Etapa inicial de uma investigação sobre as cidades imaginárias. A configuração de Macondo em Cem anos de solidão de Gabriel García Márquez; a construção da verossimilhança e o estatuto do imaginário. O conteúdo mítico da narrativa; relações entre a História, a Antropologia e a Literatura. A universalidade de um espaço regional. / Etapa inicial de una investigación sobre las ciudades imaginarias. La configuración de Macondo en Cien años de soledad de Gabriel García Márquez; la construcción de la verosimilitud y el estatuto del imaginario. El contenido mítico de la narrativa; relaciones entre la Historia, la Antropología y la Literatura. La universalidad de un espacio regional.

Orientador: Antonio Arnoni Prado / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-24T20:31:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Moraes_RicardoGaiottode_M.pdf: 2099601 bytes, checksum: 52657ab8b82d5fb17b6a55c9051d6cc3 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Esta tese propõe uma pesquisa de comparação detalhada das categorias críticas de Mário de Andrade e Sérgio Buarque de Holanda, observando-se a complexidade das formulações críticas dos dois autores e, a partir daí, analisando-se os temas semelhantes e, em que medida, as ideias de um são permeáveis às do outro. Como Mário de Andrade e Sérgio Buarque de Holanda têm presença tanto em periódicos modernistas como naqueles de circulação menos específica, atentou-se também para a especificidade do contexto histórico e material dos artigos comparados, construindo um panorama da participação de ambos em jornais e periódicos. Além disso, em vários momentos, para compreender melhor os conceitos empregados, estudou-se a apropriação que os dois autores fizeram de textos teóricos de autores estrangeiros. Assim, buscou-se, por meio de uma criteriosa análise da crítica de Sérgio Buarque de Holanda e Mário de Andrade, reconstituir seus pontos de interseção, observando tanto a especificidade da crítica circunstancial, quanto a sua inserção na produção intelectual de cada autor, e procurando identificar, no caso de Mário de Andrade, as relações com a obra ficcional e, no caso de Sérgio Buarque de Holanda, com a obra historiográfica / Abstract: The aim of this dissertation is to develop a comparative study of the literary criticism of Mario de Andrade and Sergio Buarque de Holanda. Andrade¿s oeuvre includes criticism, novels, poems, several modernist manifestos and a number of newspaper articles. Holanda¿s, on the other hand, is the author of historical studies like Raízes do Brasil and Visão do Paraíso. Through a comparative approach, this dissertation intends to focus on the literary criticism written by both authors, paying attention to their methodological choices and to the role played by intellectuals in their imagination. Besides considering the criteria of approach to literary work and reflections on the role of intellectuals in critical articles, this dissertation also searched for evidence in the intertextual references of both literary and theoretical texts from other authors. For this study, it was important to identify the references throughout the critical work of authors who have driven the most important reflections over their productions. Thus, the literature studied included these references in the case of texts by Mario de Andrade and Sergio Buarque de Holanda, including books of Brazilian and foreign artists of the late nineteenth century, the avant-gardes of the early twentieth century, and authors who have treated arts and literature, both in the context of avant-garde and of the critique, for example, the New Criticism / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Maria Betânia Amoroso / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-23T15:11:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_EvaAparecidade_D.pdf: 2179062 bytes, checksum: 61aca1792eb8aca46254c3f7ae732cea (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Italo Calvino dedicou dois anos de trabalho, durante a década de 1950, ainda no começo de sua carreira, "para dar à Itália o seu Grimm". Tendo como base um extenso material reunido a partir de coletâneas regionais, elaboradas por estudiosos durante a segunda metade do século XIX, a empresa se baseou em leitura e reescrita das narrativas da tradição popular, mas não se limitou a tradução e organização do volume. Passando os contos da tradição pela pena do escritor, elaborou o "seu" livro de contos populares. O trabalho com o gênero, porém, produziu outros frutos. Ao identificar nos textos da tradição popular estruturas e motivos que vinham ao encontro de suas próprias aspirações estilísticas, soube utilizar esse conhecimento de forma a ampliar suas possibilidades narrativas. O "fiabesco", o "fantástico" e a "ficção científica" de Calvino possuem suas raízes nesses elementos. Já no final prematuro de sua carreira, ao deixar para o século XX suas propostas de literatura reunidas nas cinco conferências de Lezioni Americane, é justamente do conto popular que o autor vai retirar alguns dos exemplos do que acredita serem valores importantes para o futuro da narrativa / Abstract: In the beginning of his career during the 1950's, Italo Calvino has dedicated two years of his work to "give Italy their Grimm". Based on an extensive material gathered from regional collections during the second half of the nineteenth century, this achievement has relied on reading and rewriting narratives of popular tradition but it was not limited to translation and organization of the volume. Passing tradition tales by his feather, the writer wrote "his" book of popular tales. However the work with the genre produced good fruits. Identifying in popular tradition texts structures and reasons that supported his stylistic aspirations, he knew how to use this knowledge in order to expand his narrative possibilities. Calvino's "fiabesco", "fantastic" and "science fiction" have their roots in these elements. In the premature end of his career, by leaving for the twentieth century his literature proposal collected into five Lezioni Americane conferences, the author will highlight from popular tales some examples he believes that are important values for the future of narrative / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutora em Teoria e História Literária

[pt] O presente estudo analisa a formação do pensamento crítico literário do escritor peruano Mario Vargas Llosa ao longo dos anos sessenta e setenta. Neste período, marcado pela experiência revolucionária cubana e a expansão internacional da narrativa latino-americana, pensar a literatura era também pensar os modos de existência político-social no continente. Dessa forma, este trabalho divide-se em quatro momentos distintos e relacionais tendo como objeto de investigação, principal, a formulação da teoria dos demônios de Vargas Llosa desenvolvida de modo sistemático em seu livro Gabriel García Márquez: historia de un deicidio (1971). Inicialmente, busca-se a compreensão da conformação do pensamento de Vargas Llosa sobre o papel do intelectual e a função político-social da literatura no contexto dos anos sessenta, assim como a historicidade de seu ensaio sobre a obra do escritor colombiano García Márquez. Num segundo momento, analisamos o conteúdo da teoria dos demônios estabelecendo os diálogos com os pensamentos e conceitos de outros intelectuais, tais como Jean-Paul Sartre e Sigmund Freud. Depois, segue-se a análise das primeiras recepções críticas da interpretação de Vargas Llosa sobre a vocação do romancista e a natureza da literatura, compreendendo que os posicionamentos políticos do escritor peruano adquirem fundamental relevância nesse processo. Finalmente, aborda-se a polêmica entre Ángel Rama e Vargas Llosa, em 1972, na qual analisamos através dos repertórios e conceitos requeridos no debate os tensionamentos e noções de modernização político-cultural no discurso de ambos os polemistas. / [en] The present study analyzes the literary critical thinking formation of the Peruvian writer Mario Vargas Llosa throughout the sixties and seventies. In this period, marked by Cuban revolutionary experience and the international expansion of Latin American narrative, to think literature was also to think about the ways of political-social existence on the continent. Thus, this work is divided into four distinct and relational moments having as main research object the formulation of the theory of the demons of Vargas Llosa systematically developed in his book Gabriel García Márquez: historia de un deicidio (1971). Firstly, an attempt is made to understand Vargas Llosa s understanding of the role of the intellectual and the political-social function of literature in the context of the 1960s, as well as the historicity of his essay on the work of Colombian writer García Márquez. In a second moment, we analyze the content of the theory of demons by establishing dialogues with the thoughts and concepts of other intellectuals, such as Jean-Paul Sartre and Sigmund Freud. Then follows the analysis of the first critical receptions of Vargas Llosa s interpretation of the novelist s vocation and the nature of the literature, understanding that the political positions of the Peruvian writer acquire fundamental relevance in this process. Finally, we discuss the polemic between Ángel Rama and Vargas Llosa in 1972, in which we analyzed through the repertoires and concepts required in the debate the tensions and notions of political-cultural modernization in the discourse of both polemicists.

[pt] Esta dissertação de mestrado analisa a obra Todas as famílias felizes (2009), do escritor mexicano Carlos Fuentes (1928-2012), dentro da perspectiva micropolítica dos afetos circulantes. O livro é composto por dezesseis histórias, que narram acontecimentos em diferentes famílias, intercaladas por igual número de coros, todos independentes entre si. Não encontramos personagens repetidos, nem um desfecho onde finalmente tudo se articule e ganhe uma conclusão. Também não existem capítulos, nem partes. As histórias familiares são narradas de forma tradicional - com início, meio e fim - enquanto os coros são textos mais curtos e narrados livremente. O maior deles toma seis páginas e o mais curto, apenas uma linha. A partir de um ponto de vista literário, esta dissertação buscará refletir sobre as relações em jogo no ambiente íntimo e familiar como também no espaço comunitário dos coros. A gramática dos afetos, bem como sua materialização na distribuição dos corpos no espaço social, se tornou oportuna para a reflexão sobre as zonas de contato entre os diferentes corpos: individuais e coletivos. Em particular, aponto a relevância da violência, do medo e do rancor nos processos afetivos presentes na obra, assim como proponho a leitura dos coros como elemento trágico e, ao mesmo tempo, estranho e distante. Sendo Fuentes um escritor marcado pelo boom literário das décadas de 1960 e 1970, reviso as principais características e argumentações críticas acerca do período. Por se tratar de uma obra da fase final e menos prestigiada, observo como a aposta dos autores do boom na recriação de uma comunidade parece não mais possível para Carlos Fuentes. / [en] This research analyzes Happy Families (2009) by the Mexican writer Carlos Fuentes (1928-2012), prioritizing the micropolitical perspective of circulating affections. The book consists of sixteen stories, which narrate events in different families, interspersed with an equal number of choirs, all independent of each other. We find no repeating characters, nor an outcome where everything finally articulates and gains a conclusion. There are no chapters or parts either. Family stories are narrated in a traditional way - beginning, middle and end - while choirs are shorter texts and narrated freely. The largest of them takes six pages and the shortest, just one line. From a literary point of view, this dissertation will seek to reflect on the relationships at stake in the intimate and family environment as well as in the community space of choirs, prioritizing the micropolitical perspective of circulating affections. The grammar of affections, as well as their materialization in the distribution of bodies in the social space, became opportune for reflection on the zones of contact among different bodies: individual and collective. Furthermore, it examines the relevance of violence, fear and resentment in the affective processes found in the book, as well as the role of the choirs as a tragic and, at the same time, as a strange and distant element. Knowing that Fuentes is a writer marked by the literary boom of the 1960s and 1970s, it reviews the main characteristics and critical arguments about the period. Because it is a work of his final and less prestigious phase, I observe how the bet of the authors of the boom in the recreation of a community seems no longer possible for Carlos Fuentes.