Made available in DSpace on 2015-04-14T14:22:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 399719.PDF: 7662813 bytes, checksum: 2799554f7817b008499cee1ae335119e (MD5) Previous issue date: 2007-12-19 / A presente pesquisa, de car?ter qualitativo, caracteriza-se como estudo de caso e problematizou a tem?tica dan?a e educa??o, focalizando os significados constru?dos a partir do e no aprendizado da dan?a para o grupo de alunos envolvidos no projeto Dan?a Crian?a. Este projeto existe h? 23 anos na Escola Municipal de Ensino Fundamental Jos? Loureiro da Silva, localizada na Vila Cruzeiro do Sul, bairro perif?rico de Porto Alegre. A coleta de dados foi feita atrav?s de entrevistas semi-estruturadas com 9 integrantes do projeto (faixa et?ria entre 6 e 14 anos), 3 familiares e 2 professoras, al?m de conversas informais. Tamb?m foram realizadas observa??es participantes durante as aulas (incluindo os e momentos de entrada e sa?da) e nas apresenta??es. O procedimento de an?lise dos dados foi baseado na an?lise de conte?do que gerou as seguintes categorias: significados e sentimentos em rela??o ? dan?a; motiva??o para aprender dan?a na escola; expectativas em rela??o ? dan?a e ? vida. O estudo est? embasado na perspectiva da educa??o est?tica (HERMANN, 2005; DUARTE JR, 1981,1991) e situado na proposta pedag?gica da Escola Cidad? (AZEVEDO, 1999, 2000; GADOTTI, 2000). Os resultados apontam, principalmente, que o projeto de dan?a constitui-se em um importante referencial para esta comunidade em rela??o ? constru??o de uma aprendizagem significativa e no resgate de sentimentos de participa??o, integra??o e mobiliza??o. As representa??es sociais desveladas na pesquisa indicam que a dan?a para este grupo d? sentido n?o s? ao aprendizado, mas ? pr?pria vida. A partir das constata??es da pesquisa, recomenda-se que projetos de educa??o alternativos sejam incorporados ? realidade das escolas, como forma de potencializar o desenvolvimento integral dos alunos e de resignificar o ato educativo, enquanto um ato de constru??o de conhecimento baseado na alegria e na beleza.

Made available in DSpace on 2015-04-14T13:54:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 411013.pdf: 564182 bytes, checksum: c4b1a24a95bad17c417660dc3fd51af8 (MD5) Previous issue date: 2008-11-15 / Neste trabalho abordamos, na obra de F. Schiller, a reflex?o est?tica da arte e do belo. Saber e conhecer, sentimento e princ?pios, mat?ria e forma, sentir e pensar, s?o constituintes do homem em igualdade e medida, segundo Schiller, e constituem aqui o foco principal de nosso interesse. A arte e o belo relacionam-se intimamente no homem f?sico e moral. O impulso sens?vel e formal equilibram-se em unidade no impulso da beleza, l?dico e arte. A beleza por si s? seria suficiente para tir?-lo do estado natural e do estado passivo, ao que o belo leva-o a frui??o e ao jogo. Afian?a Schiller que, nele, o jogo suporta o fundamento da sua reflex?o filos?fica. No impulso est?tico, os impulsos vitais implicam-se e fundam-se a um s? tempo no ?nimo e no pensamento, na forma livre das coa??es externas. N?o obstante a vontade, querer e fazer implicam-se na reciprocidade est?tica, na conquista da autonomia e da liberdade do fazer-se humano e suas lides

Made available in DSpace on 2016-04-04T18:32:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Verussi Melo de .pdf: 461914 bytes, checksum: cd9e365688af9997670d4625a9b764f7 (MD5) Previous issue date: 2007-03-15 / One is a professor when he is formed a professor. Considering docent formation as a continuation that one takes indefinitely and in an unfinished way, and not only by acquiring titles or courses of teaching, the question that should be asked refers to the possibility of a esthetic education in the university, aiming the education of the sensitive. In order to accomplish that, one should seek docent formation through Art sustained by the thought that, while an unautomating toel of perception, Art invites the pupil to reorganize the world, experimenting new versions of himself. Providing esthetical experiments through Art in graduate courses, could be a expedient to rise the sensitive in future docents - people that will work with teaching art, struggling directly with pupil human formation. Thus, the intention of the research is to formulate a esthetical education purpose for the gradua te formation of professors, comprehending that the esthetical experiment can promote subjective rearranges at the graduate pupil, instigating him to think about himself and, consequently, forming himself a subject [and owner of his own practice}, instead of forming himself as a consumer of pre-constituted-way-of-beings. In this way, this research sustains itself in a theoretical dialogue, in wich studious of the Esthetical Education area, interviewed by the researcher, talk about docent formation as a (permanent) process of discovering and rupture, completely superposed to the subjectivity of the docent under formation, delineating a particular lecturing, in which each subject is the maker of his own history. / ?-se professor ao formar-se professor. Em assim considerando a forma??o docente, como um continuum que se faz indefinIda e inacabadamente, e n?o meramente atrav?s de obten??o de t?tulos ou cursos de licenciatura, a quest?o que se coloca refere-se ? possibilidade de uma educa??o est?tica na universidade, visando ? educa??o do sens?vel. Para tanto, buscar-se-? uma forma??o docente atrav?s da arte por entender que, enquanto desautomatizadora da percep??o, a arte convidaria o aluno a reorganizar o mundo, experimentando novas vers?es de si. Proporcionar experi?ncias est?ticas por meio da arte, em cursos universit?rios, poderia ser um meio a partir do qual seria poss?vel despertar o sens?vel nos futuros docentes - pessoas que trabalhar?o com a arte de ensinar, lidando, diretamente, com a forma??o humana de alunos. O intento da pesquisa - que se insere na linha de pesquisa: Universidade, doc?ncia e forma??o de professores - ?, portanto, ao analisar a maneira como a arte pode educar, vislumbrar possibilidades de uma educa??o est?tica para a forma??o universit?ria de professores, entendendo que a experi?ncia est?tica pode promover rearranjos subjetivos no universit?rio, instigando-o a pensar-se e, conseq?entemente, a formar-se sujeito (e dono de sua pr?pria pr?tica), ao inv?s de consumista de modos-de-ser pr?-constru?dos. Neste sentido, esta pesquisa se sustenta num di?logo te?rico, em que estudiosos da ?rea de Educa??o Est?tica, em entrevistas ? pesquisadora, falam a respeito da forma??o docente como um processo (permanente) de descobertas e rupturas, completamente imbricada ? subjetividade do docente em forma??o, delineando uma doc?ncia particular, em que cada sujeito ? o fazedor de sua pr?pria hist?ria.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:36:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArtemisaAS_DISSERT_Pag1_ate_pag80.pdf: 3092024 bytes, checksum: 84093abb355c05bcb8f86787cc620cc3 (MD5) Previous issue date: 2010-09-30 / In order for this study to be developed, the central goal on our investigation was defined as analyzing and interpreting the aesthetical experiences meanings lived by singers-educators in the human formation. The interest for the aesthetical experience theme was built from my own experience for the last twelve years as a member of the School of Music Madrigal, the oldest group in the State Federal University, created for research and cultural extension with structural perspective which brings closer teachers, students and the outer community that comes from different social realities to face the challenge of combining the ability of singing, the corporeity involvement and the aesthetical experiences meanings. This paper points out the understanding of art as perceptive expression of human emotions, such as the creation of existential demand, the restructuring of oneself and the constructions which shape beauty. We seek a dense contribution of new challenges to the peculiar demand of human potential in terms of sensibility repertoire, of involvement, of expectation in magnifying the possibilities and the human and social competences. In the formation human process, we find a living field blooming with natural artistical possibilities, experimenting emotions and feelings shared in collective life, and bringing out impulses to unexpected ludic creation, establishing a powerful aesthetical ambience which highlights the symbolic and imaginary with the deepening of rich ludopoiese properties in several meanings. From the guiding principles of etnophenomenology we find structural and indispensable perspectives which contemplate values, desires, archtype images and ideas that impress originality and fertility to the study. On this path we understand the abundance of living moments of intense commitment, acquaintance, challenges, reunions and connections that stand out from fundamental aspects to freedom, autonomy, creativity and new discontinuities. This acknowledgement brings us closer to the enlighted fullness which makes us humans / Para o desenvolvimento deste estudo definimos como objetivo central de nossa investiga??o analisar e interpretar os significados das experi?ncias est?ticas vivenciadas por cantoreseducadores no processo de forma??o humanescente. O interesse pelo tema da experi?ncia est?tica foi constru?do a partir de minha pr?pria experi?ncia h? doze anos como cantora do Madrigal da Escola de M?sica, grupo de extens?o mais antigo da Universidade Federal do Rio Grande do Norte, um espa?o criado para a pesquisa e extens?o cultural com perspectiva estrutural que aproxima docentes, discentes e comunidade externa oriundos de diferentes realidades sociais para o desafio de combinar a habilidade do canto coral, o envolvimento da corporeidade e os significados de suas experi?ncias est?ticas. Este estudo aponta para o entendimento de arte como sendo express?o perceptiva de emo??es humanas, como cria??o de exig?ncia existencial, de reestrutura??o de si e de constru??es que d?o forma ? beleza. Busca-se uma contribui??o densa de novos desafios ? exig?ncia peculiar do potencial humano em termos de repert?rio de sensibilidades, do envolvimento, da expectativa em ampliar as possibilidades e as compet?ncias humanas e sociais. No processo de forma??o humanescente, encontramos o campo fecundo para usufruir possibilidades art?sticas espont?neas, experimentar emo??es e sentimentos partilhados na vida em grupo, provocar impulsos para cria??o l?dica inusitada, estabelecer uma ambi?ncia est?tica potencializadora que evidencia o simb?lico e o imagin?rio com o aprofundamento das propriedades da ludopoiese ricas em significados diversos. A partir de princ?pios norteadores da etnofenomenologia encontramos perspectivas estruturantes e indispens?veis que contemplam valores, desejos, imagens arquet?picas e ideias que imprimem originalidade e fecundidade ao estudo. Nesse percurso compreendemos a abund?ncia de momentos vivenciais de intenso comprometimento, conviv?ncia, desafios, reencontros e conex?es que despontam em aspectos fundamentais para a liberdade, autonomia, criatividade e novas descontinuidades. Esse reconhecimento nos aproxima da plenitude luminosa para humanescer