Extr. de: Th. doct.--Études latines--Paris 4, 1998. / Bibliogr. p. 419-432. Notes bibliogr. Index. L'ouvrage porte par erreur : ISSN 1151-826X.

Thèse (Ph.D.)--Université Laval, 1998. / Bibliogr.: f. [160]-165. Publié aussi en version électronique.

Reproduction de : Thèse d'exercice : Médecine : Nancy 1 : 2003. / Thèse : 03NAN1114. Titre provenant de l'écran-titre.

Ce mémoire est composé de deux parties. Une partie théorique et une partie création. La partie création consiste en l'écriture d'une pièce de théâtre intitulée La gueule du loup où s'inscrivent certains éléments du désordre de la dissociation de l'identité à travers la structure du texte. Cette pièce raconte l'histoire de Marie, une insulaire qui subit la prise de contrôle de son corps par les diverses personnalités qui habitent son phare intérieur. Ses personnalités ressurgissent alors qu'un corps portant un vieil uniforme des phares et balises est découvert dans la faille d'un rocher. À travers la tempête des souvenirs qui ressurgissent, Marie tente de survivre au raz-de-marée qui l'attire vers le fond, dans le courant de ce désordre dévastateur. La partie théorique quant à elle se divise en trois chapitres. Le premier chapitre vise à lever le voile sur les différentes composantes de ce désordre rare et complexe à la lumière des travaux de Colin A. Ross et de Frank N. Putnam, spécialistes américains du DDI. Quant au deuxième chapitre, il s'attarde sur le phénomène de l'inceste au féminin à partir des théories de Michele Elliott et Anne Poiret. Il dresse un portrait de la mère incestueuse et analyse les répercussions de ce type d'agression, ultime tabou, sur la vie de l'enfant abusé. Cette inscription de la maladie « dans » et « entre » les mots vise à donner au lecteur/spectateur, la possibilité de ressentir plus qu'il ne constate les ravages que provoque le DDI chez l'être qui en est atteint. Le troisième chapitre de notre réflexion théorique traite spécifiquement de la façon dont l'auteure a choisi d'intégrer des éléments du désordre de la dissociation de l'identité comme fondations et murs portants de son œuvre. Il vise à rendre compte de l'inscription de certains aspects de la maladie et de son traitement à l'intérieur de l'architecture d'un texte dramatique. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Dissociation, inceste au féminin, personnalités multiples, inscription, structure dramatique.

Thèse de doctorat : Littérature comparée : Lyon 2 : 2001. Thèse de doctorat : Littérature comparée : Passau (Allemagne) : 2001. / Thèse soutenue en co-tutelle. Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr.

Proefschrift--Utrecht--Universiteit voor Humanistiek, 1998. / Contient un résumé en néerlandais et en anglais. Bibliogr. p. 272-277.

L'objectif est de décrire de façon qualitative les trajectoires de vie d'un échantillon de mères victimes d'inceste dans l'enfance et d'explorer l'influence de l'héritage de la famille d'origine sur leur parentalité à l'aide du modèle de l'héritage familial de Martsolf et Draucker (2008). Une entrevue clinique semi-structurée, le Multidimensional Trauma Recovery and Resiliency , a été menée auprès de quatre mères québécoises victimes d'inceste par leur père qui ont été recrutées via un site internet destiné aux parents et dans un centre de thérapie pour femmes victimes d'agressions sexuelles. Des analyses thématiques ont été menées et les résultats permettent de valider le modèle voulant que les mauvais traitements vécus dans l'enfance engendrent des séquelles qui influencent les modes de vie des femmes à l'âge adulte, de même que l'héritage qu'elles transmettront à leurs enfants. D'abord toutes très affectées par leur héritage familial au début de leur vie adulte, certaines participantes prennent toutefois différents moyens pour s'en sortir et réussissent à transmettre un nouvel héritage à leurs enfants, alors que d'autres transmettent au moins partiellement l'héritage qu'elles ont reçu. Il apparaît donc primordial pour les intervenants de connaître l'héritage familial des mères en difficulté afin d'identifier les éléments clés de leur vécu et d'intervenir efficacement pour les soutenir dans leur rôle de mère.

Le présent travail est l'établissement minutieux, d'une anthologie non exhaustive, mais la plus représentative possible, des récits circonstanciés ou des allusions de connivence se rencontrant dans les textes de fiction, de morale ou de médecine, depuis l'Antiquité jusqu'à l'Âge classique, ayant pour sujet le motif légendaire des Amours d’ Antiochus et Stratonice. Cette légende prolifique a pour intérêt majeur d'utiliser les savoirs médico-moraux sur la souffrance amoureuse dans une perspective de fable théâtrale et mystificatrice, alliant l'imaginaire antique et ancien à l'histoire littéraire des narrations anecdotiques à usage exemplaire. L'analyse comparée du traitement du motif permet de mettre en lumière l'évolution conjointe de la psychologie de la maladie d'amour, de la poétique des exempla, et des réflexions menées sur les savoirs partagés et leur diffusion dans l'opinion éclairée, durant un millénaire. La longue durée, sur laquelle le corpus jamais encore réuni est examiné, tend à révéler une figure centrale de l'imaginaire collectif européen, celle de l'amoureux en souffrance, à l'origine des développements narratifs, poétiques et dramaturgiques les plus variés. L’étude s'épanouit dans une logique à la fois en diachronie et en synchronie : diachronie du passage du monde païen au monde chrétien, du monde antique au monde moderne, des temps des « légendes » à l'ère de la « raison » ; synchronie d'une narration assez simplement composée pour entrer dans la mémoire universelle, et suffisamment riche pour porter toute la complexité et les évolutions d'un thème majeur de l'Occident : la mélancolie d'amour. / The work herein is the careful establishment of an anthology, non-exhaustive yet as representative as possible, of circumstantial stories or connivance allusions occurring in fictional, moral, or medicine text from ancient times to the classical Age, dealing with the legendary motif of the Loves of Antiochus and Stratonice. This prolific legend has the major advantage of using medical-moral knowledge about love-sickness to feed a theatrical and mystifying fable, combining the ancient imaginary with the literary history of exemplary anecdotal narratives. The comparative analysis of the motif's treatment allows us to highlight the joint evolution of love-sickness psychology, poetic exempla, and reflections on the shared knowledge and its dissemination in enlightened opinion, over a millennium. This long term, over which this novel corpus is discussed, reveals a central figure in the European collective imagination, that of lovers in suffering, point of origin of varied narrative, poetic, and dramatic developments. The study flourishes in a logic both diachronic and synchronic: diachronic passage from the pagan world to the Christian world, from the ancient world to the modern world, from the time of "legends" to the age of "reason" ; synchrony on the other hand of a story simple enough to seep into universal memory, and nevertheless rich enough to bear all the complexity and evolutions of a major theme of the Occident: love melancholy.

Cette étude cherche à montrer de quelle façon une expérience socio-historique est incorporée à une œuvre littéraire et lui donne forme en devenant matière de sa composition. A partir des contradictions vécues par le peuple libanais dans leur mouvement de diaspora au Brésil, nous prétendons vérifier comment elles sont assimilées dans le cadre d’une création esthétique où elles sont symbolisées à différents degrés par le langage. Notre travail a pour objet d’analyser le roman Lavoura Arcaica de Raduan Nassar, publié en 1975. En partant de la contradiction centrale imposée par une réalité historique singulière, celle de l’immigration, régie par deux forces identiques et opposées, l’une endogène et l’autre exogène, le roman projette les effets de sa tension permanente. Ces effets se traduiront par des dédoublements qui, engendrant à chaque fois une nouvelle ambivalence contradictoire, attribuent au roman nassarien sa caractéristique la plus marquante. La poursuite de notre recherche nous mènera alors vers une configuration tragique imposée par un double commandement insoluble, ce dernier étant entièrement concentré sur le protagoniste romanesque. Face à une crise irréversible qui s’empare du récit, l’inceste surgit à la fois comme une réponse démesurée d’obéissance à la loi paternelle et comme une façon maligne de renverser l’ordre autoritaire d’un contexte patriarcal. Afin de cerner le jeu d’inversions proposé par le récit de Nassar nous ferons appel principalement aux études théoriques de Friedrich Nietzche, Jean-Pierre Vernant, Jacques Derrida, Marcel Mauss et René Girard. / This study intent to reveal how a socio-historical experience can be incorporated in a literally work shaping its form and becoming its content. Taking the contradictions into account experienced by Lebanese people regarding the moviment of the diaspora towards Brazil, we intent to verify how they were assimilated in the frames of an esthetic creation being simbolyzed by different levels of language. Our work aims analyse Raduan Nassar’s Lavoura Arcaica published in 1975. Since the central contradiction imposed by a singular historic reality, the Lebanese diaspora conducted by two identical and opposite strenghts, one endogenous and the other exogenous, the effects of this permanet tension are projected in the romance. These effects were translated by duplication that every time engenders a new contradictory ambivalence giving to the Nassar’s romance its most significant characterist. Our study will then lead us to a tragic configuration imposed by an insoluble double command, focused on its extensive totality on the romantic protagonist. Faced with an irreversible crisis that takes hold of the story, incest arises both as an excessive response to obedience to paternal law and as a malignant way to overthrow the authoritarian order of a patriarchal context. In order to define the set of inversions proposed by Nassar's narrative, we will mainly call upon the theoretical studies of Friedrich Nietzche, Jean-Pierre Vernant, Jacques Derrida, Marcel Mauss and René Girard.

Ce présent mémoire propose une réflexion autour des oeuvres théâtrales destinées aux enfants et des thématiques dites taboues. Plus particulièrement, il aborde la façon d'amener le sujet de l'inceste au théâtre jeune public. En choisissant de ne pas utiliser le didactisme et de prendre une orientation psychanalytique, ce mémoire propose une vision du conte comme processus libérateur de l'enfant. En première partie, l'auteure présente son oeuvre dramatique qui traite de l'inceste et qui est analysée dans le dernier chapitre du mémoire. En seconde partie, quelques éléments entourant l'inceste sont définis: notion de tabou, effets physiques et psychologiques chez l'enfant, rapports entre l'individualisme du contexte moderne et l'abus. Nous constatons ensuite, à la lumière des théories d'Alice Miller, les effets de la maltraitance auprès des enfants, comment le respect du Quatrième Commandement -« Tu honoreras ton père et ta mère » -a des répercussions néfastes sur leurs comportements et comment le témoin secourable aide l'enfant à se libérer de ses maux. En nous basant sur le processus du développement du héros, expliqué par Bruno Bettelheim, nous établissons des parallèles entre l'évolution de l'enfant au cours d'une thérapie et celle du héros lors des différentes étapes du conte de fées. L'enfant, comme le héros qu'il prend pour modèle, évolue psychologiquement, et ce, jusqu'à ce qu'il intègre sa personnalité et jusqu'à ce que le problème initial soit réglé. Le conte agit sur l'inconscient et permet ainsi de libérer l'enfant de ses plus grandes craintes, représentant les problèmes fondamentaux de l'homme. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Jeune public, Conte, Inceste, Psychanalyse, Développement de l'enfant.