Orientador: Fernão Pessoa Ramos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-06T21:52:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Queiroz_AnneLeeFaresde_M.pdf: 413004 bytes, checksum: 035c8b8002186419c36482c8c981cfb9 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: 20 anos após o lançamento, o filme Cabra Marcado Para Morrer, de Eduardo Coutinho levantou e continua levantando uma série de questões ligadas à cinematografia brasileira contemporânea, em termos de linguagem, história do cinema, história do país, e ainda à própria obra do cineasta que é hoje um dos mais representativos do Brasil. Por ter atuado ao longo dos mais de 30 anos (de 1964 até os dias atuais) com uma obra ficcional e documentária de valor reconhecido, autores continuam se debruçando sobre seus filmes, em atividades de análise e pesquisa histórica. Mesmo que 20 anos tenham se passado desde o lançamento do filme Cabra Marcado Para Morrer, este continua um marco qualitativo da cinematografia brasileira (vide as últimas enquetes de ¿melhores filmes¿) e uma referência em termos de inovação estilística no documentário.Quando Eduardo Coutinho decide retomar, em 1981, o projeto do filme que contava a vida e a morte do líder camponês João Pedro Teixeira, e que fora interrompido pelo golpe militar de 1964, suas intenções, segundo ele próprio, são de apurar a história da luta camponesa, a experiência da filmagem interrompida em 1964, a história real da vida de João Pedro e, claro, a trajetória de cada um dos participantes até aquele momento presente. Como documentário, Cabra Marcado Para Morrer é um relato de como a vida de todas as pessoas envolvidas e, sua confecção foi profundamente marcada pelo momento histórico do país. O Cabra de 84 representa um emaranhado de relações e de indicadores do modo como a História age no filme (do momento de sua concepção pelo CPC até o de sua retomada pelo cineasta apenas) e na esfera privada. Em contrapartida, tem-se ainda a atuação do filme sobre a História (como forma de reelaboração e de revisão do fatos, e até mesmo da construção de discurso) e sobre a vida particular dos camponeses retratados por Coutinho. A grande transformação de Cabra Marcado Para Morrer em relação ao docudrama que deu-lhe origem está justamente no fato do cineasta ter incorporado ao filme terminado todos os percalços do seu início, as transformações na história do país e, principalmente, a nova ética prescrita ao documentário, a partir da ética presente no cinema verdade e da própria experiência de Coutinho, adquirida em seus anos de trabalho na televisão, no programa Globo Repórter / Abstract / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Nelly de Camargo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / O exemplar do AEL pertence a Coleção CPDS / Made available in DSpace on 2018-07-20T21:20:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Moreno_AntoniodoNascimento_M.pdf: 8109167 bytes, checksum: 29cc128c704d09f580f87df8bfbfaa25 (MD5) Previous issue date: 1995 / Resumo: O presente estudo foi desenvolvido para examinar, a partir de uma perspectiva sócio-cultural, o discurso apresentado pelo cinema brasileiro sobre a personagem homossexual. Para esta análise, a metodologia propõe os seguintes passos: 1 - catalogação dos filmes brasileiros sobre o assunto, que somaram 125 títulos; 2 - uma primeira leitura, pela exibição dos filmes disponíveisv(dos catalogados), num total de 67 títulos; 3 - elaboração de um modelo de análise filmica - estrutural/significativa - tendo como objeto de enfoque a construção dada às personagens homossexuais quanto ao tratamento narrativo, e o gestual; 4 - Aplicação da análise estrutural/ significativa a uma amostra de 10 filmes retirados dos 67 disponíveis, que permite, a partir da observação da adjetivação dada às personagens, a aplicação de uma - resultante -, catalogada em três tipos, de acordo com o teor ou densidade do tratamento dado e a de um "Retrato Filrnico", que é um texto redutor sobre o discurso de cada filme sobre a personagem em questão e que explica o tipo de resultante aplicada. Após estes procedimentos, um texto conclusivo sobre o conjunto de filmes analisados explicita como, em sua grande maioria, a utilização de um modelo preponderante de homossexual, montado com características padrões - um estereótipo - constitui um deboche/carnavalizaçãona construção das personagens. E, em consequência, retira do assunto qualquer reflexão mais séria, quase sempre denegrindo-as como marginais, do sub-mundo. Por outro lado, alguns filmes fogem deste estereótipo através de um tratamento mais avançado e questionador, coloçando a personagem [gay/lésbica] uma perspectiva mais próxima da realidade das discussões atuais sobre o homossexualismo / Abstract: The present study was developed to examine, starting from a social/cultural point of views, the discourse presented about lesbian and gay characters in Brazilian films. For this analysis, the methodology aims to do the following steps: 1- cataloging of Brazilian films about the subiect, that amount 125 titles: 2- a firstre view, by screening available films that amount 67 litles: 3- working out an analysis film model - structural/significance - having as object of study the homosexual characters' construction in the narrative and the gesture form of address (treatment): 4- structurall/significance application in a sample of 10 films from the 67 available, that will permitt the analysis of adjectivation given to the characters, the application of a -resultant - three cathegories or types, in accordance with the degree or density of form of address (treatment) given, and a description of the "Filmic Portrait", that is a synthesis of the discourse of each fílm and that explains lhe resultant type application. After those proceedings, a conclusive text about the total of analised films explicits how, in its great majority, the use of a preponderant model of homosexual constructed by standard characteristics - a stereotype - constitutes a gibe/carnivalization of the character construction. And consequently, takes off the subject any responsible reflection, always denigrating it as a underworld delinquent. On lhe other hand, some films reject such stereotype, through a more advanced and inquisitive form of treatment, stating the homosexual character in a perspective nearer to the reality of current debates about homosexuality / Mestrado / Artes Visuais / Mestre em Artes

Orientador: Fernão Vitor Pessoa A. Ramos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-27T22:17:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Soares_SergioJ.Puccini_M.pdf: 5602780 bytes, checksum: d90cc113e8730fb997e4374ec08d1a16 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: O texto da dissertação apresenta uma análise do roteiro Cães de Aluguel, escrito pelo cineasta norte-americano Quentin Tarantino. Esta análise privilegia um enfoque relacionado à estrutura narrativa articulada pelo roteiro, que subverte a ordem linear da apresentação dos fatos da história. Ao fazer isso, o roteirista, ao mesmo tempo em que redimensiona o sentido de cenas que não encontrariam espaço se a evolução da história se desse de forma linear, garante a dinâmica exigida pelo gênero ao qual o roteiro se inscreve, sem abrir mão da inclinação verborrágica que caracteriza seu trabalho. Obs. Todas as traduções aqui apresentadas foram feitas pelo autor. As traduções dos trechos do roteiro se encontram ao final de cada capítulo, acompanhando nota correspondente à referência bibliográfica / Abstract: No informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador : Adilson Jose Ruiz / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-28T22:11:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Teles_PauloCesardaSilva_M.pdf: 7927672 bytes, checksum: 317e795c63cff6829787695485975d0d (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Este trabalho tem por objetivo resgatar e trazer à luz os chamados "filmes de média-metragem", sobretudo no período de 1960 a 1990. Período este no qual a conformação do cinema brasileiro, de um modo geral, é basicamente autoral. Trata-se de um conjunto de filmes que, em função principalmenteda sua duração, ficou à margem do circuito de exibição comercial e jamais teve sequer uma lei que o amparasse, ao contrário dos filmes de longa e curta-metragem e, no entanto, teve um aumento substancial de sua produção nos anos 70 e 80, mesmo após a promulgação das leis que amparavam apenas os longas e os curtas-metragens.Estes filmes destacam-setambém das produçõesjornalísticas e documentaispara a TV e dos famosos cine-jomais, assumindo uma face autoral, independente e institucional, levando com isso, um cinema diferenciado para um público diferenciado,um espectador mais ativo, consciente e reflexivo dentro de sua realidade conjuntural. Junto às principais cinematecas e acervos do Brasil, conseguimos levantar a quase totalidade das obras produzidas no período citado, onde foram por fim relacionadas e catalogadas desenvolvendo com isso um banco de dados, citando, além de alguns dados técnicos, as fontes de referência e consulta de cada um deles / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Marcius Cesar Soares Freire / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-09T16:36:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vieira_MarceloDidimoSouza_D.pdf: 31779698 bytes, checksum: a4191e36cea78fd8ecc6af3f2fa67421 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: O cangaço foi uma forma de banditismo social ocorrido no Nordeste do Brasil entre os anos de 1870 e 1940. Esse movimento histórico foi retratado no cinema brasileiro em épocas distintas e de diversas formas. Os primórdios dos filmes abordando essa temática foram realizados a partir da década de 1920. O cangaço se consolida como gênero, o Nordestern, nos anos 1950, quando vários filmes passaram a retratar o tema com características comuns, utilizando o western como referência. A comicidade trabalhou o cangaço de forma satírica e alguns documentários foram produzidos ao longo desses anos. Glauber Rocha, um dos expoentes do Cinema Novo, também enveredou pelo tema com filmes de caráter simbólico. Na década de 1990, alguns filmes fizeram novas leituras na ¿retomada¿ do cinema brasileiro. Enfim, foram produzidos quase 50 filmes em 70 anos, que constituem um gênero tipicamente brasileiro: os Filmes de Cangaço / Abstract: The cangaço was a kind of social banditry that occurred in the Northeast of Brazil between the years 1870 and 1940. This historic movement was portrayed in the Brazilian cinema through different periods, by diverse forms. The first films approaching this thematic were developed from 1920 decade on. The cangaço is structured as a specific genre during the 1950 years, the Nordestern, when several films started to treat the subject with common characteristics, using the western as a reference. The comic type of film considered the cangaço in a satirical way and some documentaries had been produced along these years. Glauber Rocha, one exponent of the Cinema Novo, also engaged himself in the theme streamline with films of symbolic characterization. In 1990 decade some films brought new views, within the new Brazilian cinema. Finally, about 50 films were produced in 70 years, which constitute a very particular Brazilian genre: the Cangaço Films / Doutorado / Multimeios / Doutor em Multimeios

Orientador: Adilson José Ruiz / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:13:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Santos_SergioRibeirodeAguiar_M.pdf: 2863021 bytes, checksum: a7cb7dd546ff349974e14228bdc3c83c (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: Esse projeto visa resgatar um período do cinema brasileiro através da EMBRAFILME (Empresa Brasileira de Filmes S.A) no que diz respeito às atividades de comercialização da empresa, criada a partir da gestão do cineasta Roberto Farias (1974-1979) como diretor - geral da Empresa. o trabalho visa resgatar a participação da Empresa no cenário cinematográfico brasileiro como executora da política nacional de distribuição de filmes no Brasil e sua comercialização no exterior, buscando avaliar o âmbito de sua atuação sob o ponto de vista histórico, político e econômico, ou seja, sua contribuição para o desenvolvimento da indústria cinematográfica brasileira. Ao estudar a história da Empresa Brasileira de Filmes, busquei analisar o processo de distribuição de filmes no Brasil a partir de 1974, quando foi dinamizada, durante a gestão do cineasta Roberto Farias, a estrutura de comercialização da empresa, fazendo um levantamento de seu sistema operacional. O projeto também contextualiza antes as primeiras atividades de produção de filmes no Brasil fazendo uma breve abordagem das primeiras instituições cinematográficas que antecederam a Embrafilme, como Instituto Nacional do Cinema Educativo e o Instituto Nacional de Cinema. O projeto tem o intuito de reconstruir o modelo de distribuição de filmes da Empresa através de documentos e depoimentos que atestam as ações da Embrafilme como co-produtora, distribuidora e comercializadora de filmes / Abstract: The proposal of this resarch is to describe a period brazilian cinema, through Embrafilme (Empresa Brasileira de Filmes S.A.), concerning the commercialization activities of de enterprise, created from the administration of the film maker Roberto Farias (1974-1979) as a general maneger of the enterprise / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Adilson José Ruiz / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T15:26:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hein_ValeriaAngeli_M.pdf: 603073 bytes, checksum: 809304b62c4b25dece62b1f38855f3c0 (MD5) Previous issue date: 2003 / Mestrado

Orientador : Marcelo Siqueira Ridenti / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-31T22:41:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jorge_MarinaSoler_M.pdf: 9608144 bytes, checksum: 0f06dfdc9415196117a14ba5aa8a86c8 (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: Esta dissertação analisa as relações que os cineastas provenientes do movimento conhecido como CINEMA NOVO estabelecem com a Empresa Brasileira de Filmes S/A - EMBRAFILME - criada pelo Estado Militar em 1969 para o financiamento, a coprodução e mais tarde para a distribuição de filmes brasileiros. Apesar destes cineastas terem participado ativamente do período de efervescência artística e revolucionária prégolpe e posicionarem-se publicamente contra a ditadura estabelecida em 1964, eles exercem grande influência no interior da EMBRAFILME, principalmente a partir de 1974. A ligação de artistas de esquerda com um projeto cultural de um regime autoritário de direita dá a este segmento da indústria cultural brasileira uma especificidade que procuramos compreender e discutir / Abstract: This dissertation deals with the relations between the moviemakers of CINEMA NOVO and EMBRAFILME- Empresa Brasileira de Filmes S/A -, which was created by the Military State in 1969 to finance, produce and later distribute Brazilian films. Although these moviemakers had actively taken part in the artistic and revolutionary effervescence pre-coup d 'état and had also openly declared themselves against the dictatorship established in 1964, they had great influence in Embrafilme, mainly Erom 1974 onwards. The link between such left-wing artists and a cultural project supported by an authoritarian govemment gives to this segment of the Brazilian cultural industry a specificitythat we try to understand and discuss / Mestrado / Mestre em Sociologia

Orientador: Adilson José Ruiz / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-09-11T21:01:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vieira_MarceloDidimoSouza_M.pdf: 3255711 bytes, checksum: cc84e93700bbbb36cbc8cc2ab4a857ee (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Essa dissertação consiste na análise de dois filmes que usaram o fenômeno histórico do cangaço como temática; Corisco e Dadá, de Rosemberg Cariry, 1996; e Baile Perfumado, de Paulo Caldas e Lírio Ferreira, 1997. Seu objetivo é destacar a representação desses filmes na 'retomada' do cinema brasileiro, como também sua importância na história do gênero / Abstract: Not informed. / Mestrado / Multimeios

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