Des que en 1934 s'indultara a la ciutat de València el primer ninot, han sigut moltes les obres que s'han salvat del foc en tot el territori on s'han plantat falles. No obstant, la seua conservació ha mancat normalment de propostes beneficioses molt més enllà del seu mer emmagatzemament en un local o museu. A més, enfront del continu deteriorament material, les intervencions directes escomeses sobre les figures tampoc han sabut solucionar per regla general el problema del seu incessant crebant. El fet de plantejar-se la conservació i restauració dels ninots indultats suposa el coneixement complet de la totalitat de tècniques i materials que han enriquit i assortit l'ofici d'artista-artesà faller i que al seu torn s'han amerat en gran manera de la tradició artística valenciana en tots els seus camps. Antoni Colomina recull els orígens i intencions del ninot de falla, la seua evolució estètica i material i el procés de creació en els tallers fallers. Entendre la correspondència de tots els elements que el conformen és l'única manera d'interpretar el comportament de tots els seus materials constitutius a través del pas del temps. I no sols això; resulta també transcendental el coneixement del mode d'execució dels artistes, les seues tècniques de producció, fórmules, procediments i qualsevol tipus de recurs pràctic que fan servir. Tot aquest coneixement es presenta com a base fonamental per a conéixer el tipus d'obra enfront de la que ens trobem i conformarà una important font documental que, junt amb les pautes elementals de conservació preventiva i els criteris bàsics de restauració, condicionarà qualsevol actuació que es puga dur a terme. / Colomina Subiela, A. (2006). La preservació dels vestigis de l'art efímer de les falles. Matèria, tècnica. Estudi constitutiu i anàlisi estructural [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/1921 / Palancia

RESUMEN: Mediante esta investigación se ha tratado de mostrar la relación del autor con la sociedad a través, prioritariamente, de su condición de impresor para comprobar cómo la función plástica de todo trabajo impreso, partiendo de la propia tipografía y pasando por todos los sistemas de reproducción de imágenes, le convierten en un precursor de lo que en los albores del siglo XX tomó el nombre de diseño gráfico. Es fundamental conocer todo lo relacionado con la imprenta, partiendo de la tipografía y la imagen y pasando por cuantos elementos y procesos constituyen la impresión, para poder analizar la repercusión que ha tenido en la aparición de la llamada Nueva Tipografía. Sin abandonar el tema central de las aportaciones de Blai Bellver a la historia del diseño gráfico y del producto, este trabajo de investigación se ha enmarcado en la realidad social, política y económica que le tocó vivir, así como en el lugar en que desarrolló su trabajo: la Xàtiva del siglo XIX. Se han revisado, prácticamente, todas las publicaciones y los trabajos que tratan de la vida y obra de Blai Bellver, pero estos, con ser interesantes, tratan aspectos relacionados con las Fallas como escritor, con la prensa como editor, o con su destacada presencia en la sociedad local de la época como setabense ilustre, y lo hacen siempre en función del acontecimiento puntual y ocasional que vincula su persona a los aspectos estudiados, obviando todo análisis de los aspectos formales propios de las artes gráficas, a las que consagró su vida. Por ello, con la pretensión de ahondar en su faceta más importante y menos conocida, la de impresor: se han esbozado los antecedentes de la tipografía y la imprenta para situar la primera imprenta en Xàtiva (1836); se ha valorado el marco socio-político-cultural en el que Blai Bellver (1818-1884) desarrolló su trabajo como impresor; se ha analizado la repercusión del contexto económico, tecnológico e industrial de la época; se han estudiado las bases del dise / Martínez Revert, A. (2009). Aportaciones de la obra de Blai Bellver a la Historia del diseño gráfico y del producto [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/4682 / Palancia

Esta tesis hace un estudio teórico de la evolución histórica de las técnicas de arranque de pinturamural así como de los nuevos soportes que se les aplican. Tras la aplicación práctica en probetas de laboratorio de los soportes estudiados, se le confiere un nuevo soporte a las pinturas murales arrancadas de la bóveda de la Iglesia de los Santos Juanes de Valencia. Y se hace una propuesta para su reubicación en el lugar de origen. / Soriano Sancho, MP. (2005). Los frescos de Palomino en la bóveda de la iglesia de los Santos Juanes de Valencia: estudio y aplicación de un nuevo soporte [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/1825 / Palancia