Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jacqueline Sobral Mesquita Martins.pdf: 1194783 bytes, checksum: cd462963cdae99dcf2274981702f02c2 (MD5) Previous issue date: 2014-03-24 / Children´s increasing access to media and their exposure to a highly eroticized culture has created and originated controversial debate between researchers, educators as well as parents who very often blame the media for destroying childhood . Based on paradigms that perceive the child as an active actor, despite still in developing state, but capable of dialoguing, influencing and being influenced by the adult world, and also capable of producing their own culture and constructing their own meanings, this research aims at understanding the social uses and appropriations that this particular audience makes of media content. It also looks at how these mediatized contents influence their perceptions of love, eroticism and sex. The study depicts results of an audience study, along with ethnographic method, conducted in a group of working class children, aged between 7 and 11 years old who attend educative activities at a Non-Governmental Organization (NGO) which offers community care for children in the west region of the city of Sao Paulo, Brazil. / A expansão do acesso das crianças aos meios de comunicação e o aumento da sua exposição a uma cultura cada vez mais erotizada vêm despertando debates entre pesquisadores, educadores e pais, quase sempre atribuindo à mídia a "culpa" pela "destruição da infância". A partir de paradigmas que percebem a criança como sujeito, ainda que em formação, capaz não apenas de dialogar, influenciar e ser influenciado pelo mundo adulto, mas também de produzir sua própria cultura e construir significados próprios, a pesquisa pretende compreender que usos sociais e apropriações o público infantil faz de conteúdos difundidos pela mídia e como os mesmos influenciam suas percepções sobre amor, erotismo e sexo. O trabalho apresenta resultados de um estudo de recepção com orientação etnográfica, com crianças de sete a onze anos de classes populares, que frequentam uma organização não-governamental na zona oeste da cidade de São Paulo.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guy Pinto de Almeida Jr.pdf: 1423887 bytes, checksum: 50e5dc44fd115935e8bd2d088b855f0f (MD5) Previous issue date: 2014-03-27 / The theme of this dissertation is the representation of the homeless in São Paulo on journalistic discourse in magazines Ocas and VEJA São Paulo. Our main goal is to analyze the strategies of journalistic discourse in relation to the social representation of the homeless in these publications. The secondary objectives are: conceptualizing city , poverty and concept of difference in order to relate the three concepts to the phenomenon of consumption, identify the social representations of the homeless on journalistic discourse in both magazines; identify strategies for production of meaning of journalistic discourses on the subject street dwellers in each publishing, and compare the identified strategies of production of meaning to think about some logic in production of journalistic discourse about the concept of difference. As for theoretical reasons, the analysis of discourse is our main theoretical foundation, to be understood within the theories of journalism, city and the concept of difference. We also undertook an empirical research of documental nature, which resulted in a set of 203 journalistic articles published in the magazines from 2005 to 2012 on the theme of homeless of São Paulo s city, from which we developed two corpora: the Ocas (16 texts) and VEJA São Paulo (15 texts). On the analysis, we highlight the following results: in Ocas , the street dweller is represented as a holder of citizen rights, while in VEJA São Paulo, he is represented as a strange individual in relation to the regulation of the city. Given these results, we can say that the journalistic discourse of both magazines houses and reproduces stereotypes and social disqualification of the homeless. / Esta dissertação tem como tema as representações dos moradores de rua da cidade de São Paulo no discurso jornalístico veiculado nas revistas Ocas e VEJA São Paulo. Nosso objetivo principal é analisar as estratégias do discurso jornalístico no que se refere à representação social do sem-teto nas referidas publicações. Já os objetivos secundários são: conceituar cidade , pobreza e diferença , a fim de relacionar os três conceitos ao fenômeno do consumo; identificar as representações sociais do morador de rua nos discursos jornalísticos nas duas revistas; identificar as estratégias de produção de sentidos do discursos jornalísticos sobre o tema moradores de rua em cada veículo; e comparar as estratégias de produção de sentidos identificadas, para refletir sobre algumas lógicas de produção do discurso jornalístico sobre a diferença. Quanto à fundamentação teórica, a análise de discurso de linha francesa consiste em nosso principal aporte teórico, que será mobilizado em conjunto com as teorias do jornalismo, da cidade e da diferença. Empreendemos também uma pesquisa empírica de caráter documental, que resultou num conjunto de 203 textos jornalísticos publicados nas revistas no período de 2005 a 2012, sobre o tema morador de rua da cidade de São Paulo, a partir do qual elaboramos dois corpora: de Ocas (16 textos) e de VEJA São Paulo (15 textos). Destacamos alguns resultados da análise desenvolvida: em Ocas , o morador em situação de rua é representado como um cidadão detentor de direitos; já em VEJA São Paulo, ele é representado como um indivíduo estranho em relação à normatização da cidade. Diante desses resultados, podemos afirmar que o discurso jornalístico de ambas as revistas abriga estereótipos e reproduz desqualificações sociais do morador de rua.

Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T11:43:17Z No. of bitstreams: 1 Igor da Costa Bento.pdf: 1998113 bytes, checksum: 2d92fce83dcc4fa643a078f0ea361b40 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T11:43:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Igor da Costa Bento.pdf: 1998113 bytes, checksum: 2d92fce83dcc4fa643a078f0ea361b40 (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2016-11-28T11:44:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Igor da Costa Bento.pdf: 1998113 bytes, checksum: 2d92fce83dcc4fa643a078f0ea361b40 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T11:44:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Igor da Costa Bento.pdf: 1998113 bytes, checksum: 2d92fce83dcc4fa643a078f0ea361b40 (MD5) Previous issue date: 2010-03-25 / The process of symbiosis between information networks and the urban areas gives rise to an informational dimension of ubiquitous access to cyberspace that promotes the emergence of a myriad of new social practices from the appropriation of these networks and a variety of connection devices (cell phones, palms, MP3 players, etc.). Nomadic listening is one of the social practices identified in the current urban scene. It can be seen as a semiotic modulation, also social, cognitive, corporal and it works on the coupling between mobile devices and the act of roaming through the city. This new form of consumption focuses on listening to digital music and mounting customized playlists as soundtracks for the day to day. From a conceptual framework that focuses on the intersection between media and consumption, this paper aims to map the nomadic listening in the urban scene and to understand how the music industry has incorporated this practice into their promotion and commercialization strategies. / O processo de simbiose entre as redes telemáticas e a malha urbana enseja uma dimensão informacional de acesso ubíquo ao ciberespaço, que propicia o surgimento de uma miríade de novas práticas sociais a partir da apropriação destas redes e dos mais variados dispositivos de conexão (celulares, palms, MP3 players, etc.). A escuta nômade é uma das práticas sociais identificadas na cena urbana atual. Ela pode ser entendida como uma modulação semiótica, social, cognitiva e corporal, e funciona no acoplamento entre aos dispositivos móveis e o vagar pela cidade. Esta nova forma de consumo privilegia a escuta de música digital e a montagem de playlists personalizadas como trilhas sonoras para o dia a dia. Partindo de uma estrutura conceitual que privilegia a interseção entre mídia e consumo, este trabalho pretende mapear a escuta nômade na cena urbana e compreender de que modo a indústria da música tem incorporado esta prática às suas estratégias de promoção e comercialização.

Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T15:57:31Z No. of bitstreams: 1 Luciana Corraa Bolzani.pdf: 2743161 bytes, checksum: 9ef88da368f53c1f2b905027d4997857 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T15:58:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Luciana Corraa Bolzani.pdf: 2743161 bytes, checksum: 9ef88da368f53c1f2b905027d4997857 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T16:17:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Luciana Corraa Bolzani.pdf: 2743161 bytes, checksum: 9ef88da368f53c1f2b905027d4997857 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T16:25:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana Corraa Bolzani.pdf: 2743161 bytes, checksum: 9ef88da368f53c1f2b905027d4997857 (MD5) Previous issue date: 2015-03-17 / Children's relationships with new technologies widen the debate between the risks, opportunities and limits of use of digital social networking sites and the same in this scenario. This research analyzed the interaction of children of São Paulo, Brazil and the uses and appropriations of Instagram social networking site, a photo application that presents an opportunity for children to express themselves and interact through images, increasing the degree of visibility and media engagement in contemporary societies. Theoretically the study aimed to recognize the child, although it is influenced by adult behavior, has the ability to produce their own messages and build their meanings within their sociocultural context. Through non-participant observation of a virtual visual corpus and field research, along with ethnography method, the study sought to hear children, between 6 and 12 years old, of high social class, students from a school in the south of São Paulo and also investigate how share the content related to the communication and the symbolic consumption in the digital world. The main objective of this is to contribute to the field of audience study with children and the relationships and motivations exposed, allow researchers, educators and interested in general, under these angles, what they do and think about in their social networks. / A relação das crianças com as novas tecnologias amplia o debate entre os riscos, as oportunidades e os limites de usos dos sites de redes sociais digitais. Esta pesquisa analisou a interação entre as crianças de São Paulo, SP, Brasil, e os usos e as apropriações que fazem do site de rede social Instagram, um aplicativo de fotografias que apresenta uma oportunidade para que as crianças se expressem e interajam por meio de imagens, ampliando o grau de visibilidade e engajamento midiático nas sociedades contemporâneas. No plano teórico, o trabalho buscou reconhecer a criança que, embora seja influenciada pelo comportamento adulto, tem a capacidade de produzir suas próprias mensagens e construir seus significados dentro de seu contexto sociocultural. Pela observação não participativa de um corpus visual virtual e de uma pesquisa de campo, com abordagem etnográfica, a pesquisa buscou ouvir crianças, entre 6 e 12 anos, de classe social alta, estudantes de uma escola localizada na zona Sul de São Paulo e ainda investigar como compartilham o conteúdo relacionado à comunicação e ao consumo simbólico nesse universo digital. O objetivo principal da presente pesquisa é contribuir para o campo das pesquisas de recepção com crianças; e que as relações e as motivações expostas permitam que pesquisadores, educadores e interessados em geral conheçam, sob esses ângulos, o que fazem e pensam as crianças em suas redes sociais digitais de relacionamento.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-08T11:46:59Z No. of bitstreams: 1 FILIEP DE OLIVEIRA COSTA.pdf: 34744343 bytes, checksum: 71634fee97ac357a57fe6a65745efe6e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-08T11:47:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 FILIEP DE OLIVEIRA COSTA.pdf: 34744343 bytes, checksum: 71634fee97ac357a57fe6a65745efe6e (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2017-11-10T12:15:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 FILIEP DE OLIVEIRA COSTA.pdf: 34744343 bytes, checksum: 71634fee97ac357a57fe6a65745efe6e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-10T12:15:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FILIEP DE OLIVEIRA COSTA.pdf: 34744343 bytes, checksum: 71634fee97ac357a57fe6a65745efe6e (MD5) Previous issue date: 2017-03-27 / This research has as its theme the fashion shows as communicational ambiences, consumption of memories, experiences and also spaces of performances. The theoretical object is related to the uses of places of memories of the city of São Paulo as a way of intensifying the communicative strategies for the consumption of the institutional discourse of the brand that circulates in each parade. The empirical objects are the Ellus brand parade, namely: Winter 2008, Summer 2012, Winter 2013, Winter 2014 and Winter 2016. The question that guided the research presupposes that fashion shows are already consecrated advertising strategies as a way of publicizing brand. But for this research these parades also behave as a process that communicates the city and its places of memory (spaces and characters) through the performance that the parade itself performs. We seek to investigate whether the parades so understood convert the memories into a strategy for the symbolic consumption of Ellus' institutional discourse, which translates as sophisticated, urban and transgressive. The general objective is to identify and analyze how Ellus brand fashion shows that use the city and its memories (spaces and characters) communicate and convert memory into a strategy for the symbolic consumption of the brand's institutional discourse. The specific objectives are: to recognize the strategies of the production of the symbolic consumption of the values ​​enunciated in the narrative of the advertising brand Ellus by means of the analysis of the selected parades (Winter 2008, Summer 2012, Winter 2013, Winter 2014, Winter 2016); to identify the places of memory of the city of São Paulo, its characters and the game that is established between the representations of memory and its characters presented in the selected parades; to analyze the parade as performance (gesture, body, soundtrack and the circumstances of its accomplishment, like time and space). The theoretical reference includes authors such as Maria Aparecida Baccega, Everardo Rocha, Don Slater, Ana Paula de Miranda, Mary Douglas, Baron Isherwood, Claudia Pereira, Andreas Huyssen, Michel Pollak, Pierre Nora, Monica Nunes, Iuri Lotman, Paul Zumthor, among others contribute to the discussions. As methodological procedures are carried out bibliographical research in authors of the semiotics of culture, memory, consumption and fashion, and documentary research in videos of the parades and institutional of Ellus and graphic pieces of advertising campaigns of the brand. In addition, we refer in speeches of journalists specialized in fashion news, who were relevant allied to some theoretical aspects. The research corpus includes the analysis of photographic images and frames of the parades (urban spaces, clothes, gestures, soundtracks, temporal marking and construction of the elements that mark the spaces of the parades like scenography, lighting). The results indicate that there are strategies to provide the symbolic consumption of the memories of the locations of the parades in a way that will result in the loyalty of brand clients and symbolic consumers of the repositioned memories not only of the city of São Paulo but also of large urban spaces according to the urban, transgressive and sophisticated institutional discourse of Ellus. / Esta pesquisa tem como tema os desfiles de moda como ambiências comunicacionais, de consumo de memórias, de experiências e também de espaços de performances. O objeto teórico é relativo aos usos de lugares de memórias da cidade de São Paulo como forma de intensificar as estratégias comunicativas para o consumo do discurso institucional da marca que circula em cada desfile. Os objetos empíricos são o desfile da marca Ellus, a saber: Inverno 2008, Verão 2012, Inverno 2013, Inverno 2014 e Inverno 2016. A questão que norteou a pesquisa pressupõe que os desfiles de moda são estratégias publicitárias já consagradas como forma de divulgação de marca. Mas, para esta pesquisa estes desfiles também se comportam como um processo que comunica a cidade e seus lugares de memória (os espaços e os personagens) por meio da performance que o próprio desfile realiza. Buscamos investigar se os desfiles assim compreendidos convertem as memórias em estratégia para o consumo simbólico do discurso institucional da Ellus, que se traduz como sofisticada, urbana e transgressora. O objetivo geral é identificar e analisar de que forma os desfiles de moda da marca Ellus que utilizam a cidade e suas memórias (os espaços e os personagens) comunicam e convertem a memória em estratégia para o consumo simbólico do discurso institucional da marca. Os objetivos específicos são: reconhecer as estratégias da produção do consumo simbólico dos valores enunciados na narrativa da marca publicitária Ellus por meio da análise dos desfiles selecionados (Inverno 2008, Verão 2012, Inverno 2013, Inverno 2014, Inverno 2016); identificar os lugares de memória da cidade de São Paulo, seus personagens e o jogo que se estabelece entre as representações da memória e seus personagens apresentados nos desfiles selecionados; analisar o desfile como performance (gesto, corpo, trilha sonora e as circunstâncias de sua realização, como o tempo e o espaço). O referencial teórico inclui autores como Maria Aparecida Baccega, Everardo Rocha, Don Slater, Ana Paula de Miranda, Mary Douglas, Baron Isherwood, Cláudia Pereira, Andreas Huyssen, Michel Pollak, Pierre Nora, Mônica Nunes, Iuri Lotman, Paul Zumthor, entre outros que contribuem para as discussões. Como procedimentos metodológicos são realizadas pesquisas bibliográficas em autores da semiótica da cultura, memória, consumo e moda, e pesquisa documental em vídeos dos desfiles e institucional da Ellus e peças gráficas de campanhas publicitárias da marca. Além disso, nos referenciamos em falas de jornalistas especializados em notícias de moda, que foram relevantes aliadas a alguns aspectos teóricos. O corpus da pesquisa inclui a análise a partir de imagens fotográficas e frames dos desfiles (espaços urbanos, roupas, gestos, trilhas sonoras, marcação temporal e construção dos elementos que marcam os espaços dos desfiles como cenografia, iluminação). Os resultados indicam que há estratégias para proporcionar o consumo simbólico das memórias das locações dos desfiles de forma que resultem na fidelização dos clientes da marca e consumidores simbólicos das memórias ressignificadas não apenas da cidade de São Paulo, como também de grandes espaços urbanos de acordo com o discurso institucional de urbana, transgressora e sofisticada da Ellus.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-08T15:27:28Z No. of bitstreams: 1 VIRGINIA ALBUQUERQUE PATROCINIO ALVES.pdf: 45128258 bytes, checksum: 384cb6ada4c7e1e3294736bcda6b6b5a (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-08T15:28:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 VIRGINIA ALBUQUERQUE PATROCINIO ALVES.pdf: 45128258 bytes, checksum: 384cb6ada4c7e1e3294736bcda6b6b5a (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2017-11-10T12:13:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 VIRGINIA ALBUQUERQUE PATROCINIO ALVES.pdf: 45128258 bytes, checksum: 384cb6ada4c7e1e3294736bcda6b6b5a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-10T12:16:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VIRGINIA ALBUQUERQUE PATROCINIO ALVES.pdf: 45128258 bytes, checksum: 384cb6ada4c7e1e3294736bcda6b6b5a (MD5) Previous issue date: 2017-03-23 / The present research has as its theme the social representation of favelas in Brazilian telenovelas from the point of view of the perception of the reality-fiction articulation by residents of favelas of São Paulo, focusing both on their daily experiences, intensely tied to the practices of material consumption, and reception of fictional media content. The theoretical-conceptual framework that gives base to the study develops in the interface between communication, identity and consumption. In order to deal with the social representation of the favela and the social construction of reality, we rely on the concepts founded by Moscovici and Berger and Luckmann, as well as Jaguaribe and Valladares, who helped us to understand the imaginary construction around the idea of ​​a favela along of the historical process in which it was established in the Brazilian urban scenario. When it comes to the development of television as an important cultural media product of the country, we work essentially with Tondato, Baccega, Lopes, Hamburger. The consumption perspective was based on the ideas of Garcia Canclini, Slater, Douglas and Isherwood, Alonso and Baccega. With a view to understanding how the formation and reiteration of social representations that give meaning to the daily life of slum dwellers and that structure their own notion of reality, as well as identifying how the media content acts in the mediation of the reality around them, we had as an empirical reference, the discourses given by the residents themselves in a reception research, carried out through focus groups with residents of favelas distinct from São Paulo. In summary, we have that the social representations function as formators of the perception of the reality in which they live and of the identities of local belonging. The results confirm that social representations significantly mark the reception of telenovelas and that systems of conventions previously established and socially accepted are expected in fiction as a way to reiterate them continuously. / A presente pesquisa tem como tema a representação social das favelas nas telenovelas brasileiras do ponto de vista da percepção da articulação realidade-ficção por moradores de favelas de São Paulo, com foco tanto em suas vivências cotidianas, intensamente atreladas às práticas de consumo material, quanto na recepção do conteúdo midiático ficcional. O referencial teórico-conceitual que dá base ao estudo desenvolve-se na interface entre comunicação, identidade e consumo. Para tratar da questão da representação social da favela e da construção social da realidade, apoiamo-nos nos conceitos fundados por Moscovici e Berger e Luckmann, além de Jaguaribe e Valladares que nos auxiliaram na compreensão da construção imagética em torno da ideia de favela ao longo do processo histórico em que ela se estabeleceu no cenário urbano brasileiro. Em se tratando do desenvolvimento da televisão enquanto importante produto cultural midiático do país, trabalhamos essencialmente com Tondato, Baccega, Lopes, Hamburger. A perspectiva do consumo fundamentou-se nas ideias de Garcia Canclini, Slater, Douglas e Isherwood, Alonso e Baccega. Com vistas à compreender como se dá a formação e reiteração das representações sociais que dão sentido à vivência cotidiana dos moradores de favelas e que estruturam sua própria noção de realidade, assim como identificar como o conteúdo midiático atua na mediação da realidade à sua volta, tivemos como referencial empírico os discursos proferidos pelos próprios moradores em uma pesquisa de recepção, realizada através de grupos focais junto a moradoras de favelas distintas de São Paulo. Em síntese, temos que as representações sociais funcionam como formadoras da percepção da realidade em que vivem e das identidades de pertencimento local. Os resultados obtidos confirmam que as representações sociais marcam significativamente a recepção de telenovelas e que os sistemas de convenções previamente estabelecidos e aceitos socialmente são esperados na ficção como forma de reiterá-los continuamente.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-13T14:43:55Z No. of bitstreams: 1 KAREEN TERENZZO.pdf: 2130706 bytes, checksum: 07f06cb97f9d0f8e25232b4cebd13d9c (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-13T14:44:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 KAREEN TERENZZO.pdf: 2130706 bytes, checksum: 07f06cb97f9d0f8e25232b4cebd13d9c (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2017-11-22T12:54:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 KAREEN TERENZZO.pdf: 2130706 bytes, checksum: 07f06cb97f9d0f8e25232b4cebd13d9c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-22T13:01:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KAREEN TERENZZO.pdf: 2130706 bytes, checksum: 07f06cb97f9d0f8e25232b4cebd13d9c (MD5) Previous issue date: 2017-03-31 / This research has the theme of female aging in contemporary times: the debate on the subject and its growing media presence through based on assumptions that attribute the responsibility of "aging well" to the self-management of the individual. It is a pedagogy of behaviors that will utter lifestyles and ways to age successfully. From the representations in the media that not take into account the aging in their differences and diversities, we use the term "ready-to-wear aging", to designate an aging model idealized to serve all women, indiscriminately. We understand that this ideal of aging has its basis in the spirit of time in the historical interface that the transformations of modernity and its interconnections between communication and consumption, which alt ered the way of living and consuming. To anchor our research, we chose as empirical object the actress and celebrity Jane Fonda, that turned into author of self-help and is willing to serve as a model for what she calls "the third act of life "- a self-management project to age" well "and" live life fully "in the maturity. The research is supported by three main axes: communication and consumption, subjectivities and female aging. The discussion is based on the contributions of the cultural studies, from celebrity studies; aging studies; feminist studies and studies that relate communication, consumption and entertainment to critically analyze the empirical corpus selected. From the reflective analysis we present a selection of materials in which Fonda appears as a mentor and model of aging considered "successful" based on the youth imperative and the project of self-management of the modern self. In conclusion, Jane Fonda's trajectory is presented in in harmony with capitalism - its socioeconomic configuration of neoliberal society - and the social project based on the management of the "entrepreneurial self". / Esta pesquisa tem como tema o envelhecimento feminino na contemporaneidade: o debate social sobre o assunto e sua crescente presença midiática por meio de narrativas imagéticas positivas e apoiadas em premissas que atribuem a responsabilidade de “envelhecer bem” à autogestão do indivíduo. Trata-se de uma pedagogia de comportamentos que irão proferir estilos de vida e modos de envelhecer com sucesso. A partir das representações na mídia que costumam não levar em conta o envelhecimento em suas diferenças e diversidades, utilizamos a expressão “envelhecimento prêt-à-porter”, para designar um modelo de envelhecimento idealizado que se propõe a servir a todas as mulheres, indiscriminadamente. Entendemos que esse ideal de envelhecimento tem suas bases no espírito do tempo na interface histórica que conduziu as transformações da modernidade e suas interligações entre comunicação e consumo, as quais alteraram o modo de viver e consumir. Para ancorar nossa pesquisa, elegemos como objeto empírico a atriz e celebridade Jane Fonda, que se transformou em autora de autoajuda e se dispõe a servir como modelo para o que ela chama de “o terceiro ato da vida” – um projeto de autogestão para envelhecer “bem” e “viver a vida plenamente” na maturidade. A pesquisa está apoiada em três eixos principais: comunicação e consumo, subjetividades e o envelhecimento feminino. A discussão se fundamenta à luz dos aportes dos estudos culturais, dos estudos de celebridades; estudos do envelhecimento; estudos feministas e estudos que relacionam comunicação, consumo e entretenimento para analisar criticamente o corpus empírico selecionado. A partir da análise de cunho reflexivo apresentamos uma seleção de materiais nos quais Fonda se afigura como mentora e modelo do envelhecimento considerado “bem-sucedido” fundamentado no imperativo da juventude e no projeto de autogestão do eu moderno. Como conclusão, se apresenta a trajetória de Jane Fonda em sintonia com o capitalismo - sua configuração socioeconômica da sociedade neoliberal - e o projeto social alicerçado na gestão do “eu empreendedor”.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-29T11:17:50Z No. of bitstreams: 1 VICENTE MARTIN MASTROCOLA.pdf: 30106866 bytes, checksum: 100fce965601e8e1054c7927906aebae (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-29T11:19:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 VICENTE MARTIN MASTROCOLA.pdf: 30106866 bytes, checksum: 100fce965601e8e1054c7927906aebae (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2017-12-01T11:22:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 VICENTE MARTIN MASTROCOLA.pdf: 30106866 bytes, checksum: 100fce965601e8e1054c7927906aebae (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-01T11:25:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VICENTE MARTIN MASTROCOLA.pdf: 30106866 bytes, checksum: 100fce965601e8e1054c7927906aebae (MD5) Previous issue date: 2017-03-30 / In view of the centrality of relationships between communication, consumption and technology in contemporaneity, the present research project examines certain digital devices which potentially hybridize to the human body and lie in the wearable technology category. More specifically, we discuss new types of human/non-human intertwining articulated by this category, understood from a sociocultural point of view. When dealing with wearable technologies, we discuss how the orchestration of various socio-technical objects is reconfiguring daily life and generating new possibilities to think the materiality of communications and the rhetorics of consumption. This study does not attain to a specific device. We seek to think, in a broader fashion, different examples of integration between humans and non-humans, considering, among other aspects, how this type of technology can serve strategically to enhance relationships between brand/companies and their consumers. Methodologically, this thesis activates various research procedures, such as empirical research of qualitative approach, interviews with key informants from companies related to the technological area of Brazil (Movimento Makers, PontoMobi, Nike, ESPM, GFK International etc), technology/media/communications researchers from foreign universities (Bratislava Pan-European University, Budapest Faculty of Engineering e Klagenfurt AlpenAdria-Universität), interviews with distinct users of wearable devices and bibliographic research, the latter supported by representative authors of the field of communication, consumption, media and technology, such as Alex Primo, André Lemos, Bernard Stiegler, Bruno Latour, Danah Boyd, Gilbert Simondon, Luisa Paraguai, Roberta Sassatelli, Suely Fragoso, Tommaso Venturini, among others. The methodology emphasizes the Cartography of Controversies, a model which derives from the Actor-Network Theory, initially proposed by Bruno Latour. In this doctoral thesis, we seek to identify different connections between communication, consumption and technological aspects. / Tendo em vista a centralidade das relações entre comunicação, consumo e tecnologia na contemporaneidade, esta pesquisa examina determinados dispositivos digitais que potencialmente se hibridizam ao corpo humano e que se situam na categoria das wearable technologies. Mais especificamente, discutimos novos tipos de entrelaçamento humano/nãohumano articulados por essa categoria tecnológica, entendida a partir de uma abordagem sóciocultural. Quando tratamos da tecnologia vestível, discutimos como a orquestração de diversos objetos sociotécnicos está reconfigurando o cotidiano e gerando novas possibilidades para pensarmos as materialidades da comunicação e as retóricas do consumo. Neste trabalho, não nos atemos a um device específico; procuramos refletir de maneira ampla sobre diferentes exemplos de integrações entre humano e não-humano, ponderando, mais especificamente, sobre como esse tipo de tecnologia pode servir estrategicamente para relações entre marcas/empresas e seus consumidores. Metodologicamente, este estudo aciona diversos procedimentos de pesquisa, tais como: pesquisa empírica de abordagem qualitativa, entrevistas com informantes privilegiados de empresas ligadas à área tecnológica do Brasil (Movimento Makers, PontoMobi, Nike, ESPM, GFK International etc), pesquisadores de tecnologia/mídia/comunicação de universidades estrangeiras (Bratislava Pan-European University, Budapest Faculty of Engineering e Klagenfurt Alpen-Adria-Universität), entrevistas com usuários de distintos wearable devices e pesquisa bibliográfica, sendo que esta última foi amparada por autores representativos do campo da comunicação, consumo, mídia e tecnologia, como Alex Primo, André Lemos, Bernard Stiegler, Bruno Latour, Danah Boyd, Gilbert Simondon, Luisa Paraguai, Roberta Sassatelli, Suely Fragoso, Tommaso Venturini, entre outros. A metodologia, enfatiza a Cartografia de Controvérsias, modelo que deriva da Teoria Ator-Rede, inicialmente proposta por Bruno Latour. No trajeto desta tese de doutoramento, buscamos identificar diferentes conexões entre comunicação, consumo e aspectos tecnológicos.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2018-08-08T16:16:19Z No. of bitstreams: 1 ppgcom - frederico jorge tavares de oliveira.pdf: 5687540 bytes, checksum: 54f57daec7e11c0b330e91229a2bfa0f (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2018-08-08T16:17:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ppgcom - frederico jorge tavares de oliveira.pdf: 5687540 bytes, checksum: 54f57daec7e11c0b330e91229a2bfa0f (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2018-08-08T17:58:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ppgcom - frederico jorge tavares de oliveira.pdf: 5687540 bytes, checksum: 54f57daec7e11c0b330e91229a2bfa0f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-08T17:59:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ppgcom - frederico jorge tavares de oliveira.pdf: 5687540 bytes, checksum: 54f57daec7e11c0b330e91229a2bfa0f (MD5) Previous issue date: 2018-02-26 / The Mitosphere of Consumption is a theoretical notion developed in the large area of Communication Sciences; it is particularly linked to studies of communication and consumption and to studies of the imaginary. Along with the trajectories of meaning and media narratives is a notion that serves to understand the short-circuits of the imaginary, processes of flow and reflux of symbolic images in the practices of communication and consumption. Faced with a consummation of media narratives (what was called the media consummation), this work identifies the formation of symbolic images of consumption. The Mitosphere of Consumption, coupled with a series of differentiated and articulated notions, was treated in this research in two parts. In the first one, it was deciphered what gives the title of the thesis: “Mitosphere of Consumption: trajectories of meaning and media narratives”, accentuating issues of epistemological, theoretical and methodological order; in the second part, we described its force of affectation, or else a hermeneutic force and the revelation of the symbolic images from tragedies and narratives that involved soap opera actors and a soccer team (what was called the media tragedies). The choice of these events occurred according to their own emergence and visibility in the public and media sphere, and also because it was possible to indulge in their affective and symbolic dynamics. The study of these media tragedies occurs in a singular combination of techné and arché, between the new and the archaic, and reveals certain aspects of reality – the deepest ones – that defy any form of knowledge. Studying the sphere of myth, tragedy and the meanings of death with the media narratives may, however, be a key to understanding how a consumer society says and organizes itself from symbolic images; or how the present embodies what is substantial. Undoubtedly, a rapprochement with popular wisdom, with daily life, was held here, which seemed to us adequate to a diagnosis of how some sensitive atmospheres of communication, consumption and imaginary are formed. Its prognosis will be another matter. / A Mitosfera do Consumo é uma noção teórica desenvolvida dentro da grande área das Ciências da Comunicação; está particularmente ligada aos estudos de comunicação e consumo e aos estudos do imaginário. Junto dos trajetos do sentido e das narrativas mediáticas é uma noção que serve para se compreender os curto-circuitos do imaginário, processos de fluxo e refluxo de imagens simbólicas nas práticas de comunicação e consumo. Diante de uma consumação de narrativas mediáticas (o que se chamou de consumação mediática), este trabalho identifica a formação de imagens simbólicas do consumo. A Mitosfera do Consumo, somada a uma série de noções diferenciadas e articuladas entre si, foi tratada nesta pesquisa em duas partes. Na primeira, decifrou-se isto que dá o título da tese: “Mitosfera do Consumo: trajetos do sentido e narrativas mediáticas”, acentuando-se aí questões de ordem epistemológica, teórica e metodológica; na segunda, descreveu-se o seu poder de afetação, ou senão um poder hermenêutico e de revelação das imagens simbólicas a partir de tragédias e narrativas que envolveram atores de novela e um time de futebol (o que se chamou de tragédias mediáticas). A escolha desses acontecimentos se deu conforme a sua própria emergência e visibilidade na esfera pública e mediática, e também por ter sido possível entregar-se à sua dinâmica afetiva e simbólica. O estudo dessas tragédias mediáticas se dá numa singular combinação entre techné e arché, entre o novo e o arcaico, e revela certos aspectos da realidade – os mais profundos – que desafiam qualquer forma de conhecimento. Estudar a esfera do mito, da tragédia e dos sentidos da morte com as narrativas mediáticas pode, contudo, ser uma chave de compreensão de como uma sociedade de consumo se diz e se organiza a partir de imagens simbólicas; ou como o atual encarna o que é substancial. Sem dúvida, realizou-se aqui uma reaproximação com uma sabedoria popular, com o quotidiano, o que nos pareceu adequado a um diagnóstico de como se formam algumas atmosferas sensíveis da comunicação, do consumo e do imaginário. Seu prognóstico será outra questão.

Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2018-08-09T14:43:22Z No. of bitstreams: 1 PPGCOM - DAYSE MACIEL DE ARAUJO.pdf: 3170091 bytes, checksum: 9dbcfcf7545ba38915e22822d0e0eae0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2018-08-09T14:43:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PPGCOM - DAYSE MACIEL DE ARAUJO.pdf: 3170091 bytes, checksum: 9dbcfcf7545ba38915e22822d0e0eae0 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2018-08-16T16:05:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PPGCOM - DAYSE MACIEL DE ARAUJO.pdf: 3170091 bytes, checksum: 9dbcfcf7545ba38915e22822d0e0eae0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-16T16:06:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PPGCOM - DAYSE MACIEL DE ARAUJO.pdf: 3170091 bytes, checksum: 9dbcfcf7545ba38915e22822d0e0eae0 (MD5) Previous issue date: 2018-03-29 / This thesis aims to construct a substantive theory investigating the identity of university professors in the 2010s, in Brazil, relating their work activity to their forms of digital and nondigital communication as well as the information consumption. Contemporary university professors are mediated by the communicational ecosystem (MARTÍN-BARBERO, 2014), which has an impact on the work activity with new communication devices and puts them in contact with a new generation of students, who are digital natives (PRENSKY, 2001), in educational institutions in different administrative categories. The interactionist paradigm, the interpretative method and the Grounded Theory, conceived by Strauss and Corbin (2008), have been chosen as theoretical-methodological perspective, in line with the objective of this study for reflection and knowledge of the university professor´s identity in the Communication and Consumption interface. The choice for the Strauss and Corbin (2008) approach is justified in that it presupposes an analysis of the social context as well as an existing literature study to direct theoretical sampling and presents procedures, techniques and a more structured format for the generated theory. The method for data collection chosen was individual in-depth interviews and a structured questionnaire carried out with twelve teachers from different areas, namely the Exact Sciences, the Social Sciences and Arts and five managers from both public and private university institutions. The conclusion is the existence of individual educators with multiple identities that differ by the different forms of dialogical communication and consumption of material or intangible contents and by the knowledge areas. Based on the analysis, the following substantive theory has been generated: "the identity of the university professor (previously closed, rigid and authoritarian) fragments and becomes flexible in a contemporary network society, in a dynamic process, according to his or her ability to articulate in the digital world reflected in the on-line and off-line consumption and his or her institutional affiliation”. The research has verified the heterogeneity of the professors’ identities in contemporary times in the context of the communicative ambience and its practices of information consumption. / Esta tese tem por objetivo construir uma teoria substantiva investigando a constituição da identidade de professores universitários nos anos 2010, no Brasil, relacionando sua atividade laboral com suas formas de comunicação digitais e não digitais e com o consumo de informações. Os professores do Ensino Superior contemporâneo encontram-se mediados pelo ecossistema comunicacional (MARTÍN-BARBERO, 2014) que repercute na atividade de trabalho com novos dispositivos de comunicação além de colocá-los em contato com uma nova geração de estudantes, que são nativos digitais (PRENSKY, 2001), em instituições de ensino de diferentes categorias administrativas. O paradigma interacionista, o método interpretativista e a Teoria Fundamentada em Dados, concebida por Strauss e Corbin (2008), foram escolhidos como perspectiva teórico-metodológica, em linha com o objetivo deste estudo para reflexão e conhecimento da identidade do docente do ES na intersecção com a Comunicação e o Consumo. A opção pela abordagem de Strauss e Corbin (2008) justifica-se por pressupor uma análise do contexto social como também um estudo da literatura existente para direcionar a amostragem teórica e por apresentar procedimentos, técnicas e uma formatação mais estruturada para a teoria gerada. O método de coleta de dados escolhido foi o de entrevistas individuais em profundidade e questionário estruturado realizado com doze professores de diferentes áreas, a saber, Ciências Exatas, Ciências Sociais e Artes e cinco gestores de instituições do Ensino Superior das categorias pública e privada. A conclusão é a existência de múltiplas identidades do sujeito educador que se distinguem pelas diferentes formas de comunicação dialógica e consumo de conteúdos materiais ou intangíveis e pelas áreas do saber. Com base nas análises foi gerada a seguinte teoria substantiva: “a identidade do professor universitário (antes fechada, rígida e autoritária) fragmenta-se e flexibiliza-se na sociedade em rede contemporânea, em um processo dinâmico, de acordo com a sua habilidade de articulação no mundo digital refletida no consumo on-line e off-line e com o seu vínculo institucional”. A investigação verificou a heterogeneidade das identidades dos professores na contemporaneidade no contexto da ambiência comunicativa e de suas práticas de consumo de informação.