As questões relativas à documentação de coleções pessoais doadas a instituições museológicas determinam, a partir do momento em que passam a desempenhar seu papel como agente comunicador, a relação com o acervo dessas instituições e o público que a frequenta. A abordagem da coleção no acervo incorpora novos sentidos e significados aos objetos para além das funções que lhes foram atribuídas no seu contexto de origem. Ou seja, objetos que antes eram considerados relíquias, raridades ou curiosidades pessoais passam a ter valor cognitivo tornando-se suporte de informações e transformando o objeto em fonte de conhecimento histórico, que passam a integrar e a interagir com o acervo do museu. Como portador de informações, os objetos de coleções pessoais passam a identificar eventos, fenômenos e conceitos, referentes aos sistemas socioculturais no qual estão inseridos. Além disso, a relação entre este processo e os conceitos de patrimônio e memória implica em uma rotina de pesquisa interdisciplinar e uma constante interlocução com as áreas do conhecimento que se relacionam a esse objeto. Sendo assim, esta dissertação aborda o aspecto da individualidade das coleções pessoais enquanto síntese de um indivíduo, evidenciando a questão do colecionismo e suas diversas abordagens e o papel dessas coleções em acervos de museus. A análise de fichas catalográficas de instituições que recebem coleções pessoais buscou identificar os procedimentos de inserção dessas coleções em seus acervos. Tais considerações permitiram propor ao Museu Histórico e Cultural de Jundiaí a elaboração de uma ficha de catalogação específica a essas coleções, possibilitando assim a preservação do conteúdo histórico e documental, bem como ações de salvaguarda, pesquisa e difusão do conhecimento. / The issues related to documentation of personal collections donated to museological institutions determine, from the moment you begin to play its role as a Communicator, the relationship with the acquis of these institutions and the public that frequents. The approach of the collection in the collection incorporates new senses and meanings to objects in addition to the functions assigned to them in the context of origin. That is, objects that were considered relics and rarities or curiosities are personal cognitive value becoming information support and transforming the object in source of historical knowledge, which shall integrate and interact with the collection of the Museum. As a carrier of information, personal collections objects start to identify events, phenomena and concepts relating to socio-cultural systems in which they are inserted. In addition, the relationship between this process and the concepts of memory and heritage implies an interdisciplinary research and a constant dialogue with the areas of knowledge that relate to that object. Therefore, this dissertation deals with the aspect of individuality of personal collections while synthesis of an individual, highlighting the issue of collecting and its various approaches and the role of these collections in Museum Collections. The analysis of cataloging of institutions receiving chips collections sought to identify procedures for personal insertion of these collections in your holdings. Such considerations have made it possible to propose to the Historic and Cultural Museum of Jundiaí to elaborate a specific cataloging these collections, thus enabling the preservation of historical and documentary content, as well as safeguard actions, research and dissemination of knowledge

A pesquisa tem por objetivo refletir sobre a questão da documentação das artes cênicas e fornecer subsídios para a constituição de um patrimônio documental na área. Isso envolve a discussão de conceitos relacionados à natureza das artes cênicas e ao papel da documentação especializada, levando-se em conta o caráter efêmero e fugidio da encenação e a ausência de políticas, programas, metodologias e ações que estimulem a produção e a preservação de registros documentais na área. Discute-se o papel da documentação como bem artístico e cultural, assim como a noção de patrimônio cultural desde a sua origem até a contemporaneidade, quando as dimensões imaterial e documental da cultura passam a ser contempladas pelas políticas oficiais de patrimônio. Visando à formulação de políticas específicas para a constituição de um patrimônio documental das artes cênicas, por meio do desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas, apresenta-se aqui uma tipologia documental, elaborada a partir do levantamento e análise das metodologias de pesquisa mais comuns em artes cênicas, especificamente daquelas que têm como foco a encenação teatral. Essa tipologia mapeia, define e discute os diversos tipos de documentos passíveis de serem produzidos para e a partir de encenações. Esses conjuntos documentais estão reunidos de acordo com as fases de produção de um espetáculo cênico: processo de criação, encenação, repercussão, estudos e pesquisas, registros sistemáticos e produção executiva. A fim de comprovar a validade e efetividade dessa tipologia, buscou-se testá-la levantando-se exemplos em algumas coleções especializadas em artes cênicas no Brasil e no exterior. A tipologia, além de permitir elaborar diagnósticos das coleções existentes, mostrou-se adequada para orientar a formação e o desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas. / The research aims to reflect on the question of documentation of performing arts and provide elements to the constitution of a documental heritage in that field. That involves the discussion of concepts related to the nature of performing arts and the role of specialized documentation, taking into account the ephemeral and fugacious nature of staging and the absence of policies, programmes, methodologies and actions that could stimulate the production and preservation of documental records in the field. The role of documentation as an artistic and cultural asset is discussed, as well as the notion of cultural heritage since its origin till present time, when intangible and documental dimensions of culture start to be comprehended by the official heritage policies. Having as a goal the formulation of specific policies for the constitution of a documental heritage of performing arts, by means of the development of performing arts collections, a documental typology is presented at this point, elaborated upon the study and analysis of the most common research methodologies in performing arts, specifically of those that have as a focus the theatrical staging. This typology maps out, defines and discusses the various types of document that can be produced for and upon staging. Those documental sets are grouped according to the production phases of a performing show: process of creation, staging, repercussion, study and research, systematic records and executive production. In order to prove the validity and effectiveness of that typology, it has tested by collecting examples from some performing arts collections in Brazil and abroad. The typology, besides enabling the elaboration of diagnoses on the existing collections, has proved adequate to guide the formation and development of performing arts collections.

A pesquisa tem por objetivo refletir sobre a questão da documentação das artes cênicas e fornecer subsídios para a constituição de um patrimônio documental na área. Isso envolve a discussão de conceitos relacionados à natureza das artes cênicas e ao papel da documentação especializada, levando-se em conta o caráter efêmero e fugidio da encenação e a ausência de políticas, programas, metodologias e ações que estimulem a produção e a preservação de registros documentais na área. Discute-se o papel da documentação como bem artístico e cultural, assim como a noção de patrimônio cultural desde a sua origem até a contemporaneidade, quando as dimensões imaterial e documental da cultura passam a ser contempladas pelas políticas oficiais de patrimônio. Visando à formulação de políticas específicas para a constituição de um patrimônio documental das artes cênicas, por meio do desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas, apresenta-se aqui uma tipologia documental, elaborada a partir do levantamento e análise das metodologias de pesquisa mais comuns em artes cênicas, especificamente daquelas que têm como foco a encenação teatral. Essa tipologia mapeia, define e discute os diversos tipos de documentos passíveis de serem produzidos para e a partir de encenações. Esses conjuntos documentais estão reunidos de acordo com as fases de produção de um espetáculo cênico: processo de criação, encenação, repercussão, estudos e pesquisas, registros sistemáticos e produção executiva. A fim de comprovar a validade e efetividade dessa tipologia, buscou-se testá-la levantando-se exemplos em algumas coleções especializadas em artes cênicas no Brasil e no exterior. A tipologia, além de permitir elaborar diagnósticos das coleções existentes, mostrou-se adequada para orientar a formação e o desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas. / The research aims to reflect on the question of documentation of performing arts and provide elements to the constitution of a documental heritage in that field. That involves the discussion of concepts related to the nature of performing arts and the role of specialized documentation, taking into account the ephemeral and fugacious nature of staging and the absence of policies, programmes, methodologies and actions that could stimulate the production and preservation of documental records in the field. The role of documentation as an artistic and cultural asset is discussed, as well as the notion of cultural heritage since its origin till present time, when intangible and documental dimensions of culture start to be comprehended by the official heritage policies. Having as a goal the formulation of specific policies for the constitution of a documental heritage of performing arts, by means of the development of performing arts collections, a documental typology is presented at this point, elaborated upon the study and analysis of the most common research methodologies in performing arts, specifically of those that have as a focus the theatrical staging. This typology maps out, defines and discusses the various types of document that can be produced for and upon staging. Those documental sets are grouped according to the production phases of a performing show: process of creation, staging, repercussion, study and research, systematic records and executive production. In order to prove the validity and effectiveness of that typology, it has tested by collecting examples from some performing arts collections in Brazil and abroad. The typology, besides enabling the elaboration of diagnoses on the existing collections, has proved adequate to guide the formation and development of performing arts collections.

Esta pesquisa teve como objetivo investigar os requisitos necessários para criação e manutenção de acervos especializados em imagens, no caso, a gravura artística, levando-se em conta as etapas do Ciclo Informacional. De abordagem qualitativa, caracterizada por pesquisa bibliográfica e pesquisa de campo, de natureza exploratória, a pesquisa foi dividida em três etapas: (1) pesquisa bibliográfica para preparação do quadro teórico de referência; (2) pesquisa de campo para conhecimento de instituições mantenedoras de acervos de gravuras; e (3) sistematização e análise dos dados, o que resultou numa lista de requisitos presentes na criação e manutenção de acervos especializados em gravura. Verificou-se que, como documento, a gravura brasileira é fruto de um processo que inclui diversas etapas e, por vezes, diferentes atores, e que esta tem integrado acervos de Bibliotecas, Arquivos e Museus. O trabalho identificou os seguintes grupos de usuários: (a) os especializados em Arte, como estudantes, pesquisadores, historiadores da Arte e artistas; e (b) o público em geral, ou seja, usuários sem um interesse específico. A partir de conversas (entrevistas) com pessoas de especialidades diversas, evidenciou-se variações quanto à definição de gravura, o que muito contribuiu para este trabalho. A pesquisa de campo, com base nas instituições visitadas e sites analisados, identificou a falta de acervos especializados em gravuras, assim como a necessidade de clareza a respeito das políticas de seleção e aquisição. Constatou-se que os acervos são criados, em sua maioria, a partir de coleções particulares e são ampliados a partir de doações várias, sem priorizar diretrizes ou políticas de desenvolvimento de coleções. Frente a isto, apresentou-se a proposta de um modelo com diretrizes para uso na criação e manutenção de acervos especializados em gravuras, considerando-se o Ciclo Informacional, o Desenvolvimento de Coleções e a Curadoria Digital. / The objective of this research was to investigate the necessary requirements for the creation and maintenance of image collections, in this case, art prints, taking into account the stages of the Informational Cycle. From a qualitative approach, characterized by bibliographical and field research, of an exploratory nature, the research was divided into three stages: (1) bibliographical research to prepare the reference theoretical framework; (2) field research for knowledge of institutions that maintains collections of engravings; and (3) data systematization and analysis, which resulted in a list of requirements for the creation and maintenance of specialized art prints collections. It was verified that, as a document, the Brazilian art print is the result of a process that includes several stages and sometimes different actors, and that it has integrated collections of Libraries, Archives and Museums. The work identified the following groups of users: (a) those specializing in Art, such as students, researchers, art historians and artists; and (b) the general public, i.e. users without a specific interest. From conversations (interviews) with people of diverse specialties, variations on the definition of engraving were evidenced, which contributed much to this work. Field research, based on the visited institutions and sites analyzed, identified a lack of specialized collections in art prints, as well as the need for clarity regarding selection and acquisition policies. It was found that the collections are mostly created from private collections and are expanded from donations, without prioritizing guidelines or collection development policies. Against this, a proposal was presented for a model with guidelines for use in the creation and maintenance of collections specialized in art prints, considering the Information Cycle, Collection Development and Digital Curation.

A conservação de acervos arqueológicos durante muitos anos foi uma temática pouco difundida entre os profissionais e cursos de arqueologia, e mesmo nas disciplinas sobre museus, o enfoque costumava ser voltado majoritariamente para as exposições, não oferecendo as informações necessárias para que se exercesse a curadoria e o gerenciamento de coleções em campo e laboratório. Contudo, o atual cenário nacional tem trazido urgência para os debates sobre o tema, visto o crescente número de coleções provenientes de pesquisa acadêmica e da arqueologia preventiva, deixando as reservas técnicas lotadas e muitas vezes sem oferecer as condições necessárias de guarda, fazendo com que os materiais arqueológicos se acumulem e se degradem com velocidade aumentada. Nesse contexto, esta dissertação tem por objetivo verificar, através de uma pesquisa-ação, as práticas da Musealização da Arqueologia nas instituições museais que salvaguardam acervos arqueológicos no Estado do Rio Grande do Sul, identificando como desenvolveram os procedimentos conservativos que estão sendo empregados e se sentem a necessidade de mudá-los ou potencializá-los por não responderem às expectativas. Deste modo, foram realizados questionários e observação participante com os responsáveis técnicos pelas coleções, a fim de compreender como tem se dado a tomada de escolha das metodologias aplicadas e, posteriormente, um breve diagnóstico do estado de conservação do acervo, por fim, prestou-se assistência, mediante o interesse dessas instituições, para elaboração de protocolos, procedimentos ou atividades regidas pela premissa da preservação do patrimônio arqueológico. / The archaeological conservation\'s collections, for many years was a little known thematic between the professionals and archaeology courses, even in museum classes, the focus use to be mostly on exhibitions, not providing the information needed for the exercise of curation and management of collections in the field and laboratory. However, the current national scenario has brought urgency to the debates on the subject, given the growing number of collections from academic research and preventive archeology, leaving the technical reserves crowded and often without offering the necessary conditions of guard, the archaeological materials accumulate and degrade with increased velocity. In this context, this dissertation aims to verify, through the action research, the practices of the Musealization of Archeology in museum institutions that safeguard archaeological collections in the state of Rio Grande do Sul, identifying how they have developed the conservative procedures that are being used and if they feel the need to change them, or empower them by not responding to expectations. Thus, was realized questionnaires and participatory observation with the technics responsible for the collections, in order to understand how the choice of applied methodologies has been chosen and, subsequently, a brief diagnosis of the conservation status of the collection, and finally, the assistance provided, through the interest of these institutions, in the elaboration of protocols, procedures or activities governed by for the preservation of the archaeological heritage

Entre 1894 e 1916, período em que esteve sob a gestão do zoólogo Hermann von Ihering, o Museu Paulista conseguiu reunir coleções de dimensão considerável, que englobavam objetos pertinentes às diferentes disciplinas às quais a instituição se dedicava. Por meio dessas coleções, o Museu pôde produzir e veicular conhecimentos sobre a natureza e o homem sul-americano. Embora intrínsecos à prática da História Natural, a reunião e uso de coleções podem ser problematizados e investigados com algum grau de profundidade, trazendo à tona dimensões insuspeitas da história dos museus e das ciências naturais. Sendo assim, objetiva-se, nesta dissertação, investigar aspectos de processos de aquisição e uso de coleções de História Natural praticados no Museu Paulista de Ihering. Pretende-se, dessa forma, contribuir para a compreensão do que foram a implantação e o desenvolvimento do primeiro museu público do estado de São Paulo. Mais do que isso, almeja-se entender o papel central reservado aos espécimes científicos na produção e veiculação de conhecimentos sobre a natureza sul-americana. Para tanto, examinaremos as principais etapas envolvidas na curadoria das coleções: a aquisição de objetos, sua mobilização para produção de conhecimento e sua exibição no âmbito das exposições públicas / Between 1894 and 1916, the Museu Paulista was under the management of the zoologist Hermann von Ihering. During this period, the museum gathered collections of considerable size, which encompassed objects concerning to different disciplines. Through these collections, the Museum was able to produce and communicate knowledge about the nature and the man of South America. Gather and use collections are procedures intrinsic to the practice of Natural History. However, they may be deeply investigated, bringing out unsuspected dimensions of the history of museums and natural sciences. This dissertation aims to investigate the acquisition and use of collections of Natural History in the Museu Paulista of Ihering. We intend, therefore, to contribute to the understanding of the development of the first public museum in the state of São Paulo. More than that, we aim to understand the central role of scientific specimens in the production and communication of knowledge about the South American nature. To do so, we will examine the major steps involved in curating the collections: the acquisition of objects, its mobilization for the production of knowledge and its display in the public exhibitions. Keywords: material culture; collections; scientific specimens; Museu Paulista; Hermann von Ihering

Submitted by Nara Lays Domingues Viana Oliveira (naradv) on 2015-07-14T19:15:38Z No. of bitstreams: 1 ismael.pdf: 6067546 bytes, checksum: 1d7d0311ddf2e36a024b2a1792d492db (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-14T19:15:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ismael.pdf: 6067546 bytes, checksum: 1d7d0311ddf2e36a024b2a1792d492db (MD5) Previous issue date: 2013 / SATC - Associação Beneficente da Indústria de Santa Catarina / A questão ambiental é um dos temas de maior relevância da atualidade, e a conservação da biodiversidade encontra-se extremamente alinhada à esta realidade. Entretanto, para que os ecossistemas sejam preservados, faz-se necessário o desenvolvimento de estratégias de sensibilização dos indivíduos, já que é a ação antrópica que origina seus principais impactos. Desta forma, este trabalho tem por objetivo relatar uma proposta prática de conservação da biodiversidade através da educação ambiental que utiliza animais silvestres taxidermizados, realizada na Escola Educacional Técnica – EDUTEC/SATC, em Criciúma, sul de Santa Catarina. Esta ideia foi iniciada por intermédio da oferta de uma oficina científica que desenvolve a técnica de taxidermia (manutenção da epiderme de vertebrados de acordo com as etapas: coleta, limpeza, retirada das vísceras, tratamento químico com bórax/alúmen e/ou formol, secagem e finalização artística) e que utiliza seu acervo em exposições monitoradas, oportunizando conhecimentos ecológicos referentes aos exemplares associados com elementos socioeconômicos e político-culturais. Neste sentido, a oficina de taxidermia confeccionou 34 espécimes de 26 espécies, que foram expostos em 08 eventos e obtendo 11 trabalhos publicados. Contudo, a oficina de taxidermia concretizou relevante coleção zoológica, que possibilitou a construção e a disseminação de saberes e práticas em prol da conservação da biodiversidade e da sustentabilidade. / The environment issue is one of the most important matters nowadays, and the conservation of the biodiversity is totally in consonance with this reality. However, for the ecosystems to be preserved it is necessary to develop strategies that sensitize individuals as it is the anthropic action that causes the main impacts. Thus, this work has the aim to propose a biodiversity conservation practice through environmental education that uses wild animals that have been through taxidermy process which is performed at “Escola Educacional Técnica” – EDUTEC/SATC, in Criciúma, South of Santa Catarina. This idea started through the scientific workshop that develops the taxidermy technique (the skin maintenance of vertebrate animals according to the following steps: collecting, cleaning, removing the entrails, chemical treatment with borax/alum and/or formaldehyde, dryness and final embellishment). They use the collection in monitored exhibitions and provide ecological knowledge of the samples associated with socio-economic and politic-cultural elements. Therefore, the taxidermy workshop has made 34 samples from 26 specimen, that were exposed in 08 events and getting 11 publications. However, the taxidermy workshop made a relevant zoological collection that has provided the construction and the expansion of knowledge and practices because of the need to preserve the biodiversity and for the sustainability.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-08-24T12:14:30Z No. of bitstreams: 1 Igor Stepanenko.pdf: 2443232 bytes, checksum: d1edf01ed394ca37e78103daefe62504 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-24T12:14:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Igor Stepanenko.pdf: 2443232 bytes, checksum: d1edf01ed394ca37e78103daefe62504 (MD5) Previous issue date: 2016-03-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This text aims to understand how public service was held in the Museu Paulista do Ipiranga Museum, or, as it is known, in the period of 1895, date of its Foundation, until 1915, when its first Director Herman Von Ihering leaves his post, and the Museum was founded as the Museum of Natural history, begins slowly becoming Historical Museum under the direction of Alfonso Taunay. Seeks to map the intellectual debate that turned into a monument to independence, but reasoned as scientific character Museum. The hypothesis of this study is that, for a portion of the Republicans from São Paulo, Museu Paulista functioned as educational institution within a general project of public instruction, in addition to scientific and production site, too, as supplementary instruction to schools. . For both the research bolsters file documents, lectures, letters, letters, newspapers, magazines, specialized bibliography / O presente texto tem por objetivo compreender como era realizado atendimento ao público do Museu Paulista, entendendo o museu como instituição voltada à educação no estado de São Paulo. O recorte temporal da pesquisa estuda o Museu do Ipiranga, como é mais conhecido, no período de 1895, data de sua fundação, até 1915, quando seu primeiro diretor Herman Von Ihering deixa o cargo e o museu, que fora fundado como Museu de História Natural, começa paulatinamente a transformar-se em Museu Histórico, sob a direção de Afonso Taunay. Procura mapear o debate intelectual que o transformou em um monumento à Independência, mas fundamentado como museu de caráter científico. A hipótese deste trabalho é a de que, para uma parcela dos republicanos paulistas, o Museu Paulista funcionava como instituição de educação dentro de um projeto geral de instrução pública, para além de local de produção científica e, também, como local de instrução complementar às escolas. A pesquisa conclui que o Museu desempenhou, além do caráter científico, o papel de instituição voltada à instrução publica, tanto para a comunidade escolar como para público variado. O uso do espaço externo, praças e jardins do palácio monumento o configuraram também como um espaço educativo, contribuindo para a formação de uma identidade nacional, por meio de uma série de eventos nesses locais. O Museu Paulista, como museu de História Natural, em seu início, cumpriu sua função de instrutor público voltado para a formação científica, mas, sendo Palácio Monumento, marcou como formador da identidade nacional, demarcando como sede solene da Independência do Brasil. A pesquisa foi amparada por documentos de arquivos, leituras de relatórios, cartas, ofícios, jornais, revistas, bibliografia especializada e outros documentos relativos a este período histórico. Os arquivos privilegiados durante a pesquisa foram acervo e biblioteca do Museu Paulista da Universidade de São Paulo, o Arquivo Público do Estado de São Paulo e o acervo do jornal O Estado de S.Paulo. O trabalho visa entender a posição histórica de um dos principais museus do estado de São Paulo, diante dos planos republicanos para a instrução pública e a formação do cidadão

Esta pesquisa discute a utilização de livros eletrônicos em bibliotecas e as transformações que este recurso pode ocasionar em unidades de informação e nas atividades bibliotecárias. Para tanto são analisadas as transformações pelas quais passou o livro, em seus suportes e formatos, passando pelas ideias de Vannevar Bush, o Dynabook, primeiro dispositivo de leitura e a oferta de conteúdo do Projeto Gutenberg até o advento do livro eletrônico. As denominações empregadas para designar os livros eletrônicos são identificadas e busca-se conceituar o objeto empírico. São identificados seus quatro elementos, formato, dispositivo, plataforma e DRM, e as transformações ocorridas no processo de aquisição, com a possibilidade de licenciamento do conteúdo em oposição à propriedade. Neste aspecto são analisadas as teorias da primeira venda e do uso justo e a implicação que os licenciamentos representam às bibliotecas. São identificados os tipos de fornecedores de conteúdo digital licenciado, editores, agregadores e distribuidores, e as possibilidades de acesso às plataformas e aos conteúdos contratados. Os principais modelos de negócios são apresentados, aquisição perpétua, assinatura, Aquisição Orientada ao Usuário (DDA), Empréstimo de curto prazo (STL) e Aquisição orientada por evidência (EBS), além das possibilidades de inclusão de conteúdo aberto. A partir das características dos modelos de negócios para aquisição de conteúdo licenciado, aspectos do desenvolvimento de coleção são analisados, buscando identificar questões significativas nas práticas bibliotecárias. O texto finaliza com levantamento de vantagens e desvantagens da aplicação de livros eletrônicos em bibliotecas e a importância da continuidade de estudos sobre este tema. / This research discusses the applicability of electronic books (e-books) in libraries and the transformations that this resource can provide in information units and librarianship activities. To do that, are analyzed the book transformations, in its supports and formats, through the ideas of Vannevar Bush, the Dynabook, the first electronic reader and the content offer provided by Gutenberg Project until the evolution of e-book. The various ways in which the ebooks are denominated are presented, seeking for the concept the empirical object. Are identified the four elements of the e-book: the format, the device, the platform and the DRM, and the transmutation in the acquisition process, with the possibility of content licensing as opposed to property. In this aspect, the theory of first sale and the fair use are analyzed and its implications for libraries. From the identification of types of digital content providers, as editors, aggregators and distributors, and the access to platforms and content, the main business models are analyzed, Perpetual acquisition, Signature, Demand Driven Acquisition, Short Term Loans and Evidence Based Selection, addition of open access. From the business models characteristics to acquire digital content, are analyzed some aspects of collection management, trying to identify significant questions about the libraries practices. The text ends with the advantages and disadvantages of the e-books adoption in libraries and the importance of continuing studies on this topic.

Esta pesquisa teve como objetivo investigar os requisitos necessários para criação e manutenção de acervos especializados em imagens, no caso, a gravura artística, levando-se em conta as etapas do Ciclo Informacional. De abordagem qualitativa, caracterizada por pesquisa bibliográfica e pesquisa de campo, de natureza exploratória, a pesquisa foi dividida em três etapas: (1) pesquisa bibliográfica para preparação do quadro teórico de referência; (2) pesquisa de campo para conhecimento de instituições mantenedoras de acervos de gravuras; e (3) sistematização e análise dos dados, o que resultou numa lista de requisitos presentes na criação e manutenção de acervos especializados em gravura. Verificou-se que, como documento, a gravura brasileira é fruto de um processo que inclui diversas etapas e, por vezes, diferentes atores, e que esta tem integrado acervos de Bibliotecas, Arquivos e Museus. O trabalho identificou os seguintes grupos de usuários: (a) os especializados em Arte, como estudantes, pesquisadores, historiadores da Arte e artistas; e (b) o público em geral, ou seja, usuários sem um interesse específico. A partir de conversas (entrevistas) com pessoas de especialidades diversas, evidenciou-se variações quanto à definição de gravura, o que muito contribuiu para este trabalho. A pesquisa de campo, com base nas instituições visitadas e sites analisados, identificou a falta de acervos especializados em gravuras, assim como a necessidade de clareza a respeito das políticas de seleção e aquisição. Constatou-se que os acervos são criados, em sua maioria, a partir de coleções particulares e são ampliados a partir de doações várias, sem priorizar diretrizes ou políticas de desenvolvimento de coleções. Frente a isto, apresentou-se a proposta de um modelo com diretrizes para uso na criação e manutenção de acervos especializados em gravuras, considerando-se o Ciclo Informacional, o Desenvolvimento de Coleções e a Curadoria Digital. / The objective of this research was to investigate the necessary requirements for the creation and maintenance of image collections, in this case, art prints, taking into account the stages of the Informational Cycle. From a qualitative approach, characterized by bibliographical and field research, of an exploratory nature, the research was divided into three stages: (1) bibliographical research to prepare the reference theoretical framework; (2) field research for knowledge of institutions that maintains collections of engravings; and (3) data systematization and analysis, which resulted in a list of requirements for the creation and maintenance of specialized art prints collections. It was verified that, as a document, the Brazilian art print is the result of a process that includes several stages and sometimes different actors, and that it has integrated collections of Libraries, Archives and Museums. The work identified the following groups of users: (a) those specializing in Art, such as students, researchers, art historians and artists; and (b) the general public, i.e. users without a specific interest. From conversations (interviews) with people of diverse specialties, variations on the definition of engraving were evidenced, which contributed much to this work. Field research, based on the visited institutions and sites analyzed, identified a lack of specialized collections in art prints, as well as the need for clarity regarding selection and acquisition policies. It was found that the collections are mostly created from private collections and are expanded from donations, without prioritizing guidelines or collection development policies. Against this, a proposal was presented for a model with guidelines for use in the creation and maintenance of collections specialized in art prints, considering the Information Cycle, Collection Development and Digital Curation.