Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-01-19T09:53:06Z No. of bitstreams: 1 raulfuriattimoreira.pdf: 911597 bytes, checksum: a1ef985b37bf89e5ac2564a2af7b2652 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-01-25T17:42:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 raulfuriattimoreira.pdf: 911597 bytes, checksum: a1ef985b37bf89e5ac2564a2af7b2652 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-25T17:42:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 raulfuriattimoreira.pdf: 911597 bytes, checksum: a1ef985b37bf89e5ac2564a2af7b2652 (MD5) Previous issue date: 2015-05-28 / O contexto da década de 1970, no Brasil, promoveu diferentes manifestações artísticas que colaboraram para questionar as realidades preestabelecidas, além de encontrarem brechas na censura e na repressão da liberdade de expressão, alcançando o público e fazendo com que as ideias se espalhassem e colocassem em discussão o status quo. Concomitantemente, a indústria cultural e a intensa migração de mão de obra formal para o Sudeste foram culminantes para a explosão de diversos confrontos identitários. Dentre eles, a presente dissertação destacou o disco “Alucinação”, do cancionista cearense Belchior, lançado em 1976. O disco questiona tanto a situação político-social quanto as manifestações de discursos identitários. A partir de um aspecto denominado nordestinidade, ideia concernente a marcas locais e a sensações de não pertencimento a um determinado estereótipo social dominante, além da ligação desses aspectos a reflexões tempo-espaciais, delineou-se um percurso migratório do eu lírico do disco responsável por colocar em questão a percepção dialética da realidade através de uma alternativa dessa mesma dialética. Assim, nos foi possível conceber em “Alucinação” um exercício de absorção das materialidades do cotidiano e do presente, fundamentais para problematizar a estagnação das identidades e seus possíveis malefícios. / The 70’s context, in Brazil, promoted different artistic manifestations which contributed to question pre-established realities and to find gaps in censorship and in the repression of freedom of expression, reaching the public and making the ideas to be spread, putting in discussion the status quo. At the same time, the cultural industry and the intense formal hand migration to the Southeast were culminating for the explosion of various cultural clashes of identity nature. Among them, this thesis highlighted the disc "Alucinação", by the songwriter Belchior, who comes from Ceará, released in 1976. This disc questions both the political and social situation as the manifestations of identity discourses. From an aspect called nordestinidade, an idea concerning local characteristics and feelings of not belonging to a certain dominant social stereotype, besides the connection of these aspects to time-space reflections, we designed a migratory route from the persona present in the disc responsible for putting into question the dialectic perception of reality through an alternative for this same dialectic. Thereby, it was possible to conceive in “Alucinação” an exercise of absorbing daily and present immaterialities, essential to problematize identities’ stagnation and its possible harms.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-01-14T18:23:38Z No. of bitstreams: 1 pamellaterezinhasouzadeoliveiracostaalmeida.pdf: 1064853 bytes, checksum: 1412fcd781eab925d67661f7465e04df (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-01-25T17:38:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 pamellaterezinhasouzadeoliveiracostaalmeida.pdf: 1064853 bytes, checksum: 1412fcd781eab925d67661f7465e04df (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-25T17:38:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 pamellaterezinhasouzadeoliveiracostaalmeida.pdf: 1064853 bytes, checksum: 1412fcd781eab925d67661f7465e04df (MD5) Previous issue date: 2015-08-31 / FAPEMIG - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Minas Gerais / O presente trabalho analisa a trajetória do conceito de Autoficção, cunhado por Serge Doubrovsky, e como ele tem sido assumido como uma palavra-valise, principalmente na literatura brasileira contemporânea. Temos como objetivo refletir acerca da utilização do termo na imprensa para designar todo tipo de texto em que o autor e personagem possam ser, ainda que minimamente, confundidos e como isso dialoga com o fenômeno do retorno do autor à cena literária, após Roland Barthes o ter decretado morto em1968. Nossa hipótese é de que o termo, por ser muito abrangente, acaba por definir muitos gêneros experimentais, o que acaba por não definir de fato e essa presença do autor, que agora se dá de uma outra maneira, acaba por corroborar para que essa definição não seja bem sucedida quando comparada ao termo francês. No Brasil, dentre inúmeras obras que poderiam servir de mote, selecionamos dois: A chave de Casa, de Tatiana Salem Levy (2010) e O Diário da queda, de Michel Laub (2011); sem pretender chegar a uma decisão categórica, mas buscando, principalmente, analisar quais são os motivos que levam críticos e mídia a considerá-los como autoficção. Para isso, em primeiro lugar, como se dá essa volta do autor para a cena literária, como ele acaba por se travestir de personagem e qual é a intenção disso; em segundo analisamos a discussão acerca do conceito de autoficção, principalmente, na França; para, finalmente, analisarmos como essa teoria se dá nas obras literárias contemporâneas no Brasil. Para desenvolver essa pesquisa, utiliza-mo-nos de autores que dialogam com as teorias citadas, entre eles: Philippe Lejeune, Serge Doubrovsky, Roland Barthes, Michel Foucault, Vincent Colonna, Diana Klinger, Paul De Man, Luiz Costa Lima, Sylvia Molloy, Andreas Huyssen, Friedrich Nietzsche, etc., além de textos de jornais e blogs. / The current paper aims to analyzing the course of the autofiction concept, coined by Serge Doubrovski, and how it has been taken as a portmanteau, especially in contemporary Brazilian literature. Our goal is to reflect upon the use of the term in press to designate any kind of text in which the author and the character could be, even if minimally, mistaken for each other and how it relates with the return of the author to the literary scene phenomenon, after Roland Barthes declaring him dead in 1968. Our theory is that the term, due to its broadening, ends up defining many experimental genres, which does not define in fact the presence of the author, now given in a different fashion, comes to corroborate so this definition is not as succeeded when compared to the French term. In Brazil, among countless works that could be a motto, we have chosen two: A chave de Casa, by Tatiana Salem Levy (2010) and O Diário da queda, by Michel Laub (2011); not aiming to achieve an unequivocal decision, but looking forward, mainly, to analyze which are the reasons why critics and media consider them autofiction. For doing so, firstly, how the author turns him/herself towards the literary scene, how s/he ends up travestying as a character and what is the intention in it; secondly we analyze the discussion regarding the concepts of autofiction, specially, in France; for then, finally, analyze how this theory happens I contemporary Brazilian literary works. In order to develop this research, we made use of authors who dialogue the aforementioned theories, namely: Philippe Lejeune, Serge Doubrovsky, Roland Barthes, Michel Foucault, Vincent Colonna, Diana Klinger, Paul De Man, Luiz Costa Lima, Sylvia Molloy, Andreas Huyssen, Friedrich Nietzsche, and etc., besides newspaper articles and blogs.