Esta pesquisa busca refletir sobre os procedimentos envolvidos na elaboração da série Rever: retratos ressignificados e suas consequências conceituais. Tal estudo traz à tona questionamentos ligados às motivações, às etapas de realização do trabalho prático, e também às implicações poéticas geradas. A apropriação de imagens prévias, sua reconfiguração através da reorganização e de posteriores manipulações, o acúmulo criado pelas camadas de colorização e de bordados sobre as cópias fotográficas originais, o distanciamento ou apagamento do referente e da carga mnemônica em busca da criação de elementos narrativos ficcionais, são alguns dos pontos elucidados na presente dissertação. Este esforço é feito com o intuito de elucidar meu processo criativo e minha relação com a fotografia, buscando referenciais importantes na história da arte e, mais especificamente, dentro do panorama das artes visuais no momento contemporâneo. / This research intends to enlighten the procedures involved in the elaboration of the Rever: retratos ressignificados series and its conceptual consequences. Such effort raises reflection over the motivations, the different stages of manufacturing and also the poetical implications generated by it. The appropriation of pre-made images, their reconfiguration through rearrangements and further manipulations, the overlayed skins created by the painting and the embroidered over the original photographic copies, the detachment or the blurring of the reference and the mnemonic load seeking the creation of fictional narrative elements are some of the topics present in this dissertation. The argumentation has a desired effect of elucidating my creative process and my relation towards photography, searching for major referentials in art history and, in greater scale, inside the contemporary visual arts panorama.

Esta pesquisa busca refletir sobre os procedimentos envolvidos na elaboração da série Rever: retratos ressignificados e suas consequências conceituais. Tal estudo traz à tona questionamentos ligados às motivações, às etapas de realização do trabalho prático, e também às implicações poéticas geradas. A apropriação de imagens prévias, sua reconfiguração através da reorganização e de posteriores manipulações, o acúmulo criado pelas camadas de colorização e de bordados sobre as cópias fotográficas originais, o distanciamento ou apagamento do referente e da carga mnemônica em busca da criação de elementos narrativos ficcionais, são alguns dos pontos elucidados na presente dissertação. Este esforço é feito com o intuito de elucidar meu processo criativo e minha relação com a fotografia, buscando referenciais importantes na história da arte e, mais especificamente, dentro do panorama das artes visuais no momento contemporâneo. / This research intends to enlighten the procedures involved in the elaboration of the Rever: retratos ressignificados series and its conceptual consequences. Such effort raises reflection over the motivations, the different stages of manufacturing and also the poetical implications generated by it. The appropriation of pre-made images, their reconfiguration through rearrangements and further manipulations, the overlayed skins created by the painting and the embroidered over the original photographic copies, the detachment or the blurring of the reference and the mnemonic load seeking the creation of fictional narrative elements are some of the topics present in this dissertation. The argumentation has a desired effect of elucidating my creative process and my relation towards photography, searching for major referentials in art history and, in greater scale, inside the contemporary visual arts panorama.

Esta pesquisa busca refletir sobre os procedimentos envolvidos na elaboração da série Rever: retratos ressignificados e suas consequências conceituais. Tal estudo traz à tona questionamentos ligados às motivações, às etapas de realização do trabalho prático, e também às implicações poéticas geradas. A apropriação de imagens prévias, sua reconfiguração através da reorganização e de posteriores manipulações, o acúmulo criado pelas camadas de colorização e de bordados sobre as cópias fotográficas originais, o distanciamento ou apagamento do referente e da carga mnemônica em busca da criação de elementos narrativos ficcionais, são alguns dos pontos elucidados na presente dissertação. Este esforço é feito com o intuito de elucidar meu processo criativo e minha relação com a fotografia, buscando referenciais importantes na história da arte e, mais especificamente, dentro do panorama das artes visuais no momento contemporâneo. / This research intends to enlighten the procedures involved in the elaboration of the Rever: retratos ressignificados series and its conceptual consequences. Such effort raises reflection over the motivations, the different stages of manufacturing and also the poetical implications generated by it. The appropriation of pre-made images, their reconfiguration through rearrangements and further manipulations, the overlayed skins created by the painting and the embroidered over the original photographic copies, the detachment or the blurring of the reference and the mnemonic load seeking the creation of fictional narrative elements are some of the topics present in this dissertation. The argumentation has a desired effect of elucidating my creative process and my relation towards photography, searching for major referentials in art history and, in greater scale, inside the contemporary visual arts panorama.

Esta dissertação analisa a temática da violência em dois romances angolanos contemporâneos, designadamente Estação das chuvas (1996), de José Eduardo Agualusa, e Maio, mês de Maria (1997), de Boaventura Cardoso. No primeiro caso, lançando mão de um procedimento metaficcional e de viés testemunhal, Agualusa retraça o percurso que vai da emergência do moderno movimento nacionalista nos princípios da década de 1950 ao reinício da longa e sangrenta guerra civil em 1992, tendo como clímax as repressões levadas a cabo pela direção do Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA) contra os grupos contestatários de extrema-esquerda e contra as dissidências políticas pouco antes e logo após a independência. Ao passo que, no segundo caso, de maneira alegórica e fantástica, Cardoso recupera a vaga de terror vigilância, capturas, prisões, torturas e execuções sumárias desencadeada pela polícia política do regime monopartidário na sequência da tentativa de golpe de Estado de 27 de maio de 1977. Desse modo, através de uma leitura comparativa desses romances, procuramos interpretar e explicar em que medida, a despeito de suas diferenças, ambos os autores inscrevem a violência como motivo central de figuração, transformando as ruínas da memória social em matéria de criação e reflexão artística. / This dissertation analyzes the thematization of violence in two Angolan contemporary novels: Estação das chuvas (1996), by Jos,, Eduardo Agualusa, and Maio, mês de Maria (1997), by Boaventura Cardoso. In the first case, procedures such as metafiction and testimony were chosen by Agualusa to retrace the route that goes from the emergence of the modern nationalist movement on the principles of the 1950 until the resumption of the long and bloody civil war in 1992, whose climax was when the direction of the Popular Movement for the Liberation of Angola (MPLA) has unleashed a repression against opposition groups of the extreme left and against political dissidents, on the years before and immediately after independence. While in the second case, through the fantastic and the allegorical, Cardoso sought to reconstitute the wave of terror surveillance, capture, detention, torture and summary executions unleashed by the political police of the regime, immediately after the attempted coup in May 27, 1977. Thus, through a comparative reading of these novels, despite their differences, the analysis sought to interpret and demonstrate, especially in terms of narrative technique and fictional procedure, as both authors inscribe violence as central motif of figuration, transforming from the ruins of the Angolan social memory into creation and artistic reflection.

Esta dissertação analisa a temática da violência em dois romances angolanos contemporâneos, designadamente Estação das chuvas (1996), de José Eduardo Agualusa, e Maio, mês de Maria (1997), de Boaventura Cardoso. No primeiro caso, lançando mão de um procedimento metaficcional e de viés testemunhal, Agualusa retraça o percurso que vai da emergência do moderno movimento nacionalista nos princípios da década de 1950 ao reinício da longa e sangrenta guerra civil em 1992, tendo como clímax as repressões levadas a cabo pela direção do Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA) contra os grupos contestatários de extrema-esquerda e contra as dissidências políticas pouco antes e logo após a independência. Ao passo que, no segundo caso, de maneira alegórica e fantástica, Cardoso recupera a vaga de terror vigilância, capturas, prisões, torturas e execuções sumárias desencadeada pela polícia política do regime monopartidário na sequência da tentativa de golpe de Estado de 27 de maio de 1977. Desse modo, através de uma leitura comparativa desses romances, procuramos interpretar e explicar em que medida, a despeito de suas diferenças, ambos os autores inscrevem a violência como motivo central de figuração, transformando as ruínas da memória social em matéria de criação e reflexão artística. / This dissertation analyzes the thematization of violence in two Angolan contemporary novels: Estação das chuvas (1996), by Jos,, Eduardo Agualusa, and Maio, mês de Maria (1997), by Boaventura Cardoso. In the first case, procedures such as metafiction and testimony were chosen by Agualusa to retrace the route that goes from the emergence of the modern nationalist movement on the principles of the 1950 until the resumption of the long and bloody civil war in 1992, whose climax was when the direction of the Popular Movement for the Liberation of Angola (MPLA) has unleashed a repression against opposition groups of the extreme left and against political dissidents, on the years before and immediately after independence. While in the second case, through the fantastic and the allegorical, Cardoso sought to reconstitute the wave of terror surveillance, capture, detention, torture and summary executions unleashed by the political police of the regime, immediately after the attempted coup in May 27, 1977. Thus, through a comparative reading of these novels, despite their differences, the analysis sought to interpret and demonstrate, especially in terms of narrative technique and fictional procedure, as both authors inscribe violence as central motif of figuration, transforming from the ruins of the Angolan social memory into creation and artistic reflection.

Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Minas Gerais / Hidden War: the fiction of Boris Schnaiderman between the political and poetic aims to present the political features of an era and Boris Schnaiderman´s poetics, through his prose, along 220 pages in 19 chapters of Hidden War, which narrates, in the literary event, the experience of war. Hidden War is a work of fiction that comprises a lot of memory snippets from its author, in The Second World War and in the geographic space of Brazil and Italy. The narrative, which begins in 1944, when some Brazilians were summoned to war, has its denouement in Italy and it is finalized with the regress of soldiers to Brazil after defeating Hitler in Germany. This dissertation is organized in 3 chapters, as follows: Boris Schnaiderman an officer of words, in which themes concerning the researched author will be addressed; 2. Literature and War; 3. From wreckage to History, the fiction used to analyze the researched literary work. The pre and post textual context are included; and the post textual aspects are the conclusion and references. Boris Schnaiderman is one of the most cited and well-known translators of Russian in Brazil however his work is still underexplored in the academic universe, especially in the field of Literature. The researches that I found on my research, which refer this work, Hidden War, are, mostly, related to the field of History, and none of them is exclusively about this work itself, fact that does not make it impossible that some of his other work may have not been reached. / Guerra em surdina: a ficção de Boris Schnaiderman entre a política e a poética tem por objetivo apresentar a política de uma época e a poética de Boris Schnaiderman, por meio de sua prosa, ao longo de 220 páginas, em 19 capítulos, de Guerra em surdina, que narra, no eixo literário, uma vivência de guerra. Trata-se de uma obra de ficção, que leva muito de recorte memorial do autor, na Segunda Guerra Mundial, no espaço geográfico Brasil e Itália. A narrativa, que se inicia a partir de 1944, quando da convocação de alguns brasileiros para a guerra, tem seu desenvolvimento na Itália e é finalizada com o retorno dos combatentes ao Brasil, após a derrota da Alemanha, de Hitler. Esta dissertação está organizada em três capítulos, a saber: 1. Boris Schnaiderman um oficial das palavras, em que serão abordadas temáticas pertinentes ao autor em estudo; 2. A literatura e a guerra; 3. Dos escombros da história, a ficção, responsável pela análise da obra em estudo. Incluem-se, ainda, o pré e o pós-textual; este último trata da conclusão e das referências bibliográficas. Boris Schnaiderman é um dos mais conhecidos e mencionados tradutores da língua russa, no Brasil, no entanto sua obra ficcional ainda é pouco explorada no universo acadêmico, sobretudo, na área da Literatura. As pesquisas que encontrei em minhas buscas, que fazem referência à obra Guerra em surdina, estão, na maioria, direcionadas para a área de História; sendo que nenhuma delas é unicamente sobre a obra em si, o que não impossibilita a existência de alguma, que eu não tenha alcançado. / Mestre em Teoria Literária