Thesis (Ed.D.)--Teachers College, Columbia University. / Typescript; issued also on microfilm. Sponsor: Mildred Fairchild. Dissertation Committee: Dwayne Huebner. Includes bibliographical references.

Esta pesquisa investiga práticas artísticas em alguns cursos livres de pintura da cidade de São Paulo. Gostos e idéias sobre arte muito heterogêneos surgem nestes espaços informais de ensino. Este trabalho se propõe a identificar essa diversidade e interpretar as concepções e funções de arte que presidem distintas formas de práticas artísticas vigentes não institucionalizadas na cidade de São Paulo. / This research analyses artistic practices in painting courses provided by organisations which are not linked to official educational bodies in São Paulo. Many different and heterogeneous tastes and ideas arise in these informal teaching spaces. The purpose of this research is to identify the diversity and interpret the concepts and functions of art used in the artistic practices in these less formal organisations.

Esta pesquisa investiga práticas artísticas em alguns cursos livres de pintura da cidade de São Paulo. Gostos e idéias sobre arte muito heterogêneos surgem nestes espaços informais de ensino. Este trabalho se propõe a identificar essa diversidade e interpretar as concepções e funções de arte que presidem distintas formas de práticas artísticas vigentes não institucionalizadas na cidade de São Paulo. / This research analyses artistic practices in painting courses provided by organisations which are not linked to official educational bodies in São Paulo. Many different and heterogeneous tastes and ideas arise in these informal teaching spaces. The purpose of this research is to identify the diversity and interpret the concepts and functions of art used in the artistic practices in these less formal organisations.

Esta investigação desenvolveu-se a partir do questionamento da prática da arquitetura em relação a elaboração do projeto arquitetônico e a construção da obra. A escolha do estudo de caso da obra de Renzo Piano (1937 -), arquiteto italiano e João Filgueiras Lima, (1934 - 2014) arquiteto brasileiro, o Lelé, definiu-se por apresentarem, ambos, soluções de interesse estético e técnico que pareciam ter se extinguido. A documentação motivou um esforço teórico e histórico para ampliar os conceitos usados na analise da arquitetura. A partir da escolha de um recorte histórico, qual seja as décadas de 1960 a 90, período de debates sobre a validade dos preceitos modernos na arquitetura e de uma produção plural ligada à economia pós-industrial e à cultura de massa, analisou-se um conjunto selecionado de obras e seu diálogo, pela prática, com este debate. Sem a pretensão de fazer um trabalho comparativo, deu-se ênfase à análise de cada arquiteto em seu contexto sociotécnico particular, consolidando um modo de análise de obra que se desprende dos fatos documentados e se debruça sobre as motivações mais profundas do fabricar arquitetura. Ao compreender a poética que nasce deste processo orgânico entre pensar e fazer, definem-se valores técnicos e sociais fundamentais para o entendimento da dimensão cultural do trabalho do arquiteto. Nesta edição, a primeira parte do texto, assim, aborda os conceitos de arte, técnica e trabalho prático frente a cultura arquitetônica destes anos entre 1960 e 1990. E a segunda parte é a análise de obra, propriamente dita, com um capítulo destinado a cada arquiteto. O exame da inter-relação de processos criativos e técnicos da arquitetura teve o propósito de definir o conceito de Laboratório de Projeto e Construção. / This investigation was developed from architecture practice questioning in relation to the elaboration of architectural design and work construction. The case study choice of the work from Renzo Piano (1937 -), Italian architect, and João Filgueiras Lima, (1934 - 2014) Brazilian architect, also known as Lelé, was defined due to the fact that both feature solutions of aesthetic and technical interest which seemed to have been extinguished. The documentation motivated a theoretical and historical effort to broaden concepts used in architecture analysis. Taking as a reference the historical view from the 1960s to the 1990s, period of debates about the validity of modern precepts in architecture and of an intense production linked to post-industrial economy and mass culture, a selection of works and their dialogue, through practice, with this very debate, was analyzed. With no pretension of preparing a comparative thesis, the analysis of each architect in their own social technical context was emphasized, consolidating a work analysis mode which detaches itself from documented facts, rather leaning over deeper motivations to produce architecture. Through the understanding of the poetry which is born from this organic process between thinking and doing, fundamental technical and social values are defined for the understanding of the social dimension of the architects work. In this edition, the first part of the text addresses the art concepts, technique and practical work in comparison to the architectural culture during these years between 1960 and 1990. The second part is the work analysis itself, with a chapter dedicated to each architect. The study of the interrelation between architecture creative and technical processes had the goal of defining the concept of Project and Construction Lab.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Renata Pereira Navajas Mancilha Barbosa.pdf: 4913100 bytes, checksum: 74f4595b3498f70a857fa8b39fb12757 (MD5) Previous issue date: 2013-08-14 / This study addresses the reality of teaching art in schools of basic education and its environment grip is a Centro Educacional Melo e Arice, an institution of private schools in the city of Jacarei SP. Aims to present new possibilities of making art through advanced languages and artistic references, in order to broaden the repertoire sensitive and expressive of teachers and students, as well as reorienting the practice of teaching art. Presents an art workshop aimed at teachers of that school, led by a local artist, through action research, qualitative approach that allows the intervention of the researcher in order to produce knowledge and information from the field of research. The relevance of the research is established on two basic aspects: the pedagogical and social. From the social point of view, it recognizes the work of a local artist and represents a huge potential for expansion of cultural knowledge. From the pedagogical point of view, the research turns to confirmation that the more it promotes the teaching of art and their diverse modes of learning more is produced improvement in the quality of teaching and in people's lives by offering a proposal pedagogical aims to unite theory and practice. It is concluded from this study that with the offer of a training project through interdisciplinary proposals that blend artistic and social, will be unleashing good situations that may well expand the epistemological foundations of educators leading thus to rethink and analyze teaching practice in training experiences through workshops that make the action intense and alive with art without seeking answers ready to perform the actions. / O presente estudo aborda a realidade do ensino de arte em escolas da educação básica e tem como ambiente de aderência uma instituição da rede privada de ensino do município de Jacareí SP, o Centro Educacional Mello e Arice. Tem como objetivo apresentar novas possibilidades de fazer arte por meio de avançadas linguagens e referências artísticas, com vistas a ampliar o repertório sensível e expressivo de professores e alunos, bem como reorientar a prática do ensino de arte. Apresenta uma oficina de arte destinada aos educadores da referida escola, conduzida por um artista local, por meio de uma pesquisa-ação, de abordagem qualitativa que permite a intervenção do pesquisador com o intuito de produzir conhecimentos e informações junto do campo pesquisado. A relevância da pesquisa se estabelece em dois aspectos básicos: o pedagógico e o social. Do ponto de vista social, reconhece-se o trabalho de um artista local e representa uma imensa possibilidade de ampliação de conhecimento cultural. Do ponto de vista pedagógico, a pesquisa se volta para a confirmação de que quanto mais se promove o ensino de arte e os seus modos diversificados de aprendizagem mais se produz melhoria na qualidade de ensino e na vida das pessoas por meio da oferta de uma proposta pedagógica que visa unir a teoria e a prática. Conclui-se neste estudo que com a oferta de um projeto de formação por meio de propostas interdisciplinares, que mesclam o artístico e o social, haverá o desencadeamento de boas situações que bem podem ampliar as bases epistemológicas dos educadores levando, assim, ao repensar e analisar a prática docente em experiências de formação por meio de oficinas que tornam intensos e vivos o agir com a arte, sem precisar buscar respostas prontas para realizar as ações.

Esta investigação desenvolveu-se a partir do questionamento da prática da arquitetura em relação a elaboração do projeto arquitetônico e a construção da obra. A escolha do estudo de caso da obra de Renzo Piano (1937 -), arquiteto italiano e João Filgueiras Lima, (1934 - 2014) arquiteto brasileiro, o Lelé, definiu-se por apresentarem, ambos, soluções de interesse estético e técnico que pareciam ter se extinguido. A documentação motivou um esforço teórico e histórico para ampliar os conceitos usados na analise da arquitetura. A partir da escolha de um recorte histórico, qual seja as décadas de 1960 a 90, período de debates sobre a validade dos preceitos modernos na arquitetura e de uma produção plural ligada à economia pós-industrial e à cultura de massa, analisou-se um conjunto selecionado de obras e seu diálogo, pela prática, com este debate. Sem a pretensão de fazer um trabalho comparativo, deu-se ênfase à análise de cada arquiteto em seu contexto sociotécnico particular, consolidando um modo de análise de obra que se desprende dos fatos documentados e se debruça sobre as motivações mais profundas do fabricar arquitetura. Ao compreender a poética que nasce deste processo orgânico entre pensar e fazer, definem-se valores técnicos e sociais fundamentais para o entendimento da dimensão cultural do trabalho do arquiteto. Nesta edição, a primeira parte do texto, assim, aborda os conceitos de arte, técnica e trabalho prático frente a cultura arquitetônica destes anos entre 1960 e 1990. E a segunda parte é a análise de obra, propriamente dita, com um capítulo destinado a cada arquiteto. O exame da inter-relação de processos criativos e técnicos da arquitetura teve o propósito de definir o conceito de Laboratório de Projeto e Construção. / This investigation was developed from architecture practice questioning in relation to the elaboration of architectural design and work construction. The case study choice of the work from Renzo Piano (1937 -), Italian architect, and João Filgueiras Lima, (1934 - 2014) Brazilian architect, also known as Lelé, was defined due to the fact that both feature solutions of aesthetic and technical interest which seemed to have been extinguished. The documentation motivated a theoretical and historical effort to broaden concepts used in architecture analysis. Taking as a reference the historical view from the 1960s to the 1990s, period of debates about the validity of modern precepts in architecture and of an intense production linked to post-industrial economy and mass culture, a selection of works and their dialogue, through practice, with this very debate, was analyzed. With no pretension of preparing a comparative thesis, the analysis of each architect in their own social technical context was emphasized, consolidating a work analysis mode which detaches itself from documented facts, rather leaning over deeper motivations to produce architecture. Through the understanding of the poetry which is born from this organic process between thinking and doing, fundamental technical and social values are defined for the understanding of the social dimension of the architects work. In this edition, the first part of the text addresses the art concepts, technique and practical work in comparison to the architectural culture during these years between 1960 and 1990. The second part is the work analysis itself, with a chapter dedicated to each architect. The study of the interrelation between architecture creative and technical processes had the goal of defining the concept of Project and Construction Lab.