Die Ausstellung und die Broschüre mit dem Titel „arbeiten. sprechen. spielen. feiern.“ laden dazu ein, anhand fotografischer Quellen einen kritischen Blick auf die Praxis der Reformpädagogik im 20. Jahrhundert zu werfen und neue Impulse für die eigene Beschäftigung mit diesen Ansätzen aufzunehmen. Sie richtet sich insbesondere an Studierende des Lehramtes, an angehende und aktive Lehrer, an Wissenschaftler in den Bereichen Historische Bildungsforschung, Erziehungswissenschaft und Schulpädagogik sowie an Interessierte aus Berufen der pädagogischen Praxis. Darüber hinaus ist die Ausstellung so konzipiert, dass sie für universitäre Lehrveranstaltungen, z. B. für Einführungen in das wissenschaftliche Arbeiten, genutzt werden kann. Sie möchte dementsprechend das Vorhaben unterstützen, Kenntnisse der Fotoanalyse zu vermitteln, um somit grundlegende Kompetenzen im wissenschaftlichen Arbeiten mit der Quelle Foto aufzubauen. / The exhibition and the brochure with the title “working. speaking. playing. celebrating.” encourages taking a critical look at the practice of the progressive educational movement in the 20th century and provides a new impetus for taking up practical experience with this pedagogical approach by oneself. It is especially aimed at students to become a teacher, future and regular teachers, scientists in the fields of Historical Educational Research, Education and School Pedagogy, as well as other interested educators in practice. Furthermore, the exhibition is designed in a way that it can be used for lectures at university, e.g. for the introduction of scientific work. Consequently, it supports the idea of conveying knowledge of photographic analysis to build up basic competences in the scientific work of photos used as sources.

Die Ausstellung und die Broschüre mit dem Titel „arbeiten. sprechen. spielen. feiern.“ laden dazu ein, anhand fotografischer Quellen einen kritischen Blick auf die Praxis der Reformpädagogik im 20. Jahrhundert zu werfen und neue Impulse für die eigene Beschäftigung mit diesen Ansätzen aufzunehmen. Sie richtet sich insbesondere an Studierende des Lehramtes, an angehende und aktive Lehrer, an Wissenschaftler in den Bereichen Historische Bildungsforschung, Erziehungswissenschaft und Schulpädagogik sowie an Interessierte aus Berufen der pädagogischen Praxis. Darüber hinaus ist die Ausstellung so konzipiert, dass sie für universitäre Lehrveranstaltungen, z. B. für Einführungen in das wissenschaftliche Arbeiten, genutzt werden kann. Sie möchte dementsprechend das Vorhaben unterstützen, Kenntnisse der Fotoanalyse zu vermitteln, um somit grundlegende Kompetenzen im wissenschaftlichen Arbeiten mit der Quelle Foto aufzubauen. / The exhibition and the brochure with the title “working. speaking. playing. celebrating.” encourages taking a critical look at the practice of the progressive educational movement in the 20th century and provides a new impetus for taking up practical experience with this pedagogical approach by oneself. It is especially aimed at students to become a teacher, future and regular teachers, scientists in the fields of Historical Educational Research, Education and School Pedagogy, as well as other interested educators in practice. Furthermore, the exhibition is designed in a way that it can be used for lectures at university, e.g. for the introduction of scientific work. Consequently, it supports the idea of conveying knowledge of photographic analysis to build up basic competences in the scientific work of photos used as sources.

This thesis is concerned with the artists Tora Vega Holmström and Adolf Hölzel. Hölzel taught students in painting in the Dachau art colony, where TVH attended his classes in 1903. A thorough investigation of her notes provides us with novel information concerning his teaching and his theoretical outlook on art.
Their correspondence extended 30 years past her stay in Dachau and over the years their relationship evolved into a cordial friendship between two likeminded colleagues. Tora Vega Holmström often came to visit Adolf Hölzel in Stuttgart, where he had come to teach at the art academy. She became a member of the group of avant-garde artists known as the Hölzel circle („Hölzel-Kreis“). 
On a visit to Sweden in 1911, Adolf Hölzel came into contact with the Swedish progressive educational movement at the community college ”Hvilan” in Scania, which was led by Tora Vega Holmströms father. We establish that through Hölzel, there was an indirect influence from this institution on the methods of teaching employed in the early Bauhaus in Weimar. Throughout the 1920s, Tora Vega Holmström spent time in France and became a intermediary between the cubists in Paris and the Hölzel circle in Stuttgart. Through a brief analysis of some of her works we show how firmly her style of painting is grounded in Hölzel’s formalism and his theories of colour.