Submitted by Francisco Costa (xcosta@ufba.br) on 2013-06-03T12:27:37Z No. of bitstreams: 1 Tensão modernopopular em Lina Bo Bardi Nexos de arquitetura.pdf: 941832 bytes, checksum: 30116fdbfe57b915a944789d7e956e22 (MD5) / Approved for entry into archive by Eleonora Guimaraes(esilva@ufba.br) on 2013-07-03T21:13:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tensão modernopopular em Lina Bo Bardi Nexos de arquitetura.pdf: 941832 bytes, checksum: 30116fdbfe57b915a944789d7e956e22 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-07-03T21:13:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tensão modernopopular em Lina Bo Bardi Nexos de arquitetura.pdf: 941832 bytes, checksum: 30116fdbfe57b915a944789d7e956e22 (MD5) / CAPES / Esta dissertação aborda uma questão fundamental para a arquitetura de Lina Bo Bardi que é a tensão moderno/popular. A atuação da arquiteta é muito pertinente ao desenvolvimento da arquitetura moderna brasileira devido à qualidade de suas obras e pela força das questões que encerram. Assim, podem ser estabelecidos alguns pontos de contatos e aproximações importantes entre sua atuação e a própria movimentação moderna brasileira para balizar o que se pretende aqui. Inicialmente, a aproximação com a arquitetura de Lina Bo Bardi se organiza para configurar um quadro que evidencie as três instâncias em que se configuram esta tensão moderno/popular: a materialidade do projeto, o uso popular do espaço moderno e a transformação das escalas de produção. A abordagem focaliza este último aspecto, para a partir dele tratar das expectativas da arquiteta de desenvolver um desenho industrial baseado numa capacidade de manufatura popular e vislumbrar sua inserção como valor cultural de uma produção moderna. Com isto, Lina Bo Bardi amplia o sentido da prática arquitetônica moderna e simultaneamente pode trazer questões importantes para o debate atual, revelando outros parâmetros para o fazer arquitetura. / Salvador

O trabalho investiga o processo criativo de Lina Bo Bardi a partir da pesquisa de conceitos incorporados em seus projetos e desvelados pelos seus croquis e anotações. Discorre pela sua trajetória profissional: contexto histórico, os movimentos artísticos e culturais e as circunstâncias favoráveis através de sua rede de relações pessoais. Apresenta a descrição de alguns de seus projetos e os conceitos arquitetônicos utilizados. Na estratégia de abordagem do processo criativo, analisa as referências utilizadas e o conjunto de registros gráficos gerados na fase de concepção dos projetos. / The work investigates the creative process of Lina Bo Bardi from research of concepts incorporated in her projects and elucidated by her sketches and notations. It discourses about her professional trajectory: historical context, the artistic and cultural movements lived deeply and the favorable circumstances through her personal relationship net. It presents the description of some of her projects and the architectural concepts used. In the strategy approach to the creative process, it analyzes the references used and the series of graphical registers generated in the conception phase of the projects.

Este trabalho trata do processo de revisão crítica na produção da arquitetura moderna brasileira, pós-Brasília, partindo da construção da Igreja Espírito Santo do Cerrado (Uberlândia, 1976-1982) como caso de relevância para a constituição de um panorama nacional por reformulações acerca da disciplina. No desenvolvimento da pesquisa, o limite temporal pré-estabelecido foi constantemente alimentado por precedentes históricos pertinentes à compreensão do subdesenvolvimento brasileiro. As pesquisas da autora do projeto em estudo, Lina Bo Bardi, por uma produção condizente à identidade nacional, concretizadas até então em São Paulo e no Nordeste, também são consideradas como processo fundamental à sua atuação no Triângulo Mineiro. Os valores intrínsecos ao objeto, de ordem social, cultural, técnica, estética e popular, associados à notoriedade da produção da arquiteta, possibilitam uma análise crítica da obra. Ainda, permitem avanços historiográficos e nos debates sobre as inflexões ocorridas entre o movimento moderno e a arquitetura contemporânea. A análise proposta construiu-se por meio de uma leitura sobre o processo de projeto, construção e recepção desse conjunto arquitetônico e encerrou-se na discussão à respeito da condição de patrimônio histórico da obra e suas consequentes intervenções. / This paper deals with the process of critical review in the production of modern brazilian architecture, post-Brasilia, starting the construction of the Igreja Espírito Santo do Cerrado (Uberlândia, 1976-1982) as a case of relevance to the establishment of a national scene by reformulations about discipline. In the development of the research, the predetermined time limit was constantly sustained by historical precedents relevant to the understanding of brazilian underdevelopment. The author´s research about this project, Lina Bo Bardi, of a consistent production to national identity, achieved so far in São Paulo and in the Northeast, are also regarded as fundamental process for its operations in the Triângulo Mineiro. The intrinsic values to the object, social, cultural, technical, esthetics and popular, associated with the production architect of renown, enable a critical analysis of the work. Still, let historiographical developments and debates on the inflections occurred between the modern movement and contemporary architecture. The proposed analysis was constructed by a reading of the design process, construction and reception of this architectural complex and ended up in the discussion about the heritage status of the work and its consequent interventions.

O trabalho investiga o processo criativo de Lina Bo Bardi a partir da pesquisa de conceitos incorporados em seus projetos e desvelados pelos seus croquis e anotações. Discorre pela sua trajetória profissional: contexto histórico, os movimentos artísticos e culturais e as circunstâncias favoráveis através de sua rede de relações pessoais. Apresenta a descrição de alguns de seus projetos e os conceitos arquitetônicos utilizados. Na estratégia de abordagem do processo criativo, analisa as referências utilizadas e o conjunto de registros gráficos gerados na fase de concepção dos projetos. / The work investigates the creative process of Lina Bo Bardi from research of concepts incorporated in her projects and elucidated by her sketches and notations. It discourses about her professional trajectory: historical context, the artistic and cultural movements lived deeply and the favorable circumstances through her personal relationship net. It presents the description of some of her projects and the architectural concepts used. In the strategy approach to the creative process, it analyzes the references used and the series of graphical registers generated in the conception phase of the projects.

Este trabalho trata do processo de revisão crítica na produção da arquitetura moderna brasileira, pós-Brasília, partindo da construção da Igreja Espírito Santo do Cerrado (Uberlândia, 1976-1982) como caso de relevância para a constituição de um panorama nacional por reformulações acerca da disciplina. No desenvolvimento da pesquisa, o limite temporal pré-estabelecido foi constantemente alimentado por precedentes históricos pertinentes à compreensão do subdesenvolvimento brasileiro. As pesquisas da autora do projeto em estudo, Lina Bo Bardi, por uma produção condizente à identidade nacional, concretizadas até então em São Paulo e no Nordeste, também são consideradas como processo fundamental à sua atuação no Triângulo Mineiro. Os valores intrínsecos ao objeto, de ordem social, cultural, técnica, estética e popular, associados à notoriedade da produção da arquiteta, possibilitam uma análise crítica da obra. Ainda, permitem avanços historiográficos e nos debates sobre as inflexões ocorridas entre o movimento moderno e a arquitetura contemporânea. A análise proposta construiu-se por meio de uma leitura sobre o processo de projeto, construção e recepção desse conjunto arquitetônico e encerrou-se na discussão à respeito da condição de patrimônio histórico da obra e suas consequentes intervenções. / This paper deals with the process of critical review in the production of modern brazilian architecture, post-Brasilia, starting the construction of the Igreja Espírito Santo do Cerrado (Uberlândia, 1976-1982) as a case of relevance to the establishment of a national scene by reformulations about discipline. In the development of the research, the predetermined time limit was constantly sustained by historical precedents relevant to the understanding of brazilian underdevelopment. The author´s research about this project, Lina Bo Bardi, of a consistent production to national identity, achieved so far in São Paulo and in the Northeast, are also regarded as fundamental process for its operations in the Triângulo Mineiro. The intrinsic values to the object, social, cultural, technical, esthetics and popular, associated with the production architect of renown, enable a critical analysis of the work. Still, let historiographical developments and debates on the inflections occurred between the modern movement and contemporary architecture. The proposed analysis was constructed by a reading of the design process, construction and reception of this architectural complex and ended up in the discussion about the heritage status of the work and its consequent interventions.

Submitted by Francisco Costa (xcosta@ufba.br) on 2013-09-26T21:10:51Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Lutero Proscholdt.pdf: 5751771 bytes, checksum: 9defd76764540ebcfe1b6a13afa5e34f (MD5) / Approved for entry into archive by Edilene Costa(ec@ufba.br) on 2013-09-27T00:19:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Lutero Proscholdt.pdf: 5751771 bytes, checksum: 9defd76764540ebcfe1b6a13afa5e34f (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-27T00:19:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Lutero Proscholdt.pdf: 5751771 bytes, checksum: 9defd76764540ebcfe1b6a13afa5e34f (MD5) / CAPES / Com o consentimento de um espaço urbano caótico, este trabalho evoca o conceito de dobra de Gilles Deleuze como ferramenta de apreensão da cidade contemporânea, remetendo primeiramente a um papel social do arquiteto, e segundo, a uma questão de limites, pois assim como a dobra, tais espaços que foram minuciosamente projetados pelos técnicos, arquitetos e urbanistas, nunca apreciarão o ambiente como um todo. Texturas, sons, cheiros, podem ser manipulados e considerados, mas o espaço em ação nunca cristalizará estes adereços, que sempre estarão em mutação. E como exemplar de uma postura sensível às dobras da arquitetura e urbanismo, será usado como estudo de caso o trabalho da arquiteta Lina Bo Bardi. Lina parece ter plena noção desses limites, pois sua produção, dobra, delimita, mas seus espaços são permissíveis, eles conduzem uma potência que já existe ali, o lugar vem primeiro que o projeto, e não o contrário. E ao mesmo tempo ela é sensível a um espaço de limites imprecisos, que vão das texturas da matéria à dissolução do complexo arquitetônico na escala urbana. Sua concepção de espaço extrapola de várias maneiras os limites da arquitetura e urbanismo. Portanto, a grande questão que podemos nos ater hoje, como arquitetos, é como nos desdobrar? Ou seja, como nos desatar das dobras e redobras que somos submetidos cotidianamente. / Salvador

Esta pesquisa se detém em verificar a inserção do tema da habitação denominada por Lina Bo Bardi de \"espontânea\", \"primitiva\', \"popular\", na sua obra, no período de 1939 a 1958. Inclui tempos de formação e de primeiras atividades profissionais em solo italiano e os anos iniciais de vida no Brasil, quando ela reside em São Paulo. O núcleo central do estudo desenvolve-se com duas abordagens distintas para o tema: uma teórica, que contempla os escritos de Lina Bo Bardi - ensaios, trabalhos editoriais e jornalísticos - publicados em revistas especializadas; e outra prática, que analisa dois projetos da arquiteta: a Casa de Vidro e a Casa Valéria Piacentini Cirell. Na primeira abordagem, realiza-se um levantamento inicial de conceitos que seriam, na visão de Lina Bo Bardi, inerentes ao trabalho popular, para, no segundo momento, verificar a possível presença desses conceitos na sua prática projetual. Nesse sentido, além de elencar os textos escritos por Lina Bo Bardi no período, procede-se a um levantamento minucioso dos documentos referentes aos projetos das duas casas, incluindo os desenhos e a fortuna crítica de cada uma delas. Cumpre-se a tarefa inicial de organizar em uma seqüência lógica os croquis e os desenhos de projeto, que se encontravam sem data ou anotação de seriação, a qual possibilita a compreensão do procedimento projetual adotado por Lina Bo Bardi. Pretende-se, ao construir essa trajetória de pesquisa, trazer a tona elementos de análise, influências e mananciais de inspiração, que possam contribuir para desvendar os princípios que guiam Lina Bo Bardi ao realizar projetos com resultados tão contrastantes entre si como as duas casas em estudo. Essa Arquiteta que, pela extrema personalidade de sua linguagem, é considerada por alguns historiadores e críticos como \"mestra de si mesma\", e que é alvo de qualificações que situam sua obra como impossível de se moldar a correntes estéticas estabelecidas, concebe uma arquitetura que não privilegia a questão formal e sim princípios previamente definidos. / The central objectivcs of this dissertation are: a) to confirm lhe influence of the theme of \"spontaneous, primitive and popular sheltering\" in the works of architect Lina Bo Bardi; and b) to assess the extent of that influence during a period of her professional career. The research examines Bardi\'s work from 1939 to 1958. Those years covered the formative years at and around the university; the beginning of her professional career as an architect in Italy; and her life in Brazil when she first moved to this country to live in Sao Paulo. The central nucleus of the research presents two distinct approaches. First, a conceptual perspective in which Bardi\'s papers - essays, editorial and journalistic works, published in specialised magazines - are thoroughly examined. Secondly, a more empirical perspective examines two of her projects - the Glass House and Valéria Piacentini Cirell\'s House. In the former approach, concepts that are deeply rooted in popular practices - in Lina\'s own view - were identified. Those concepts formed the frame of reference for the second approach. What follows is an analysis of the extent to which Bardi used those theorethical devices in her own design practice. Accordingly, some tasks were completed: a) an original listing of all Bardi\'s papers written between 1939 and 1958; and b) a delailed survey of all design documentation related to the Glass and Cirell projects - this included all the drawings and published criticaI assessments of both projects. As the skelches and drawings were undated and Iacked order, a logical ordering was proposed based on the development of lhe projects. This has helped to understand Bardi\'s methodological thinking when conceiving architectural projects. The intention of the above approaches is to uncover elements of analysis, influences and sources of inspiration in Bardi\'s works and to contribute to an understanding of the griding principles of her architectural projects. The legacy of her work - due to the idiosyncratic nature of its Ianguage - presents such contrasting results, as shown by the references of the two houses analysed, that some historians and critics have regarded Bardi as self-taught and stressed the impossibility of classifying her works in any conventional school fo architecture. Lina Bo Bardi\'s works of architecture are not guided by formal issues but by issues related to previously defined principles.

[pt] Os projetos de arquitetura expositiva concebidos por Lina Bo Bardi se configuram como parte importante de sua trajetória profissional. Tomando como ponto de partida a exposição Bahia no Ibirapuera (1959), o presente trabalho investiga o percurso expositivo traçado pela arquiteta até Entreato para crianças (1985). Pautada na análise de textos, desenhos, fotografias, reportagens, bem como do contexto histórico-social, esta dissertação investiga a maneira com que os temas, as abordagens e, consequentemente, as concepções espaciais foram se transformando durante esta trajetória. Observou-se que três eixos acompanharam este percurso. O primeiro centrado na inserção do regional no espaço expositivo e na indistinção entre o popular e o erudito; o segundo baseado no vínculo entre arte e trabalho; o terceiro expresso através da experimentação do jogo no espaço expositivo. O papel desempenhado por Lina Bo Bardi transcendia o projeto expográfico, pois além de se envolver globalmente na maioria destas exposições, ela utilizava o espaço expositivo como terreno para debates culturais, sociais e políticos. / [en] The art exhibitions projects conceived by Lina Bo Bardi are an important part of her professional trajectory. Taking Bahia no Ibirapuera (1959) as a start point, this present work analyzes the art exhibition path traced by her until Entreato para crianças (1985). Based on the analysis of texts, drawings, photographs, reports and the historical-social context, this dissertation investigates how the subjects, approaches and the spatial conceptions were transformed during this trajectory. Three axes were found. The first one is focused on the insertion of the regional art in the exhibition space, and on the indistinction between popular and erudite; the second one is based on the bond between art and work; the third one is expressed by the ludic experimentation in the exhibition space. The role practiced by Lina Bo Bardi transcended the expographic project, because besides being completely involved in most of these exhibitions, she also used the exhibition space as a place for cultural, social and political discussions.

Esta pesquisa se detém em verificar a inserção do tema da habitação denominada por Lina Bo Bardi de \"espontânea\", \"primitiva\', \"popular\", na sua obra, no período de 1939 a 1958. Inclui tempos de formação e de primeiras atividades profissionais em solo italiano e os anos iniciais de vida no Brasil, quando ela reside em São Paulo. O núcleo central do estudo desenvolve-se com duas abordagens distintas para o tema: uma teórica, que contempla os escritos de Lina Bo Bardi - ensaios, trabalhos editoriais e jornalísticos - publicados em revistas especializadas; e outra prática, que analisa dois projetos da arquiteta: a Casa de Vidro e a Casa Valéria Piacentini Cirell. Na primeira abordagem, realiza-se um levantamento inicial de conceitos que seriam, na visão de Lina Bo Bardi, inerentes ao trabalho popular, para, no segundo momento, verificar a possível presença desses conceitos na sua prática projetual. Nesse sentido, além de elencar os textos escritos por Lina Bo Bardi no período, procede-se a um levantamento minucioso dos documentos referentes aos projetos das duas casas, incluindo os desenhos e a fortuna crítica de cada uma delas. Cumpre-se a tarefa inicial de organizar em uma seqüência lógica os croquis e os desenhos de projeto, que se encontravam sem data ou anotação de seriação, a qual possibilita a compreensão do procedimento projetual adotado por Lina Bo Bardi. Pretende-se, ao construir essa trajetória de pesquisa, trazer a tona elementos de análise, influências e mananciais de inspiração, que possam contribuir para desvendar os princípios que guiam Lina Bo Bardi ao realizar projetos com resultados tão contrastantes entre si como as duas casas em estudo. Essa Arquiteta que, pela extrema personalidade de sua linguagem, é considerada por alguns historiadores e críticos como \"mestra de si mesma\", e que é alvo de qualificações que situam sua obra como impossível de se moldar a correntes estéticas estabelecidas, concebe uma arquitetura que não privilegia a questão formal e sim princípios previamente definidos. / The central objectivcs of this dissertation are: a) to confirm lhe influence of the theme of \"spontaneous, primitive and popular sheltering\" in the works of architect Lina Bo Bardi; and b) to assess the extent of that influence during a period of her professional career. The research examines Bardi\'s work from 1939 to 1958. Those years covered the formative years at and around the university; the beginning of her professional career as an architect in Italy; and her life in Brazil when she first moved to this country to live in Sao Paulo. The central nucleus of the research presents two distinct approaches. First, a conceptual perspective in which Bardi\'s papers - essays, editorial and journalistic works, published in specialised magazines - are thoroughly examined. Secondly, a more empirical perspective examines two of her projects - the Glass House and Valéria Piacentini Cirell\'s House. In the former approach, concepts that are deeply rooted in popular practices - in Lina\'s own view - were identified. Those concepts formed the frame of reference for the second approach. What follows is an analysis of the extent to which Bardi used those theorethical devices in her own design practice. Accordingly, some tasks were completed: a) an original listing of all Bardi\'s papers written between 1939 and 1958; and b) a delailed survey of all design documentation related to the Glass and Cirell projects - this included all the drawings and published criticaI assessments of both projects. As the skelches and drawings were undated and Iacked order, a logical ordering was proposed based on the development of lhe projects. This has helped to understand Bardi\'s methodological thinking when conceiving architectural projects. The intention of the above approaches is to uncover elements of analysis, influences and sources of inspiration in Bardi\'s works and to contribute to an understanding of the griding principles of her architectural projects. The legacy of her work - due to the idiosyncratic nature of its Ianguage - presents such contrasting results, as shown by the references of the two houses analysed, that some historians and critics have regarded Bardi as self-taught and stressed the impossibility of classifying her works in any conventional school fo architecture. Lina Bo Bardi\'s works of architecture are not guided by formal issues but by issues related to previously defined principles.

Esta pesquisa analisa a atuação da arquiteta Lina Bo Bardi na história da construção de uma das unidades do Serviço Social do Comércio SESC, na Pompeia em São Paulo. O trabalho busca na experiência construtiva de Lina na Pompeia os desdobramentos de seu discurso prévio, elaborado em tempos de crise, que solicita do arquiteto a renúncia de preocupações artísticas autorais, e sugere o trabalho com a criatividade do homem do povo e a conexão com as condições técnicas reais de cada obra, considerando o contexto dos anos setenta onde arquitetos brasileiros buscaram refletir e experimentar posturas profissionais mais ativas diante das dificuldades geradas pela ditadura militar, pelo processo de industrialização sui generis do país, e pelos dilemas da arquitetura moderna acerca de sua função social. A dissertação conta a história da construção da obra a partir da análise crítica de diversos registros de comunicação entre os agentes e de formas de execução dos trabalhos, que apontam possibilidades, impactos e valores da atuação do arquiteto na definição da identidade da arquitetura e no êxito de sua comunicabilidade com os usuários. Lina Bo Bardi trabalha durante nove anos em um escritório-base montado dentro do canteiro de obras do conjunto fabril desativado, onde o SESC já havia instalado provisoriamente um Centro de Lazer, e ali desenvolve o projeto arquitetônico das reformas e ampliações do SESC simultaneamente à execução das obras e negociações com fornecedores, o que a coloca em contato direto com engenheiros, arquitetos, consultores, operários e representantes do cliente. Esta pesquisa expõe a arquitetura-ação de Lina Bo Bardi no SESC Pompeia, com seu estreito relacionamento com a cultura popular, revelando no interior do processo de projeto/construção a responsabilidade do arquiteto autor da obra pela manutenção do conteúdo puro que cria as próprias formas, que na Pompeia foi denominado pela arquiteta de dignidade e simplicidade wabi. / This research analyzes the performance of the architect Lina Bo Bardi in the history of the construction of one of the Social Service of Commerce - SESC\'s units, Pompeia, in São Paulo. The job searches in Lina´s constructive experience at Pompeia the realization of elements about her previous speech, prepared in times of crisis, requesting the architect\'s resignation artistic authoship concerns, and suggests working with the man of the people\'s creativity and connecting to the real technical conditions in each construction site, considering the context in the seventies where Brazilian architects sought to think and experience more active professional attitudes in the face of difficulties created by the military dictatorship, the country\'s sui generis industrialization process, and the modern architecture\'s dilemmas about its social role. The dissertation tells the story of the construction work from the critical analysis regarding several records of communication between agents and execution forms in the works, which shows opportunities, impacts and values concerning the architect\'s activity in definition of architectural identity and success its communicability with users. Lina Bo Bardi worked for nine years in a base office made inside the construction site of factory building where the SESC had provisionally installed an Leisure Centre, and there develops its architectural renovations and expansions design simultaneously the works and negotiations with suppliers, which puts her in direct contact with engineers, architects, consultants, workers and customer representatives. This research exposes the Lina Bo Bardi´s action-architecture at SESC Pompeia, with its close relationship with popular culture, revealing in interior of the design process / construction the author architect responsibility in the work for the maintenance of pure content that creates forms which in Pompeia it was called dignity and simplicity wabi by the architect.