Based on the study and analysis of existing buildings, and using three-dimensional modeling software, we can understand and thus explain the main mechanisms for historic buildings design and construction, making them understandable to non-specialist audiences. Knowledge of CAD softwares devices allow us a deeper study of the development of mechanisms that describe the building before constructing it or when we have to rebuild them into their original state if they have been destroyed or partially sunk. The thesis explores these resources from various examples from Antoni Gaudí works, Catalonia's most influent architect, with special emphasis on the geometry and the form that defines it. The level of expertise achieved and the constant process of training gives us the capacity to transmit (to future generations) resources in order to achieve with judgment and utmost accurary the necessary documentation to be good professionals in the field of design,engineering and architecture. / A partir de l'estudi i anàlisi d'edificis existents ,i utilitzant el modelat tridimensional hom pot entendre i per tant explicar, els principals mecanismes de disseny i construcció d'edificis històrics fent-los comprensibles a públics no especialitzats. El coneixement de les eines que ens ofereixen avui els softwares de CAD permeten aprofundir molt en el desenvolupament de mecanismes descriptius de l'edifici, abans de construir-los o tornant-los al seu estat originari si han sigut enfonsats o parcialment enfonsats. La tesi aprofundeix en aquests recursos a partir de diversos exemples, obres d'Antoni Gaudí, arquitecte referent a Catalunya, incidint especialment en la geometria i en la forma que els defineix. El grau d'expertesa assolit i el constant procés de formació ens doten de capacitat per transmetre (a futures generacions) recursos per tal d'assolir amb criteri i rigor la documentació necessària pera ser bons professionals en el camp del disseny, l'enginyeria i l'arquitectura.

La guadua Angustifolia es planta arborescente abundante en la zona de los cafetales del Viejo Caldas (Colombia), es una especie de bambú, una caña que crece galopantemente (puede llegar hasta los 21cm en un día) y adquiere su máxima resistencia a los seis años. Las fibras de la guadua son muy resistentes. Simón Vélez relata: «los esfuerzos de tracción para cualquier tipo de material en estructuras son los más difíciles de resolver y su relación peso resistencia sólo es comparable con las obtenidas por aleaciones de metales de la era espacial. A pesar que hay que inmunizarla, la guadua es un milagro». Simón Vélez es un arquitecto reconocido mundialmente que diseña y construye sus edificios con un material muy conocido en Sur América, el bambú colombiano, cuyo nombre científico es Guadua angustifolia conocido popularmente como guadua en Colombia. Es bastante valorado en Europa y Asia. Son más de veinte años los que Vélez lleva empleando este 'acero vegetal,' como él mismo lo llama, en residencias, puentes, iglesias y todo tipo de estructuras. La guadua siempre ha estado presente en su propuesta, más aún durante esta última etapa de Simón Vélez. Esta investigación pretende señalar el aporte de su obra con guadua a lo que podría llamarse «Arquitectura colombiana ». Proceso evolutivo del sistema constructivo de Simón Veléz: La evolución del sistema constructivo utilizado por Vélez ha sido un factor determinante en la producción de su obra, que se divide en dos etapas igual que su trayectoria profesional: la primera con la madera y la segunda la experiencia con la guadua. El proceso constructivo implementado por Simón Vélez, puede ser estructurado en tres grandes líneas: arquitectura, construcción e ingeniería, que, aunque siempre han estado unidas, es necesario saber diferenciar claramente, estudiarlas y por supuesto, analizarlas por separado.ARQUITECTURAEn su primera etapa es característica la manera como afronta las construcciones desde el punto de vista espacial. Existe una preocupación constante hacia la búsqueda de un diseño «complejo,» sobre todo en la manera como resuelve las secciones; no obstante, a nivel planimétrico adopta una posición más «simple». A esta etapa corresponden sus primeras obras, que están representadas en viviendas unifamiliares construidas la gran mayoría en madera aserrada. La segunda etapa de su producción se inicia a partir de su descubrimiento, con la inyección del mortero de cemento portland en los entrenudos de la guadua, donde proyecta una arquitectura mucho más «estudiada» pero a la vez más «fluida». También hay que resaltar que sus últimos proyectos obedecen a emplazamientos sobre terrenos llanos y no de topografía variable, como los primeros. Durante la última etapa, finales de la década de los noventa y en la actualidad lo más destacable e interesante de su propuesta desde el punto de vista arquitectónico es el propio diseño y la solución de las «cubiertas». La cubierta en sus últimas obras ha pasado a convertirse en un tema de «diseño especial» dentro del edificio.CONSTRUCCIÓNEs importante anotar que Simón Vélez además de un excelente arquitecto es un gran constructor. Apoyado en su oficio de constructor ha conseguido grandes logros. En su primera etapa, Simón Vélez utilizaba la madera aserrada como material principal hasta su iniciación con la guadua, habiendo conseguido realizar medianas estructuras. Es después, donde apoyado en su innovación con la inyección de mortero cemento, que inicia su segunda etapa, como él mismo explica: Hace unos veinte años diseño pequeña estructura en guadua. La experiencia que tenía trabajando con la madera no le servía para un material tan diferente. Debía construir un voladizo que exige esfuerzos a tracción, pero no encontraba cómo hacer una conexión para un material hueco como la guadua. De repente se le ocurrió que llenando de cemento la cámara del entrenudo donde ocurría dicha conexión, que a su vez tenía tornillos de hierro, podría funcionar y funcionó, Ese fue el descubrimiento que partió en dos su oficio como diseñador y constructor.CUBIERTASLos acabados y el diseño interior en sus últimas construcciones se han convertido en un factor clave y predominante en la obra de Vélez, toda vez que desde el punto de vista de interiorismo se ha traducido en una propuesta interesante de sobriedad y color. Además de producir una sensación de confort en las edificaciones si tenemos en cuenta el contraste que produce un material como el bambú con una superficie irregular, se convierte además en una excelente alternativa, en cuanto permite la libre elección del tipo de acabado de pintura y color. Estas obras son un buen ejemplo de arquitectura de interiores en lo que se refiere a decoración e interiorismo. Es importante recalcar la razón de ser de la construcción de este tipo de cubiertas, aparte de ser una decisión de diseño. Generalmente son cubiertas solucionadas a dos y/o cuatro aguas, además de ofrecer los resultados señalados, obedecen a una razón de tipo técnico, ya que la cubierta, aparte de convertirse en un «tema de diseño» dentro del edificio, tiene una connotación especial desde el punto de vista estructural. Por ser la cubierta un elemento «muy pesado» dentro de la estructura, le concede una mayor rigidez y estabilidad al edificio, que le permite un mejor comportamiento estructural. Finalmente hay que decir también que la guadua es un material «ideal» para realizar los diseños con grandes voladizos en sus cubiertas, que ya es una constante en su obra.INGENIERÍAEs necesario explicar el avance significativo que ha logrado en sus proyectos, sobre todo los que se refieren a la última etapa o etapa actual. En un principio Vélez utiliza la guadua trabajando sólo a compresión, con uniones simples y venciendo luces máximas de 10 metros. El siguiente paso fue combinar la guadua con otros tipos de maderas como el aliso o el mangle se encuentra de 9 ó 10 m de longitud frente a los 2.5 o 3 m de la madera rolliza que se consigue generalmente como material industrial lo que le permite seguir evolucionando en el sistema constructivo, con otro tipo de construcciones mucho audaces.GRANDES ESTRUCTURASDurante la última etapa de su obra, desde su experiencia en la Expo de Hannover -Alemania en 2000 con el pabellón Zeri, El sistema utilizado ha sido suficientemente probado a través de cálculos estructurales, pruebas de ingeniería y pruebas de carga de todo tipo, a las que fue sometido el «Pabellón Zeri». Al edificio, que inicialmente se construyó en Manizales-Colombia se le practicaron pruebas por parte de ingenieros alemanes de la universidad de Stuttgart. Es necesario anotar, que sus últimas obras corresponden a edificios de «granTamaño», en el campo de la construcción y la ingeniería. Entre estas, podemos mencionar el Pabellón Zeri, la sede para la Carder (Pereira), algunos puentes (Colombia China), un complejo hotelero (China) y una iglesia (Pereira). Las grandes estructuras que ha proyectado difícilmente se podrían construir con un material diferente a la guadua, ya que sus propiedades físicas son tan extraordinarias que lo convierten en un material «ideal», para realizar los diseños con grandes voladizos en sus cubiertas. La tesis ha servido para demostrar que la "Guadua Angustifolia" es un material con propiedades mecánicas suficientes, que le permiten participar en obras de gran dimensión, dando lugar así a la ingeniería de la guadua. / Simón Vélez is a Colombian architect whose work is very uncommon: he designs and constructs with Guadua angustifolia, the Colombian bamboo (known there simply as 'guadua'), which is a well-known resource in South America and an increasingly appreciated raw material in Europe and Asia. Simón Vélez has used this 'vegetal steel' to raise houses, bridges, churches and many other structures for more than twenty years. He was born in Manizales (Colombia) in 1949. He studied architecture and art at the Universidad de Los Andes in Bogotá between 1969 and 1975, and he graduated there in 1980 as an architect. Simón Vélez was born into a family of builders andthus his first interest was focused upon the cons-tructive tradition of the coffee-producing re-gion of Viejo Caldas, although he later focused on primitive and popular constructive traditions.Guadua has always been present in the proposals of Simón Vélez, even more during his last epoch to the extent that "he has been engaged in bringing up again guadua as a constructive mate-rial and as a result his original and exclu-sively Colombian architecture is recognized and demanded abroad." The architecture of Simón Vélez has its own identity. Its main traits are its whole contextualization within the landscape something we can refer to as local environment architecture (arquitectura del lugar) ,its use of the Colombian tradition as architectonic language and, what's more important, its recovery of the guadua as a constructive material. Besides his experimentation with guadua and his trust on its possibilities guadua means poverty in Colombia , Simón Vélez has been a forerunner in the combi- nation of this bamboo with other materials and techniques. Simón Vélez himself has been decisive for our understanding of the goodness and possi-bilities of the guadua due, in part, to it being a constant and a part of the history of his own city Manizales. Evolution of his constructive system the evolution of the constructive system proposed by Simón Vélez has been a critical factor for his work, which can be divided into two phases: a first one dominated by his use of wood and a second one characterized by his use of guadua. Despite the continuum architecture, cons-truction and engineering constitute in the work of Simón Vélez, we will consider these three lines separately in our analysis.ARCHITECTUREThe first phase in the work of Simón Vélez is characterized by a peculiar spatial point of view: he had a permanent concern for searching a 'complex' design, above all for solving the sections, though his plans still were 'simple.' During this first phase he built sawn-wood one-family houses, usually located in settings with variable topography. The second phase of his work begins with his discovery of the possibility of refilling the between-nodes gaps of the guadua stems with concrete, what allowed him to propose a much more 'studied' and 'fluid' architecture. His experimentation with bamboo was first applied to rural constructions such as saladeros, enclosures or store rooms, and it gradually shifted to a much more pragmatic architecture placed in plains. The investigations of Simón Vélez on structures of wood and guadua have progressed at the same time as he developed a new constructive system based on 'mechanical unions' (using different systems of screws, washers and bolts), which allowed him being even bolder.Since the late 1990s Simón Vélez turned his attention to designing and solving the problems of roofs, which became a 'special design' theme within the buildings.CONSTRUCTIONSimón Vélez has also succeeded as a constructor. He used sawn wood as the main material for his first buildings, but he later shifted to guadua, with which he was able to construct medium-sized structures until he discovered the technique of refilling the bamboo with concrete.ROOFSThe process for constructing roofs Simón Vélez uses is as follows: - once the structure of guadua (cerchas) is assembled, a metallic electro-welded mesh (malla de vena) is attached to it - a 3cm-thick layer of 'poor mortar' (made ofPortland concrete with a dissolution 1:2) is poured on the metallic electro-welded mesh, which is held within the concrete once it is forged- then a 2mm-thick asphalt net is applied over the whole mortar surface to waterproof the roof-a 15cmx15cm wire (alambre dulce) grid is applied over the asphalt net to allow a better fixing of the mud tiles lastly This process of construction and waterproof also results in the finish of the inner surface of the roof, which has become a key and prevailing element in the work of Simón Vélez. At the same time it has become an interes-ting, temperate but colorful proposal from the point of view of interior decoration. The contrast of bamboo against the irregular, inner surface of the roof also produces a sense of comfort, whereas it becomes an excellent deco- rative alternative since it permits the election of color and kind of finish of the paint. But roofs are not only a 'theme of design' in the work of Simón Vélez; they are an essential technical element for the building from the structural point of view. Roofs are very weighty structural elements which give rigidity and stability to the building, allowing a better structural performance. Simón Vélez has taken advantage of the lightness of the guadua stems to design and construct two- and/or four-slopes roofs with large projecting wings, a feature which have become characteristic of his work.ENGINEERINGOn his earliest works, Simón Vélez used guadua in a very simplistic manner working by compression with simple unions. He was only able to reach maximum lights of 10m, and thence able to project more complex structures with larger projecting wings, since his discovery of the injection of concrete within the guadua stems. His next step was combining guadua with other woods such as alder or mangrove-tree (they usually are 9-10m in length, much more than the 2.5-3m of the cylin-drical wood available in the market), which permit this constructive system to continue evolving with new, bolder constructions.LARGE STRUCTURESSince the invitation Simón Vélez received to build a guadua pavilion to represent the ZERI at the international fair at Hanover (Germany), different structural calculations, engineering and load tests have been applied to this material concluding that with this "[.] mixed constructive technique where the structure is subjected totraction, the balanced interaction of the struc-tural elements makes the building function and have stability as a whole, satisfactorily achie-ving its structural requirements." His last pro-jects involve large masterpieces of construc-tion and engineering: the ZERI pavilion, the CARDER headquarters in Pereira (Colombia),bridges in Colombia and China, a hotel complex in China, and a church in Pereira (Colombia). He has also desig-ned the future airport for Manizales (Colombia). After the analysis of the work of Simón Vélez we can conclude that guadua has been a critical element in his architecture, above all in the last years, when he has shifted his atten-tion to roofs. The large structures he has lately projec- ted wouldn't have been constructed without a material like guadua, whose physical properties are ideal for designing and constructing roofs with large projecting wings. Furthermore, it has been demonstrated that guadua has mechanical properties enough for being applied in large constructions and consequently giving rise to an engineering of guadua.

Any current building is the result of a complex process that involved multiple stakeholders. Owners, architects, engineers, consultants, employees, administration functionary and many others have to contribute with their work to reach its right construction and to respond to the demands of its future users. To explore building issues, they create models based on representations that describe specific aspects of the building. Each is independent from the rest because the tools they use to model cannot relate them, so they work with information that has an involved tend to suffer some degree of inconsistency and describe only a small part of the complexity of the building. Furthermore, the cooperation between the various parts is difficult because the coordination of the information provided by them must be done manually. These two circumstances lead to a widespread lack of control of processes and products that make possible the promotion, design, construction and operation of a building, which contributes to increase the risk of any edification operation. The solution to this problem is to change strategies and tools that may be used to create parametric representations to describe the architectural elements in terms of the characteristics that define them from a multidisciplinary perspective. The target is modeling objects containing information coordinated, consistent and computable throughout the lifecycle of the building, from its conception to demolition or renovation. Currently, the set of tools, techniques and concepts that allow us to achieve this goal is internationally known as BIM, which is the acronym of Building Information Modeling. It is a technology that has been developed for over thirty years and is currently growing thanks to the conjunction of a series of technological and socioeconomic factors. However, many of the benefits of BIM technology cannot be exploited if those involved do not have the desire to share information and participate in all phases of the project.With the current contractual system, in which the bid and legalization stages are executed after the design, is impossible that those responsible of the projects have reliable information about factors that will restrict its scope at the end. On the other hand, Involved in the construction of a building tend to mistrust from designers because they do not have the information they need and because they cannot participate in processes of which attains the result directly. The answer is a working philosophy called Integrated Practice or Integrated Project Delivery, which begins to associate the contractor and dependent actors with the designers and their partners. This increases the efficiency of all processes, improves designs and reduce risks, which just bring benefits to all involved, including the owner. However, such cooperation requires a suitable instrumental technology, which is precisely what gives the BIM Technology. The goal of this researchis to study in depth the technological and philosophical concepts of BIM technology and assess the viability of their commercial applications, especially those designed for architectural design, to assess the appropriateness of implementation in our professional field. The use of BIM technology involves a radical change of mentality, because it means abandoning the literal representation techniques as a creative resource for the benefit of programming strategies and objective description of architecture. / Qualsevol edifici contemporani és el resultat d'un procés complex en el que intervenen múltiples actors. Promotors, arquitectes, enginyers, consultors, operaris, funcionaris de l'administració i molts altres han de contribuir amb la seva feina a que el projecte de construcció d'un immoble arribi a bon port i pugui respondre a les demandes cada cop més exigents dels futurs usuaris. Per a poder estudiar les qüestions que han d'atendre, creen models basats en representacions que descriuen aspectes concrets de l'edifici. Cadascuna d'elles és independent de la resta perquè les eines que empren per a modelar-les no permeten relacionar- les, amb la qual cosa les dades amb que treballen tots els implicats acostumen a patir un cert grau d'incoherència i a descriure només una petita part de la complexitat de l'edifici. Per altra banda, la col·laboració entre les diverses parts resulta dificultosa perquè la coordinació de la informació que aporten s'ha de fer manualment. Aquestes dues circumstàncies desemboquen en una falta de control generalitzada dels processos i els productes que fan possible la promoció, disseny, construcció i explotació d'un immoble, fet que contribueix a augmentar el risc que qualsevol operació edificatòria té per a qui hi participa. La solució aquest problema passa per canviar d'estratègia i emprar eines que permetin crear representacions paramètriques que permetin descriure els elements arquitectònics en funció de les característiques que els defineixen des d'una òptica multidisciplinar. El que es busca és modelar objectes que continguin informació coordinada, coherent i computable al llarg de tot el cicle de vida de l'edifici; des de la seva concepció al seu enderroc o reforma. Actualment, el conjunt d'eines, tècniques i conceptes que permeten fer realitat aquest objectiu és coneix internacionalment com BIM; acrònim de Building Information Modeling (Modelat de la Informació de l'Edifici). Es tracta d'una tecnologia que porta desenvolupant-se des de fa més de trenta anys i que actualment està eclosionant gràcies a la conjunció d'una sèrie de factors socioeconòmics i tecnològics. Malgrat tot, gran part dels avantatges de la Tecnologia BIM no es poden aprofitar si els implicats no tenen la voluntat de compartir la informació i participar en totes les fases del projecte. Amb els sistemes de contractació actuals, en els que les fases de licitació i legalització es porten a terme després de les de disseny, resulta impossible que els responsables dels projectes disposin de dades sobre els condicionants que acabaran restringint les seves possibilitats. Per altra banda, els implicats en la construcció d'un edifici acostumen a desconfiar dels dissenyadors perquè no disposen de la informació que necessiten i perquè no poden participar en processos el resultat dels quals els ateny directament. La resposta està en una filosofia de treball anomenada Pràctica Integrada o Integrated Project Delivery, la qual comença per associar el contractista i els actors que en depenen amb els dissenyadors i els seus col·laboradors. Això permet augmentar l'eficiència de tots els processos, aconseguir millors dissenys i reduir els riscos, cosa que acaba reportant beneficis a tots els implicats, incloent el promotor. No obstant, tota aquesta col·laboració precisa d'una tecnologia instrumental adequada, que és el que precisament ofereix la Tecnologia BIM. L'objectiu d'aquest treball de recerca és estudiar en profunditat els conceptes tecnològics i filosòfics de la Tecnologia BIM i avaluar la viabilitat de les seves aplicacions comercials, en especial les destinades al disseny arquitectònic, per tal de valorar la conveniència de la seva implementació en el nostre àmbit professional. L'ús de Tecnologia BIM implica un canvi de mentalitat radical

La casa patio fué, sin duda, uno de los grandes temas en la vida de Mies. Al igual que la villa aislada, el rascacielos de cristal o el gran contenedor de estructura externa, la definición de una vivienda introvertida alrededor de patios atrajo el interés del arquitecto durante un considerable período de tiempo. Su continuada dedicación, tanto académica en la Bauhaus y posteriormente en el I.I.T., como profesional durante más de diez años, indican el explícito interés por la configuración de dicho modelo residencialEl objetivo de este trabajo es precisar las referencias ideológicas y arqui-tectónicas que sustentan el modelo de casa patio desarrollado por Mies van der Rohe alrededor de la década 1930 40, en directa relación a las culturas clásicas, y de manera específica, a la Casa Pompeyana. La reflexión sobre las relaciones con el esquema residencial pompeyano es el hilo argumental, que, distante de aproximaciones arqueológico historicistas, propone descubrir puntos de contacto en las realidades arquitectónicas y los criterios que subyacen tras ellas. Una primera parte se centra en la descripción y análisis del período pompeyano, desde sus orígenes etruscos en el s.VIII a.C. hasta la erupción del Vesubio en el año 79 d.C. Una sucinta historia de Pompeya enmarca el contexto evolutivo en el que la casa atrio etrusca incorpora el peristilo oriental a través de las influencias griegas en la zona del Golfo de Nápoles. El análisis compositivo espacial de las residencias pompeyanas introduce algunas de las constantes, que permitirán referirnos a un cierto modelo al que poder esta-blecer, posteriormente, comparaciones analógicas.En el mismo sentido, una breve aproximación biográfica a Mies pretende, en la segunda parte, incidir en las influencias recibidas por el arquitecto desde los años de colaboración en el estudio de P.Behrens, hasta su etapa de director de la Bauhaus en 1930. La tercera parte es un análisis del conjunto de casas patio realizado por Mies en la década 1930 40, estructurado desde tres aproximaciones que hacen referencia a su tipología, composición e ideología, respectivamente.En el primero de dichos capítulos se intenta mostrar la existencia de unas constantes que permitirán adscribir dichas residencias a un cierto tipo. La aproximación compositiva, a la que alude el segundo capítulo, se inicia con una comparación a los término, que configuran la arquitectura en la definición vitruviana. Un tercer y último capítulo señala la clásica decantación de los valores abrazados por Mies, a partir de finales de los años veinte, en su aspiración de fundir arquitectura y arte. La influencia de los enunciados neoplásticos reaparece en las casas patio en la incorporación de pinturas murales y esculturas integradas al conjunto.

La Evolución Arquitectónica y Artística de la Catedral de Santa María de Viseu. Desde la Edad Media hasta la Contemporaneidad es tesis doctoral dirigida a la elaboración de un trabajo de investigación capaz de hacer una lectura diacrónica de una catedral que permanece desconocida en el panorama de estudios sobre catedrales medievales portuguesas. Los estudios más detallados sobre la historia de la catedral de Viseu están incluidos en los dos volúmenes sobre la historia de la ciudad de Viseu que redactó Maximiano de Aragão a fines del siglo XIX, y en una crónica escrita por Manuel Botelho Pereira en el siglo XVII, y reeditada en los años 50. Respecto a la producción científica contemporánea, está plasmada en artículos dispersos en un período cronológico que discurre entre los años 20 y los años 90 del siglo XX. En contenido, la historiografía visonense del siglo XX hasta hoy ha aplicado de forma generalizada una metodología de análisis fundamentada en la evolución estilística y formal del edificio. El trabajo de investigación que realicé como memoria de fin de master estuvo dedicado a las intervenciones de restauración efectuadas por la DGEMN (Direcção Geral dos Edificios e Monumentos Nacionais) en la catedral de Viseu entre los años 30 del siglo XX y el año de 20011. Éste fue el punto de partida más idóneo para crear una nueva imagen de la evolución artística de la catedral a través de la restauración y reconstrucción realizada por aquel organismo. Tras esta revisión del proceso constructivo y dado el potencial de investigación que la catedral nos proporciona, decidimos avanzar con un proyecto más amplio capaz de crear una lectura diacrónica de la evolución artística y arquitectónica del edificio, desde su origen hasta el periodo contemporáneo partindo de las evidencias documentales. En este trabajo podemos encontrar no solamente cuestiones relacionadas con los procesos constructivos de la catedral y los espacios que la rodean, como también materias del cotidiano del cabildo y de las transformaciones operadas en la catedral a lo largo de los siglos, hasta el momento totalmente desconocidas en el escenario de la historiografía de la arte portuguesa. / The Architectonic and Artistic Evolution of the Cathedral of Santa María de Viseu. From the Middle Ages to the Contemporaneous Era is a doctoral thesis aimed at the development of a research project capable of performing a diachronic interpretation of a cathedral that still remains unknown in the field of study of Portuguese medieval cathedrals. The most detailed studies on the history of the Viseu cathedral are included in two literary volumes regarding the history of the city of Viseu that were written by Maximiano de Aragão at the end of the XIX century, and in a chronicle written by Manuel Botelho Pereira in the XVII century, and re-edited in the fifties. As for the contemporaneous scientific literature, this is included in disperse articles corresponding to a chronological period that elapses between the twenties and the nineties of the XX century. Regarding the content, the historiography from the city of Viseu corresponding to the period of time ranging from the XX century to the modern age has generally applied an analytical methodology based on the building's stylistic and formal evolution. The research work that I developed as a Master's dissertation was focused on the restoration interventions that were implemented by the DGEMN (Direcção Geral dos Edificios e Monumentos Nacionais [General Directorate of National Buildings and Monuments]) in the Viseu cathedral between the thirties of the XX Century and the year 20011. This was the most suitable starting point to create a new image of the cathedral's artistic evolution by means of the restoration and reconstruction works performed by said administrative body. After reviewing the construction process, and given the cathedral's research potential, we decided to proceed to develop a more comprehensive project capable of performing a diachronic interpretation of the building's artistic and architectonic evolution, from its origin to the contemporaneous era, based on the available documentary evidence. In this project one can find not only matters related to the construction processes of the cathedral and its surrounding spaces, but also day to day matters regarding the council and the transformations that were implemented in the 1 ALVES, Carlos Filipe Pereira, Os Monumentos Nacionais e a (Des)Construção da História. A Sé de Viseu. ArqueoHoje/Antropomodus – Projecto Património, Viseu: 2011. cathedral over the past centuries, which were completely unknown until present in the context of the historiography of Portuguese art. Keywords: Sé

La present tesis doctoral te el proposit de reconeixer una nova caracteristica tipologica de l'arquitectura moderna el tret mes significatiu de la qual es la conjuncio de dos elements arquitectonics de llar us: el carrer i l'escala. Abans pero d'entrar en la identificacio de la nova caracteristica tipologica s'indagaen cada un dels elements esmentats a fi d'estudiar-ne l'evolucio que ha permes ala fi el gest tipologic nou. El carer es un element urba la consolidacio del qual es perd en els origen de la historia. Les caracteristique d'aquest element per una banda de cami ide lloc per l'altreson les que van interessar a l'arquitectura post-industrial la qual justament va iniciar el proces de manllevament del carrer fins a incorporar-lo en el repertori dels elements manipulats per l'arquitectura moderna. Per medi de l'analisis de tres instans en el cami de la incorporacio del carrer veurem com a la fi aquest s'integra en l'arquitectura en les dues vessants mes significatives: les circulatories o de lligam intern i la de lloc o gressol per a la comunicacio i la informacio. Per l'altre banda s'indaga en l'escala que com a element te innombrales fesonomies de les que en un anex es posen en relleu algunes tals com: valors i conografics simbolics capacitats d'expresio literaries cinematografiques... . Pero a la fila que mes interessa des de la tesis doctoral es la capacitat articuladora. En el periode giedion anomena com a primera concepcio espacial de l'arquitectura en el que el tret mes significatiu es que l'espai es extern ja l'escala la desplega aquesta capacitat. Al llarg de la segona concepcio quan ja s'ha interioritzat l'espai tambe l'escala desplega aquesta capacitat alllarg d'un proces que s'inicia en l'epoca medieval que aconsegueix la plenitud en el barroci que en el tercer capitol es objecte d'un estudi acurat. Finalment es procedeixa la identificacio del nou tipus per medi de l'estudi de quinze projectes escollits dins del periode de l'arquitectura moderna i que cobreixen un espai que va des del pavello a paris de melnikov fins a la casa comunal a roma de a. Anselmi. L'estudi de cada un d'ells s'ha fet en les dues vessants: la grafica i la historiografica. Amb aquest ventall s'aconsegueix aillar del fet arquitectonic mes proxim al model els trets mes abstractes que permeten identificar el tipus. La definicio del qual es fa al llarg del sise capitol de les conclusiones.

Este trabajo tiene como objetivo principal afrontar el estudio de la decoración arquitectónica de Barcino desde su fundación, en torno al 10 a.C. hasta mediados del s. IV d.C., momento de la construcción del segundo recinto defensivo, adosado al exterior al ya existente. El estudio de este material nos ha permitido ampliar el conocimiento sobre la arquitectura y el urbanismo de Barcino en época alto imperial, especialmente en el ámbito de la arquitectura funeraria tan poco conocida a través de la documentación arqueológica. Para ello hemos realizado un catálogo que ha pretendido ser lo más exhaustivo posible y que engloba un total de 430 piezas. A parte del catálogo hemos llevado a cabo un estudio tipológico y estilístico de todo el conjunto del material arquitectónico, acompañándolo de un buen apartado gráfico. Posteriormente, en la medida que las piezas lo han permitido, hemos planteado algunas restituciones arquitectónicas que son de gran interés para el conocimiento de la arquitectura de Barcino. A pesar de que en un estudio de este tipo es preciso conjugar el análisis estilístico de las piezas con los datos arqueológicos, en el caso de Barcino y por la circunstancias de los hallazgos de la mayoría de los materiales sólo se ha podido realizar a partir de criterios estilísticos. En este sentido, somos conscientes que los aspectos formales, técnicos y estilísticos, especialmente en producciones locales, están más sujetos a matices y factores subjetivos como las particularidades del taller, variantes regionales, etc. Y por lo tanto hemos intentado basarnos en la medida de lo posible en monumentos y paralelos bien datados. Igualmente esperamos que futuras intervenciones arqueológicas puedan confirmar o incluso modificar las propuestas planteadas por nosotros en este trabajo. / This paper's main objective is to confront the study of the architectural decoration of Barcino since its foundation, around 10 BC mid century IV AD, when the construction of the second defensive enclosure, attached to the existing exterior. The study of this material allowed us to expand knowledge about architecture and urbanism of Barcino in high imperial era, especially in the field of funerary architecture so little known through archaeological documentation. We therefore performed a catalog that has tried to be as comprehensive as possible and encompasses a total of 430 pieces. A part of the catalog we have carried out a typological and stylistic study of the entire set of architectural material, accompanied by a good graphic section. Later, as the pieces have allowed, we have raised some architectural refunds are of great interest for understanding the architecture of Barcino. Although a study of this kind is necessary to combine the stylistic analysis of the parts with the archaeological data, in the case of Barcino and the circumstances of the findings of most of the materials could be made only from stylistic criteria. In this sense, we are aware that the formal, technical and stylistic, especially in local productions, are more subject to subjective factors such nuances and particularities of the workshop, regional variations, etc. And so we tried to rely as far as possible in parallel monuments and well dated. We also hope that future archaeological interventions to confirm or modify the proposals made by us in this work.

Este trabajo es parte de la investigación del Grupo de investigación de Arquitecturas Genéticas (2009 SGR 862). El objetivo global del grupo es investigar sobre las nuevas formas arquitectónicas y materiales para tratar de aportar soluciones eco-sostenibles de algunas de las necesidades humanas más importantes, como la luz, el calor y el hábitat, para reducir, al mismo tiempo, el impacto humano sobre el medio ambiente natural. Esta investigación cubre el área de la biotecnología y presenta un primer estudio de la expresión del operón lux de origen bacteriano en los cloroplastos de las plantas superiores, con el fin de hacerlos capaces de emitir luz visible de manera autónoma, sin necesidad de ningún estímulos externos o suministro de la energía. En este mismo campo se obtiene un sistema adecuado para expresar operón lux de cloroplasto en plantas superiores y un protocolo sencillo para obtener la organogénesis de las hojas de algunas plantas ornamentales con el fin de obtener nuevos objetivos de la planta a ser transformada.

En las construcciones góticas la Geometría Euclídea, y en especial los ratios pi y número de oro, fue usada para dotarles de estructura, proporción y belleza; sin embargo, además de los elementos euclídeos existen otros conceptos complejos en las construcciones de las catedrales góticas: efectividad de ocupar espacio, rugosidad y escabrosidad de los detalles que constituyen sus estructuras. La mejor herramienta para describir estos conceptos la ofrece la Geometría Fractal a través del ratio llamado “dimensión fractal”. Se trata de un parámetro geométrico, que da una medida de esos conceptos; y que no es atribuible únicamente a elementos euclídeos, sino que además viene generado por el resultado arquitectónico final de estas construcciones. Con el presente estudio mostramos que las Catedrales Góticas no sólo se rigen por los patrones geométricos euclídeos, sino que además poseen otro patrón característico, que viene determinado por su dimensión fractal. / Euclidean geometry, and especially “pi” and “golden number” ratios, were used in Gothic buildings to give them structure, proportion and beauty. Moreover the euclidean elements there are complexes structures in Spanish Gothic Cathedrals: effectiveness to occupy space, roughness and amount of details that constitute its structures. The best tool to describe these ideas is available in Fractal geometry through the use of the so-called “fractal dimension” ratio. This is a geometric parameter, which provides a measure of these concepts. The ratio is not exclusively related with the euclidean elements, but instead it is also brought about by the final construction project of these cathedrals. In the present study we prove that the Gothic Cathedrals do not only follow euclidean geometric patterns, but they also show another specific pattern dictated by their fractal dimension.

El texto completo de la tesis puede consultarse en la biblioteca de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UNLP