With the rise in product placement and integration on television in recent years, much of the popular press has discussed it as being a new phenomenon, one that has come about as a result of shifts in how audiences view television. As audiences change their viewing practices due to modern technologies such as DVRs and online streaming, product placement has increased in the industry's attempts at still reaching audiences with commercial messages. This thesis seeks to prove that instead of the common current assumption that this increase in product placement on television is a new phenomenon, this surge in blurring the line between advertising and entertainment is actually part of a long history of doing so in American commercial television. Historically, it was very common in the 1950s to have fictional television characters promoting products or to have the product featured as part of the story line in an episode. In fact, I believe the instances are common enough to establish generic expectations from audiences and industry alike. By understanding product placement and other forms of television advertising as part of a genre, it allows for shows like 30 Rock to employ parodic techniques that make their instances of product integration obvious to their viewers. Both the history of advertainment and its generic conventions create a base for current shows to riff off of, thus allowing them to combine entertainment and advertising to please the networks, but acknowledging to their viewers what they are doing and parodying it so as not to alienate them. / text

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:02Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-08-31Bitstream added on 2014-06-13T19:51:07Z : No. of bitstreams: 1 padilha_js_me_bauru.pdf: 556408 bytes, checksum: d2a1b31559f86eaedefc39fe4740458d (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / Segundo Salmon (2007, 2008) storytelling é um tipo de discurso que usa da narrativa para persuadir e engajar emocionalmente indivíduos na política, nas empresas e na propaganda e no marketing. Para Nuñez, (2007) o storytelling é atualmente a principal ferramenta de comunicação, a única capaz de atrair nossa atenção em meio a tantas mensagens dispersas. A narrativa também pode aparecer na web como uma forma de seduzir e fidelizar um público. Blogs diários são como um storytelling, em que blogueiros relatam suas experiências de vida. Blogs informativos também recorrem à narrativa, que aparece junto a notícias como um discurso atraente. E o que dizer quando a narrativa aparece em um blog de um programa de TV? Seria uma espécie de propaganda? Este trabalho de pesquisa consiste em um estudo de caso sobre o blog Me leva Brasil, de Maurício Kubrusly. Através da observação e interpretação do corpus, pretende-se demonstrar como a narrativa do blog Me leva Brasil configuram um tipo de storytelling que promove na Internet produtos e conteúdos midiáticos da TV, bem como a participação do telespectador. Nesse percurso, são utilizados estudos sobre storytelling e blogs, bem como sobre o Advertainment / According to Salmon (2007,2008) storytelling is a kind of speech that uses narrative to emotionally persuade and engage people in politics, business and advertising and marketing. For Nuñez, (2007) storytelling is currently the most important communication tool, and the only able to grab our attention among so many scattered messages. Narrative may also appear on the web as a way to lure and retain an audience. Daily blogs are like storytelling, in which bloggers describe life experiences. Informative blogs also make use of narrative, which appears along with news as an appealing speech. And what about when narrative appears in a TV show blog? Would it be a kind of advertisement? This research consists of a case study of the blog Me leva Brasil, by Maurício Kubrusly. Through observation and interpretation of the corpus, it is intended to demonstrate how the narrative the blog Me Leva Brasil resembles a kind of storytelling that promotes products and TV media content on the Internet, as well as viewer participation. Along the way, studies are used on storytelling and blogs, as well as on Advertainment

Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T16:16:45Z No. of bitstreams: 1 Marcelo Eduardo Ribaric.pdf: 6983024 bytes, checksum: fe42ec15d0fdfe66820e17b122374fb4 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T16:16:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marcelo Eduardo Ribaric.pdf: 6983024 bytes, checksum: fe42ec15d0fdfe66820e17b122374fb4 (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2016-11-28T16:25:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marcelo Eduardo Ribaric.pdf: 6983024 bytes, checksum: fe42ec15d0fdfe66820e17b122374fb4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T16:25:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcelo Eduardo Ribaric.pdf: 6983024 bytes, checksum: fe42ec15d0fdfe66820e17b122374fb4 (MD5) Previous issue date: 2009-03-23 / The dialogue between cinema and audiovisual publicity dates back to the origins of cinema itself, when Thomas Edison produced the first known publicity film in 1897, a little over a year after the presentation of the Lumiére Brothers cinematograph. In addition to making use of cinematographic language, audiovisual publicity – due to its mimetic character – uses cinema intertextually by imitating it, citing it, saluting it, or parodying it. In contemporary society, audiovisual publicity has converted itself into a consumer object, the so-called advertainment – an entertainment product created as a vehicle for promoting specific advertisers. Starting with the eight-installment short film series titled “The Hire”, produced for German automaker BMW, this study aims to disclose the publicity discourse of advertainment, by listening for the unsaid in these movies, using French discourse analysis / O diálogo entre o cinema e a publicidade audiovisual remonta às origens do próprio cinema, quando, em 1897, Thomas Edison produz o primeiro filme publicitário de que se tem notícia, pouco mais de um ano após a exibição do cinematógrafo dos irmãos Lumiére. Além de utilizar-se da linguagem cinematográfica, a publicidade audiovisual, graças ao seu caráter mimético, tem o cinema como intertexto, imitando-o, citando-o, homenageando-o ou parodiando-o. Na sociedade contemporânea, a publicidade audiovisual converteu-se, ela mesma, em objeto de consumo, no chamado advertainment, produto de entretenimento criado como um veículo para promover anunciantes específicos. A partir da série de oito filmes de curta-metragem intitulada “The Hire”, produzida para a indústria automobilística alemã BMW, este estudo pretende desvelar o discurso publicitário do advertainment, ouvindo os não-ditos contidos nestes filmes, através da análise do discurso da escola francesa

[pt] Em um mundo de excesso de informação e convergência de mídias, cada vez mais produtores de entretenimento e marcas tentam encontrar seus consumidores em uma variedade de plataformas. O conteúdo redundante não contribui em nada para a mobilização da audiência, ao passo que uma narrativa transmidiática bem construída pode instigar a circulação do espectador entre os meios a fim de saber mais sobre uma história. O objetivo da presente dissertação é pensar o ato narrativo através de várias mídias de forma integrada, de maneira a criar conteúdo complementar e relevante. Para alcançá-lo, tornou-se necessário clarificar o termo narrativa transmidiática devido a seu uso anuviado pela mídia e meio acadêmico, que muitas vezes o confundem com branding ou mídias digitais. Foram analisados elementos fundamentais para o desenvolvimento desse tipo de narrativa e realizados estudos de casos centrados nas séries da Pemberley Digital, The Lizzie Bennet Diaries e Emma Approved e nas séries sociais produzidas em uma parceria entre a Intel e a Toshiba, Inside, The Beauty Inside e The Power Inside. / [en] As we live in a world of information overload and media convergence, more and more entertainment producers and brands try to find their consumers in every platform they can. Redundant content doesn t contribute anything to audience experience, unlike a well-built transmedia narrative that can offer interesting content that instigates gathering among media to learn more about a story. The objective of this dissertation is to think the narrative act through many platforms in an integrated way, in order to create complementary and relevant content. To achieve this, it has become necessary to clarify the term transmedia storytelling clouded due to its use by media and academy, which often confuse it with branding or digital media. Fundamental elements were analyzed for the development of this type of narrative and case studies were done, covering the Pemberley Digital series, The Lizzie Bennet Diaries and Emma Approved and the social series produced in an Intel and Toshiba partnership, Inside, The Beauty Inside and The Power Inside.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:17:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Celso Figueiredo Neto.pdf: 1335048 bytes, checksum: d987129433bc3260da040a9b1eab9d4c (MD5) Previous issue date: 2008-09-22 / This doctorate work has as it is main objective the description and analysis of the phenomena called advertainment, which is a new communication strategy for advertising. The advertainment should be understood as a new paradigm in advertising since it has changed some of the fundamental processes of the advertising as we know it. Concerning the consumer, advertainment inverts the information flow, once it makes the consumer search, download, play and forward to his friends films from brands instead of being a simple receptor of advertising during the TV break. On the creative side, it is fundamental to build captivating stories to incentive consumers to forward these commercials to their friends. For this process to succeed it is needed a great deal of consumer involvement, only achieved if the advertising incorporates the rhetoric elements described by Aristotle in his elocucio, which is pathos, ethos and logos integrated within the message. In building messages which aggregate the Aristotle persuasive technics of captivating stories to be distributed throughout internet. With advertainment, advertising creates a new tool with high level of persuasiveness that allows brands to reach a different standard in communicating with their customers. Instead of transmitting information regarding products and incentive the purchase, advertising can be a source of entertainment, achieving a new status from the consumer point of view, becoming pleasant and desirable / O presente trabalho de doutoramento tem por objetivo descrever e analisar o fenômeno intitulado publicidade-entretenimento, ou advertainment, que se constitui em uma nova estratégia de comunicação publicitária. A publicidade-entretenimento se configura como um novo paradigma da publicidade ao alterar alguns processos fundamentais da sua atividade. Em nossa pesquisa verificaram-se as hipóteses de que o advertainment inverte o fluxo de informação, fazendo com que o usuário busque, baixe, execute e divulgue os comerciais das marcas anunciantes, ao invés de ser apenas um receptor das mensagens no intervalo da programação. Do ponto de vista criativo, notou-se que é necessário que se construa narrativas cativantes para que o consumidor se sinta incentivado a divulgar o conteúdo da publicidade. Para que todo o processo ocorra, é necessário grande envolvimento do consumidor, esse envolvimento só é possível quando a publicidade incorpora os elementos retóricos descritos por Aristóteles em seu elocucio, ou seja pathos, ethos e logos integrados em um discurso envolvente. Ao construir mensagens que agregam as técnicas persuasivas aristotélicas ao domínio da construção de narrativas cativantes e aos usos e costumes de navegação na Internet, a publicidade-entretenimento cria uma nova ferramenta de alto poder persuasivo que permite que as marcas passem a comunicar-se com seus consumidores em um patamar diferenciado. Essa mudança indicia uma nova linguagem para a publicidade e uma diferente relação entre marcas e consumidores por meio da publicidade. Ao invés de serem meras transmissoras de informações acerca dos produtos e incentivadoras das compras, a publicidade se transforma em fonte de entretenimento atingindo um novo status aos olhos do consumidor e tornando-se agradável e desejável