CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Esta pesquisa diz respeito à mÃsica brasileira, pensada e instituÃda por musicÃlogos e folcloristas como MÃrio de Andrade, Renato Almeida e Luiz Heitor CorrÃa de Azevedo, dos anos de 1920 à âEra de Ouro do RÃdioâ. A anÃlise està detida, sobretudo, nessa literatura, atravÃs de laÃos e filiaÃÃes empenhadas com a nacionalizaÃÃo da mÃsica erudita. Compreende a quebra que separa e dimensiona o popular, realizada de modo pedagÃgico e doutrinÃrio, uma vez que os intelectuais buscam conformar um entendimento da HistÃria da MÃsica Brasileira e os paradigmas que deveriam orientar o registro da cultura do povo, bem como realizar uma mÃsica artÃstica nacional como fazer moderno. Por fim, a pesquisa se concentra nas crÃticas desferidas as atividades do maestro RadamÃs Gnattali, como forma de encarar o entendimento sobre a cultura brasileira por parte dos musicÃlogos, nÃo conseguindo estar atada aos conceitos de popular ou erudito, concentrando os dilemas sociais e culturais quanto à profissionalizaÃÃo e à musica nacional.

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / nÃo hà / Essa pesquisa de mestrado tem como intuito conhecer a implementaÃÃo da mÃsica nas aulas de Artes na Rede Municipal de EducaÃÃo de Sobral, cidade localizada no interior do CearÃ. Atendendo as diretrizes das Leis n 9.394/96 e 11.769/2008, a Secretaria Municipal de EducaÃÃo instaura em 2014 o ensino de Artes dentro do currÃculo bÃsico escolar e mÃsica à uma das modalidades oferecidas aos alunos do ensino fundamental final, do 6 ao 9 ano. O objetivo principal dessa investigaÃÃo à fazer um levantamento destas incursÃes musicais na escola, averiguando se no municÃpio de Sobral realmente tÃm aulas de Artes no currÃculo e, consequentemente, se contempla o conteÃdo MÃsica. A investigaÃÃo permite tambÃm conhecer como està sendo o acesso dessas aulas pelos estudantes, se os professores tÃm competÃncias e/ou habilidades para o ensino desta linguagem artÃstica, dentre outras caracterÃsticas, ou seja, descrever como se dà o processo de ensino e aprendizagem dos conteÃdos musicais na disciplina de Artes. Para isso, serà utilizado um protocolo de investigaÃÃo prÃprio da Pesquisa de Levantamento (FOWLER, 2011), que utilizarà como coleta de dados um questionÃrio a ser aplicado junto aos professores de Artes. Esta anÃlise mostra que a formaÃÃo especÃfica dos professores à pouco significativa, a estrutura nÃo à satisfatÃria e nem todas as escolas tÃm o ensino de mÃsica, apresentando assim problemas para EducaÃÃo Musical no municÃpio. / This Master research aim to know the implementation of the Musical Education in the Arts classes within the Municipality Education System of Sobral, a city in the interior of CearÃ. According the guidelines of the Laws N 9.394/96 and 11.769/2008, the Municipal Education, installed in 2014, the teaching of arts within the school core curriculum, and music is one of the modalities offered to elementary school students end, 6 to 9 year. The main objective of this research is to survey of these musical incursions in the school, rising if in the municipality of Sobral actually has Arts classes in the core curriculum and consequently if contemplate the music content. The investigation also possibiliting to know how has been the access of these classes by the students, if the teachers have capacity and/or abilities for the teaching of this artistic language, among other character, in other words, to describe how happening the process of teaching and learning of the musical contents on arts discipline. To this, will be utilized a proper protocol of investigation of the survey research (FOWLER, 2011), that will utilize as a data collection a questionnaire to be applied to the arts teachers. This analysis shows that the specific formation of the teachers is little significance, the structure isnât satisfactory, not all the schools have the musical teaching, presenting thus problems to the Musical Education on Municipal.

nÃo hà / Este trabalho apresenta um estudo sobre a prÃtica de ensino do canto com repertÃrio musical popular tradicional (a exemplo de canÃÃes de pastoris, reisados, cocos, cirandas, dentre outros), desenvolvida pela autora em sala de aula na disciplina Arte e em outros espaÃos de Ãmbito escolar pÃblico. Considerando o conhecimento deste repertÃrio como fundamental para a valorizaÃÃo da cultura popular brasileira, uma vez que esta se constitui fonte de construÃÃo de identidades e de sentimentos de pertencimento a um repertÃrio musical, alÃm da prÃpria educaÃÃo musical, que jà se efetua atravÃs da prÃtica do canto. As etapas percorridas neste processo de pesquisa foram a organizaÃÃo de um estudo bibliogrÃfico, a sistematizaÃÃo de um acervo documental atravÃs do registro de fotos, vÃdeos, escrita de letras e partituras das mÃsicas utilizadas, gravaÃÃes de Ãudio com as reflexÃes dos alunos e sobre a receptividade dos mesmos com relaÃÃo as atividades vivenciadas, contribuindo para a compreensÃo dessas prÃticas de EducaÃÃo Musical em contexto escolar pÃblico. A metodologia adotada foi a de pesquisa-aÃÃo de natureza qualitativa com entrevista semiestruturada. O referencial teÃrico baseou-se em Dayrell(1996), ParÃmetros Curriculares Nacionais para o ensino de Arte (1997), Diretrizes Curriculares para o Ensino Fundamental do Sistema PÃblico Municipal de Ensino de Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012), Silvino (2007), Souza (2014), Carta do Folclore Brasileiro(1995). Palavras-chave: / Este trabalho apresenta um estudo sobre a prÃtica de ensino do canto com repertÃrio musical popular tradicional (a exemplo de canÃÃes de pastoris, reisados, cocos, cirandas, dentre outros), desenvolvida pela autora em sala de aula na disciplina Arte e em outros espaÃos de Ãmbito escolar pÃblico. Considerando o conhecimento deste repertÃrio como fundamental para a valorizaÃÃo da cultura popular brasileira, uma vez que esta se constitui fonte de construÃÃo de identidades e de sentimentos de pertencimento a um repertÃrio musical, alÃm da prÃpria educaÃÃo musical, que jà se efetua atravÃs da prÃtica do canto. As etapas percorridas neste processo de pesquisa foram a organizaÃÃo de um estudo bibliogrÃfico, a sistematizaÃÃo de um acervo documental atravÃs do registro de fotos, vÃdeos, escrita de letras e partituras das mÃsicas utilizadas, gravaÃÃes de Ãudio com as reflexÃes dos alunos e sobre a receptividade dos mesmos com relaÃÃo as atividades vivenciadas, contribuindo para a compreensÃo dessas prÃticas de EducaÃÃo Musical em contexto escolar pÃblico. A metodologia adotada foi a de pesquisa-aÃÃo de natureza qualitativa com entrevista semiestruturada. O referencial teÃrico baseou-se em Dayrell(1996), ParÃmetros Curriculares Nacionais para o ensino de Arte (1997), Diretrizes Curriculares para o Ensino Fundamental do Sistema PÃblico Municipal de Ensino de Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012), Silvino (2007), Souza (2014), Carta do Folclore Brasileiro(1995). Palavras-chave: / Este trabalho apresenta um estudo sobre a prÃtica de ensino do canto com repertÃrio musical popular tradicional (a exemplo de canÃÃes de pastoris, reisados, cocos, cirandas, dentre outros), desenvolvida pela autora em sala de aula na disciplina Arte e em outros espaÃos de Ãmbito escolar pÃblico. Considerando o conhecimento deste repertÃrio como fundamental para a valorizaÃÃo da cultura popular brasileira, uma vez que esta se constitui fonte de construÃÃo de identidades e de sentimentos de pertencimento a um repertÃrio musical, alÃm da prÃpria educaÃÃo musical, que jà se efetua atravÃs da prÃtica do canto. As etapas percorridas neste processo de pesquisa foram a organizaÃÃo de um estudo bibliogrÃfico, a sistematizaÃÃo de um acervo documental atravÃs do registro de fotos, vÃdeos, escrita de letras e partituras das mÃsicas utilizadas, gravaÃÃes de Ãudio com as reflexÃes dos alunos e sobre a receptividade dos mesmos com relaÃÃo as atividades vivenciadas, contribuindo para a compreensÃo dessas prÃticas de EducaÃÃo Musical em contexto escolar pÃblico. A metodologia adotada foi a de pesquisa-aÃÃo de natureza qualitativa com entrevista semiestruturada. O referencial teÃrico baseou-se em Dayrell(1996), ParÃmetros Curriculares Nacionais para o ensino de Arte (1997), Diretrizes Curriculares para o Ensino Fundamental do Sistema PÃblico Municipal de Ensino de Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012), Silvino (2007), Souza (2014), Carta do Folclore Brasileiro(1995). Palavras-chave: / Este trabalho apresenta um estudo sobre a prÃtica de ensino do canto com repertÃrio musical popular tradicional (a exemplo de canÃÃes de pastoris, reisados, cocos, cirandas, dentre outros), desenvolvida pela autora em sala de aula na disciplina Arte e em outros espaÃos de Ãmbito escolar pÃblico. Considerando o conhecimento deste repertÃrio como fundamental para a valorizaÃÃo da cultura popular brasileira, uma vez que esta se constitui fonte de construÃÃo de identidades e de sentimentos de pertencimento a um repertÃrio musical, alÃm da prÃpria educaÃÃo musical, que jà se efetua atravÃs da prÃtica do canto. As etapas percorridas neste processo de pesquisa foram a organizaÃÃo de um estudo bibliogrÃfico, a sistematizaÃÃo de um acervo documental atravÃs do registro de fotos, vÃdeos, escrita de letras e partituras das mÃsicas utilizadas, gravaÃÃes de Ãudio com as reflexÃes dos alunos e sobre a receptividade dos mesmos com relaÃÃo as atividades vivenciadas, contribuindo para a compreensÃo dessas prÃticas de EducaÃÃo Musical em contexto escolar pÃblico. A metodologia adotada foi a de pesquisa-aÃÃo de natureza qualitativa com entrevista semiestruturada. O referencial teÃrico baseou-se em Dayrell(1996), ParÃmetros Curriculares Nacionais para o ensino de Arte (1997), Diretrizes Curriculares para o Ensino Fundamental do Sistema PÃblico Municipal de Ensino de Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012), Silvino (2007), Souza (2014), Carta do Folclore Brasileiro(1995). Palavras-chave: / This work presents a study about singing practice with traditional popular musical repertoire (such as pastoral songs, reisados, cocos, paus de fitas, among others), developed by the author in the classroom while teaching Art as a school subject and in other places that make part of the public school. Considering the knowledge of this repertoire very important for the appreciation of the Brazilian popular culture, due to the fact that it makes part of the construction of identities and, as well as, feelings of belonging to a musical repertoire, besides the musical education itself that already is effected through the singing classes practices. The steps taken in this research were divided into a bibliographic study, followed by the systematization of a data collection archive of photos, videos, lyrics and the musical scores of the songs used in this process. Audio recordings with the studentsâ opinions about their receptivity in relation to the activities experienced, contributing to the understanding of Musical Education practices in a public school context. The methodology adopted was a qualitative research with a semi-structured interview. The theoretical framework of this study was based on Dayrell (1996), National Curricular Parameters for the Teaching of Art (1997), Curriculum Guidelines for Elementary Education of the Municipal Public Education System of Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012) ), Silvino (2007), Souza (2014), Brazilian Folklore Letter (1995). / This work presents a study about singing practice with traditional popular musical repertoire (such as pastoral songs, reisados, cocos, paus de fitas, among others), developed by the author in the classroom while teaching Art as a school subject and in other places that make part of the public school. Considering the knowledge of this repertoire very important for the appreciation of the Brazilian popular culture, due to the fact that it makes part of the construction of identities and, as well as, feelings of belonging to a musical repertoire, besides the musical education itself that already is effected through the singing classes practices. The steps taken in this research were divided into a bibliographic study, followed by the systematization of a data collection archive of photos, videos, lyrics and the musical scores of the songs used in this process. Audio recordings with the studentsâ opinions about their receptivity in relation to the activities experienced, contributing to the understanding of Musical Education practices in a public school context. The methodology adopted was a qualitative research with a semi-structured interview. The theoretical framework of this study was based on Dayrell (1996), National Curricular Parameters for the Teaching of Art (1997), Curriculum Guidelines for Elementary Education of the Municipal Public Education System of Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012) ), Silvino (2007), Souza (2014), Brazilian Folklore Letter (1995). / This work presents a study about singing practice with traditional popular musical repertoire (such as pastoral songs, reisados, cocos, paus de fitas, among others), developed by the author in the classroom while teaching Art as a school subject and in other places that make part of the public school. Considering the knowledge of this repertoire very important for the appreciation of the Brazilian popular culture, due to the fact that it makes part of the construction of identities and, as well as, feelings of belonging to a musical repertoire, besides the musical education itself that already is effected through the singing classes practices. The steps taken in this research were divided into a bibliographic study, followed by the systematization of a data collection archive of photos, videos, lyrics and the musical scores of the songs used in this process. Audio recordings with the studentsâ opinions about their receptivity in relation to the activities experienced, contributing to the understanding of Musical Education practices in a public school context. The methodology adopted was a qualitative research with a semi-structured interview. The theoretical framework of this study was based on Dayrell (1996), National Curricular Parameters for the Teaching of Art (1997), Curriculum Guidelines for Elementary Education of the Municipal Public Education System of Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012) ), Silvino (2007), Souza (2014), Brazilian Folklore Letter (1995). / This work presents a study about singing practice with traditional popular musical repertoire (such as pastoral songs, reisados, cocos, paus de fitas, among others), developed by the author in the classroom while teaching Art as a school subject and in other places that make part of the public school. Considering the knowledge of this repertoire very important for the appreciation of the Brazilian popular culture, due to the fact that it makes part of the construction of identities and, as well as, feelings of belonging to a musical repertoire, besides the musical education itself that already is effected through the singing classes practices. The steps taken in this research were divided into a bibliographic study, followed by the systematization of a data collection archive of photos, videos, lyrics and the musical scores of the songs used in this process. Audio recordings with the studentsâ opinions about their receptivity in relation to the activities experienced, contributing to the understanding of Musical Education practices in a public school context. The methodology adopted was a qualitative research with a semi-structured interview. The theoretical framework of this study was based on Dayrell (1996), National Curricular Parameters for the Teaching of Art (1997), Curriculum Guidelines for Elementary Education of the Municipal Public Education System of Fortaleza (2011), Cascudo (2012), Penna (2012) ), Silvino (2007), Souza (2014), Brazilian Folklore Letter (1995).