Lina Bo Bardi e Lucio Costa foram importantes intelectuais-arquitetos brasileiros do século XX. Suas trajetórias, muito diferentes nos princípios e nas causas, têm muito em comum nos seus efeitos. Relatar a importância de suas atuações públicas em todos os abrangentes aspectos relativos à inteligência e à arquitetura está sendo objeto de muitas novas pesquisas, com renovado interesse. Nesse aspecto, apresentamos nossa versão de suas atuações, desenvoltas, na arte e na técnica - antigas ou modernas -, no plano político e social, na vida cotidiana e na vida urbana, e, numa palavra, arquitetura. Procura-se, nas duas diferentes trajetórias, localizar e identificar pontos de atuação comuns ou díspares, inserir os comentários relativos ao que estava ocorrendo paralelamente ou à margem deles, inseridos nos contextos históricos, ou vertiginosos na história - venturas, mas muitos mais dissabores -, pelos quais passaram, e que não foram poucos. Mas reagiam e prosseguiam. A inteligência das diferentes reações - no mais das vezes veementes - somadas ao ânimo de continuar no afazer do ofício é impressionante. Os capítulos que tem por nome obras específicas, acabam por ser ziguezagueantes, pulando para outras obras ou fatos, na tentativa de se explicar processos técnicos ou até mesmo fatos históricos nos quais estas obras estão inseridas. / Lina Bo Bardi and Lucio Costa were brazilian important intelectual-architects of the 20th century. Their pathways, very differents in their principles and in their causes, have a lot in common on their effects. Relating the importance of their public actions in all the aspects concerning intelligence and architecture have been the object of lots of new researches, with renewed interest. In this aspect, we present our version of their actions, developed in art and in technique - antique or modern -, in political and social foreground, in everyday life and urban life, and, to say one word, architecture. The intention is to locate and identify the differences and the common points of actions in their trajectories and also make comments concerning what was happening among them or in spite of them. In their history context, the adventures and, most of all, the discontentments that they have been through - and they were many. But they reacted and carried on. The impassioned intelligence together with the cheer to labor on is impressive. The chapters that are named by specific works tend to be a bit zig-zagging. They jump from works to facts in the attemp to explain technical processes and historical facts in which this works are inserted.

nova sede para o MASP, Museu de Arte de São Paulo, projetado pela arquiteta Lina Bo Bardi em 1957 e inaugurado em 1968 na Avenida Paulista, em São Paulo, constitui importante episódio de experimentação entre arquitetura e cidade, no contexto do desenvolvimento industrial e urbano acelerado de São Paulo. Marca, entre outros exemplares, a consolidação do deslocamento da centralidade urbana em direção às áreas de expansão a sudoeste. O trabalho procura compreender criticamente as propostas do projeto, que engendra aspectos da arquitetura moderna italiana e internacional com as condições particulares da modernização brasileira durante o segundo pós-guerra. Nesse sentido, serão enfatizadas as respostas disciplinares dadas por Lina Bo Bardi e a arquitetura moderna frente ao desafo da criação de uma espacialidade específca no contexto da metropolização periférica. A refexão promovida pela pesquisa pretende explicitar tanto o impulso original da solução quanto os sentidos decorrentes das estratégias de projeto de Lina Bo Bardi para uma refexão acerca de novas possibilidades de interação entre os conteúdos disciplinares da arquitetura e o paradigma urbano brasileiro. / Te new building for MASP, Museum of Art of São Paulo, designed by the architect Lina Bo Bardi in 1957 and inaugurated in 1968 in São Paulo, constitutes an important episode of experimentation between architecture and the city in the context of the accelerated industrial and urban development of São Paulo. It marks, among others examples, the consolidation of a shif from the centrality of the city towards areas of expansion to the southwest. Te work tries to understand critically the proposals of the project, which engenders aspects of italian and international modern architecture with the particular conditions of Brazilian modernization during the post second world war. In this sense, the disciplinary responses given by Lina Bo Bardi and modern architecture in relation to the challenge of creating a specifc spatiality in the context of peripheral metropolization will be emphasized. Te refection promoted by the research intends to explain both the original impulse of the solution and the meanings deriving from Lina Bo Bardi \'s design strategies for a refection about new possibilities of interaction between the disciplinary contents of the architecture and the Brazilian urban paradigm.

A dissertação aborda as relações entre arquitetura, artes plásticas e teatro da forma como estas aparecem na obra da arquiteta Lina Bo Bardi. Partindo do estudo das arquiteturas cênicas projetadas entre 1960 e 1985, bem como da trajetória dos diretores e grupos teatrais nelas envolvidos, procuramos identificar os procedimentos projetuais acionados pela arquiteta, assim como as relações estabelecidas com o conjunto de sua obra, investigando possíveis articulações com o panorama artístico nacional e internacional. A investigação em torno da dimensão urbana tomada por algumas das montagens teatrais estudadas, bem como da relação destas com o projeto museográfico e atividades dos museus aos quais a arquiteta esteve ligada (especialmente o Museu de Arte de São Paulo, o Museu de Arte Modena da Bahia e o Museu de Arte Popular do Unhão) nos levou a tecer uma série de possíveis relações entre os campos da arquitetura, das artes plásticas e do teatro, abrindo a possibilidade de reflexão sobre os procedimentos projetuais adotados e sobre as perspectivas vislumbradas para a arquitetura no sentido do que Lina chamou de uma \"re-proposição não perfeccionista do racionalismo\". / The dissertation correlates architeture, fine arts and theatre and how these subjects arise in Lina Bo Bardi´s work. Starting from the study of the scenical projects created between 1960 and 1985 and broaching the director´s and theatrical groups involved on it, this treatise tries to identify the projectual proceedings applied by the architect, as well as the relations established with her work and investigating possible links with with the nacional and international artistic panorama. The analysis of the urban dimension reached by some of the studied plays as well as its approach with the project and the activities developed at the museums to which Lina was related (especially to the São Paulo Art Museum - MASP, to the Bahia´s Modern Art Museum and to the Unhão Popular Art Museum) takes us to possible relations between architecture, fine arts and theatre. It also takes us to possible reflexions on the projectual preceedings adopted and the descried perspectives for architecture, or to what Lina called as a \"re-proposition non perfectionist of the rationalism\".

A tese aborda as questões da arquitetura brasileira pós-Brasília a partir de produção de Lúcio Costa, Oscar Niemeyer, Vilanova Artigas e Lina Bo Bardi. Através dos nexos arquitetônicos existentes entre os quatro arquitetos que vetorizam o campo arquitetônico brasileiro, torna-se possível explorar as transformações e complexidades deste campo do conhecimento. Suas arquiteturas contribuem para revelar as questões latentes e os valores emergentes de uma produção arquitetônica também situada entre múltiplas tensões culturais, sociais e políticas --entre 1960 e 1985-- constituindo-se como a chave fundamental de compreensão da produção arquitetônica brasileira pós-Brasília. / This thesis focuses on Brazilian post-Brasília architecture throughout Lucio Costa, Oscar Niemeyer, Vilanova Artigas and Lina Bo Bardi\'s architecture. They are the most important vectors at the architectural field, so their projects have an extraordinary possibility to reveal architectural nexus in a current transformations and complexities circumstance. So their architectural contributions also become a strategic key to realize emergent and pulsing questions at that in-between post-Brasília gap that Brazilian architectural field had come into.

Submitted by Kenia Bernini (kenia.bernini@ufpel.edu.br) on 2018-11-12T17:37:11Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Ricaro_Luis_Sampaio_Pintado_Tese.pdf: 14891681 bytes, checksum: 116531767be8c837e551084f4c677a1f (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2018-11-13T15:58:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Ricaro_Luis_Sampaio_Pintado_Tese.pdf: 14891681 bytes, checksum: 116531767be8c837e551084f4c677a1f (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-13T15:58:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Ricaro_Luis_Sampaio_Pintado_Tese.pdf: 14891681 bytes, checksum: 116531767be8c837e551084f4c677a1f (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-08-15 / Sem bolsa / Esta tese trata da museografia desenvolvida pela arquiteta italiana Lina Bo Bardi no período de 1947 a 1968, a partir da instalação do Museu de Arte de São Paulo até a transferência para a sede na Avenida Paulista. Trata também da museografia desenvolvida neste ínterim para o Museu de Arte Moderna da Bahia. Especificamente, analisa a expografia, suas referências e desdobramentos nos museus enfocados. Ao tratar da expografia aproxima-se da arquitetura dos espaços expositivos e dos museus que projetou e instalou. A partir de fontes escritas e registro fotográfico descreve a expografia, seus dispositivos e os locais onde foram utilizados. Pretende-se assim, contribuir para a compreensão das práticas museográficas no Brasil a partir da análise da expografia desenvolvida por Lina Bo Bardi como contribuição para a expansão da imaginação museal no Brasil / This thesis pertains to the museography developed by the italian architect Lina Bo Bardi in the time period of 1947 through 1968, that includes the installation of the São Paulo Art Museum until the transfer to the new building on Paulista Avenue. This thesis also includes the museography developed in this era for the Museum of Modern Art of Bahia. Specifically it analyzes the design of exibits, their references and influences of the São Paulo and Bahia museums. When talks about the design of exibits gets close to the exposition spaces and from the museums she created and designed. From written sources and photographic records it describes the design for exhibits, its devices and where they were used. It's intending to contribute to the understanding of museum practices in Brazil from the analyzes of the exihibition design developed by Lina Bo Bardi as a contribution to the expansion of the museum imagination in Brazil

A tese aborda as questões da arquitetura brasileira pós-Brasília a partir de produção de Lúcio Costa, Oscar Niemeyer, Vilanova Artigas e Lina Bo Bardi. Através dos nexos arquitetônicos existentes entre os quatro arquitetos que vetorizam o campo arquitetônico brasileiro, torna-se possível explorar as transformações e complexidades deste campo do conhecimento. Suas arquiteturas contribuem para revelar as questões latentes e os valores emergentes de uma produção arquitetônica também situada entre múltiplas tensões culturais, sociais e políticas --entre 1960 e 1985-- constituindo-se como a chave fundamental de compreensão da produção arquitetônica brasileira pós-Brasília. / This thesis focuses on Brazilian post-Brasília architecture throughout Lucio Costa, Oscar Niemeyer, Vilanova Artigas and Lina Bo Bardi\'s architecture. They are the most important vectors at the architectural field, so their projects have an extraordinary possibility to reveal architectural nexus in a current transformations and complexities circumstance. So their architectural contributions also become a strategic key to realize emergent and pulsing questions at that in-between post-Brasília gap that Brazilian architectural field had come into.

Submitted by Carolina Almeida (carolbalmeida@gmail.com) on 2018-07-30T13:46:37Z No. of bitstreams: 1 O Museu de Arte Moderna da Bahia e suas contemporaneidades_de Lina Bo Bardi a Solange Farkas.pdf: 2220361 bytes, checksum: 84b31809cb984bc4dfae17d5b81e4eff (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-30T15:36:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 O Museu de Arte Moderna da Bahia e suas contemporaneidades_de Lina Bo Bardi a Solange Farkas.pdf: 2220361 bytes, checksum: 84b31809cb984bc4dfae17d5b81e4eff (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-30T15:36:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 O Museu de Arte Moderna da Bahia e suas contemporaneidades_de Lina Bo Bardi a Solange Farkas.pdf: 2220361 bytes, checksum: 84b31809cb984bc4dfae17d5b81e4eff (MD5) / A presente dissertação analisa o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA) e sua gestão no contexto das recentes mudanças e avanços ocorridos nas políticas culturais baianas. O recorte temporal está concentrado no período entre 2007 a 2010, quando o Estado passou a ter uma Secretaria de Cultura autônoma, independente do turismo. Nesse período a curadora de arte Solange Farkas esteve à frente do museu e buscou dinamizá-lo com uma intensa programação de atividades, com o objetivo de inseri-lo no sistema nacional e internacional de arte contemporânea. A investigação leva em consideração a concepção original do MAM-BA, conforme idealizada pela arquiteta italiana Lina Bob Bardi, como um importante elemento legitimador da instituição na cena das artes visuais. Nesse sentido, confrontam-se aspectos entre as gestões Farkas (2007-2010) e a gestão Bo Bardi (1959-1964), visando identificar aproximações e diferenças. Para compreender diferentes aspectos da gestão, as influências das políticas culturais implementadas e a referência ao pensamento de Lina, foram realizadas entrevistas com gestores, artistas, curadores e pesquisadores atuantes no cenário cultural baiano. / This dissertation analyses the Museum of Modern Art of Bahia (MAM-BA) in its contemporary context and the relationship that existed between its management and the recent changes and advances in the cultural policies of the state of Bahia. The temporal cut is concentrated in the period between 2007 and 2010, when the State of Bahia reorganized its administration to have an autonomous Secretariat of Culture, independent of Tourism activities. During this period the curator Solange Farkas took over the management of the museum and sought to energize it with an intense activity, with the objective of inserting it into the national and international scenario of the contemporary art. The research considers the original MAM-BA, as originally designed by the Italian architect Lina Bo Bardi as a legitimating element of the institution in the scene of the visual arts. In this sense, aspects are confronted between the Farkas administration (2007-2010) and the Bo Bardi management (1959-1964), to identify approximations and differences. To understand the different management aspects, the influences of cultural policies and the reference of the Lina’s thought, interviews were carried out and a questionnaire was applied with managers, artists, curators and researchers in the Bahia’s cultural scene.

abstract: ABSTRACT Recent studies indicate that there is a positive influence of nature and nature integrated built environments on human health and wellness in various physical, physiological and social domains. This thesis critically reviews formally and contextually three distinct residential typologies designed by renowned architects Frank Lloyd Wright (1867-1959), Lina Bo Bardi (1914-1992), and Ryue Nishizawa (1966-), in different periods and countries; the United States of America (USA), Brazil and Japan. Yet, the buildings analyzed in the research are relatively connected by means of nature and the natural elements in their constructed essence. This research focuses on the features of the buildings that characterize the Biophilic Design, along with theoretical and practical ideas of the architects behind each building in their own process of formation. The Biophilic Design Framework has been developed out of the Biophilia Hypothesis (Fromm, 1973; Wilson, 1984) which puts forward an explanatory suggestion that human affinity and affiliation with nature are based on genetic and environmental adaptation processes. This research is designed to display how specific natural phenomena apply to the built environment within the Framework of Biophilic Design (Kellert, & Calabrese, 2015) and how the Biophilia Hypothesis translates into the built environment. To accomplish this, two primary and three secondary research questions were developed for the study. The research will provide an understanding of the Biophilia Hypothesis and its impact on the built environment through the evaluation of research variables on the case studies using the ‘twenty-four attributes’ indicated in the ‘three experiences’ of Biophilic Design. These architects’ approaches and the methods applied theoretically and practically to these research sites were unveiled and analyzed through three case studies. A positive correlation regarding the success of the case studies and their Biophilic characteristics is found by analyzing the research sites and critiques from the authorities in written literature. The applicability of the ‘Biophilic Design Framework’ was found and evidenced by the findings from these case studies designed by master architects and located in different climates, regions and contexts. / Dissertation/Thesis / Masters Thesis Architecture 2017

A presente dissertação parte do princípio da relevância da produção arquitetônica para uso residencial no contexto das mudanças sociais ocorridas entre as primeiras décadas do século XX e o período do segundo pós-guerra, bem como da observação de que inúmeras obras residenciais paradigmáticas deste período foram projetadas e executadas por arquitetos para uso próprio. Buscou-se, através do recorte do objeto, estudar a arquitetura que resultou de situações que, embora possam ser consideradas excepcionais na atividade produtiva do arquiteto - e talvez até pelo mesmo motivo - puderam propiciar aos autores estudados a oportunidade de elaborar questões pertinentes à disciplina com mais liberdade, do ponto de vista de condicionantes mercadológicas e sócio-culturais vigentes, do que em situações convencionais de produção. Procuramos também, através da comparação entre as residências próprias de arquitetos e o conjunto de sua produção, compreender em que medida as condicionantes do projeto representadas pela figura do cliente podem interferir no resultado final da obra. O objetivo geral do trabalho consiste no levantamento e classificação de obras residenciais de arquitetos (projetadas e construídas para uso próprio) consideradas relevantes na historiografia da arquitetura mundial e brasileira do período estudado, bem como na análise de sua representatividade no conjunto da obra de seus autores, sua relação com as principais correntes arquitetônicas identificadas para a época e suas contribuições ao pensamento e à cultura arquitetônica do período. Apresentamos também a análise aprofundada de alguns casos individuais, com o objetivo de revelar elementos do programa, processo projetual, linguagem, e valores dos arquitetos estudados - além de sua representatividade em relação ao contexto histórico da disciplina. / This dissertation begins with the relevance of residential architecture within the context of the social transformations of the first decades of the 20th century and the period following World War II. It is noted that many of the milestone residences of that time were designed and built by architects for their own use. This work aims to study the architecture resulting from arguably exceptional situations of architectural production, which provided its architects with the opportunity to elaborate issues pertinent to the discipline with greater freedom - in terms of the market and socio-cultural conditions in force at the time - than would have been possible if these situations had been conventional. We have also sought to understand the measure to which the design constraints imposed by clients can impact on the final result, by comparing the architects\' own homes to their output as a whole. The main objective of this work is to survey and classify the residential projects designed and built by architects for their own use that are considered important in global and Brazilian architectural history for the period under study, as well as analyze them within the context of all their architectural production, their relationships with the main architectural movements at the time and their contributions to architectural thinking and culture. In depth analyses of certain cases are employed to reveal elements of the brief, design process, language and values of the architects in question, as well as their representativeness in relation to the discipline\'s historical context.

A presente dissertação parte do princípio da relevância da produção arquitetônica para uso residencial no contexto das mudanças sociais ocorridas entre as primeiras décadas do século XX e o período do segundo pós-guerra, bem como da observação de que inúmeras obras residenciais paradigmáticas deste período foram projetadas e executadas por arquitetos para uso próprio. Buscou-se, através do recorte do objeto, estudar a arquitetura que resultou de situações que, embora possam ser consideradas excepcionais na atividade produtiva do arquiteto - e talvez até pelo mesmo motivo - puderam propiciar aos autores estudados a oportunidade de elaborar questões pertinentes à disciplina com mais liberdade, do ponto de vista de condicionantes mercadológicas e sócio-culturais vigentes, do que em situações convencionais de produção. Procuramos também, através da comparação entre as residências próprias de arquitetos e o conjunto de sua produção, compreender em que medida as condicionantes do projeto representadas pela figura do cliente podem interferir no resultado final da obra. O objetivo geral do trabalho consiste no levantamento e classificação de obras residenciais de arquitetos (projetadas e construídas para uso próprio) consideradas relevantes na historiografia da arquitetura mundial e brasileira do período estudado, bem como na análise de sua representatividade no conjunto da obra de seus autores, sua relação com as principais correntes arquitetônicas identificadas para a época e suas contribuições ao pensamento e à cultura arquitetônica do período. Apresentamos também a análise aprofundada de alguns casos individuais, com o objetivo de revelar elementos do programa, processo projetual, linguagem, e valores dos arquitetos estudados - além de sua representatividade em relação ao contexto histórico da disciplina. / This dissertation begins with the relevance of residential architecture within the context of the social transformations of the first decades of the 20th century and the period following World War II. It is noted that many of the milestone residences of that time were designed and built by architects for their own use. This work aims to study the architecture resulting from arguably exceptional situations of architectural production, which provided its architects with the opportunity to elaborate issues pertinent to the discipline with greater freedom - in terms of the market and socio-cultural conditions in force at the time - than would have been possible if these situations had been conventional. We have also sought to understand the measure to which the design constraints imposed by clients can impact on the final result, by comparing the architects\' own homes to their output as a whole. The main objective of this work is to survey and classify the residential projects designed and built by architects for their own use that are considered important in global and Brazilian architectural history for the period under study, as well as analyze them within the context of all their architectural production, their relationships with the main architectural movements at the time and their contributions to architectural thinking and culture. In depth analyses of certain cases are employed to reveal elements of the brief, design process, language and values of the architects in question, as well as their representativeness in relation to the discipline\'s historical context.