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Unfavorable opinions and images of the public relations industry have persisted for decades, and the industry still struggles to deal with them. Additionally, it is a demanding profession that is expected to grow faster than average but struggles to retain talent. Public relations research has also predominantly focused on how nonpractitioners perceive public relations. The present study psychoanalytically analyzed two movies with cinematic representations of public relations practitioners and 20 interviews with public relations practitioners to examine how practitioners' self-perceptions of public relations unconsciously influence their practice and expectations, as well as their stress and burnout. More specifically, stress and burnout dynamics were explored among younger and older practitioners and gender.

This research project participates in the genre of Performance art. It explores performativity in relation to Emmanuel Levinas' formulation of two interlacing modes of language, the ethical saying and the ontological, political said. The saying is of my originary, ethical relation to the other person that constitutes me, whereas the said is the mode of 'content', knowledge, and ontology. The project suggests that at least two registers of performativity pertain to the saying. One is in Simon Critchley's description of the saying as performative, prior to any decision to perform. In regard to another meaning of performativity, I propose that a political signification of art may be what Levinas calls a "reduction" of the said that 'performs' a showing of the saying. To perform a showing of the saying, would, in a Levinasian engagement, be to make apparent the ultimate interruption by ethics of ontology and politics, thus pointing to a constitutive non-closure of the political like that theorized by Jacques Derrida and by Critchley. Such a non-closure of the political is tentatively linked with critiques of Nicolas Bourriaud's Relational Aesthetics such as Claire Bishop's which draw on Jacques Lacan's notion of the subject. Performances explore the notion of the "reduction" of ontology resourced by Derrida's formulation of Levinas' later writing style as involving a sériature; serial and heterogeneous interruptions of the said1. The project has unfolded in a series of performance pieces, and will conclude with a final performance in March 2007. This exegesis articulates the major provocations for the project, contextualises the project with regard to selected art practices, and documents and discusses the major performance pieces.

Thesis (Ph. D.)--University of Chicago, Department of Music, March 2003. / Includes bibliographical references. Also available on the Internet.

Les sciences des religions acceptèrent l’universalité de la religion comme une prémisse indéniable dès sa fondation. Néanmoins, certaines réserves peuvent être émises. Cette thèse poursuit la problématisation de l’universalité de la religion, entamée par un groupe d’auteurs de la critical religion, et oriente la réflexion sur les conditions d’intelligibilité de cette croyance par l’entremise d’une analyse discursive déconstructiviste contextualisant l’universalité de la religion dans son épistémè. Plus précisément, cette thèse propose que la croyance en l’universalité de la religion soit supportée par des réseaux de croyances métaphysiques et ontologiques. La déconstruction des conditions d’intelligibilité du concept de l’universalité, juxtaposée à celle de la réification de la religion, expose des jeux de langage délimités et circonscrits par une ontologie moderne. Ces jeux de langage ontologiques sont déployés par des démarcations radicales où des séries dichotomiques, le sujet et l’objet par exemple, circonscrivent les discours dans une clôture métaphysique. Bref, cette thèse déconstruit le signifié transcendantal « religion » et expose les conditions d’intelligibilité de l’universalité de la religion, c’est-à-dire les jeux de langage ontologiques modernes étroitement tissés et calqués sur l’ontologie classique où les discours auxquels la grande majorité des approches en sciences des religions adhèrent puisent leur intelligibilité.

Hellström, Staffan. Tystnaden i ljudfilm - En studie i Jacques Tatis ”Mon Uncle”. C-uppsats. Falun: Institutionen för kultur & medier, Högskolan Dalarna. HT-2008Denna uppsats undersöker Jacques Tatis användning av tystnaden i samspel med ljud och hur de komiska situationerna uppkommer genom detta. Dess syfte är att öka kunskapen för ljudläggare hur man kan använda tystnaden i samverkan med ljud för att uppnå önskat resultat. Den har även som syfte att visa hur specifikt Jacques Tati åstadkommer detta. Uppsatsen innehåller en kvalitativ närläsning, analys och personlig tolkning av fyra scener ur Tatis film ”Mon Uncle” från 1958. Undersökningen är genomförd med ett hermeneutiskt synsätt. Tystnaden definieras som något som endast kan förekomma när ljud existerar.Utredningen genomförs med teoretiskt stöd av Bela Balázs teorier om ljud i film samt Robert Bressons anteckningar om filmkonsten. Bressons filmer är väldigt liknande Tatis filmer på det tekniska planet och är därför relevanta för jämförelser.Sammanfattningsvis kan det sägas att Tati ljudmässigt skapar sina komiska situationer genom ett samspel mellan ljud, tystnad och ett repeterande av monotona ljud. I likhet med Bresson är han intresserad att lyfta fram det osedda och göra oss uppmärksamma på tystnaden.

Texte remanié de: Diss.--Katholisch-Theologische Fakultät--Tübingen--Eberhard-Karls-Universität, 1999. / Bibliogr. p. 327-344.

Texte remanié de: Th. Ph. D.--University of St Andrews. / Bibliogr. p. 219-235. Index.

Diss.--Berlin--Freie Universität, 1998. / Bibliogr. p. 383-399.

Texte remanié de: Ph. D. thesis--Bristol--University of the West of England, 1999. / Bibliogr. p. 227-236. Index.