PhD dissertation--University of Reading, 1990. / Bibliogr. p. 281-293.

Esta dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada para o português brasileiro da obra Il ventre di Napoli, da escritora e jornalista italiana Matilde Serao (1856-1927). O livro está dividido em três partes: Vinte anos atrás, escrito em 1884, Agora, escrito em 1903, e A alma de Nápoles, escrito entre 1903 e 1905. A introdução à tradução contém ainda uma análise da obra da autora bem como do período histórico em que esta foi escrita. / This thesis has the purpose of presenting a commented and annotated translation, into Brazilian Portuguese, of the novel Il ventre di Napoli, by the Italian author and journalist Matilde Serao (1856-1927). The book is divided into three parts: Vinte anos atrás [Twenty years ago], written in 1884, Agora [Today], written in 1903, and A alma de Nápoles [The soul of Naples], written between 1903 and 1905. The introduction to the translation also includes an analysis of both the work of the author, and the historical period when it was written.

Esta dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada para o português brasileiro da obra Il ventre di Napoli, da escritora e jornalista italiana Matilde Serao (1856-1927). O livro está dividido em três partes: Vinte anos atrás, escrito em 1884, Agora, escrito em 1903, e A alma de Nápoles, escrito entre 1903 e 1905. A introdução à tradução contém ainda uma análise da obra da autora bem como do período histórico em que esta foi escrita. / This thesis has the purpose of presenting a commented and annotated translation, into Brazilian Portuguese, of the novel Il ventre di Napoli, by the Italian author and journalist Matilde Serao (1856-1927). The book is divided into three parts: Vinte anos atrás [Twenty years ago], written in 1884, Agora [Today], written in 1903, and A alma de Nápoles [The soul of Naples], written between 1903 and 1905. The introduction to the translation also includes an analysis of both the work of the author, and the historical period when it was written.

As transformações ocorridas, em especial, a partir da segunda metade do século XX, promoveram questionamentos e rupturas acerca de práticas voltadas à manutenção do silêncio até então vigente. Nesse contexto, as relações entre memória, história e identidade de gênero não ficaram imunes a tais mudanças, constituindo-se em objeto de análise. Assim, busca-se investigar de que modo aspectos ligados aos relatos memorialísticos e aos fatos históricos contribuem para o processo de representação da identidade feminina e sua respectiva modificação frente ao desafio da desconstrução – imprescindível – em direção a uma reelaboração, ou seja, uma (re)construção tanto em âmbito pessoal quanto coletivo. Para tanto, são utilizadas as contribuições dos Estudos Culturais de Gênero, do Pós-Colonialismo e da Regionalidade, no sentido de destacar as especificidades e as contribuições da literatura produzida por mulheres no espaço latinoamericano, com foco na reelaboração identitária do sujeito feminino. / Submitted by Marcelo Teixeira (mvteixeira@ucs.br) on 2014-07-04T11:56:26Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Raquel Holstein da Silva dos Santos.pdf: 1107895 bytes, checksum: 3b4b65c9b74f088be7165ca010686309 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-07-04T11:56:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Raquel Holstein da Silva dos Santos.pdf: 1107895 bytes, checksum: 3b4b65c9b74f088be7165ca010686309 (MD5) / Universidade de Caxias do Sul / Los cambios que se producen, en particular, de la segunda mitad del siglo XX, promovido preguntas acerca de las interrupciones y las prácticas destinadas a mantener el silencio há prevalecido hasta el momento. En este contexto, las relaciones entre la memoria, la historia y identidad de género no eran inmunes a estos cambios, convirtiéndose en el objeto de análisis. Por lo tanto, tratamos de investigar cómo los aspectos de la memoria y los hechos históricos contribuyen al proceso de representación de la identidad femenina y su respectivo cambio frente al desafío de la deconstrucción - indispensable - hacia un rediseño, es decir, una (re)construcción, personal y colectiva. Para ello, utilizamos las aportaciones de los Estudios Culturales de Género, el Poscolonialismo y la Regionalidad, con el fin de poner de relieve las especificidades y las contribuciones de las mujeres en la literatura producida en el espacio latinoamericano, con un enfoque en el rediseño de la identidad del sujeto femenino.

As transformações ocorridas, em especial, a partir da segunda metade do século XX, promoveram questionamentos e rupturas acerca de práticas voltadas à manutenção do silêncio até então vigente. Nesse contexto, as relações entre memória, história e identidade de gênero não ficaram imunes a tais mudanças, constituindo-se em objeto de análise. Assim, busca-se investigar de que modo aspectos ligados aos relatos memorialísticos e aos fatos históricos contribuem para o processo de representação da identidade feminina e sua respectiva modificação frente ao desafio da desconstrução – imprescindível – em direção a uma reelaboração, ou seja, uma (re)construção tanto em âmbito pessoal quanto coletivo. Para tanto, são utilizadas as contribuições dos Estudos Culturais de Gênero, do Pós-Colonialismo e da Regionalidade, no sentido de destacar as especificidades e as contribuições da literatura produzida por mulheres no espaço latinoamericano, com foco na reelaboração identitária do sujeito feminino. / Universidade de Caxias do Sul / Los cambios que se producen, en particular, de la segunda mitad del siglo XX, promovido preguntas acerca de las interrupciones y las prácticas destinadas a mantener el silencio há prevalecido hasta el momento. En este contexto, las relaciones entre la memoria, la historia y identidad de género no eran inmunes a estos cambios, convirtiéndose en el objeto de análisis. Por lo tanto, tratamos de investigar cómo los aspectos de la memoria y los hechos históricos contribuyen al proceso de representación de la identidad femenina y su respectivo cambio frente al desafío de la deconstrucción - indispensable - hacia un rediseño, es decir, una (re)construcción, personal y colectiva. Para ello, utilizamos las aportaciones de los Estudios Culturales de Género, el Poscolonialismo y la Regionalidad, con el fin de poner de relieve las especificidades y las contribuciones de las mujeres en la literatura producida en el espacio latinoamericano, con un enfoque en el rediseño de la identidad del sujeto femenino.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-08-24T18:47:03Z No. of bitstreams: 1 otaviocamposvasconcelosfajardo.pdf: 1171913 bytes, checksum: 2a0a62d869a53b26f447d2b22673f788 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-08-25T12:04:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 otaviocamposvasconcelosfajardo.pdf: 1171913 bytes, checksum: 2a0a62d869a53b26f447d2b22673f788 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-25T12:04:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 otaviocamposvasconcelosfajardo.pdf: 1171913 bytes, checksum: 2a0a62d869a53b26f447d2b22673f788 (MD5) Previous issue date: 2017-06-30 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem como objetivo a discussão acerca da poética de Matilde Campilho, poeta portuguesa que ganhou destaque nos meios digitais e publicou seu primeiro livro em 2014. Através da análise de Jóquei (Lisboa: Tinta-da-China, 2014) e dos videopoemas publicados em seu canal no YouTube, estende-se um estudo sobre a obra levando em conta, sobretudo, seu caráter de re-encantamento sobre um mundo fragmentado, que viemos a chamar de poética do espanto. Para o crítico e pesquisador Alberto Pucheu, vivemos em uma época da nadificação do espanto, ou do pós-espanto, que seria o gene de toda filosofia, assim como da própria poesia. Vendo o espanto como a remodelação de um corpo a partir da violência de um estado inédito, colocamos a poética de Campilho em contraponto a essa afirmação. A partir dos estudos em esquizoanálise, o trabalho apresenta uma breve teoria do espanto, relacionada ao passeio do esquizo entre as fronteiras, caminhando por um pensamento de reconstrução da arte contemporânea até os dias atuais, quando os novos meios tecnológicos proporcionam a retomada das potências do corpo na poesia. / This work aims to discuss the poetics of Matilde Campilho, a Portuguese poet who gained prominence in digital medias and published her first book in 2014. Through the analysis of Jóquei (Lisbon: Tinta-da-China, 2014) and the videopoems published on her YouTube channel, a study of the work is extended, especially considering its disposition of reenchantment on a fragmented world, which we have come to call the poetics of astonishment. For the critic and researcher Alberto Pucheu, we live in an era of the nullification of astonishment, or of the post-astonishment, which would be the gene of all philosophy, as well as of poetry itself. Seeing the astonishment as the remodeling of a body coming from the violence of an unpublished state, we put the poetry of Campilho in counterpoint to this affirmation. Based on the studies in schizoanalysis, the work presents a brief theory of the astonishment, related to the schizo walking between the borders, going through a thought of reconstruction of the contemporary art until the present day, when the new technological means provide the resumption of the powers of the body in poetry.

Thesis (Ph.D.)--Brown University, 2008. / Vita. Advisor: Julio Ortega. Includes bibliographical references (leaves 202-211).

Zugl.: Trier, Univ., Habil.-Schr., 2005

The topic of this thesis is the life and journalistic work of the premier Italian journalist and writer Matilde Serao. The first chapter is dedicated to the brief overview of the Italian journalism in the turn of the 20th century. Following chapter is focused on the personal and working life of Matilde Serao and also her work itself is put into the basic context and is briefly described. After that, six chosen journalistic publications are thoroughly analyzed in six subsequent chapters. These publications are: Il Ventre di Napoli, Il paese di Cuccagna, Nel paese di Gesù. Ricordi di un viaggio in Palestina, San Gennaro nella leggenda e nella vita, Evviva la guerra! a Parla una donna. Based on these analyzes, variables and constants of the Matilde Serao's work, qualitative differences and aesthetics added to journalistic texts are evaluated in the final chapter of the thesis.

Orientador: Jose Roberto Zan / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-09-04T19:17:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mestrinel_FranciscodeAssisSantana_M.pdf: 7746988 bytes, checksum: 4d8b8824f3e93896900e73d893a6efb4 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: A bateria de uma escola de samba é o agrupamento responsável pelo desenvolvimento ritmo-musical deste tipo de agremiação carnavalesca. Até certo ponto, ela contribui para a definição da identidade da escola, impulsionando o desfile através do toque de padrões rítmicos executados por dezenas de instrumentos de percussão, agregados em diferentes naipes. Além disso, se constitui num espaço privilegiado de interação e socialização dos seus integrantes. Este trabalho é um estudo sobre a bateria da escola de samba Nenê de Vila Matilde, criada em 1949 por um grupo de amigos da zona leste de São Paulo, liderado por Alberto Alves da Silva, que emprestaria seu apelido à instituição carnavalesca. Pode-se dizer que a trajetória da escola foi marcada, por um lado, pela incorporação de elementos organizacionais, estéticos e musicais dos cordões do carnaval paulistano e, por outro, pelas influências do modelo carioca de escola de samba. Através do estudo histórico do carnaval de São Paulo, da abordagem etnográfica da escola e de análises musicais dos padrões rítmicos da bateria da Nenê, o trabalho busca demonstrar como estas influências transformaram o fazer musical deste agrupamento. O processo de transformação do carnaval paulistano dialoga diretamente com as novas configurações assumidas pela bateria da Nenê de Vila Matilde nas últimas décadas, que participa deste processo de maneira ativa, através da introdução de elementos típicos das agremiações cariocas e da fusão destes com características do samba e do carnaval paulistas. / Abstract: The percussion band (bateria) of a samba school is the group responsible for the rhythm-musical development of this type of carnival community. To a certain extent, it contributes for the definition of the school identity, driving the parade on by playing rhythm patterns executed by sets of ten percussion instruments, associated in different groups. Moreover, it is constituted in a privileged space of interaction and socialization of its members. This work is a study of the percussion band of Nenê de Vila Matilde samba school, created in 1949 by a group of friends from the east zone of São Paulo, led by Alberto Alves da Silva, who later would loan his nickname to the carnival institution. It is possible to affirm that the pathway of the school was marked, on the one hand, by the incorporation of organizational elements, aesthetic and musical of the cordons (cordões) from São Paulo's carnival and, on the other hand, by the influences of Rio de Janeiro's pattern of samba school. Through the historical study of the carnival in São Paulo, ethnographic approach of the school and musical analyses of rhythm standards of Nenê's percussion band, the work intends to demonstrate how these influences have changed the musical making process of this group. The process of São Paulo's carnival changing dialogues directly with the new arrangements assumed by Nenê de Vila Matilde's percussion band in the last decades, which takes part on this process in an active way, through the introduction of typical elements from Rio de Janeiro's groups and the fusion of these with characteristics of the samba and the carnival from São Paulo. / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música