A presente pesquisa tem como objetivo principal, o estudo de possibilidades sinestésicas no design gráfico. Analisar diferentes técnicas gráficas e estímulos visuais que remetam ou estimulem os diferentes sentidos humanos. Compreender melhor as relações entre os signos visuais com os signos dos demais sentidos: sonoros, táteis, olfativos e gustativos, observando possíveis relações de correspondência entre os mesmos e refletindo sobre sua contribuição no processo de comunicação. Dentro de cada relação, são apresentadas as relações sinestésicas encontradas por pesquisadores diversos, resultantes de estudos relacionados principalmente a psicodinâmica das cores, psicologia da forma e gestalt, agrupados por suas relações com cores, formas, texturas e relações espaciais. As relações sinestésicas encontradas servem como parâmetros principais para a análise de diferentes peças gráficas de produção recente, como: cartazes, embalagens e capas de livro, entre outros. Tendo em vista o grande crescimento de informações a que somos submetidos, das mídias disponíveis, do mercado e da população em geral, nota-se a necessidade de projetos cada vez mais instigantes, eficientes e preocupados com as necessidades de cada mercado. Esta pesquisa visa contribuir na determinação de recursos que permitam suprir tais necessidades, potencializando os resultados do design gráfico na função de identificar, informar, instruir, apresentar e promover, através de uma idéia gráfica. / This research has the aim to study synesthesia in graphic design, analyzing different graphical techniques and visual stimulations that forward or stimulate the different human beings feelings. To better understanding the relation among the visual signs and the others human being feelings, as smell, flavor, touch, sound and also observing the possible relation correspondence among them reflecting on its contribution on the communication process. Inside of each relation are presented synesthesia relation found by many researchers due to studies mainly related to psychodynamics of the colors, form psychology and gestalt, grouped by its relation by color, form, space form and texture. The found synesthesia relations serve as the main parameters to analyze different graphic parts of a recent production such as book covers, posters, packing among others. Considering the great growth of the information that we are submitted, the available medias, the market and the population in general, it is observed the necessity of projects each time more interesting, efficient and worried about the necessities of each market. This research aims to contribute to the determination of the resources which will permit to supply these necessities empowering the graphic design on the function to identify, to inform, to instruct, to present and to promote through a graphic idea.

O trabalho analisa o planejamento da comunicação gráfica (design) buscando compreender o que sustenta a denominação "pós-moderno" no âmbito da retórica tipográfica. A tese sustenta que a diversidade das propostas contemporâneas do design gráfico pode ser visualizada em duas estratégias principais: a ênfase nos signos tipográficos, integrando simultaneamente os códigos verbal e visual, e o pastiche, como imitação irônica e desviante de modelos modernos. Se um dos paradigmas da modernidade no design era a legibilidade, a pósmodernidade já não a tem como critério principal e funcional. Essa tendência é discutida sob 0 ponto de vista do estilo, em termos temporais e estratégicos, e na sua relação com a leitura, o que permite o enfrentamento de uma das questões centrais da pós-modernidade: a pluralidade. A pesquisa indica diferentes traços que demonstram as ambivalências pós-modernas no âmbito do planejamento da comunicação gráfica e destaca conceitos centrais na discussão sobre o tema. É uma discussão bibliográfica, fundada na análise crítica de autores, que dialoga com imagens produzidas no âmbito da atividade profissional analisada. / This work analyzes graphic communication (design) planning to understand what sustains the denomination "post-modern" in the ambit of typographic rhetoric. This dissertation sustains that the diversity of contemporary proposals of graphic design can be visualized through two main strategies: the emphasis on the typographic signs, simultaneously integrating the verbal and visual codes, and pastiche, an ironic and deviate imitation of modem models. If one of the modernist paradigms in design was legibility, post-modernism no longer considers its main and functional criterion. This tendency is discussed under the point of view of style, in terms of time and strategy, and in its relationship with reading, which allows us to face one of the central subjects of post-modernism: plurality. Different aspects are indicated to demonstrate the post-modern ambivalence in the area of graphic communication planning, and some central concepts in the discussion of the· theme are highlighted. This study is a bibliographical discussion, founded on the criticai analysis of different authors, which dialogues with images produced in the ambit of the analyzed professional activity.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:26:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo17_1.pdf: 5832500 bytes, checksum: 46821ef2fe0a2390267d82fd9e67ce8c (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2006 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O presente estudo tem como objetivo discursar sobre a produção de Artefatos Gráficos Comunicacionais por adultos e crianças. Por Artefatos Gráficos Comunicacionais entende-se todo tipo de mensagem visual que tem ênfase em aspectos comunicacionais como estórias em quadrinhos, infográficos, mapas, instruções visuais entre outros. O objeto de estudo deste trabalho são os sketch maps, que são produções cartográficas feitas sem planejamento prévio. Para análise do objeto de estudo em questão foi desenvolvido um modelo de análise que se encontra apoiado em três grandes pilares; características gráficas, características funcionais e características cognitivas. A fase experimental consiste em verificar a produção de sketch maps por crianças de um mesmo nível escolar, adultos não-especialistas e adultos especialistas - designers e cartógrafos - em produção de Artefatos Gráficos Comunicacionais. O estudo baseou-se na hipótese de que as crianças e os adultos nãoespecialistas possuem um mesmo nível de produção gráfica, que foi confirmada a partir do experimento realizado. O que traz várias implicações para o âmbito educacional, tanto no que diz respeito ao ensino médio e fundamental, quanto ao ensino superior dos cursos de Design e Engenharia Cartográfica. Além de contribuir com a pesquisa feita em design no âmbito da linguagem gráfica e do design da informação

Orientador: Etienne Ghislain Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-27T13:20:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Leao_Joelma_M.pdf: 18435643 bytes, checksum: aa6edbc86bfef7fe59446ee979979a7b (MD5) Previous issue date: 2001 / Mestrado

Este estudo aborda grafismos e conteúdos gráficos da comunicação visual na arquitetura e na cidade, estruturado em sistemas de códigos cromáticos, tipográficos e morfológicos na elaboração de linguagens projetuais, e a partir de pesquisas de projetos gráficos e experimentos desenvolvidos nas disciplinas configurar processos na elaboração de linguagens e metodologias, com ênfase nas necessidades didático-pedagógicas no ensino da Comunicação Visual. / This study it approaches drawings and graphical contents of the visual communication in the architecture and the city, structuralized in systems of chromatic codes, typographical and morphologic in the elaboration of project languages, on the basis of the research of graphical projects and experiments developed to disciplines, configuring processes in the elaboration of languages and methodologies with emphasis in the didactic-pedagogical necessities in the education of the Visual Communication.

Esta dissertação é uma reflexão crítica a respeito da formação e do desenvolvimento profissional da autora, a designer gráfica Ruth Klotzel, arquiteta formada pela FAUUSP em 1982. Trata de recuperar e apresentar seu percurso intelectual/profissional desde o contexto familiar, social e político de sua formação e expõe e comenta alguns de seus projetos gráficos e de comunicação visual. Contém também um relato sobre a formação da ADG (Associação dos Designers Gráficos), da qual foi uma das fundadoras e diretora, e uma compilação de eventos ligados ao Icograda (International Council of Graphic Design Associations), do qual é vice-presidente nas gestões 2003-2005 e 2005-2007. / This dissertation consists of critical reflection on the professional training and development of its author, Ruth Klotzel, graphic designer and BS in Architecture (1982) from the School of Architecture and Urbanism of the University of São Paulo-FAUUSP. The purpose is to recall and disclose the family, social and political context of her chosen intellectual/professional course, and to show and comment on some of her graphics and visual communication projects. The dissertation also includes the history of the Association of Graphic Designers-ADG of which Ms. Klotzel was a founding member and director, as well as a compilation of events linked to the International Council of Graphic Design Associations-Icograda, to which she was elected vice president for the 2003-2005 and 2005-2007 terms.

A pesquisa está centrada no campo do design, mais precisamente no design de comunicação. O foco está nos sistemas de identidade e na expansão simbólicas das marcas corporativas. O uso de símbolos para a identidade de indivíduos e grupos é de origem remotíssima. A adoção de conjuntos de representações da realidade e de hábitos, por meio de uma síntese gráfica, está na base de todas as culturas. A primeira parte da pesquisa recupera as origens dos sistemas de identidade a partir do momento que, não mais um símbolo, mas, sim, um sistema é organizado para a Identificação de pessoas, propriedades e instituições. É traçado o percurso histórico, que desde a origem comprova como ainda são presentes em muitos sistemas contemporâneos de marcas. A tese apresenta um regaste da gramática heráldica medieval e relaciona, a metodologia de construção e concepção dos primeiros sistemas, com os métodos atuais para a construção e sistematização dos usos das marcas. A segunda etapa da pesquisa concentra-se na análise de marcas com grande penetração na economia e revela que ainda são mantidos alguns aspectos importantes, herdados desde a Idade Média. Alguns se perderam, e outros são importantes de ser recuperados para a defesa da tese proposta, de que as marcas devem ser tratadas pelos designers como símbolos permanentes, e não mutáveis, defendendo a sistematização de seu uso, de forma mais abrangente e flexível. A tese propõe uma revisão nos métodos de planejamento e implantação das suas estruturas de uso, prevendo atualizações mais constantes da sua comunicação, e não no design próprio da marca. Durante o século XX, as marcas adquiriram mais poder que estados e governos. A ampliação do universo imagético das marcas na economia e na representação das relações sociais ampliou a sua participação, e penetração nas plataformas mediáticas, fazendo com que permeiem e pertençam à vida dos consumidores, podendo figurar nos mais variados suportes, substratos e mídias. Para essa expansão das marcas, é proposto um novo método que permite a ampliação de seus sistemas de usos, sendo esse sistema uma orientação e esquematização que prevê os novos canais de expressão da marca e possibilita a sua permanente atualização, acompanhando a mobilidade, as mudanças de espectativas e o comportamento de seus usuários e stakeholders. / This research concerns the design field, more precisely the communication design. It is focused on the identity systems and the symbolic expansion of corporate trademarks.The origin of the use of symbols to IDENTIFY individuals and groups is quite remote. The incorporation of sets of representative images of reality and habits through a graphic synthesis is in the foundations of every culture. The first section of the research restores the identity systems origins starting from the moment when a system rather than a symbol is oriented to the identification of people, properties and institutions. The route is drawn from the origin, and it states how symbols still emerge in many contemporary brands systems. The thesis presents a rescue of the medieval heraldry grammar concepts and relates the methodology of the construction and design of the first systems to the current methods of constructing and systematizing the use of brands. The second section focuses on the brands analysis with great influence in the economy and reveals that some key aspects are still kept since the medieval era. Some have been lost while a few others are important to be reminded for the defense of the thesis proposal, claiming that brands must be regarded by designers as permanent rather than changeable symbols, standing behind the application of their use in a more extensive and flexible method. The thesis proposes reviewing the methods of implementation and planning of the structures of use expecting more constant upgrades on its communication, not on the trademark particular design. Throughout the 20th century brands have conquered more power than states and governments. The brands imagetic universe expansion in the economy and representation of social relations have broadened the participation and influence of brands on media platforms, making them part of the consumers lives and even appearing in different supports, substrates and medias. To this brands expansion a new method is proposed in order to allow the enlargement of their systems of use, which is a layout and guiding system forecasting new channels of expression of the brand and allowing their constant upgrade, tracing the mobility, the change in expectation and behavior of its users and stakeholders.

Tomando o design gráfico como eixo de observação, foram analisados os caminhos traçados na profissionalização dessa atividade e os fatores que levaram a mensagem a alcançar a forma gráfica atual. Nessa análise, foram consideradas as mudanças decorrentes não só da introdução da tecnologia digital, mas também das transformações de tendências e padrões culturais que determinaram o período estudado. Como ponto de partida foram utilizados os princípios modernistas, sistematizados pela Bauhaus e seqüenciados pelas diretrizes da Escola Suíça, que determinaram o papel do design gráfico como um transmissor neutro e cuja proposta era a claridade, a objetividade e a funcionalidade, por meio de formas universais e livres de valores regionais. O objetivo central foi analisar a perda da supremacia desses valores, acompanhada pela introdução da tecnologia digital, com novos equipamentos oferecendo novas ferramentas, possibilitando novos enfoques para a idealização dos projetos. / Taking graphic design as an observation axis, the course followed in the professionalization of this activity and the factors that led the message to take its current graphical form were analyzed. In this investigation, not only the changes brought about by the introduction of digital technology were considered, but also the transformation of cultural trends and patterns which determined the period studied. Modernist principles were used as a starting point, as systemized by Bauhaus and arranged by the guidelines established by the Swiss School, which determined the role of the graphic design as a neutral transmitter and whose proposal was clarity, objectivity and functionality, through universal forms and freed of regional values. The main objective was to analyze the loss of supremacy of these values, accompanied by the introduction of the digital technology, with new equipments offering new tools, which enabled new approaches in the conceptualization of projects.

Orientadores: Olga Rodrigues de Moraes von Simson, Marcius Cesar Soares Freire / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-01T03:54:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_SandraFerreirade_M.pdf: 6398967 bytes, checksum: 12be762d4b0c31794c27b8dad75d3e3f (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: A presente dissertação teve como objetivo compreender a formação do núcleo de cerâmica figurativa do Alto do Moura, avaliando as resistências dessa comunidade às tentativas de dominação exercidas pela sociedade mais ampla, sobre seu processo de produção, criação e comercialização das peças artesanais. A reconstrução da trajetória da comunidade foi o ponto de partida para a compreensão dos fatores internos e externos que contribuíram para a transformação de um pequeno grupo de artesãos ceramistas utilitários em um grande núcleo de artesãos ceramistas figurativos. Esta dissertação resultou de uma pesquisa de campo, utilizando-se da análise de relatos orais coletados junto aos artesãos do Alto do Moura, e trabalhou com os conceitos da Comunicação Social no diálogo com a "História Oral", tanto para a produção dos documentos histórico-sociais quanto para a elaboração de um audiovisual para a divulgação dos resultados da pesquisa / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Adilson Ruiz / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:18:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernandes_CarlosRoberto_D.pdf: 78295213 bytes, checksum: 7876193fa0a335c3e845954d339d9727 (MD5) Previous issue date: 2004 / Résumé: L'objectif de ce travail est celui de mettre en évidence le techniques d'élaboration des annonces des magazines, considerés comme des annonces publicitaires de qualité. n a utilisé comme corpus le matériel qui est dans les "Anuários do Clube de Criação de S. Paulo - 1975/1984" les materiaux ont été selectionnés par des divers jurys qui ont été constitués pendant toute la décennie. D'abord, on les a classés, par la composition plastique, en tennant compte des éléments visuels et structuraux des pieces et en même temps essayant de trouver les influences subies par les arts visuels. Apres l'analyse du materiel, les variations se présentent, et on passe à détailler les processus techniques; les éléments structuraux de leur composition qui sont les mêmes dans les oeuvres d'art conventionnels; des oeuvres cataloguées des le début du siecle dernier; les classements des annonces en observant la composition plastique, l'encadrement des images et la diversité des produits; l'interface publicité/arts plastiques demontrés par l'influence de la Pop Art et la Minimal Art ou I'intertextualité, les images rhétoriques presentées par le discours se manifestent comme moyen de persuasion / Resumo: Esta tese objetiva evidenciar as técnicas de elaboração de anúncios de revistas considerados de qualidade, analisando os trabalhos publicados nos Anuários do Clube de Criação de São Paulo no período de 1975 a 1984, selecionados por diversos júris, constituídos durante a década. Classificá-los, primeiramente, por grupos definidos pela composição plástica, levando em conta os elementos visuais e estruturais das peças, avaliando as influências possíveis das experiências simultâneas ocorridas no campo das artes visuais. A escolha dos Anuários do Clube de Criação de São Paulo deveu-se à singularidade da publicação no período, tratando-se de empreendimento meritório dos profissionais de propaganda, especialistas nessa área da Comunicação. Com os resultados aferidos, apresenta os comentários das variações constatadas, especificando os processos técnicos utilizados na produção gráfica de peças publicitárias, no período anterior à informatização geral do mercado; os elementos estruturais da composição compartilhados com obras das artes plásticas convencionais - pinturas, gravuras -, obras catalogadas desde o começo do século passado; a classificação, em grupos dos anúncios, observando a composição plástica, o enquadramento das imagens e a diversidade de produtos; a interface publicidade/artes plásticas demonstrada pela influência da Pop Art e da Minimal Art onde a intertextualidade, as figuras de retórica presentes no discurso gráfico aparecem como fator de persuasão na apresentação das mensagens publicitárias / Doutorado / Doutor em Multimeios