cultural appropriation; and 3) reexamine the notion that globalization results in cultural homogenization.

Les années 1960 au Québec sont marquées par un vigoureux courant nationaliste prônant l’affirmation politique et culturelle des francophones dans la province. Également, le phénomène de l’américanisation du territoire québécois s’accélère. C’est dans ce cadre historique particulier que naissent en 1968 les Expos de Montréal, équipe du circuit de baseball le plus important au monde, soit la Ligue du baseball majeur. La MLB s’installe alors dans un territoire où le baseball est centenaire. L’objectif de ce mémoire est d’étudier les débats et réactions suscités par l’avènement de Montréal dans le baseball majeur, en déterminant l’influence qu’y ont joué le nationalisme québécois des années 1960, l’américanisation du Québec et la longue histoire du baseball dans la province. Si les deux communautés linguistiques de celle-ci sont ici à l’étude, il n’en demeure pas moins que l’attention est davantage portée sur les francophones que les anglophones. En effet, ceux-ci ont semblé davantage interpelés par la création des Expos. D’ailleurs, parmi les deux groupes, les positions les plus documentées sont celles des chroniqueurs sportifs, qui se retrouvent donc au cœur de notre étude. Les opinions d’amateurs de baseball, de politiciens, d’hommes d’affaires ou de simples citoyens québécois sont également rapportées et analysées, mais dans une plus faible mesure. / The 1960’s in Québec were marked by an intense nationalist movement promoting the political and cultural affirmation of the province’s francophone population. Also, the americanization of the territory was accelarating. It’s in this particular historical context that were born the Montreal Expos, in 1968, the team being part of the most important baseball league in the world, The Major League Baseball. The MLB then settled on a land where baseball is centenary. The goal of this master thesis is to study the debates and reactions that were created by the advent of Montreal in major baseball, and to determine the influence that the québécois nationalism, the Québec’s americanization and the long history of baseball in the province had on them. Even though both national communities of Québec are studied, the focus is further more on the francophones than the anglophones. The first ones seemed to be more interpellated by the creation of the Expos. Besides that, for the two linguistic groups, the actors who shared the most clearly and often their positions are the sports journalists, whom are in the center of our analysis. The opinions of baseball fans, politicians, buisness men and regular Quebec’s citizens are also presented and analyzed, but with less attention.

Au début du vingtième siècle, un nouveau média à la mesure de l’Amérique voit le jour : le cinéma. Forme d’expression visuelle nouvelle, divertissement populaire égalitaire, véhicule privilégié du modèle américain dans le pays et à l’étranger, le cinéma s’affirme, dès ses premières années d’existence, comme un acteur majeur de l’américanisation du monde. Un de ses thèmes de prédilections est l’espace américain, et par extension ses paysages, qui ravit et fascine les spectateurs d’un bout à l’autre de la planète. Les mises en scène du territoire national et de sa géographie spécifique sont complexes car elles intègrent des éléments réalistes et une dimension imaginaire. Cette représentation polymorphe des États-Unis permet de promouvoir les valeurs américaines dans une société internationale moderne, transformée par l’essor de l’urbanisation et de l’industrialisation. L’Amérique filmique, élaborée par l’industrie cinématographique des premières décennies, offre des repères à un spectateur quelque peu perdu dans le nouvel ordre du monde se dessinant alors. / At the dawn of the twentieth century, a new media, in tune with American goals, was born: the motion pictures. It was a new kind of visual expression, an egalitarian form of popular entertainment and the best vehicle to convey the American way of life in the US and abroad. Therefore, cinema became, from its inception, a key participant in the Americanization of the world. One of its favorite topics was American space and its landscapes, which pleased and amazed movie-goers around the world. The way in which national territory and its specific geography were staged in films was complex because it intertwined realistic elements and a mythical dimension. That kaleidoscopic representation of the United States enabled the promotion of American values in a modern international society, transformed by the rise of urbanization and industrialization. Cinematic America, as it was created by the early motion pictures industry, offered landmarks to the spectator, somewhat lost in the emerging new world order.

Elvis Gratton est sans doute l’une des figures les mieux connues du cinéma québécois. Pourtant, ce succès tient du malentendu. En effet, si le cinéaste Pierre Falardeau et son complice Julien Poulin ont créé ce personnage en guise de réponse au référendum de 1980, afin de dénoncer par l’entremise d’une caricature ceux qu’ils tenaient pour responsables de l’échec référendaire, la charge critique derrière le « cycle Gratton » semble être passée inaperçue dès le départ. Cette thèse cherchera à replacer les films consacrés à ce personnage tant dans leur contexte sociopolitique que dans l’ensemble de l’œuvre de Pierre Falardeau. En analysant comment le personnage devait être au départ la caricature du Québécois « colonisé », à la lumière des théories de la décolonisation qui étaient chères à Pierre Falardeau, nous verrons aussi comment Gratton aura, semble-t-il, « échappé au contrôle de ses créateurs », selon les théories de Pierre Bayard. Mais surtout, une fois ce constat établi, nous chercherons à comprendre le succès des Gratton. C’est à l’aide du concept de la « fatigue culturelle du Canada français » tel qu’élaboré par Hubert Aquin, de même qu’avec les théories du sociologue Joseph Yvon Thériault au sujet du « désir d’être grand » des « petites sociétés », que nous verrons comment il pourrait exister un lien inextricable entre la grande popularité des Elvis Gratton et l’omniprésence du courant de l’américanité au sein de la société québécoise post-référendaire. Ce faisant, nous verrons comment il se pourrait que Pierre Falardeau et Julien Poulin aient, contre leur gré, créé un « mythe québécois » qui aurait pour effet d’encourager ce qu’ils voulaient dénoncer.

Elvis Gratton est sans doute l’une des figures les mieux connues du cinéma québécois. Pourtant, ce succès tient du malentendu. En effet, si le cinéaste Pierre Falardeau et son complice Julien Poulin ont créé ce personnage en guise de réponse au référendum de 1980, afin de dénoncer par l’entremise d’une caricature ceux qu’ils tenaient pour responsables de l’échec référendaire, la charge critique derrière le « cycle Gratton » semble être passée inaperçue dès le départ. Cette thèse cherchera à replacer les films consacrés à ce personnage tant dans leur contexte sociopolitique que dans l’ensemble de l’œuvre de Pierre Falardeau. En analysant comment le personnage devait être au départ la caricature du Québécois « colonisé », à la lumière des théories de la décolonisation qui étaient chères à Pierre Falardeau, nous verrons aussi comment Gratton aura, semble-t-il, « échappé au contrôle de ses créateurs », selon les théories de Pierre Bayard. Mais surtout, une fois ce constat établi, nous chercherons à comprendre le succès des Gratton. C’est à l’aide du concept de la « fatigue culturelle du Canada français » tel qu’élaboré par Hubert Aquin, de même qu’avec les théories du sociologue Joseph Yvon Thériault au sujet du « désir d’être grand » des « petites sociétés », que nous verrons comment il pourrait exister un lien inextricable entre la grande popularité des Elvis Gratton et l’omniprésence du courant de l’américanité au sein de la société québécoise post-référendaire. Ce faisant, nous verrons comment il se pourrait que Pierre Falardeau et Julien Poulin aient, contre leur gré, créé un « mythe québécois » qui aurait pour effet d’encourager ce qu’ils voulaient dénoncer.

Qu’il s’agisse d’une signature monochrome ("tag"), de lettres rondes à deux couleurs ("throw-up") ou d’un enchevêtrement calligraphique multicolore ("piece"), les formes caractéristiques du graffiti hip-hop font aujourd’hui partie du paysage urbain des grandes villes du monde. Né aux États-Unis dans les années 1960 et diffusé à l’extérieur des frontières américaines dans les années 1980, le graffiti hip-hop peut être perçu comme un exemple à la fois de l’américanisation et de l’homogénéisation des pratiques culturelles des jeunes à travers le monde. À partir d'une comparaison entre des graffiteurs francophones de Montréal et des graffiteurs lusophones de São Paulo, cette thèse décrit le processus d'appropriation d'un mouvement culturel d’origine américaine et montre les similitudes et les différences retrouvées au niveau local de cette forme d'expression mondialisée. L’étude de l’appropriation culturelle proposée dans cette thèse se compose de deux niveaux d’analyse. Le premier – qualifié de micro – touche le domaine personnel et se penche sur le processus de production de graffitis de style hip-hop (type de graffitis d’origine new-yorkaise basé sur l’écriture de pseudonymes). Ce niveau d’analyse me permet de démontrer comment les mécanismes de l’imitation et de la transformation se mélangent et renvoient aux processus de l’apprentissage et de l’inventivité individuels. Pour l’analyse du second niveau – qualifié de macro –, je tiens compte de l’ensemble des forces qui, au plan de la collectivité, forge l’appropriation. Ceci me permet de tracer des liens causaux entre les particularités locales du graffiti hip-hop et certains paramètres relevant du politique, de l’économique, de l’histoire et du culturel. / I propose to examine the local appropriation of hip-hop graffiti, a transnational youth expression, that originated in the East-Coast of the United States, through a micro and a macro perspective applied to a multi-site ethnography of hip-hop graffiti in two cities of the Americas, Montreal (Canada) and São Paulo (Brazil), among, respectively, French and Portuguese speaking graffiti artists. The micro level analysis will focus on the creative process by which graffiti artists combine imitation and transformation; and the macro perspective will bring into relief the complex ensemble of dimensions which influences the appropriation process in a given locality. Based on this double-leveled analysis, I shall 1) describe the similarities and differences between the hip-hop graffiti scene in Montreal and São Paulo; 2) identify key elements of the process of cultural appropriation; and 3) reexamine the notion that globalization results in cultural homogenization.

Elvis Gratton est sans doute l’une des figures les mieux connues du cinéma québécois. Pourtant, ce succès tient du malentendu. En effet, si le cinéaste Pierre Falardeau et son complice Julien Poulin ont créé ce personnage en guise de réponse au référendum de 1980, afin de dénoncer par l’entremise d’une caricature ceux qu’ils tenaient pour responsables de l’échec référendaire, la charge critique derrière le « cycle Gratton » semble être passée inaperçue dès le départ. Cette thèse cherchera à replacer les films consacrés à ce personnage tant dans leur contexte sociopolitique que dans l’ensemble de l’œuvre de Pierre Falardeau. En analysant comment le personnage devait être au départ la caricature du Québécois « colonisé », à la lumière des théories de la décolonisation qui étaient chères à Pierre Falardeau, nous verrons aussi comment Gratton aura, semble-t-il, « échappé au contrôle de ses créateurs », selon les théories de Pierre Bayard. Mais surtout, une fois ce constat établi, nous chercherons à comprendre le succès des Gratton. C’est à l’aide du concept de la « fatigue culturelle du Canada français » tel qu’élaboré par Hubert Aquin, de même qu’avec les théories du sociologue Joseph Yvon Thériault au sujet du « désir d’être grand » des « petites sociétés », que nous verrons comment il pourrait exister un lien inextricable entre la grande popularité des Elvis Gratton et l’omniprésence du courant de l’américanité au sein de la société québécoise post-référendaire. Ce faisant, nous verrons comment il se pourrait que Pierre Falardeau et Julien Poulin aient, contre leur gré, créé un « mythe québécois » qui aurait pour effet d’encourager ce qu’ils voulaient dénoncer.