No description available.

Thesis (Ph. D.)--Ohio State University, 2007.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2014 / Made available in DSpace on 2015-02-05T21:00:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 330920.pdf: 5297162 bytes, checksum: 08bb290cf72f34e1dcd1139a48cc217b (MD5) Previous issue date: 2014 / A Realidade Aumentada (RA) é entendida como o uso em tempo real de informações na forma de texto, gráficos, áudio e outros melhoramentos virtuais integrados à objetos do mundo real. Por isso, potencializa e otimiza o uso de outras tecnologias como mobilidade, localização, gerenciamento de conteúdos 3D e tecnologias de imagem e reconhecimento. As aplicações são quase infinitas e vão desde visualizar um objeto 3D, até a possibilidade de auxílio no posicionamento de saídas de emergência. São muitas, realmente, as possibilidade de aplicação da RA para melhorias no reconhecimento de imagem e nos serviços de localização. Considerando esta questão, a presente dissertação objetivou verificar a contribuição do uso realidade aumentada (RA) na compreensão da localização de saídas de emergência através de um estudo exploratório e qualitativo realizado na Universidade do Oeste de Santa Catarina. Para tanto, foi desenvolvido um wayfinding de mapa do tipo "você está aqui" com vistas a verificar essa contribuição da RA. A pesquisa prática foi realizada com dois gupos de acadêmicos: o primeiro de possse de um mapa impresso do ambiente e segundo visualizando o mapa em Realidade Aumentada. Realizado o estudo, o desafio para o design de informação em ambientes de RA foi o de, apurar se a realidade aumentada seria realmente a solução mais adequada para a interface de comunicação, interação, compreensão e visualização com a informação proposta. A partir da experiência que esta pesquisa desenvolveu, é que se discutirão os desafios a serem enfrentados pelos designers de informação que optarem por utilizá-la.<br> / Abstract: Augmented Reality (AR) is understood as the use of real-time information in the form of text, graphics, audio and other virtual enhancements integrated into real-world objects. Therefore, it increases and optimizes the use of other technologies such as mobility, location, management and 3D content and image recognition technologies. The applications are almost endless and range from viewing a 3D object to the possibility of aiding in the positioning of emergency exits. Many are indeed the possibilities for application of AR to improve image recognition and the location services. Considering this issue, this thesis aimed to determine the contribution of using Augmented Reality (AR) in understanding the location of emergency exits through an exploratory qualitative study conducted at the University of the West of Santa Catarina. To this end, we developed a kind of map like "you are here" in order to verify that contribution of AR. The practicesurvey wasconducted with two groups of students: the first with a printed map of the environment in his hand, and the second viewing the map in Augmented Reality. Conducted the study, the challenge for the design of information environments in AR was to investigate whether the augmented reality would actually be the most appropriate solution for the communication interface, interaction, understanding and visualization with the proposed information. From the experience that this research has developed will be discussed the challenges to be faced by information designers who choose to use it.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2016-01-15T14:53:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 336867.pdf: 2755760 bytes, checksum: 3abfda8513e32d6be165c3a029389b6b (MD5) Previous issue date: 2015 / O designer educacional (DE) é o profissional que atua em cursos mediados pelas tecnologias da informação e comunicação realizando, em meio a várias atribuições, a retextualização (adequação e adaptação) de conteúdos educativos e instrucionais para outros gêneros textuais e modalidades semióticas. Foi neste contexto, na relação entre esta atividade desenvolvida pelo DE e a realizada pelo tradutor, que surgiu nosso interesse em verificar se o movimento realizado pelo DE ao transformar o texto base em um outro/novo texto se dá por meio de um processo de tradução/retextualização multimodal. Para realizar essa investigação nos apoiamos nos princípios teóricos da Tradução Funcionalista (REISS, [1984]1996; VERMEER, [1978]1986; [1984]1996; e NORD, [1988]1991; [1997]2014; 2006), na perspectiva da Retextualização (TRAVAGLIA, 2003; MARCUSCHI, 2001; MATÊNCIO, 2002; 2003; DELL?ISOLA, 2007) e na abordagem da multimodalidade textual (HODGE e KRESS, 1988; KRESS e van LEEUWEN, 2001; 2006; JEWITT, 2009; KRESS, 2010). Neste estudo analisamos o livro-texto impresso (texto base) e o e-book (texto meta) produzido para o curso a distância Prevenção dos Problemas Relacionados ao Uso de Drogas - Capacitação para Conselheiros e Lideranças Comunitárias (6ª edição), promovido pela Secretaria Nacional de Políticas sobre Drogas (vinculada ao Ministério da Justiça) e realizado pela Universidade Federal de Santa Catarina, por meio do Núcleo Multiprojetos de Tecnologia Educacional. No e-book estão sintetizados os conceitos mais importantes apresentados no livro-texto impresso, além de algumas informações contidas no AVEA. Para realizar o cotejamento e a análise deste corpus e identificar os movimentos tradutórios/retextualização realizados pelo DE, utilizamos o modelo de análise textual aplicado à tradução proposto por Nord ([1988]1991). Os resultados demonstraram que: 1) a atividade de retextualização realizada pelo DE contempla, durante o processo tradutório, outros modos e recursos semióticos que compõem o texto multimodal; 2) os fatores intratextuais relacionados por Nord enfocavam basicamente os elementos linguísticos e não compreendiam em um nível de igualdade todas as múltiplas modalidades semióticas que compõem o texto multimodal, daí a necessidade de acrescentar outras modalidades semióticas no modelo proposto pela teórica; e 3) o trabalho desenvolvido pelo DE se equipara ao realizado pelo tradutor, pois existe na atividade de retextualização realizada por ele uma ação intencional de produzir um texto multimodal a partir de uma oferta informativa base. Neste contexto, constatamos a necessidade de: 1) ampliar o conceito de retextualização, estendendo o processo para o estudo e a análise das demais modalidades semióticas que compõem os textos multimodais; 2) acrescentar ao quadro de Nord outros fatores de análise, ampliando o modelo para a análise textual aplicada à retextualização multimodal; e 3) o DE realiza sim um trabalho de tradução ao transformar um texto em um outro/novo texto multimodal. Dessa forma, atingimos o objetivo geral de nossa pesquisa e comprovamos, com base na teoria Funcionalista da Tradução, que o movimento realizado pelo DE ao transformar o texto base em outro/novo texto se dá por meio de um processo de tradução/retextualização multimodal e que, por esta razão, nesta função específica, ele se torna um tradutor/retextualizador.<br> / Abstract : Instructional designers (ID) act on courses mediated by Information and Communication Technologies (ICTs), performing actions such as the retextualizaiton (adaptation and adequacy) of educational and instructional content for other textual genres and semiotic modalities. Within this context of relations between designer and translator is that we have acquired an interest in verifying whether the design movement in transforming the base text in another new text is done through a process of multimodal translation/retextualization. In order to perform this investigation, we have based our study in the theoretical principles of Functionalist Translation (REISS, [1984]1996; VERMEER, [1978]1986; [1984]1996; e NORD, [1988]1991; [1997]2014; 2006), in Retextualization perspectives (TRAVAGLIA, 2003; MARCUSCHI, 2001; MATÊNCIO, 2002; 2003; DELL?ISOLA, 2007), and in the textual multimodality approach (HODGE e KRESS, 1988; KRESS e van LEEUWEN, 2001; 2006; JEWITT, 2009; KRESS, 2010). For this study, analysis of a printed textbook (base text) and its eBook (target text) produced for a Distance Education course of Problem Prevention in Drug Use - A Course for Counselors and Community Leadership (6th edition) promoted by the Brazilian office of politics on drugs (Secretaria Nacional de Políticas sobre Drogas - SENAD) with the Ministry of Justice, developed by Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) through the multi-project center for educational technology (Núcleo Multiprojetos de Tecnologia Educacional - NUTE). In this ebook, the most important concepts from the printed textbook are presented, as well as some information available in the VLE. In order to quota and analyze translational and retextualization moves performed by the designer, the textual analysis model for translation proposed by Nord ([1988]1991) was utilized. Results demonstrate that: 1) retextualization performed by the designer includes other modes and semiotic resources composing the multimodal text, during the translation process; 2) intratextual factors listed by Nord focused basically on linguistic elements, not understanding all the multiple semiotic modalities that comprise the text in a degree of equality - hence the need to add other semiotic modalities in Nord?s proposed model; and 3) the instructional design is equivalent to the workof a translator, as there is an intent to produce a multimodal text from an informative source. In this context, it is possible to note the need to: 1) broaden the concept of retextualization, extending the process to study and analyze the other semiotic modalities that compose multimodal texts; 2) add to Nord?s framework other factors of analysis, broadening her model to the textual analysis applied to multimodal retextualization, and 3) the designer does indeed perform translation in ransforming a text into another new multimodal text. In this sense, the main objective of this study was achieved, thus proving within the Functionalist theory of Translation that the designer transforms the source text in another new text through a process of multimoda translation/retextualization, and that designers thus become translators/retextualizers.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:30:21Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-08-03Bitstream added on 2014-06-13T19:19:03Z : No. of bitstreams: 1 gomes_rz_me_bauru.pdf: 934980 bytes, checksum: 9ea4eb7b7f106235a4901ce85224f55e (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente estudo, que se caracteriza como investigativo qualitativo, tem como objetivo principal analisar a convergência entre os campos das artes visuais e do design. Para fundamentar a análise, foi desenvolvida uma pesquisa bibliográfica que analisou as contribuições das vanguardas modernistas para o design moderno e o papel da escola alemã, Bauhaus, no campo de design; e apresentou o conceito de linguagem híbrida, a mestiçagem no design brasileiro, as relações entre a arte e design e o Prêmio Museu da Casa Brasileira (MCB). Com base neste levantamento teórico, foram apresentados os designers Luciana Martins e Gerson de Oliveira, da empresa ,OVO, e os objetos selecionos por este estudo, que são os dois produtos premiados pelo MCB, que possuem características artísticas e são comercializados e reconhecidos como objetos do design brasileiro contemporâneo. Esses produtos foram analisados e foram levantadas as características híbridas dos mesmos / This study, which is characterized as qualitative researchers, aims at analyzing the convergece between the fields of visual arts and design. To support our analysis, we developed a literature that examined the contributions of the avant-garde modernists to the modern design and the role of the German school, Bauhaus, in the design field, and presented the concept of hybrid language, mixing in the Brazilian design, relationships between art and design and the Brazilian House Prize (MCB). Based on this theoretical approach, the designers were presented Luciana Martins and Gerson de Oliveira, the company, EGG, and the selected for this study, the two products that are rewarded by the MCD, which possess artistic features and are marketed and recognized as objects contemporary Brazilian design. These products were analyzed and were raised the same hybrid characteristics

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção, Florianópolis 2018. / Na relação de atender os desejos do consumidor, obter o sucesso do produto e alcançar a lucratividade, o designer ainda tem de adaptar-se às exigências de mercado para uma orientação sustentável. Assim, com este estudo, objetivou-se identificar elementos que agregam valor ao produto de vestuário de moda sustentável sob a perspectiva do designer, a fim de propor ao profissional, referências de elementos para o desenvolvimento de produto. Com base nos objetivos, classificou-se esta pesquisa como exploratória-descritiva. Para tanto, este estudo foi desenvolvido em três etapas: a pesquisa bibliográfica, o levantamento de dados, por meio da entrevista semiestruturada, e uma análise comparativa. A análise quantitativa decorreu das categorizações provenientes da aplicação do método de análise de conteúdo e pelo cálculo do coeficiente de correlação de Spearman. E a análise qualitativa deu-se pela análise das narrativas dos entrevistados. Desse modo, observou-se entre os designers a predominância do sexo feminino, de 21 a 40 anos, empreendedores individuais ou societários, que tinham como motivação para a sustentabilidade questões de âmbito pessoal ou profissional. Os designers compreendem a sustentabilidade nas dimensões ambiental, social e econômica, sendo que alguns trazem, ainda, a dimensão cultural para sua conceituação. Quanto à aplicação, houve enfoque para o ciclo de vida do produto, além das dimensões ambiental e cultural. Já o princípio de maior destaque, que norteia os designers no desenvolvimento do produto, é o slow fashion. As cadeias de suprimentos seguem uma estrutura tradicional, com ajustes devido às restrições de matéria-prima, e a terceirização é uma realidade em algumas etapas de produção. O produto de vestuário de moda sustentável possui bom desempenho financeiro, boa aceitação do consumidor e os elementos de valor com maior aparição foram a eficiência, estima, ética, estética e espiritualidade. Entre os diferenciais do produto, a estética é a mais apontada. Além disso, a região pesquisada apresentou-se favorável para a atuação de negócios sustentáveis devido ao estímulo da economia criativa e de movimentos sustentáveis na moda. O que permite concluir que há engajamento no discurso dos designers, todavia, os desafios no setor da moda demandam de mudanças efetivas orientadas ao comportamento de consumo para alcançar um desenvolvimento mais sustentável. / Abstract : In order to attend the costumer wishes, achieve product success and gain profitability, the designer has yet to adapt to market requirements for sustainable guidance. Thus, with this study, the objective was to identify elements that add value to the product of sustainable fashion clothing from a designer's perspective, aiming to come up with references of elements for product development to the professional. Based on the objectives, this research was classified as exploratory-descriptive. In this regard, this study was developed in three stages: the bibliographic research, the data collection, through the semi-structured interview, and a comparative analysis. A quantitative analysis resulted from the categorizations from the application of the content analysis method and control of Spearman correlation coefficient. And a qualitative analysis was given by the analysis of the interviewees narratives. Therefore, among the designers was observed female predominance of 21 to 40 years, individual or corporate entrepreneurs, whose motivation for sustainability was personal or professional. The designers understand sustainability in the environmental, social and economic dimensions, and some also bring the cultural dimension to its conceptualization. As for the application, there was focus for the product life cycle, besides the environmental and cultural dimensions. The principle of greater prominence, that guides the designers in the development of the product, is the slow fashion. Supply chains follow a traditional structure, with adjustments due to raw material restrictions, and outsourcing is a reality in some stages of production. The product of sustainable fashion clothing has good financial performance, good consumer acceptance and the most valued elements of value were efficiency, esteem, ethics, aesthetics and spirituality. Among the differentials of the product, aesthetics is the most pointed. In addition, the region researched was favorable for the performance of sustainable businesses due the creative economy stimulus and sustainable movements in fashion. This allows us to conclude that there is engagement in the designers' discourse, however, the challenges in the fashion industry demand effective changes oriented towards consumer behavior to achieve a more sustainable development.

This study was framed by the question, How is creativity integrated into the design process of apparel textile designers? A qualitative approach was used to explore the integration of creativity in the design process of two designers in the field of clothing and textiles. The personal experiences of a weaver and a costume designer were shared with the researcher through interviews, participant observation, logs, and document/visuals. Data were analyzed by a method of coding and categorizing. Comparative analysis was conducted on the studies of the weaver and the costume designer. A comparative analysis was done among the findings of the two apparel textile designers and from the review of the literature. First, steps of the design process as related to creativity were explored. The design process model stated by Koberg and Bagnall (1981) was used to analyze and discuss the findings. It was found that the apparel textile designers' process included the steps of acceptance, analysis, definition, ideation, idea selection, implementation, and evaluation. Many themes emerged from the data for each of the steps of design. Amabile's (1996) three components of creative performance (domain-revelant skills, creative-revelant skills, and task motivation) were used to examine and discuss the creativity of the weaver and the costume designer. It was found that the design process acted as a framework, and creativity allowed for the generation of new ideas and outcomes in the designer's work. The study of apparel textile designers, their individual design processes, and creativity serves to expand the body of knowledge of the design process and creativity related directly to the textile arts and to aid in the development of methods in design education. / Master of Science

No description available.

Based on the notion that instructional design is a goal-directed problem-solving activity, this study seeks to describe and compare the ways that instructional designers organize and utilize problem information in making design decisions. Research in areas such as architectural, computer software and engineering design suggests that the design process involves identification and selection of a variety of elements from a large number of possible configurations. Designers tend to decompose design problems into smaller sub-problems which can be solved separately. Little is known about how problem information is used by instructional designers, but it is likely that the instructional design process is similar to design in other domains. Participants who had a minimum of five years of instructional design experience in a variety of settings accessed information contained on individual note cards in order to develop a tentative solution to a problem involving training for librarians. The data provided by videotapes of the think-aloud sessions was analyzed to determine which information was selected, the sequence in which the information was accessed, and the i strategies used to acquire the information and use it in designing a solution. Results indicated that certain categories of information, particularly information about the learner, l skills to be trained, time for training and available resources, were accessed more than others. Designers also tended to access the information in similar sequences. The descriptions provided by this research may help to achieve a better understanding of the instructional design process. Once we know how designers organize the process, it will be possible to track the development of instructional design expertise. / Ed. D.

Orientador: Aniceh Farah Neves / Banca: Roberto Alcarria do Nascimento / Banca: Janira Fainer Bastos / Resumo: Concretismo foi um movimento vanguardista que abrangeu as artes plásticas, a arquitetura, a música, a poesia, o design. Os artistas que formaram o grupo concretista paulista Ruptura, em 1952, concebiam a arte como projeto, como idéia racional e propunham objetos múltiplos contrapondo-se à noção de obra única. Preocupavam-se com a função social do artista, a questão da reprodução da arte para todos e ansiavam por intervir no centro da produção industrial. Geraldo Barros foi um concretista que buscou a integração funcional da arte ao cotidiano por meio do design. A participação na indústria moveleira Unilabor, a partir de 1954, denota seu compromisso com essa idéia. O percurso de Barros - pintor, fotógrafo e design - permite caracterizá-lo como artista múltiplo. Esta pesaquisa, no entando, se delimita a sua produção no período compreendido entre o final dos anos 40 e meados dos anos 60. Seu objetivo é evidenciar os pressupostos sociais e racionais do Concretismo sobre a produção plástica e a metodologia de projeto de Geraldo Barros enquanto design de móveis. O estudo teve como fio condutor a linguagem geométrica das vanguardas do primeiro vintênio do século XX e a produção artística do Concretismo brasileiro, cujo processo de criação está objetiva e filosoficamente embasado na geometria. A proposta aspira a uma contribuição bibliográfica sobre o assunto, acrescentando uma maneira a mais de olhar o design / Abstract: The Concretism was a vanguard movement that covered the arts, architecture, music, poetry, design. The artists who formed the group Ruptura in 1952, conceived of art as design, as rational idea and proposed multiple objects in opposition to the concept of a single work. Worried about the social role of the artist, the question of the reproduction of art of all and were eager to intervence in the center of industrial production. Geraldo Barros was a concrete sought the functional integration of art to everyday life through design. Participation in the furniture industry Unilabor, from 1954, reflects his commitment to this idea. The route of Barros - painter, photographer and designer - to characterize it as multiple artist. This research, however, is framed for its production in the period between the late 40th and mid '60s. Your intention is to show the social and rational assumptions of the Concretismo on the artistic production and design methodology Geraldo de Barros as a furniture designer. The study was lead by the geometric language of the vanguards ocurred in the first twenty years of century XX and the artistic production of Concretismo Brazilian, whose creation process is objective and philosophically grounded in geometry. The proposal aims to a contribution of literature on the subject, adding one more way of looking at the design / Mestre