Made available in DSpace on 2016-08-26T15:19:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_7346_Sérgio R S Michalovzkey_Dissertação.pdf: 23182779 bytes, checksum: 31538b17c2428625fbbc06554fa44a3d (MD5) Previous issue date: 2013-11-29 / Esta pesquisa tem como tema central o grafite como uma das possíveis expressões urbanas na cidade de Vila Velha, região metropolitana de Vitória, no estado do Espírito Santo. A fim de entendê-lo na contemporaneidade, foi necessária breve abordagem histórica assim como o levantamento de teorias sobre o planejamento arquitetônico-urbanístico. Tais elementos auxiliaram no trânsito por conceitos - mundiais -, até aportar, por fim, na cidade de Vila Velha. Além disso, a busca histórica a partir da década de 1960 ilustra os dois principais polos do grafite: Europa, maio de 1968 e Estados Unidos e, em especial, sua incorporação como um dos tripés de sustentação do movimento Hip-Hop. Têm-se também a visualização de como este fenômeno global se reproduz no Brasil e especificamente em Vila Velha. O apoio em referências bibliográficas; teses; dissertações; sites e em caráter complementar - porém não de menor importância, entrevistas e conversas por e-mails realizadas com seus praticantes; em especial o grafiteiro Bertz, é relevante para o entendimento das ações dos grafiteiros e pichadores. O estudo reconhece-as e ilustra a amplitude da difusão da estética inerente ao grafite e à pichação, em ambientes e mídias diversos, com destaque para seu caráter transgressor e ao mesmo tempo elabora um de seus paradoxos: a realimentação do sistema de bens de consumo cultural que ora nega, ora viabiliza sua existência.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Comunicação, Programa de Pós-Graduação em Comunicação, 2017. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2017-05-08T18:07:14Z No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaVasconcelosBaccile.pdf: 6043532 bytes, checksum: 83d747fcf635c633e518c93f45bcb00d (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-05-16T20:12:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaVasconcelosBaccile.pdf: 6043532 bytes, checksum: 83d747fcf635c633e518c93f45bcb00d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-16T20:12:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaVasconcelosBaccile.pdf: 6043532 bytes, checksum: 83d747fcf635c633e518c93f45bcb00d (MD5) Previous issue date: 2017-05-16 / O objetivo desse trabalho de pesquisa é investigar de que maneira se dá a relação entre o objeto de estudo graffiti e a sociedade, com recorte geográfico nas cidades de Brasília e São Paulo. Para tal estudo serão analisados, em primeiro lugar, o objeto em si, desde sua origem e caminhos percorridos até o momento atual, em específico de acordo com o olhar social. Em segundo, o contexto das cidades de Brasília e São Paulo com relação a seus comportamentos sociais que podem interferir na vivência com o objeto. E por último, a metodologia semiótica visual apresentada nas categorias de pessoa, espaço e tempo. De modo a uma melhor elucidação do assunto, serão feitas as montagens de esquemas, desde o quadrado semiótico abordado por Landowski (1992) até esquemas autorais. Ademais, partindo da teoria do plano da expressão e plano do conteúdo de Oliveira (2004), faz-se necessária a montagem de um sistema analítico que possibilita o acesso ao significado dos registros fotográficos dos graffitis, entendendo assim que o acesso ao significado é a resposta da problemática proposta. / The objective of this research is to investigate how the relationship between the object of graffiti study and society, with geographic cut in the cities of Brasília and São Paulo. For this study, will be analyzed, first, the object in itself, from its origin and paths traveled until the present moment, in specific according to the social gaze. Second, the context of the cities of Brasília and São Paulo in relation to their social behaviors that can interfere in the experience with the object. And finally, the visual semiotic methodology presented in the categories of person, space and time. In order to better elucidate the subject, schema assemblies will be made, from the semiotic square approached by Landowski (1992) to authorial schemes. In addition, starting from the theory of the plane of the expression and plan of the content of Oliveira (2004), it is necessary to set up an analytical system that allows access to the meaning of photographic records of graffiti. Understanding that access to meaning is the answer to the problematic proposal.

Thesis (BTech (Surface Design))--Cape Peninsula University of Technology, 2010 / The purpose of this research is to investigate whether street artists make statements about current socia-political affairs as a form of popular protest and whether those statements can be reflected in another design discipline. such as jewellery design. while reflecting upon the work of Faith47. a South African social commentator. Cultural studies has been referenced as a theoretical framework in relation to cultural sup-groups and. a historic context is provided in order to better understand the significance of social commentary in graffiti, a form of street art produced by social sub-qroup, and made during a period known as Apartheid and currently. in Post-Apartheid South Africa. A range of jewellery then emerged from the research. dealing with the aspects of social-political commentary. as an interpretation of a form of protest art and applied to wearable jewellery. The products incorporate word and images that are provocative and invite the viewer to question and reflect upon what in my view was a contentions and significant period in the history of South Africa.

Orientador: Milton Terumitsu Sogabe / Banca: José Paiani Spaniol / Banca: Eduardo Cardoso Braga / Resumo: A Arte de Rua se tornou uma forte manifestação cultural ao longo dos últimos trinta anos, elaborando uma linguagem própria e se estabelecendo no mercado artístico. Contudo, o reconhecimento deste tipo de prática enquanto arte ainda é paradoxal, pois tange diversos pontos problemáticos nas relações sociais. A intervenção chega aos olhos do espectador sem pedir permissão, insere-se no contexto urbano quase que naturalmente, e em alguns casos chega a se camuflar como se já fosse parte da arquitetura. Seja qual for a sua base estética, a intervenção urbana alcança um vasto espectro de espectadores, mesmo que eles não queiram. O que se pretende nesta dissertação não é catalogar de forma cartesiana os diversos estilos encontrados nas ruas, mas sim refletir acerca desta prática, sobre seu funcionamento, seus desdobramentos, em uma leitura mais densa e tanto quanto possível objetiva / Abstract: Street Art became a strong cultural manifestation during the last thirty years, creating a personal language and establishing itself into the art market. However, recognizing this practice as an art form is still a paradox. The intervention comes to the viewer's eyes without permission, inserts itself almost naturally into the urban context, and in some cases camouflages as it was already part of the architecture. Whatever the aesthetic bases are, the urban intervention reaches a huge specter of viewers, even if they don't want to. What is intended in this work is not to catalogue the different styles found in the streets in a Cartesian way, but supply a denser and as possible objective reading about this practice and also reflect about hot it works and unfolds / Mestre

Submitted by Maria Suzana Diniz (msuzanad@hotmail.com) on 2015-05-20T14:11:55Z No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 3454033 bytes, checksum: 16fbc3556b1290e826e7e61b1f4421a4 (MD5) license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-20T14:11:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 3454033 bytes, checksum: 16fbc3556b1290e826e7e61b1f4421a4 (MD5) license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) Previous issue date: 2012-06-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / . / A cidade de João Pessoa vem passando por intenso processo de urbanização nos últimos 20 anos, que é acompanhado por transformações sociais, políticas, econômicas, culturais e artísticas. Nesse contexto surgem novas formas de expressão e de comunicação que desenvolvem códigos, signos, símbolos e culturas próprias, a exemplo da pixação e do grafitti. Este trabalho estudou a origem e expansão destas práticas no espaço público da cidade analisando os sujeitos que as desenvolvem, suas formas de atuação na cidade, o sentido que atribuem a essas práticas e às suas produções. Trata-se de uma pesquisa qualitativa, com inspiração etnográfica, que também coletou informações através da internet. A pesquisa demonstrou a origem comum dessas manifestações, seus conflitos, tensões e diferenciações internas e as mudanças decorrentes do contato com novos atores sociais e do reconhecimento do grafitti como manifestação artística e da estigmatização da pixação como vandalismo.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2014. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2014-10-09T11:22:49Z No. of bitstreams: 1 2014_ClaudiaLoch.pdf: 3787016 bytes, checksum: 691d8d58252b510a56735554f578ae67 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2014-10-15T15:07:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_ClaudiaLoch.pdf: 3787016 bytes, checksum: 691d8d58252b510a56735554f578ae67 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-15T15:07:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_ClaudiaLoch.pdf: 3787016 bytes, checksum: 691d8d58252b510a56735554f578ae67 (MD5) / No contexto da era da informação computacional e considerando a ciurbi como uma ação artística ativista, esta pesquisa busca responder as seguintes questões: qual a metodologia de trabalho adotada pela equipe do MídiaLab Laboratório de Pesquisa em Arte computacional da Universidade de Brasília? De que modo o trabalho artístico intitulado ciberintervenção urbana interativa (ciurbi) atualiza e se difere do graffiti tradicional? A pesquisa aqui apresentada é prática-teórica. O ponto de partida foi o estudo de atividades artísticas de jovens que se dedicam ao graffiti urbano, no qual procurou-se dar destaque e refletir sobre a condição social destes indivíduos, que constroem intrincadas estratégias de gestão da identidade e do seu cotidiano. Além disso, a partir do trabalho junto de artistas-programadores e programadores-artistas do MídiaLab, procura-se relatar a prática artística e refletir sobre o graffiti digital. A tese foi desenvolvida a partir de intervenções urbanas denominadas ciurbi. Apresenta-se o registro das ações, entrevistas com interatores, e análise dos resultados. A prática valese de alguns pontos reincidentes, como atividades performáticas relacionadas à intervenção urbana e à utilização da fotografia e do vídeo como meios de registro. Além do desenvolvimento destes trabalhos práticos são também realizadas oficinas visando criar multiplicadores para a realização das ciurbis. A metodologia do texto recorre aos conceitos delimitados durante a prática, tecendo algumas relações com o campo da mídia, da arte em geral e, especificamente, da arte computacional. Os conceitos, emergem dos procedimentos práticos e são indagados pelo viés da teoria, bem como são testados novamente em experimentações práticas. O resultado constitui-se a partir de quatro ciurbis principais, inseridas no contexto da arte computacional, propondo uma abordagem particular sobre aspectos da ciberintervenção urbana interativa. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This is a theoretical-practical PhD research that seeks to reflect on and to contribute to sociological theory, extending it by building a new concept (the word ciurbi). The thesis is developed from the practice and observation of ciurbi, urban interactive cyber-interventions. This research is conducted in the Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais PPG-Arte of Universidade de Brasília with MídiaLab team. The research uses testimonies and reflections on the social status of graffiti writers who build intricate tactics of identity and routine management. The work is also based on the author’s experience of collaborating with artist-programmers and programmer-artists from MídiaLab, and resulting in a final report on the production of a number of artworks and reflections on the medium of digital graffiti. The artistic practice on which the thesis is based are interactive urban cyber-interventions (referred to in the project as ciurbi). The name ciurbi comes from the first project of this kind developed in MídiaLab, under the title 1#.Ciurbi. The ciurbis use digital technology including locative media, and also feature a relationship to electro-acoustic sound. During the development of this research the word ciurbi became a category, used to refer to any urban intervention that utilizes interactive projection on architecture. Beside the development of these practical artworks, workshops were also conducted in order to allow people to realize their own ciurbis. In what sense are the ciurbis different from traditional graffiti? This question is discussed through some ideas of Sociological Art. To execute the artistic practice of this thesis the MídiaLab team uses the methodology of Sociological Art, created by artists Hervé Fischer, Fred Forest, and Jean-Paul Thénot in 1975. However, the team update this methodology to current Brazilian context.

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / nÃo hà / This thesis aims to investigate how urban art can act in the formation of oneself and of spaces. I develop a study with five urban artists from the city of Fortaleza - NarcÃlio Grud, Emerson TubarÃo, Gleison Luz, Leandro Alves and Rafael Limaverde - in order to understand how the production of graffiti on the streets of the city appears as a biographical element in their narratives and as its productions can transform the spaces to be incorporated into the urban landscape, composing the idea of "biograficidade", developed in this thesis as a form of writing that we leave in the city and that it incorporates in its narrative. I use the foundations and procedures of (biographical) research from authors such as Josso (2004), Delory-Momberger (2012a), Pineau (2006) and Ferrarotti (1988) as the methodological and epistemological basis of the thesis. For the construction of data for the analysis, I use the narrative interview from the contributions of Jovchelovitch and Bauer (2005). I divided the interview analysis process into two stages, the first one being the "cloud of words" methodology, in which I developed a theoretical articulation from the emerging categories of the subjects' speeches. In the second stage, I use Marinas' "scenic comprehension" (2007) to analyze the context of the interview, to articulate the daily scenes of the interviewees and, finally, to analyze the implied, forgotten or even avoided images. After analyzing the interviews individually, I make a discussion about graffiti from the "space between", category in which I develop based on authors such as Deleuze (2006) and Samain (2012). When I realized that graffiti was a recurring element in all the speeches and that there was a differentiation of the way it was seen by the research subjects, I decided to analyze how there is a production from the difference, a multiplicity that does not allow a stable definition of graffiti and also a conversation between the narratives, both in their approaches and in the distance. To make a discussion of "biograficidade", I use mainly Jacques (2012), Certeau (1998) and Delory-Momberger (2012a), the authors and the field provides an understanding that our experience has a strong relation with space, since we are changed and transformed by him. In addition, it was possible to arrive at the understanding that there is a narrative of space itself, since the marks that we left in space can be articulated and form an urban narrative. / Esta tese tem como objetivo investigar como a arte urbana pode atuar na formaÃÃo de si e dos espaÃos. Desenvolvo um estudo com cinco artistas urbanos da cidade de Fortaleza â NarcÃlio Grud, Emerson TubarÃo, Gleison Luz, Leandro Alves e Rafael Limaverde â com o intuito de compreender como a produÃÃo de graffitis pelas ruas da cidade aparece como elemento biogrÃfico em suas narrativas e como suas produÃÃes podem transformar os espaÃos ao serem incorporadas à paisagem urbana, compondo a ideia de âbiograficidadeâ, desenvolvida nesta tese como uma forma de escrita que deixamos na cidade e que ela incorpora em sua narrativa. Uso os fundamentos e procedimentos da pesquisa (auto)biogrÃfica, a partir de autores como Josso (2004), Delory-Momberger (2012a), Pineau (2006) e Ferrarotti (1988), como base metodolÃgica e epistemolÃgica da tese. Para a construÃÃo de dados para a anÃlise, uso a entrevista narrativa a partir das contribuiÃÃes de Jovchelovitch e Bauer (2005). Dividi o processo de anÃlise das entrevistas em duas etapas, sendo a primeira a metodologia da ânuvem de palavrasâ, em que desenvolvo uma articulaÃÃo teÃrica a partir das categorias emergentes das falas dos sujeitos. Na segunda etapa, uso a âcompreensÃo cÃnicaâ de Marinas (2007) para analisar o contexto da entrevista, fazer uma articulaÃÃo das cenas do cotidiano dos entrevistados e, por Ãltimo, uma anÃlise das imagens implÃcitas, esquecidas ou mesmo evitadas. ApÃs a anÃlise individual das entrevistas, faÃo uma discussÃo sobre graffiti a partir do âespaÃo entreâ, categoria em que desenvolvo com base em autores como Deleuze (2006) e Samain (2012). Ao perceber que o graffiti foi um elemento recorrente em todas as falas e que existia uma diferenciaÃÃo na forma como era visto pelos sujeitos da pesquisa, resolvi analisar como existe uma produÃÃo a partir da diferenÃa, uma multiplicidade que nÃo permite uma definiÃÃo estÃvel do graffiti e tambÃm uma conversaÃÃo entre as narrativas, tanto nas suas aproximaÃÃes quanto nos seus distanciamentos. Para fazer uma discussÃo sobre âbiograficidadeâ, uso principalmente Jacques (2012), Certeau (1998) e Delory-Momberger (2012a), os autores e o campo possibilitam uma compreensÃo de que a nossa experiÃncia possui uma forte relaÃÃo com o espaÃo, pois mudamos e somos transformados por ele. AlÃm disso, foi possÃvel chegar à compreensÃo de que existe uma narrativa do espaÃo em si, visto que as marcas que deixamos no espaÃo podem ser articuladas e formar uma narrativa urbana.

El siguiente trabajo tiene como principal objetivo el plantear la condición de subalternidad que poseen ciertos discursos minoritarios en relación a un discurso oficial dominante, y cuales son las formas que estos discursos no oficiales han ocupado para manifestarse o construir un cuerpo de identificación que les permita diferenciarse. Para ello se abordará el tema de las tribus urbanas y sus modos de comportamientos, en especial el Hip Hop, por conformar una subcultura urbana que agrupa un comportamiento estético y de expresión artística para manifestar su desacuerdo con el sistema social imperante.

Magíster en Psicología, Mención Psicología Comunitaria / La propuesta de esta investigación tiene como objetivo conocer y analizar los elementos básicos que constituyen a una comunidad, tales como el sentido de pertenencia, identidad, cultura y territorio bajo el contexto de la posmodernidad. Para este propósito se escogió a un grupo de jóvenes de la comuna de Maipú pertenecientes a la tribu urbana hip hop y que utilizan el graffiti como forma de expresión. Este estudio, de carácter cualitativo, se desarrolló usando el enfoque etnográfico interpretativo de Geertz, el cual consistió en sucesivos encuentros con estos jóvenes en un sector de la comuna de Maipú, específicamente en lugares habitualmente utilizados por este “crew” (grupo) para la construcción de sus graffitis. Las técnicas empleadas para la recolección de los datos fueron las notas de campo, entrevistas individuales y una entrevista grupal. En cuanto a los resultados, éstos se presentan mediante un texto etnográfico, en donde se describe y analiza los datos obtenidos en esta investigación. Al observar la presencia de cada uno de estos elementos (sentido de pertenencia, identidad, cultura y territorio) podemos señalar que este “crew” (grupo) se transforma en una “comunidad” grafitera. En cuanto a los resultados más relevantes de esta investigación, el territorio resultó ser un eje central para la formación y desarrollo de los demás elementos comunitarios. Por lo que nos encontraríamos con una comunidad posmoderna de tipo local que privilegia el desarrollo de vínculos locales y que revaloriza la reconstitución de lo comunitario

Orientador: Nécio Turra Neto / Resumo: A proposta é construir um estudo comparativo entre as territorialidades do graffiti na cidade média (Presidente Prudente) e na metrópole (São Paulo). Para tanto, pretendemos retomar a trajetória histórica e geográfica do graffiti, suas transformações e difusões, que culminaram na cena graffiti contemporânea, tanto na escala global, quanto na escala contextualizada nas duas realidades de cidade. O graffiti aqui é entendido como um signo icônico, uma linguagem não-verbal, produto e produtor de identidades juvenis, e que, em uma relação dialética, é construído e constrói o espaço urbano de forma objetiva e subjetiva, por meio das territorialidades de seus agentes – e como um palimpsesto transforma a paisagem. Desembarcando em meados dos anos 1980 em São Paulo, quais foram as condições socioterritoriais necessárias para que ele se estabelecesse na cidade? Por que o graffiti só ocorreu em Presidente Prudente nos anos 1990? Serão algumas das questões que buscaremos responder. / Abstract: The proposal is to construct a comparative study between the territorialities of graffiti in the middle city (Presidente Prudente) and in the metropolis (São Paulo). Therefore, we intend to resume the historical and geographical trajectory of graffiti, its transformations and broadcasts, which culminated in contemporary graffiti scene, both on the global scale, and in contextualized scale in both city realities. The graffiti here is understood as an iconic sign, a non-verbal language, product and producer of youth identities, and that in a dialectical relationship is built and builds the urban space objectively and subjectively, through the territoriality of their agents - and how a palimpsest transforms the landscape. Disembarking in the mid-1980s in São Paulo, what were the socio-territorial conditions necessary for him to settle in the city? Why did graffiti only occur in Presidente Prudente in the 1990s? These are some of the questions we will try to answer. / Mestre