A presente dissertação é um estudo de mestrado para consolidar a licenciatura e o bacharelado em artes visuais. Versa sobre as forças que atingem o artista no ato criador. A metafísica de Spinoza nos esclarece que corpo e espírito comunicam-se entre si, atravessados por uma exterioridade que interfere no regime de afetabilidade do ser; na capacidade do indivíduo afetar e ser afetado. Nosso pensar e nossas ações não são ações isoladas, mas sim, expressões de potências que nos transbordam e ultrapassam. Apesar de sermos nós que sentimos, não somos a única causa do sentir e do experimentar. Portanto, o afeto é ao mesmo tempo, singular e impessoal. Para criar, o artista precisa ser atingido por forças que com suas potencialidades o torne consciente de percepções que se transformam em sensações. São as sensações que dão novos estados ao corpo. O querer realizar vem das pulsões que transmitem os desejos das criações. Logo, o processo criativo em artes significa o atravessamento das forças que tomam o corpo do criador pedindo a materialização e existência física. Ex_Tensão é tudo isso: força, sensações, pulsações, desejos, com a única finalidade da criação. Para tanto, a pesquisa foi realizada como dissertação em primeira pessoa, onde escrevo e coloco em letras forjadas à tinta, meus pensamentos, sentimentos e realizações. Todas as minhas sensações, recorrentes ou não, gravadas em papéis outrora brancos. No modelo qualitativo, por haver referências teóricas de excelentes autores, que abriram o caminho do conhecimento, e que me proporcionaram a compreender o movimento criador. Foram relatadas várias instalações executadas por alguns autores, assim, como as de minha própria autoria. Os experimentos serviram para exemplificar as alteridades que trespassaram meu corpo, nos momentos de criação. / This dissertation is a master's study to consolidate the degree and bachelor's degree in visual arts. Is about the forces that affect the artist in the creative act. The Spinoza's metaphysics explains us that body and spirit communicate with each other, crossed by an externality that interferes with afetabilidade regime of being; the individual's ability to affect and be affected. Our thinking and our actions are not isolated actions, but rather expressions of powers that spill over us and beyond. Although we we feel that we are not the only cause of the feeling and experience. So affection is both singular and impersonal. To create, the artist must be achieved by forces with its potential to become aware of perceptions that become sensations. These are the sensations that give new states to the body. The want to perform comes from impulses that convey the wishes of the creations. So the creative process in the arts means the crossing of the forces that make the body of the creator asking materialization and physical existence. Ex_Tension is all about: power, experience, pulsations, desires, for the sole purpose of creation. Therefore, the research was conducted as a dissertation in the first person, where I write and put in forged letters to paint my thoughts, feelings and accomplishments. All my feelings, recurrent or not, written in white papers once. In the qualitative model for having theoretical references of excellent authors, who paved the way of knowledge, and gave me to understand the creative movement. It has been reported several installations performed by some authors, as well as those of my own. The experiments served to exemplify the otherness that pierced my body in moments of creation. / Dissertação (Mestrado)

Orientador: Graziela Estela Fonseca Rodrigues / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campoinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T07:05:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Campos_Flavio_M.pdf: 2042473 bytes, checksum: f7b39416abeeb923f2e6277e2bb5e1ef (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: O presente trabalho evidencia a existência e o papel fundamental das relações afetivas no processo criativo proposto pelo método Bailarino-Pesquisador-Intérprete (BPI). Utilizando-me metodologicamente da Análise de Conteúdos proposta por Laurence Bardin (1977) e do caráter qualitativo para analisar os dados coletados, segundo Graham Gibbs (2009), constato que há na dinâmica sistêmica do BPI a estruturação de uma Rede Afetiva a partir das relações intrapessoais e interpessoais vivenciadas pelo intérprete. Este trabalho possui quatro capítulos, onde descrevo a minha trajetória de estudos e inquietações até a organização de um pré-projeto cujo objetivo é o eixo do desenvolvimento desta investigação. Apresento, também, os Materiais e as ferramentas utilizadas para analisar o objeto de estudo escolhido. E, de modo mais especifico, discuto sobre a estruturação de uma Rede de Afetos e sobre a importância do diretor no Processo BPI. Esta dissertação sintetiza o meu aprofundamento sobre o método BPI, traçando, a partir de uma revisão bibliográfica, uma reflexão sobre a alteridade e a conduta ética num processo de criação em Artes da Cena. É um estudo que abre espaço para o diálogo com muitas das áreas do conhecimento, especialmente aquelas relacionadas às artes / Abstract: This study provides evidence of the existence and fundamental role of affectionate relationships in the creative process proposed by the BPI (Dancer-Researcher-Performer) Method. The qualitative approach and the Content Analysis Method proposed by Laurence Bardin (1977) utilized here allow me to observe that an Affective Network of intrapersonal and interpersonal relations is built through the system dynamics proposed by the BPI method. This Dissertation has four chapters in which I describe my personal and academic experiences, as well as my anxieties and inquiries that led me to the organization of a project that form the axis of this investigation. Materials and tools considered in the analyses of my study object are also described here. More specifically, I discuss the structuring of an Affectionate Network and the importance of the director in the BPI process. This dissertation also synthesizes my in-depth study of the BPI method, proposing, from a bibliographic review, a reflection on alterity and ethical conduct in the creative process of the Performing Arts. It is a study that dialogues with many areas of knowledge, especially those related to the arts / Mestrado / Artes da Cena / Mestre em Artes da Cena

Orientador: Ana Angélica Medeiros Albano / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-20T22:09:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lenk_Erika_M.pdf: 1109074 bytes, checksum: c0b843e8e4bfece1b0e1a378606a9bc5 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Esta dissertação percorre a trajetória de vida do célebre ator e cineasta inglês Charles Spencer Chaplin (1889-1977), o imaginativo criador de Carlitos, cuja graça e lirismo marcaram fortemente a arte do século XX. Sua obra ridiculariza os padrões culturais da sociedade estabelecida através das aventuras do Tramp, o errante marginalizado que permanece vivo no cenário cultural atual. Este estudo busca uma relação entre a vida e arte de Chaplin, identificando fatores que contribuíram para seu desenvolvimento artístico e seu conhecimento em arte. / Abstract: This dissertation contains the life story of the famous actor and English filmmaker Charles Spencer Chaplin (1889-1977), the imaginative creator of the Tramp, whose grace and lyricism left his impression on the twentieth (20th) century. His work satirizes the cultural patterns of the established society through the adventures of the Tramp, the marginalized vagabond that remains alive in the recent cultural scenario. This study searches the connection between Chaplin's life and art, identifying factors that contributed to his artistic development and his knowledge in art. / Mestrado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Mestre em Educação