OBJETIVO GENERAL Identificar, desde un enfoque fundamentado en la teoría crítica, las características espaciales que han antecedido y conllevado a la transformación (informalización?) de las primeras urbanizaciones populares modernas que construyó el Instituto de Crédito Territorial ICT, las Unidades Vecinales de Muzú y Quiroga, en Bogotá D.C., Colombia, (fundamentadas en los principios del CIAM), reconociendo en dichas transformaciones la presencia de patrones arquitectónicos, y en menor grado urbanos, que han estado presentes en la vivienda social (formal e informal) de la premodernidad hasta el presente. OBJETIVOS ESPECÍFICOS --Examinar las políticas de vivienda adoptadas para Bogotá a lo largo del siglo XX y en especial de los años '50 en adelante --Recopilar los trabajos realizados en temas afines a la vivienda social y a la caracterización de patrones habitacionales que conduzcan al reconocimiento de la bien o mal llamada vivienda informal --Revisar trabajos realizados hasta el día de hoy relacionados con las Unidades Vecinales que se proponen estudiar para el presente trabajo. --Clasificar el material producido en materia de vivienda social en Bogotá, relacionado con vivienda formal e informal. --Identificar las particularidades espaciales de los patrones habitacionales de la vivienda social y tradicional en Bogotá desde los períodos post-coloniales hasta el presente --Definir los campos analíticos, cualitativos y cuantitativos, para el estudio de las Unidades Vecinales de Muzú y Quiroga. --Inspeccionar a través de trabajos de campo y por medio de un trabajo de acción-participación los procesos de transformación, a nivel urbano y habitaiconal, de las Unidades Vecinales --Contrastar las formas de apropiación de los espacios de las viviendas de hoy en día en relación a los proyectos originalmente desarrollados, estableciendo los patrones más comunes de habitabilidad. --Identificar las formas más usuales de habitabilidad en la vivienda informal. --Generar un producto final que aporte a estudios teóricos en el Hábitat Popular y la Vivienda Social en temas relacionados con nuevas alternativas de vivienda para sectores vulnerables de nuestra población. CONCLUSIONES FINALES -La modernidad Bogotá entró de manera directa a través de las acciones que el Estado promovió desde los años '30. A partir de ese momento fueron reiterativas sus manifestaciones y el papel de Estado benefactor' ofreció generosas y acertadas soluciones de habitabilidad hasta los años '70. --En un contexto como el bogotano, no puede explicarse la modernidad arquitectónica como la simple producción mecánica de objetos en serie, de manera industrializada, pues desde inicios del siglo XX ya existían evidencias de vivienda repetitiva pero con tecnología artesanal, basadas en una normativa y regularización, donde la idea del modelo' empezaba a tomar importancia en la intención de modificar la ciudad. --La modernidad en Bogotá tiene múltiples lecturas en cuanto a sus resultados físico-espaciales, uno dado desde las dimensiones oficiales, normativas, formales y otra desde el crecimiento no-formalizado o sea desde las dinámicas culturales que se entrelazan en la ciudad y dan una respuesta espacial o fuera de lo establecido, a ello se le ha denominado informal, por estar fuera de lo legalmente estipulado, estas dos instancias hacen de la nuestra, una modernidad rica en resultados y de una complejidad que ofrece al quehacer del arquitecto nuevas alternativas para desempeñarse académica y profesionalmente. --La arquitectura moderna fue pues, un estímulo para brindar, a través de sus postulados occidentales, soluciones emergentes a una cultura diferente y ajena a aquellos principios. La escasez de alternativas de vivienda, dio paso a que el movimiento entrara con tal fuerza que conllevó a soterrar importantes formas de vida y habitabilidad y pese a este abrupto cambio, estas formas permanecieron en el tiempo y son hoy evidentes dentro de la modernidad colombiana, en los llamados barrios marginales o informales' que han originado más del 50% del crecimiento físico de las urbes latinoamericanas. --No obstante, muchos de los paradigmas europeos aplicados a los proyectos de vivienda pública en Bogotá, en los diversos estratos socio-económicos, fueron importantes aportes de diseño a las necesidades de vivienda de una población que para las décadas de los años cuarenta, cincuenta, sesenta y setenta, crecía de manera alarmante. --La modernidad que adoptó el Estado colombiano como una necesidad creada por los países más desarrollados, transformó poblados menores en pequeñas ciudades como producto, en la mayoría de las veces, de la violenta expulsión de población del campo y de las oportunidades laborales que comenzaban a ofrecer las urbes a los pobladores rurales. --La modernidad por tanto, desató una abrupta transformación de los modos de vida de la población, la cual pasó velozmente de vivir y producir en condiciones atrasadas a formar parte de una masa de población que manejaba otro ritmo de trabajo y de vida. Ante la única alternativa de marchar a la ciudad para subsistir, los pobladores rurales no encontraron los espacios adecuados para su supervivencia, esta necesidad, aunque de manera lenta y ulterior, determinó que el Estado interviniese y brindara beneficios a unos ciudadanos totalmente desamparados. --Los principios del movimiento moderno sirvieron al Estado en un momento dado como herramientas fundamentales para solucionar el problema de la vivienda social urbana desde finales de la década de los años 40. Posteriormente, la responsabilidad de la solución de vivienda entregada a la empresa privada a partir de los años '70 terminó por desviar el enfoque social del movimiento y propició su declive. --Luego de que intereses mercantilistas se apoderaran de dicha responsabilidad, los profesionales de la arquitectura perdieron su ingerencia en las formas de crecimiento y desarrollo de las ciudades y pasaron a ser simples operadores' de la maquinaria económica. --La modernización en el país ha estado ligada directamente a los procesos políticos y los fenómenos de violencia, los cuales han tenido efectos en la arquitectura y el urbanismo de las ciudades. Los hechos físicos muestran su paso y sus huellas. La modernidad sigue su camino mimetizándose y mutándose, es irreversible y a la vez seductora... El simple hecho de referirla tan insistentemente quizás sea producto del miedo y admiración por ella, es una necesidad entenderla y criticarla, para buscar los caminos más coherentes de trabajar con ella y procurar que como hecho universal no arrase de manera incólume con estas formas de vida. --Reseñar en varios puntos a la informalidad como una manera de habitar de las culturas populares, refiriendo sus problemas puntuales y reconociendo la pertinencia de abordar su hábitat para allí buscar soluciones alternativas de vivienda que se aproximen a las necesidades de una población con pocas opciones laborales --El desarrollo de estudios en economía urbana que conduzcan hacia la viabilidad de nuevas alternativas de vivienda masiva al alcance de diversos sectores populares de la ciudad y el país --Resaltar la necesidad de elaborar estudios permanentes en hábitat popular informal comprendiendo la lógica de masificación que imponen las ciudades contemporáneas en América Latina --La pertinencia de reconocer un desconocimiento de aquellos puntos importantes dentro del hábitat informal que puedan ser considerados como fundamento para futuras propuestas de vivienda en la Bogotá contemporánea. --La necesidad de elaborar una teorética profunda sobre el hábitat popular que conduzca a la creación de un software que brinde opciones reales para los habitantes de estratos populares --Los procesos de informalización en hábitats planificados obedecen a una clara ausencia del estado para solventar necesidades básicas de los habitantes, tal como sucedió en el Quiroga. --No se puede seguir destinando vivienda para un perfil de usuario ideal, sino para determinar una vivienda que nazca de realidades sociales y culturales concretas, así se podrá determinar un aporte al debate al déficit de la vivienda cuantitativa y cualitativa, que es uno de los más sentidos y desatendidos puntos de la hoy denominada Vivienda de Interés Social VIS. --La informalización puede ser vista como tal desde una perspectiva económica fundamentada en la sistematización físico-espacial que planteó el modelo capitalista para las ciudades, pero no puede ser considerada INFORMAL desde una perspectiva socio-cultural porque la idea de vivienda, desarrollo progresivo y autoconstrucción han prevalecido a través de los tiempos y son una parte significativa, y en un altísimo porcentaje (más del 54% según cifras del DANE, Departamento nacional de Estadísticas) el desarrollo físico de la ciudad, lo cual quiere decir que a pesar de no estar dentro de un sistema oficializado de crecimiento, responde a unas dinámicas económicas y directa o indirectamente hacen parte de estas.

Higher education, universities and especially schools of architecture, have an important role and a specific potential in societies' transition towards sustainable development (SD). New forms of teaching and learning, fostering specific SD related competences through experience-based and participatory learning processes with a holistic, pluridisciplinary view on sustainability, can strengthen their role in this transformation process. New approaches in the field of research and innovation like open innovation processes and Living Lab ecosystems can overlap with these advanced SD related teaching and learning activities to mutual benefit from generated synergies. Based on these premises, the following hypothesis has been established: Living Labs in Architecture can be efficient tools for teaching and learning about SD at universities, with focus on sustainable architecture and life style, besides their important role as infrastructures for applied research and collaborative innovation between university, companies and society. As knowledge dissemination tools and activities platforms they can contribute to ESD and the outreach of university, fostering holistically the paradigm shift of society towards sustainability. In order to conduct this research theoretical and practical approaches have been combined: - In the first part theories of ESD and the phenomena of Living Labs in architecture are reviewed. - In the second part case studies are presented in order to understand the historic development of prototype architecture related to research and teaching in sustainability and the recent appearance of Architecture Living Labs. - In the third part similarities between the frameworks of ESD and Architecture Living Labs are identified and a classification tool for related projects is developed. - In the fourth part the specific case study of Living Lab LOW3, an action research project of ETSAV (UPC), directed by the author, is documented and evaluated. Overall objective is to contribute to the understanding of the role, which can have Living Lab projects in architecture for the necessary shift towards a participative and transdisciplinary educational model in the EHEA, which brings together theory and practice, teaching, research and innovation, fostering a holistic transition towards a more sustainable society. The mayor findings of this work are the followings: - Living Labs enclose diverse projects or initiatives, which have in common some specific characteristics, but differ widely in applied methodologies and tools according to their objectives, stakeholders and context among many other factors. - Tools for their classification can contribute to the understanding of their characteristics and potential in different disciplines e.g. architecture as well as in a specific context like higher education. - ESD education for architects and related disciplines seem to benefit from the concept of Living Labs in architecture as this type of projects allow the application of specific teaching and learning methodologies, which foster ESD skills and abilities and competences. - Field studies of Living Lab projects in architecture show a series of strength and weaknesses of the concept regarding organization and management, integration into the established academic settings or sustainability of projects over time, which need to be addressed and overcome in order to more widely integrate Living Labs as educational tools in HE in the future. / L'educació superior, les universitats, i en especial les escoles d’arquitectura, tenen un paper i un potencial específic important en la transició de la societat cap al des envolupament sostenible (DS). Noves formes d’ensenyament i aprenentatge enfocades en fomentar competències específiques, relacionades amb el DS a través de processos d'aprenentatge basats en l'experiència i la participació mitjançant una visió holística i pluridisciplinari de la sostenibilitat, poden reforçar el seu paper en aquest procés de transició. Noves perspectives en el camp de la investigació i la innovació, com els procés s os d'innovació oberta i els ecosistemes de Living Labs, poden compaginar activitats d'ensenyament i aprenentatge relacionats amb el DS, generant sinergies beneficioses per ambdues parts. Fonamentada en aquestes premisses s 'ha establert la següent hipòtesi: Els Living Labs en arquitectura poden ser eines eficients per a l'ensenyament i l'aprenentatge relacionats amb el DS en universitats, amb el focus en una arquitectura i un estil de vida sostenibles. A més, juguen un paper important com a infraestructures de suport a la recerca-acció i la innovació entre universitat, empreses i societat. Com a eina de disseminació i plataforma d'activitats poden contribuir a l'educació en sostenibilitat, la transició d’institucions d'ensenyament superior orientades al DS i a l'extens i ó universitària, fomentant de manera holística el canvi de paradigma de la societat cap a la sostenibilitat. Per a dur a terme aquesta investigació s 'han combinat enfocaments teòrics i pràctics: - A la primera part s'avaluen teories relacionades amb l'ensenyament en sostenibilitat i el fenomen del Living Lab en arquitectura. - A la segona part es presenten els cas os dies tudi amb l'objectiu d'entendre el des envolupament històric de prototips en arquitectura relacionats a la investigació i l’ensenyament en sostenibilitat, i la recent aparició del Living Labs en arquitectura. - A la tercera part s'identifiquen les similituds entre els conceptes d'educació en sostenibilitat i els Living Lab en arquitectura, i se desenvolupa una eina per a la seva classificació. - A la quarta part es documenta i avalua el cas d'estudi específic del Living Lab LOW3, projecte de recerca acció de la ETSAV (UPC) liderat per l'autor. L'objectiu principal és contribuir a la comprensió de la funció que poden des envolupar els Living Labs en l'arquitectura, en relació al canvi necessari cap a un model educatiu participatiu i transdisciplinari en el EEES, que reuneix a la vegada teoria i pràctica, ensenyament, recerca i innovació, fomentant una transició holística cap a un model de societat més sostenible. Els resultats més importants d'aquest treball són els següents: - Els Living Labs engloben diversos projectes o iniciatives que tenen en comú algunes característiques específiques, però difereixen àmpliament en les metodologies i eines aplicades d'acord als seus objectius, els agents involucrats , i el context, entre molts altres factors. - Les eines per a la seva classificació poden contribuir a la comprensió de les seves característiques i potencial en diferents disciplines, per exemple en arquitectura, així com en un context específic com pot ser l'educació superior. - L'educació en sostenibilitat per als arquitectes i altres disciplines relacionades sembla beneficiar-se del concepte de Living Labs en arquitectura, ja que aquest tipus de projectes permet l'aplicació de metodologies d'ensenyament i aprenentatge específiques, que fomenten habilitats i competències relacionades. - Estudis de camp de projectes Living Lab en arquitectura mostren una sèrie de punts forts i dèbils del concepte en relació a la organització i la gestió, la integració dins els paràmetres acadèmics establerts, o la sostenibilitat dels projectes en el temps, que són necessaris afrontar i superar amb la finalitat d'integrar-los com a eines educatives en el futur.

Buildings bear social and physical thres holds that hold together albeit in constant tension elements that might be conflicting but meaningful to human living. This thesis explores those thresholds and aims to understand their configuration from the close parallel between architecture and narrative. To achieve this, the work of the architect Alvaro Siza Vieira was chosen and three of his most important projects were visited and studied: the Piscinas das Mares in Leça da Palmeira,the Quinta da Malagueira and the lgreja de Santa Maria de Marco de Canaveses . These projects were selected by Siza himself for his essay entitled "Three works of remembrance ", 1998. The theoretical basis of the current work lies on the contributions of the philosophers Mikhail Bakhtin and Paul Ricoeur. Bakhtin's literary theory and critic provided a distinctive approach to the literary world and in particular to the novel. With the introduction of the chronotope or "determinant of the artistic (space-time) unit of the literary work and its relationship with reality",Bakhtin contributes to the understanding of the dialogic interrelation between author, characters and storyline, and provides the context in which to study the parallels between the thresholds in Siza's architecture and the written work of the German writer Johann Wolfgang von Goethe.This thesis demonstrates the dialogic, pedagogical and integrative relationship between Siza's work and the storyline of its surroundings and the defining aspect of its history and collective memory of its inhabitants . Paul Ricoeur's hermeneutics and phenomenology of space provide the tools to analyse the deep relationship between Siza's drawings and manuscripts and the habitation of his buildings. Such analysis is conducted following the prefigurative-creative, configurative-constructive and refigurative-reading stages of the triple mimesis on Ricouer's hermeneutic circle . This thesis shows that the role played by the author-creator during the preparation and construction of the architectural project is later reflected by the storyline represented and the way the users of the materialised work find an answer to their needs.The poetry of the architectural space and the spatial and temporal inversion come into play as one encounters the characters (users) envisioned by the author-creator during the prefigurative stage of the project. Finally, the social dialogy of the architectural project, widely studied by the architect Josep Muntañola, helps consolidate this parallel between narrative and architecture ,whereby in-between spaces, or places of mediation, also become spaces of high poetic content where culture and geometric forms, history and geography , nature and buildings are knowingly and appropriately interweaved. Such achievement can aiready be appreciated throughout the remarkable work of the renowned architect Alvaro Siza Vieira . / La tesis plantea el estudio de la dimensión temporal y narrativa de los umbrales contenidos en el proyecto arquitectónico, gracias al estrecho paralelismo existente entre Narrativa y Arquitectura. Para abordar este estudio, se analizarán tres obras del arquitecto Álvaro Siza Vieira: Las Piscinas das Marés de Leça de Palmeira, el Barrio de la Malagueira y la Iglesia de Santa María de Marco de Canaveses. Estos proyectos, seleccionados a partir del relato "Tres obras de buen recuerdo" escrito por el mismo Siza, serán analizados bajo la mirada atenta al estudio de sus umbrales y a las relaciones dialógicas que éstos construyen, partiendo de la base teórica que aportan los trabajos realizados por el filósofo ruso Mijaíl Bajtín y por el filósofo francés Paul Ricoeur. Bajtín, desde la crítica y teoría literaria y sus categorías de análisis definidas por los cronotopos, permite comprender la obra del escritor alemán Johann Wolfgang von Goethe como aquella capaz de hacer pedagogía, de educar al lector a partir de la cadena de acontecimientos que traman sus relatos y que ponen de manifiesto el tiempo que irrumpe en el espacio y lo transforma. La riqueza descriptiva y analítica que Goethe comunica en sus textos y que obtiene de la realidad gracias a su percepción aguda y experiencia acumulada, permite que sus personajes y el entorno sobre el que se desarrollan los hechos logren comunicar al lector la plenitud y claridad de los signos visibles del tiempo en el espacio. Se trata de comprender el espacio-tiempo de su obra literaria y su capacidad de enseñar, mostrando con claridad el valor que tiene el tiempo al llenar el espacio. Bajtín define el cronotopo como aquel que "determina la unidad artística de la obra literaria en sus relaciones con la realidad" (Bajtín , 1989,p. 393), y nos permite comprender la interrelación dialógica que se produce entre el autor, sus personajes y la trama de la novela. Es en este momento, en esta interrelación dialógica que se produce en la novela educativa de Goethe, donde se hallan las claves para abordar el estudio de las relaciones espacio-temporales de los umbrales que configuran la arquitectura de Siza, quien a través de sus personajes que se mueven por sus relatos dibujados, nos relatan sus intenciones dentro del contexto histórico, social y físico que recorre el autor. Ricoeur, desde la hermenéutica y fenomenología del espacio , ofrecerá herramientas de análisis que permitirán comprender las profundas relaciones que plantea Siza a partir de sus dibujos y escritos hasta el habitar reflejado en sus proyectos , siguiendo la estructura marcada por los momentos prefigurativos-creativos ,configurativos-constructivos , y refigurativos-de relectura y uso, que constituyen la triple mimesis del círculo hermenéutico de Ricouer. El papel que desempeña el autor­ creador durante el proyecto, su construcción y uso, se verá reflejado en la trama representada y en cómo sus personajes (usuarios potenciales) encuentran respuesta a sus necesidades cuando la obra se materializa. Entran en juego la poética del espacio arquitectónico y la inversión espacio-temporal al encontrarnos con los dobles personajes previstos por el autor durante la etapa prefigurativa del proyecto. La dialogía social del proyecto, ampliamente analizada por Josep Muntañola, permitirá consolidar este encuentro entre Narrativa y Arquitectura, para que el espacio intermedio, de mediación, produzca lugares de un elevado contenido poético que sepan tramar las relaciones entre la cultura y las formas geométricas que les rodea, entre la historia y la geografía, entre lo natural y lo construido, tal y como se refleja en el quehacer profesional del arquitecto portugués Álvaro Siza Vieira.

Epistemological Framework. The present thesis provides a specific approach to the realm of Evolutionary Aesthetics, and is probably the first architectural research effort to take into account the recent achievements of this young field.The purpose of the thesis is to explore the evolutionary raison d'étre of a number of architectural phenomena . The theoretical framework underlying the essay is built upon so-called "Displaceable Codes", a means for relating the evolutionary aspects of such phenomena with their cultural and logical aspects. Hence, I postulate that biology, culture and logic are displaceable levels insofar as they all have the ability to influence each other. Rational manifestations have an impact on cultural patterns, while cultural behaviors make their mark on our instincts and emotions over the course of generations. Closing the cycle, culture and logical thinking can be explained as the outcome of certain evolutionary adaptations. The Origin of Architecture. I believe that architecture is far more ancient than it was assumed to be not so long ago. I argue that architecture existed as instinctive behavior prior to the development of its logical and cultural dimensions. At least two million years ago, a hominid not much different from a chimpanzee, homo habilis, was probably able to build its dwelling with a prepared ground surface, a walled enclosure and a roof. Architecture and the control of fire both provided our ancestors with a steadier and safer environment than the outdoors, making for a decisive shift in the course of their evolution and promoting their capacity for reason. Shelter, together with the deterrent power of fire and the possibility of cooking on its embers , provided the energy, the time and the appropriate setting for the cultural exchange of learned behaviors. As a consequence,the affinity towards such behaviors started to be biologically selected according to the advantages that they provided for survival. Ultimately, a greater predisposition for collaborative behavior prevailed, leading to the development of new capabilities such as analogy, imagination or anticipation, all crucial for building a rational consciousness . The Subsequent Origin of the Arts.Thanks to the virtues of the tour Semperian elements of architecture (floor, walls, roof and fire) our forebears started losing their body hair while the volume of their digestive system shrank and their brain size increased.The emotions that prompted storytelling, music, dance, painting or sculpture were likely to be born within architecture. The subsequent evolution of our own taxon towards homo sapiens -and other extinguished hominids that were also capable of building their own homes and handling fire- was accompanied by increasingly varied and complex architectures, bearing witness to the newly-acquired community oriented behaviors. Architectural Phenomena. Coziness, ornament, monumentality,the graceful and the picturesque, but also the urban form and its origin -the landscape- are all subjects that stem from the process mentioned above. While humans shaped architecture, architecture, in turn, shaped mankind. Conclusions. Displaceable Codes pose an architectural phylogenesis built upon ample and recent biological, paleontological and evolutionary psychological evidence.Our displaceable tool allows us to analyze architectural or urban aesthetic theories such as those of Gottfried Semper, Robert Venturi or Kevin Lynch from a new perspective . My work strives to shed new light on the processes that lead to the ongoing reconstruction of the human environment, and to provide evidence of the precursory and central position of architecture among the arts. / Marco epistemológico La tesis es una aproximación a una estética evolutiva de la arquitectura (Evolutionary Aesthetics). Es tal vez el primer trabajo que se centra en la arquitectura partiendo de los conocimientos recogidos en esta joven rama científica de la estética. El propósito de la tesis es explorar la razón de ser evolutiva de diversos fenómenos arquitectónicos. Nuestro trabajo se sirve de un novedoso marco teórico, los códigos desplazables, útil para relacionar los aspectos evolutivos de dichos fenómenos con sus aspectos culturales y lógicos. Decimos que biología, cultura y razón son niveles desplazables, porque cada uno tiene la capacidad de influir en los otros .Las manifestaciones lógicas van a influir en los patrones culturales, y los comportamientos culturales, con el transcurso de las generaciones, van a dejar huella en la forma de nuestros instintos y emociones. La cultura y el pensamiento lógico, cerrando el círculo, serán la forma que toman determinadas adaptaciones evolutivas. Origen de la arquitectura Consideramos que la arquitectura es mucho más antigua de lo que se suponía; es antes un comportamiento instintivo, análogo al de otros animales, que el resultado de un descubrimiento lógico. Hace almenos 2.000.000 de años,un homínido no muy diferente de un chimpancé, el homo habilis, era ya probablemente capaz de construir su morada con un suelo preparado, unas paredes y un techo. La arquitectura y el control del fuego dotaron a nuestros antepasados de un ambiente más estable y seguro que la intemperie, lo que influyó decisivamente en la dirección que iba a tomar su evolución, promocionando su capacidad de raciocinio. El cobijo sumado al poder disuasorio del fuego y a la posibilidad de cocinar con su lumbre, proporcionaron la energía, el tiempo y el escenario adecuados para el intercambio cultural de comportamientos aprendidos. La afinidad hacia dichos comportamientos empezó así a seleccionarse biológicamente de acuerdo con las ventajas que reportaban para la supervivencia. Básicamente se retuvo una mejor predisposición para la coordinación, lo que se tradujo en el desarrollo de nuevas capacidades como la analogía, la imaginación o la anticipación, tan importantes para estructurar los procesos racionales. Origen de las artes: Gracias a las bondades de los 4 elementos semperianos de la arquitectura (suelo, paredes , techo y fuego) nuestros antepasados fueron perdiendo el pelo corporal, redujeron el volumen de su sistema digestivo y aumentaron el de su cerebro. En el seno de la arquitectura se desarrollaron las emociones precursoras de la narración, la música, la danza, la pintura o la escultura. La evolución de nuestro taxón hasta llegar al homo sapiens -y a otros homínidos extinguidos que también edificaban su morada y dominaban el fuego- se acompañó de arquitecturas cada vez más variadas y complejas, que fueron incorporando las evidencias de los nuevos comportamientos solidarios. Fenómenos arquitectónicos Lo hogareño, el ornamento, la monumentalidad, lo pintoresco o la gracia, pero también la forma de la ciudad y la de su raiz, el paisaje, son todas ellas cuestiones derivadas de dicho proceso. Mientras el hombre daba forma a la arquitectura, la arquitectura se la daba al hombre. Conclusiones La tesis propone una filogénesis de la arquitectura construida sobre evidencias copiosas y recientes de la biología, la paleontología , la neurociencia y la psicología evolutiva. Nuestra herramienta desplazable nos permite analizar desde una nueva perspectiva las teorías estéticas de la arquitectura y de la forma urbana de arquitectos como Gottfried Semper, Robert Venturi o Kevin Lynch. Con nuestro trabajo pretendemos, en suma, arrojar nueva luz sobre la naturaleza de los procesos que culminan con la reconstrucción permanente del entorno humano y de paso aportar pruebas de la posición precursora de la arquitectura respecto de las demás

El capítol primer està traduit a l'anglès a les pàgines 57-88 / The thesis focusses on the right angle where facades and sidewalks intersect, a thick folded hinge with a primarily collective use mostly occupied by retail, characterized by an invasive and transforming nature. The activities have as main stage the arrival of the architecture on streets - the ground-floors-, where boundaries between public, private and collective change their thickness, degree of transparency or perforation, become discontinuous, disappear at times, or grow and get separated from the ground level. It is in this level where the urban public component is mainly developed, because it is where the interaction between residents and visitors with the built environment helps to magnify the conditions of urbanity (1) of the city. Certain tracks on the urban landscape are the result of the collective action of retail: interventions that drill or sculpt the architecture, that superpose new structures or that overflow and extend themselves over the nearest piece of city. These actions are sauteed in time and produce overlapping scenarios that can be explained in detail to highlighting the importance of the contribution of these retail parasitacions -spontaneous and beyond the norms in many occasions- to the complexity and intensity of the public use of the sidewalks. The thesis approaches to urban retail from tour perspectives that established the theoretical basis for understanding the ground floor cityscape. The text is accompanied by a set of maps and images that explore both appropriate ways to understand and represent the threshold between the public space of streets and squares and the collective space of commerce. The first chapter reviews the scientific literature on which the research is supported, while unfolding the sensitive imagery around the topic. These texts and images accompany the formulation of the first hypothesis: what happens on the lower floors largely determines the character of the city. The second chapter describes types of buildings dedicated to commerce from the point of their morphology and their urban setting rules. It looks at how they have evolved and how they have been transformed into structures that have reversed the logic of the original model, or how hybridized to respond to the needs that commerce requested the city. The assumption on which it rests is the fact that retail and its implicit forms have an invasive and transformative character, and experiencing these changes inflicted in their environment they characterize the use of the urban grounscape. The third part focuses on three fragments in the center of Barcelona and explains them from the presence of some forms of retail described in the previous chapter: explaining their morphology or origin, reviewing municipal regulations that regulate them, mapping their use. Much to the way in which it manifests itself, retail always involves as mall-scale urban dimension, an oscillating roughness on the street level, a few ripples in the encounter of facades and sidewalks that are always in constant motion. The fourth chapter exposes the thesis establishing relations with the three previous with a thought on the contemporary commercial landscapes -those that characterize urban centers, those that are decentralized and tied to the transport infrastructure, those that remain without a physical support- and determines that to each of these scenarios correspond different rhythms and times, which are those of the retail forms that characterize their geography. (1) Sola-Morales (2010) defines Urbanity as the sum of "permeability, sensuality and respect" that is "not only in economic and social activity, but is also in the matter of architecture." La urbanitat de la arquitectura" [The urbanity of architecture], Inaugural Lecture academic year 2009-2010 at ETSAB, Barcelona: Visions n.8) / La tesi es fixa en la ciutat a partir de l'angle a la trobada entre façanes i voreres, una frontissa gruixuda i plegada, d’ús fonamentalment col·lectiu i ocupada en gran mesura pel comerç, de naturalesa invasiva i transformadora. Les activitats tenen com a escenari principal l’arribada de l’arquitectura al carrer -les plantes baixes-, on els límits entre públic, privat i col·lectiu canvien de gruix, de grau de transparència o de perforació, es converteixen en discontinus, desapareixen a estones, o prenen cos i se separen del pla del terra, que és on es desenvolupa principalment el component públic urbà, perquè és on la interacció entre habitants i visitants amb el construït contribueix a magnificar les condicions d’urbanitat (1) de la ciutat. Determinades petjades al paisatge urbà són conseqüència de l'acció col·lectiva del comerç: intervencions que foraden o esculpeixen l’arquitectura, que s'hi superposen amb noves estructures o que en desborden els límits i s'estenen sobre el fragment de ciutat propera. Accions saltejades en el temps i escenaris superposats que explicats de manera detallada posen en valor aquestes parasitacions urbanes, emfatitzen la transcendència del comerç en la contribució -de manera espontània i més enllà de les normes, en moltes ocasions- a la complexitat i a la intensitat de l'ús públic de les voreres. La tesi s'aproxima al comerç urbà des de quatre perspectives que creuades estableixen les bases teòriques per una comprensió del paisatge de la ciutat arran de terra. El text s'acompanya d’un conjunt d'imatges i cartografies tant pròpies com apropiades que exploren les maneres d’entendre i de representar el llindar entre l'espai públic de carrers i places i l'espai col·lectiu del comerç. El primer capítol repassa la literatura científica sobre la qual es recolza la recerca, al mateix temps que desplega l'imaginari sensible entorn a la qüestió. L'estesa de textos i imatges que el configuren acompanyen la formulació de la primera hipòtesi: el que passa a les plantes baixes de la ciutat determina en gran mesura el seu caràcter. El segon descriu els edificis dedicats al comerç des del punt de la seva morfologia i les regles d'implantació urbana. Es fixa en com han evolucionat i s'han transformat en estructures que han capgirat les lògiques del model original, o en com s’han hibridat per poder respondre a les necessitats que el comerç demanava a la ciutat. La hipòtesi sobre la qual es recolza és la del fet que el comerç i les seves formes duen implícites al seu caràcter la invasió i la transformació, i que aquests canvis que experimenten i que infligeixen al seu entorn caracteritzen l'ús del pla del terra. El tercer se centra en tres fragments del centre de Barcelona i els explica des de la presència d'alguna de les formes de comerç descrites al capítol anterior: descrivint-ne la morfologia o l'origen, repassant la normativa municipal que les regula, cartografiant-ne l'ús. Per gran que sigui la forma amb què es manifesta, el comerç comporta sempre una dimensió urbana d'escala menuda, una rugositat oscil·lant a peu de carrer, unes ondulacions en la trobada entre façanes i voreres sempre en moviment constant. El quart capítol tanca la tesi establint relacions entre els tres anteriors amb una reflexió sobre els paisatges comercials contemporanis -els que caracteritzen els centres urbans, els que es descentralitzen i es lliguen a les infraestructures de transport, els que subsisteixen sense suport físic-, i determina que a cadascun d’aquests diferents escenaris li corresponen uns ritmes i uns temps, que són els que marquen les formes de comerç que en caracteritzen la seva geografia. (1) De Solà-Morales (2010) defineix la urbanitat com la suma de permeabilitat, sensualitat i respecte, i adverteix que no només es troba en l’activitat econòmica i social, sinó també en la matèria de l’arquitectura. ('La urbanitat de l'arquitectura', Conferència inaugural del curs 2009-2010 en la ETSAB, Barcelona: Visions n.8)

En la historia de la arquitectura, la luz natural ha sido condicionante y se ha basado en el juego de iluminación y sombra, materializando volúmenes y desmaterializando espacios. La forma arquitectónica y la definición del espacio se deben a los contornos que define la sombra. Con el crecimiento de la iluminación artificial cada vez más se ha tendido a la inundación de luz, olvidando el papel de la sombra. Se ha convertido en el paradigma de lo común y esa familiaridad impide que veamos el asombro que supone. Sin embargo afecta nuestra percepción, legibilidad del espacio y nuestra conciencia. Cuando hablamos del proceso del diseño de iluminación urbana, utilizamos variables como: potencia eléctrica, flujo lumínico, óptica, eficacia etc. sin embargo no es habitual hablar del factor, efecto de la sombra. La palabra sombra tiene un significado más amplio que su raíz latina. So-debajo, umbra luz escasa. En el Arte, Sombra significa también dar volumen a la imagen, aunque sigue definiendo la acción de disminución de luz - y la sombra, es lo que hace que el mundo tenga parámetros que nos permite entender nuestro entorno, constituye la tercera dimensión de los espacios. Pese a ello, muchas veces se subestima la importancia de la sombra en el diseño de iluminación artificial. No nos damos cuenta que sin sombras, los espacios no se pueden experimentar en su totalidad, se pierde la capacidad de entender la arquitectura. La sombra no solo influye en nuestra experiencia emocional de los espacios, sino también en otros aspectos: La sombra revela la tridimensionalidad, y sus escalas (umbra, penumbra) exponen las texturas de las superficies y los materiales. Tiene la capacidad de influir en la atmósfera perceptiva de un espacio, puede hacer que uno se sienta relajado o alerta; animado o apagado. Un proceso de diseño de iluminación urbana que valore las sombras no es ni un arte ni una ciencia, sino una síntesis de ambos. Se trata de un campo que puede resultar confuso por los términos técnicos y las complejas cuestiones físicas que se utilizan. Pero todos hemos nacido con una apreciación natural de la luz y la sombra y nuestros entornos construidos preferidos conviven en esa dualidad / In the history of architecture, natural light has been conditioning and is based on the play of light and s hade, materializing space and materializing volumes, With the growth of artificial lighting most have tended to Flood light, forgetting the role of the shadow. It has become the paradigm of the ordinary and that familiarity prevents us from seeing the wonder involved. However it affects our perception, readability of space and our conscience:. When we speak of the design process of urban lighting, we use variables such as Electric power, light output, optical efficiency etc.. however it is not customary to speak of the factor, shadow effect. (The architectural form and space definition are due to the contours which define the shade). shadow The word has a broader meaning than its Latin root. So-under, low light umbra. In Art, Shadow also means giving volume to the image, but continues to define the action of decreasing light. Shadow is what makes the world have parameters that allow us to understand our environment, being a result of the third dimension of space. Despite this, many times the importance of shade in the design of artificial lighting is often underestimated. We do not realize that without shadows, spaces may not be experienced in their entirety, the ability to understand the architectural aspects are lost. shadow not only influences our emotional experience of space, but also in other way Shadow reveals dimensionality, and scales (umbra, penumbra) exposing the surface textures and materials. It has the ability to influence perceptual atmosphere of a space, you can make one feel relaxed and alert, animated or subdued. a process of designing urban lighting that values the shadows is neither an art nor a science, but both. This is a field that can be confused by technical terms, and complex physical issues are used. But we are all born with a natural appreciation of light and shadow and our preferred built environments allow this duality to coexist.

The following research work has directed its efforts towards the study of the cognitive process in projecting architecture and urbanism. There is a naed to reorient this projection to a current pedagogical framework in terms of sustainability due to the actual narrow link between architecture and nature that has been neglected as a consequence of the industrial progress, the economic outburst, the ongoing concept of development and many other variables. Schools of Architecture gather the top performing professionals, but to the best of our knowledge none of them have a degree as teachers or educators of future architects specifically in the area of building and urban projection. This situation motivated the research of the present doctoral thesis together with the need to promote and develop an ethical attitude towards the environmant in architects to be. This implies the goal of conducting them to the appreciation of the environmental variables that instead of diminishing the poetical potential of a building or urban conglomerate, enhance aspects like transparency, light, forms and materials in relation to the landscape. As priority in the development of the different variables that the students must control and process, this document was organized to offer strategies, methods and techniques that allow these students to leam how to "feel and perceive" the numerous sansitive, mathematical and cultural data of a site in order to proceed to propose architectural ideas that respond to the needs of programming, construction and climate of a building. The main goal of this doctoral thesis is to provide future architects with a new educational model that will aid in structuring a necassary creative process in the formulation and lmplementation of construction and urbanism sustainable oriented project. This project shall in a generous and sensible manner open all formal special and constructive possible alternatives to ulilize energy from the sun, earth, water and wind with the intention of resolving the ideal conditions of comfort; combining in an integrated form architecture and energy. Energy being an special concept in the building and asserting energies from nature in urban development. Since the Teacher is a key piece in the educational process of the student, this study defines the educational goal to be considerad by formers, so they can develop independently their own methodology and guide the student in their first steps in their own version of project and energy. The investigation process was organized starting wíth hístorical study of the concept of pedagogy, passing then to the cognitive process of the "designer" brain, where we will find modern key concepts as black box, transparent box and learning techniques instrumental to the process of teaching and knowledge acquisition useful in the teaching of architecture and in areas of building projection and urbanism as well. Next, the modern methodological basis for the designer is outlined, and also the necessary tool for the mathod proposed by this thesis is established: Energy in the environment for architecture and urbanism. From there I move on with a hypothesis that involves energy in the project and for that purpose a masslve search of current building and urbanism associated ton energy and the environment is conducted. All the above completed, the definition of a methodology that synthetizes the cognitive processes is presented. Testing and execution of the hypothesis by the teacher during his practice, is carried out at the end of the investigation, therefore completing the verification of the goals outlined and the cognitive results of the students. / El presente trabajo de investigación ha dirigido sus esfuerzos a estudiar el proceso cognitivo en la proyectación de la arquitectura y el urbanismo, con la necesidad de re orientarla hacia un marco pedagógico actual en términos de sostenibilidad, como consecuencia de ver que el estrecho vínculo entre arquitectura y naturaleza hasta nuestros días ha sido dejado de lado como consecuencia de la prioridad dada al progreso industrial, el auge económico, al concepto de desarrollo y muchas variables más. Las escuelas de Arquitectura reúnen lo más selecto de los profesionales en ejercicio, pero hasta donde se sabe ninguno posee título de Profesor o formador de futuros arquitectos en especial en el área de proyectar edificios y ciudad, situación que motivó la investigación de esta tesis doctoral junto con la necesidad de estimular para desarrollar en el futuro profesional de la arquitectura y el urbanismo una actitud ética hacia el medio ambiente, ámbito que significa conducirlo por el camino en el cual se observa que las variables ambientales antes que disminuir el potencial poético de un edificio o urbe, lo refuerzan con aspectos como la transparencia, la luz, los materiales, las formas y su relación con el paisaje. Como prioridad para desarrollar las diversas variables que debe controlar y procesar el estudiante de arquitectura, la orientación de este documento se organizó en dirección a ofrecer estrategias, métodos y técnicas para que él mismo aprenda a "sentir y percibir" el lugar con sus innumerables datos sensitivos, matemáticos y culturales con los cuales proceder a proponer ideas arquitectónicas para dar respuesta a las necesidades de programa, de construcción y de clima de una edificación. Como Objetivo primordial, esta tesis doctoral busca para la formación del futuro arquitecto aportar un método pedagógico que ayude a estructurar el proceso creativo necesario para la formulación y ejecución del proyecto de edificación y del urbanismo con carácter sostenible, el cual debe de manera sensible y generosa, abrir todas las alternativas formales, espaciales y constructivas posibles para utilizar la energía proveniente del sol, la tierra, el viento y el agua, con la intención de resolver las condiciones idóneas de confort combinando de manera integral la arquitectura y la energía como concepto espacial en el edificio y recurriendo a las energías de la naturaleza en el desarrollo urbano local. Como el docente es pieza fundamental en el proceso de formación del estudiante, esta tesis establece los objetivos pedagógicos a ser tenidos en cuenta por parte del formador, para desarrollar de manera autónoma su metodología de enseñanza y guiar al alumno en los primeros pasos de la búsqueda de su versión de proyecto y energía. El proceso de la investigación se ordenó a partir del estudio histórico conceptual de pedagogía, pasando luego al proceso cognitivo del cerebro del "diseñador", en donde aparecen conceptos modernistas claves como lo son la caja negra, la caja transparente y técnicas de aprendizaje fundamentales en el proceso de instrucción y adquisisción de conocimiento, útiles tanto en la pedagogía de la arquitectura en las áreas de proyectar edificación y el urbanismo. Paso posterior a la base metodológica modernista del diseñador, se establece la otra herramienta necesaria en el método propuesto de esta tesis: La energía del ambiente en la arquitectura y urbanismo. De allí se parte con una hipótesis que involucre la energía en la proyectación y para ello se realiza una exhaustiva búsqueda de edificación y urbanismo actuales ligados a la energía y el medio ambiente. Con esto y el mencionado capítulo de instrucción al diseñador se procede a elaborar la metodología que hace síntesis de los procesos cognitivos. La prueba y puesta en ejercicio docente de la hipótesis metodológica se realiza al final de la investigación y con ello la verificación de objetivos trazados y resultados cognitivos de los estudiantes.

This dissertation is a study of the contemporary city using picture postcards as its sole frame of reference. Until now the postcard has enjoyed little recognition as a documentary medium that could function reliably and of its own accord. Nor has it been viewed as being up to the task of advancing complex phenomenological urban studies. Too often the postcard has been deemed inappropriate as a scholarly resource, a flimsy, pint-sized, sporadic, insignificant and overly popular artifact. The present study shows that, precisely because of their multiple, intersubjective and intimate character, postcards, with their double-sided interplay between image and text, have the potential to reveal circumstances, developments and exchanges involving cities that other, better established media are often at a loss to explain. / El propòsit de la tesi es efectuar un estudi de la ciutat a través de la postal com a únic filtre: un medi, fins ara no acceptat, obertament, com a documentalment solvent i autònom, ni adequat pels estudis urbans de fenomenologia complexa. La postal ha estat considerada, sovint, impròpia per la seva condició d’objecte menor, fràgil, ocasional, insignificant i d’arrel popular. El present treball de recerca, vol fer explícit i demostrar que la postal, donada justament la seva condició de múltiple, intersubjectiva i interpersonal, pot assolir o mostrar ‐amb la duplicitat imatge‐text‐relacions, situacions, evolucions, intercanvis ‐sempre referits a la ciutat‐, que altres disciplines reconegudes tenen més dificultats en explicar. La font majoritària, gairebé exclusiva, de la recerca, és un recull molt ampli de postals-imatge, acumulades i organitzades per l’autor del treball durant prop de cinquanta anys: Una Col•lecció, així anomenada en el treball de recerca, que conté unes tres-centes mil targetes postals de ciutats, d’arquitectura i de paisatges. Les propietats de la postal com a document i objecte de recerca son especifiques i molt diferents a la informació i conclusions que es poden deduir a partir d’altres medis. Si l’objecte d’estudi és la ciutat, la postal ofereix un camp de treball obert, extens i relativament inexplorat. Aquesta tesi vol contribuir a la incorporació d’aquest medi com objecte de recerca privilegiat i confirmar que la postal, ‐tal com la sociologia, la cartografia, l’estadística, la fotografia, el cinema, la literatura i d’altres tècniques i ciències‐pot esdevenir un vehicle perfectament homologable d’aproximació al coneixement de la ciutat. En el procés, el treball de recerca s´ha proposat demostrar que els tres mots: vehicle, coneixement i urbà que designen la tesi des del seu subtítol, són una tríade de conceptes específics, inherents, intrínsecs o si més no adherits intensament de manera indissociable des dels seus inicis fins ara a la targeta postal. La transmissió de coneixement que la postal proposa bascula entre dos mons: El de la cartofilia, un terme d’arrel francòfona, que significa interès reiterat per la postal i evoca memòria, nostàlgia i coneixement del passat. Per contra, la deltiologia, un terme anglòfon, descriu, identifica, classifica, diferencia i sobretot relaciona, és a dir, proporciona un intens coneixement de la postal, que es vol apropar a la ciència. Si en un cas l’objectiu es col∙leccionar i refer la historia pròpia de la postal, en l’altre es tracta de trobar les pautes de comparació i relació, i de retruc aprendre a llegir la ciutat. Aquesta tesi sobre la ciutat es recolza en ambdues aproximacions. Entenent que una i l’altra han contribuït, de manera decidida en la valoració de la postal, com a vehicle de coneixement urbà. La targeta postal. -És presenta generalment com un document barrejat, indestriable, el que obliga a establir criteris de selecció i d’intenció i discriminació per poder obtenir, en la recerca, resultats plausibles. -Té la capacitat de generar / acumular informació visual molt variada i de molts llocs. Es per això que la ciutat fa postals dels espais i construccions que la representen i vol difondre. Un sistema que permet multiplicar la difusió de les imatges, proposades pel notari fotògraf i sancionades pel comprador i potser pel receptor, que son qui definitivament construeixen la imatge/ideari urbà. ‐És rellevant com a material d’investigació per la seva condició democràtica. La postal permet fer arribar imatges urbanes a tothom ‐sobretot la nova classe urbana‐, i per tant a qualsevol sector de edat i gènere, condició important per comprendre l’abast de les relacions entre transformacions urbanes i socials. ‐És un document extraordinàriament sintètic i de transmissió rapida. Pot moure la informació, encara actualment, gràcies al sistema eficaç del correu i a les seves condicions genètiques de la postal : mesura, pes, forma i cost. -Va associada a missatges breus, sovint establerts, ‐“hem arribat bé, felicitats”‐ i vincula imatge amb text en dosis molt estrictes. La postal produeix una imatge calidoscòpica, barrejada, fragmentada, complexa, de qualsevol tema o lloc, i qüestiona, per tant, la veritat absoluta des de la multiplicitat. Aquestes qualitats permeten confirmar la postal com a medi, vehicle, document homologable i acceptat, capaç de contribuir, precisament des de les seves condicions característiques, ‐reproductibilitat, fragilitat i mobilitat ‐a l’estudi i coneixement de la ciutat; esdevenint així un veritable vehicle de coneixement urbà.

Nowadays there is a social demand to reduce the environmental impact in order to guarantee the human activity sustainability. When this demand is transposed to the construction sector, habitability must be redefined. Any search for efficiency increase must be thought about after reconsidering its social utility. Consequently, habitability must be focused on satisfying the basic necessities through the efficient use of the available resources. Due to this evidence this thesis assumes as a main goal contributing to this redefinition, through the observation of the current perception of habitability and from the study of its historical normative conformation. The achievement of this objective is developed by means of a threefold approach to the proceeding that defines habitability in each historical moment. The first approach is focused on detecting where the concept of habitability is defined, while showing that it arises fundamentally from the regulations. Research in the normative field of habitability makes clear two key aspects: Firstly, from the compendium of the regulations related to habitability it is obvious that, beyond the self-called habitability regulations, there has existed a large set of regulations that is crucial for the configuration of the material reality of habitability. This set of regulations is made of orders coming from multiple fields ¿hygiene, social housing, urbanism or construction-. Secondly, focusing on the inhabitants reveals the existence of a whole normative field that, from its link to housing, defines the rights and responsibilities of people. The second approach defines how the habitability concept is specified, emphasizing that the regulation of this utility has been evolutionary along time. From the definition of the concepts related to process of providing habitability ¿functions, satisfactors and privacy-, and the observation of the regulation, the set of contributions that allow going in depth in its definition deploy. Regarding the functions, its normative evolution compared with the implications of the right to housing reveals that they are a fundamental element to consider, specify and liken to rights linked to the fact of residing. At the same time, functions must be organized in the territory and its access from the homes must be guaranteed. In relation to privacy, the analysis of the satisfaction scales confirms that the historical trend of increasing individuality. A trend sheltered by a vision based on the negation of relations, and propelled as a vital need of the individual. This fact contradicts a variable conception of privacy that, from the individual¿s will, can become a compromise factor between the personal demands and the material availability. Regarding the satisfactors, it becomes evident that they are the main vehicles of definition of habitability, while including an implicit resource management model. All these factors should be reconsidered due to the demands derived from sustainability, pointing the regulation process towards the results guarantee. The last approach is directed to explore why the habitability concept is formulated, showing that some reasons defined by the regulations have acted as rigidities and making conditional the later evolution of habitability. Observing the objectives, plans and conditionings of habitability regulated in every moment, and the subsequent reconstruction of the normative history, the main motor objectives can be detected, and their effect on the factors that have defined habitability along time as well. Finally, as a result of the historical prospection of habitability, it is possible to characterize the current conception of habitability from its evolutionary logics, and provide materials for its redefinition towards sustainability.

Procura-se compreender os mecanismos pelos quais territórios, cidades, bairros e edifícios respondem ao redesenho de seus sistemas internos e sua interação. A partir desta compreensão, pautada pela análise de contextos urbanos, projetos, planos e obras arquitetônicas, propõe-se uma alternativa de abordagem de projetos de intervenção, além da identificação de alguns paradigmas. Delineada por critérios de localização (diferentes cidades - Barcelona (ESP) e São Paulo (BRA) - nos continentes europeu e americano; e em suas diferentes morfologias urbanas, onde encontram-se os casos de estudos) e assumindo as transformações, técnica e social, como inerentes à problemática do redesenho, esta pesquisa investiga as estratégias de redesenho adotadas nos casos de estudo. Primeiramente, aprendendo os novos comportamentos entre contextos urbanos e suas tentativas de redesenho. Num segundo momento, entendendo como projetos de redesenho funcionam com relação a sua paisagem urbana, entorno imediato e com os processos internos da obra intervinda. Para tal, dividiram-se as estratégias entre urbanísticas e arquitetônicas, no intuito de evidenciar os mecanismos pelos quais o projeto estudado articula estas dimensões. Finalmente, tais comportamentos e mecanismos traduzem-se ao contexto interior do objeto teórico a ser redesenhado, e a alternativa citada é configurada em instrumentalizações, procedimentos e metodologia / Redesign : new strategies into consolidated urban contexts. It seeks to understand the mechanisms by which territories, cities, neighbourhoods and buildings respond to the redesign of its internal systems and their interactions. From this understanding, scheduled by the analysis of urban contexts, projects, plans and architectural works, we propose an alternative approach to renewal projects, as well as the identification of some paradigms. Outlined by location (different cities - Barcelona (ESP) and São Paulo (BRA) - in the European and American continents; and their different urban morphologies, where case studies are located) and assuming the criteria of technical and social transformation as inherent to the problematic of the redesign, this research looks to the strategies of redesign taken in this case studies. Firstly, to deepen the study of the behaviour between urban contexts and their attempts of redesign. Furthermore, to understand how projects of redesign work respect to its urban landscape, immediate environment and the internal processes of the intervened piece. Thus, strategies were divided between urbanistic and architectural, with the intention of highlighting the mechanisms through which the studied project articulates these dimensions. Finally, these behaviours and mechanisms are translated to the interior context of the theoretical object to be redesigned, and the mentioned alternative is configured by means of instrumentals, procedures and methodology. / Rediseño : nuevas estrategias en contextos urbanos consolidados. Se busca comprender los mecanismos por los cuales territorios, ciudades, barrios y edificaciones responden al rediseño de sus sistemas internos y sus interacciones. Desde esta comprensión, pautada por el análisis de contextos urbanos, proyectos, planos y obras arquitectónicas, se propone una alternativa de abordaje de proyectos de intervención, además de la identificación de algunos paradigmas. Delineada por criterios de localización (distintas ciudades - Barcelona (ESP) e São Paulo (BRA) - en los continentes europeo y americano; y en sus distintas morfologías urbanas, donde se ubican los casos de estudio) y al asumir las transformaciones, técnica y social, como inherentes a la problemática del rediseño, esta investigación mira hacia las estrategias de rediseño adoptadas en los casos de estudio. Primero, profundizar en el estudio del comportamiento entre contextos urbanos y sus intentos de rediseño. En un segundo momento, entender como proyectos de rediseño funcionan con respecto a su paisaje urbano, entorno inmediato y hacia los procesos internos de la obra intervenida. Así, se dividieron las estrategias entre urbanísticas y arquitectónicas, con el intuito de evidenciar los mecanismos por donde el proyecto estudiado articula dichas dimensiones. Por fin, estos comportamientos y mecanismos se traducen al contexto interior del objeto teórico a ser rediseñado, y la alternativa mencionada se configura por medio de instrumentalizaciones, procedimientos y metodología.