Made available in DSpace on 2016-04-27T19:30:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cicero Francisco Barbosa Jr.pdf: 171487 bytes, checksum: 9509fc4fb84746b5ea2d493510783b49 (MD5) Previous issue date: 2011-11-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The paper then brings the idea of cultural exchange in the work of José Ramos Tinhorão. Contains a biography chronicling the first major achievements in his career as journalist and researcher. It also makes an analysis of the impact of works published in Portugal in the national press, particularly on issues involving the works Fado: dançar do Brasil, cantar de Lisboa e O negro em Portugal: uma presença silenciosa. Thus, this study seeks to show something new, to reveal a little more than one of the leading scholars of popular culture, brazilian and portuguese / A dissertação a seguir traz a ideia de intercâmbio cultural na obra de José Ramos Tinhorão. Contém inicialmente uma biografia relatando os principais feitos em sua carreira como jornalista e como pesquisador. Também faz uma análise sobre a repercussão das obras publicadas em Portugal na imprensa do país, principalmente sobre as questões envolvendo as obras Fado: dançar do Brasil, cantar de Lisboa e O negro em Portugal: uma presença silenciosa. Desta maneira, esse estudo busca mostrar algo novo, a fim de revelar um pouco mais de um dos principais estudiosos da cultura popular brasileira e portuguesa

177f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-08T17:29:12Z No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) / Approved for entry into archive by Lêda Costa(lmrcosta@ufba.br) on 2013-04-18T12:31:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-18T12:31:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) Previous issue date: 2009 / Esta dissertação tem como objetivo central adentrar no universo poético-mítico da produção do artista plástico baiano Raimundo de Oliveira, nascido em Feira de Santana em 1930 e, morto em Salvador em 1966. No intuito de compreender seu processo criativo, analisar como se deu a construção de seu repertório de signos tão singulares e tão significativos a partir de uma resignificação da cultura popular, estabelecendo possíveis relações com outros artistas e com as manifestações festivas e religiosas que o artista vivenciou. A pesquisa está divida em três capítulos, nos quais se procurou balancear o contexto histórico da formação da identidade nacional entre os séculos XIX e XX, calcada na cultura popular, o surgimento do modernismo com seus ideais de ruptura, os quais no contexto brasileiro foram acrescidos da busca pelo caráter nacional, seguido por uma contextualização desse modernismo na Bahia, analisando as principais características que ligam os primeiros artistas modernos baianos, incluindo Raimundo de Oliveira, à valorização das manifestações populares assim como, a análise mais aprofundada das relações percebidas na sua poética. Para isso, foram apresentados vários pontos referentes à religiosidade vivenciada pelo artista destacando a hipótese de que o mesmo transfere para suas telas o desejo de permanecer num espaço místico e sagrado,evidência que pode explicar sua fixação pela temática religiosa. Foi escolhido o método iconográfico – iconológico de Erwin Panofsky para tentar construir a leitura do seu universo criativo, ou seja, todas as seções da pesquisa foram construídas para colaborarem no conhecimento dos fatores externos à obra de Raimundo, para enfim, entender as possíveis relações construídas a partir de tudo o que diz respeito aos elementos formais e, ao conteúdo de sua obra. O trabalho é finalizado com uma análise de duas pinturas, as quais narram a cena bíblica da Última Ceia, tentando com isso exemplificar as relações apontadas durante todo o estudo. Em seus resultados, o trabalho não buscou ser conclusivo, mas propositivo de caminhos a serem aprofundados e ampliados a partir das novas questões suscitadas. / Salvador

Esta tese tem por objetivo abordar o universo lingüístico-poético-musical em que se expressa o cantor, compositor, ator, dançarino, violinista e rabequeiro pernambucano Antonio Nóbrega, tomando como base três campos da língua portuguesa: estilística, semântica e dialetologia. O estudo tem como ponto de partida o repertório dos cinco CDs gravados por ele no período de 1996 a 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), discos que resultam de espetáculos homônimos. Com base no corpus aqui analisado, serão feitas aproximações entre os pressupostos teóricos referentes aos campos de estudo indicados e o que se verifica nas letras que fazem parte desse universo lingüístico, realçando-se a presença dos parceiros Bráulio Tavares e Wilson Freire e levando-se em conta aspectos relativos à importância da cultura popular brasileira na formação desse brincante nordestino que tem como referenciais preponderantes em seu trabalho o escritor Ariano Suassuna e o Movimento Armorial. As reflexões sobre o trabalho de Antonio Nóbrega são contribuições desta tese no sentido de mostrar como se pode analisar uma obra literário-musical utilizando elementos teóricos da língua portuguesa, estabelecendo diálogos entre mais de um campo de estudo. / This doctorate dissertation has as its aim to deal with the musical-poetic- linguistic universe in which Antonio Nóbrega, an artist from the state of Pernambuco, Brazil, expresses himself as singer, composer, actor, dancer, violinist, and rebec player, taking as its basis three fields of the Portuguese language: stylistics, semantics and dialectology. The study has as its starting point the repertoire of the five CDs recorded by him in the period from 1996 to 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), records which result from the homonymous spectacles. Having as basis the corpus which was analyzed here, approximations will be accomplished among the theoretical presuppositions related to the fields of study mentioned before, and the one which is verified in the lyrics which are part of this linguistic universe, giving prominence to the presence of his partners Bráulio Tavares and Wilson Freire, and taking into consideration aspects concerning the importance of Brazilian popular culture in the formation of this northeastern artist who has the writer Ariano Suassuna and the cultural movement known as Movimento Armorial as prominent referentials in his work. The reflections on the work of Antonio Nóbrega are the contributions of this doctorate dissertation in the sense of showing how it is possible to analyze a musical-literary work by using theoretical elements of the Portuguese language, establishing dialogues among more than one field of study.

Esta tese tem por objetivo abordar o universo lingüístico-poético-musical em que se expressa o cantor, compositor, ator, dançarino, violinista e rabequeiro pernambucano Antonio Nóbrega, tomando como base três campos da língua portuguesa: estilística, semântica e dialetologia. O estudo tem como ponto de partida o repertório dos cinco CDs gravados por ele no período de 1996 a 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), discos que resultam de espetáculos homônimos. Com base no corpus aqui analisado, serão feitas aproximações entre os pressupostos teóricos referentes aos campos de estudo indicados e o que se verifica nas letras que fazem parte desse universo lingüístico, realçando-se a presença dos parceiros Bráulio Tavares e Wilson Freire e levando-se em conta aspectos relativos à importância da cultura popular brasileira na formação desse brincante nordestino que tem como referenciais preponderantes em seu trabalho o escritor Ariano Suassuna e o Movimento Armorial. As reflexões sobre o trabalho de Antonio Nóbrega são contribuições desta tese no sentido de mostrar como se pode analisar uma obra literário-musical utilizando elementos teóricos da língua portuguesa, estabelecendo diálogos entre mais de um campo de estudo. / This doctorate dissertation has as its aim to deal with the musical-poetic- linguistic universe in which Antonio Nóbrega, an artist from the state of Pernambuco, Brazil, expresses himself as singer, composer, actor, dancer, violinist, and rebec player, taking as its basis three fields of the Portuguese language: stylistics, semantics and dialectology. The study has as its starting point the repertoire of the five CDs recorded by him in the period from 1996 to 2002 (Na pancada do ganzá, Madeira que cupim não rói, Pernambuco falando para o mundo, O marco do meio-dia e Lunário perpétuo), records which result from the homonymous spectacles. Having as basis the corpus which was analyzed here, approximations will be accomplished among the theoretical presuppositions related to the fields of study mentioned before, and the one which is verified in the lyrics which are part of this linguistic universe, giving prominence to the presence of his partners Bráulio Tavares and Wilson Freire, and taking into consideration aspects concerning the importance of Brazilian popular culture in the formation of this northeastern artist who has the writer Ariano Suassuna and the cultural movement known as Movimento Armorial as prominent referentials in his work. The reflections on the work of Antonio Nóbrega are the contributions of this doctorate dissertation in the sense of showing how it is possible to analyze a musical-literary work by using theoretical elements of the Portuguese language, establishing dialogues among more than one field of study.

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Maria Cecilia Domezi.pdf: 3205443 bytes, checksum: b2955c8bbf069403b05fedd8d135d450 (MD5) Previous issue date: 2006-06-21 / ADVENIAT / The force of devotion lived on the dividing line between traditional and popular catholicism and basic christian communities (CEBs), within the plurality of different forms of brazilian catholicism is the central point of this study. The empirical research limits itself to some networks of brazilian CEBs in the state of São Paulo. The starting point was a suspicion that allowing for the necessity to make credible certain existential situations, many of the members of the CEBs would preserve fragments of the old devotions in a parallelism with the theology of liberation. One questions the possibilities of this theology recovering and resignifying in its rational coherency, these fragments of belief and traditional rituals. In the CEBs persists a devotional "continuum" from early popular traditional catholicism. This "continuum" transmits itself from generation to generation, in a selective and recreative manner through rearrangements, translations, resignifications and constant reelaborations of images and concepts. The subjects preserve traditional religious values, the sacredness of images and a complex web of relations with the saints, crediting them with cultural recourses of the popular universe such as indetermination, ambiguity and ambivalence. The devotion to the Virgin Mary, resignified in the obligation with the praxis of the transformation of society, guards the mythical space of intimacy with the "Great Mother", clement, compassionate, and almost goddess, in equality with God the Father. The form of intelligibility of these subjects is more situated in "concrete thoughts" that are made up and remade through bricolage. The evidence that the devotional "continuum" preserves the central part of it's meaning, wherein the new attitudes encounter vital nourishment, turns the question in reverse: What is the force of the CEBs, looking from the central part of it's meaning, that preserve the mythical universe, the sacred cosmic order and the dynamic interventions of the saints? It is the very members of the CEBs, from within the brazilian popular culture, while being social and ecclesiastical subjects, assume the fragments of being "libertarians" of the theology of liberation, and the projects of a new sociaty defended by the social movements, and resignify them. Mythical space and historical reality are complemented, opening new perspectives when faced with contemporary problems in the encounter between tradition and modernity. / A força da devoção, vivida na fronteira entre o catolicismo tradicional popular e as CEBs, dentro da pluralidade de formas do catolicismo brasileiro, é o foco deste estudo. A pesquisa empírica delimita-se em algumas redes de CEBs brasileiras, situadas no Estado de São Paulo. O ponto de partida foi uma suspeita de que, pela necessidade de tornar plausíveis certas situações existenciais, muitos membros de CEBs preservariam fragmentos da antiga devoção, num paralelismo com a teologia da libertação. Indagava-se, de início, das possibilidades desta teologia resgatar e ressignificar, dentro da sua coerência racional, esses fragmentos de crenças e rituais tradicionais. Nas CEBs persiste um "continuum" devocional, desde o catolicismo tradicional popular. Esse "continuum" transmite-se de geração a geração, de maneira seletiva e recriativa; passa por rearranjos, traduções, ressignificações e constante reelaboração de imagens e conceitos. Os sujeitos preservam valores religiosos tradicionais, a sacralidade das imagens e a teia complexa de relações com as santas e os santos, valendo-se de recursos culturais do universo popular, como indeterminação, ambigüidade e ambivalência. A devoção a Nossa Senhora, ressignificada no compromisso com a práxis de transformação da sociedade, guarda o espaço mítico de intimidade com a "Grande Mãe", misericordiosa, compassiva e quase-deusa, a par com Deus Pai. A forma de inteligibilidade destes sujeitos está mais situada no "pensamento concreto", que se compõe e recompõe através da bricolagem. A constatação de que o "continuum" devocional preserva o seu núcleo de sentido, no qual as novas atitudes encontram um alimento vital, fez a pergunta inverter-se: Qual é a força das CEBs, a partir desse núcleo de sentido que preserva o universo mítico, a ordem cósmica sagrada e as intervenções dinamizadoras dos santos? São os próprios membros de CEBs que, no interior da cultura popular brasileira, enquanto sujeitos sociais e sujeitos eclesiais, apropriam-se de fragmentos "libertários", da teologia da libertação e dos projetos de nova sociedade defendidos pelos movimentos sociais, e os ressignificam. Espaço mítico e realidade histórica complementam-se, abrindo novas perspectivas frente às problemáticas contemporâneas, no encontro entre tradição e modernidade.