本文從台灣在地歷史經驗切入進行耙梳，首先試圖釐清當代台灣本地所謂的「夜店」文化邊界。進一步的，以信義計畫區為例，我將把夜店放進全球消費社會脈絡當中檢視，援引Lefebvre的空間分析架構，分別從從物質與符號生產過程面向，對夜店內外的地景進行考察；同時也從消費者的空間感知層次，以消費者在其空間內部的身體姿態為分析對象，藉以從Lefebvre所提出的空間三元架構，分別說明並統整台灣本地夜店的空間生產過程。 研究發現，自九〇年代以降，循著「亞太金融中心」的發展邏輯，信義計畫區被刻意發展為全球節點，其地景型構乃是一種專屬於中產階級之消費殿堂的刻意打造；輔之以晚近台北市文化政策的施為轉折，在消費社會的脈絡當中，地景型構與政策施行等來自於政治力量的具體社會實踐，成為信義計畫區中的夜店提供節慶式享樂活動的基礎。 而在信義計畫區的夜店當中，就音樂部分而言，其所提供的主流音樂品味至今電音與嘻哈並陳，乃是歷史推演的結果，夜店DJ藉由音樂的播放培養了消費者的次文化音樂資本，對消費者來說，其音樂知識的累積也多僅在此一空間內進行，離開夜店之後則未必會提昇自己相關的音樂素養。 在夜店空間的視覺呈現方面，其透過通道的安排、酒精飲料的販賣，以及其整體裝潢風格所欲型塑的不同於日常生活想像的非日常性，作為遮掩其理性空間安排的表徵，實際上，為避免在此一空間發生過度失序的行為，除了服務生之外，夜店空間內尚有安管人員與監視器的配置，防止諸如性、暴力、偷竊，即使用禁藥等等逾越行為，目的在於維繫消費者在消費過程當中的安全，同時也創立並維護店家的聲譽。而對消費者來說，其多順從信義計畫區夜店的空間要求，以企圖在高級豪華的信義計畫區夜店空間當中，扮演一個稱職合宜的消費者。 就此而言，透過其內部空間的理性安置與空間氛圍的刻意型塑，夜店空間乃是一個由政經力量及消費者共構之專業化娛樂休閒場域，從而失去了Lefebve所希冀的成為嘉年華式差異地點的潛能。

電子音樂與夜生活的結合發展，向來為歐美地區休閒娛樂產業之獨特現象，近年來由於臺灣社會型態的轉變，夜生活的樣貌更為多采多姿，再加上大眾媒體、音樂產業和夜店產業的聯手合作，使得電音夜店逐漸受到臺灣消費者的矚目。本研究以臺灣電音夜店消費者為研究對象，調查前往銳舞、Disco舞廳以及Lounge Bar的消費者，其消費行為、個人背景、音樂態度、利益區隔、生活型態之樣貌；並探討各個消費場所之消費者在人口統計變數、消費行為、音樂態度、利益區隔、生活型態方面的差異情形，以及音樂態度、利益區隔和生活型態三個量表之相關情形。本研究以問卷調查方式蒐集資料，並利用敘述統計分析、信度分析、因素分析、卡方分析、單因子和多因子變異數分析、皮爾森相關分析等統計方法進行資料分析。根據研究結果，發現前往不同消費場合的夜店消費者，其人口統計變數、消費行為、音樂態度、利益區隔和生活型態之若干層面皆有所差異存在。本研究於最後提出行銷建議，以提供相關業者作為參考。