Orientadora: Maria José Vicentini Jorente / Resumo: Este projeto tem como objeto de estudo e customização o software Acess to Memory (AtoM), sistema de descrição e representação de acervos arquivísticos aplicado ao setor de documentação de museu histórico. Pretende-se por meio desta aplicação estudar a adaptação e o uso do AtoM na produção documental e representação de objetos em instituições museológicas de acervos diversos e heterogêneos. O sistema AtoM, originário de convenio entre O Conselho Internacional de Arquivos (ICA) e o grupo Artefactual propicia a descrição de acervos memoriais e a conseqüente representação da memória em instituições arquivisticas, propiciando o acesso à informação desses acervos. Nesse projeto, busca-se contribuir com a Ciência da Informação (CI) e com a Museologia no que diz respeito às possibilidades de acesso, de compartilhamento e de interação dos sujeitos com a informação custodiada por essas instituições, pois as novas potencialidades do AtoM no contexto de museus permitem customizar a descrição padronizada dos objetos e a interoperabilidade entre sistemas. A iniciativa justifica-se por sua relevância social, pois softwares abertos, livres e customizáveis, como o AtoM, com potencialidades de tratamento horizontal da informação permitem uma espécie de conversação entre os indivíduos atuantes, tornando-os protagonistas de suas histórias. Assim, foi feita uma investigação interdisciplinar entre a CI e a Museologia e, posteriormente, uma compilação dos conceitos e temas elencados para a proposiç... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This project has, as object of study and customization, the software Access to Memory (AtoM), a system for description and representation of archival collections applied to the documentation department of a historical museum. The purpose of this application is to study the adaptation and use of AtoM in documentary production and representation of objects in museological institutions of diverse and heterogeneous collections. The system AtoM, originated from an agreement between the International Council on Archives and the group Artefactual, provides the description of memory collections and their consequent representation in archival institutions, giving information access to these collections. In this project, we seek to contribute to Information Science (IS) and Museology regarding the possibilities of access, sharing and interaction of the subjects with the information kept by these institutions, since the new potentialities of AtoM in the context of museums allow customizing the standardized description of objects and interoperability across systems. The initiative is justified by its social relevance once open, free and customizable software, such as the AtoM, with potentialities of horizontal information treatment allow a type of conversation among individuals, turning them into protagonists of their stories. Thus, an interdisciplinary investigation was carried out between IS and Museology and, then, a compilation of the concepts and themes listed for an optimal use of ... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Este trabalho se propõe como um breve tratado sobre as relações entre os discursos vigentes da arte contemporânea e o pensamento mágico ocidental. No cruzamento entre o ensaio poético, a antropologia da arte, a estética e a bruxaria, desenha-se um círculo no qual se desenvolve a pesquisa sob o signo da \"besta\" acadêmica: a interdisciplinaridade. A partir disso, estudam-se uma série de projetos curatoriais recentes que lidam com magia, ocultismo, xamanismo ou animismo, prestando atenção aos preconceitos que se manifestam em alguns desses discursos curatoriais. Entretece-se esta reflexão com referências históricas que servem de marco explicativo para a queda em desgraça do pensamento mágico ocidental e, junto com ele, do status da imaginação e da imagem como formas de conhecimento. Uma vez definida a situação em que ficou esta tradição depois de sucessivas campanhas de desprestígio, introduzem- -se uma série de figuras que serviram depois à construção de uma nova (mas talvez sobretudo velha) teoria mágico-estética. Seguindo a esteira de pensadores contemporâneos ligados ao realismo especulativo e à ontologia objetual, o trabalho se reconecta com uma esquecida tradição mágico-estética (ocidental) não isenta de uma dimensão mítica e animista (ou vitalista, se se prefere). Faz-se questão de colocar a \"palavra do artista\" no mesmo nível que a \"palavra do filósofo\", mas evitando converter os artistas citados em objeto de pesquisa. O trabalho defende que existam - apesar dos séculos em que a elite intelectual ocidental vem predicando contra a possibilidade de uma ontologia mágico-estética - indíviduos e coletivos que desenvolvem sua atividade à margem dos preconceitos dicotômicos que hoje alguns pensadores acadêmicos de vanguarda se empenham, não sem dificuldades, em transcender. Nesse sentido, o trabalho argumenta que muitos artistas eram já materialistas vibrantes e realistas especulativos antes da valorização, em voga hoje, dessas correntes filosóficas. / This work intends to be a brief treatise on the relations between contemporary art and western magical thinking. At the crossroads between poetic essay, anthropology of art, aesthetics and witchcraft, a circle is drawn under the sign of the academic \"beast\": interdisciplinarity. From this point of departure, we study a series of recent curatorial projects that deal with magic, occultism, shamanism or animism, paying close attention to the prejudices that surface in some of these curatorial discourses. This reflection is intertwined with historical references that serve as an explanatory framework for the fall of western magical thinking and, along with it, the loss of status of both imagination and image as respected sources of knowledge. After having defined the state of neglect this (magical) tradition was left in after successive smear campaigns, we introduce a series of figures that will serve to construct a new (but perhaps rather ancient) magical-aesthetic theory. Following the trail of contemporary thinkers linked to speculative realism and object-oriented ontology, the work reconnects with a forgotten magical-aesthetic (western) tradition with a mythical and animistic (or vitalist, if you prefer) dimension. We also emphasize the importance of put-ting the \"artist\'s word\" on the same level as the \"philosopher\'s word\", whilst at the same time carefully avoiding to turn the cited artists into an object of study. We claim that - in spite of the centuries in which the Western intellectual elite has been preaching against the possibility of a magical-aesthetic ontology - there are individuals and groups that are active in the margins of the dichotomous prejudices that today some avant-garde academic thinkers are trying to transcend with much difficulty. In this sense, the work argues that many artists were already vibrant materialists and speculative realists much before the new on-to-materialistic philosophical currents which are very much in vogue nowadays.

O consumo na sociedade contemporânea é uma atividade fundamental de produção de sentido, e que se apresenta indissociável das propriedades simbólicas sobre o que se consome, indo muito além das propriedades utilitárias dos bens. Tais propriedades são dadas a partir de significados culturais que, em movimento contínuo no mundo social, são transferidos dos bens aos consumidores individuais por meio de rituais de consumo (MCCRACKEN, 2010). Estes significados se realizam, ainda, de maneira dinâmica a partir do jogo entre as estratégias e táticas do consumo (CERTEAU, 2014), situando o consumo enquanto usos dos bens no cotidiano, atravessado por contextos culturais, constituindo uma atividade criadora de sentidos dos sujeitos na vida material. Nesta sociedade, ainda, vivemos sob a presença cada vez mais influente da mídia e suas lógicas contexto em que a mídia se torna uma instituição social semi-independente, dentro da ideia de midiatização conforme Hjarvard (2014a). A mídia, enquanto mediação cultural principal nesta sociedade (MARTÍN-BARBERO, 2004), passa a exercer influência sobre outras instituições e práticas culturais, tais como a política, a religião ou, no caso específico deste trabalho, o consumo. Nesse contexto, dedicamos especial atenção às mídias digitais, nos modos como suas possibilidades são apropriadas em rituais do consumo na circulação midiática (FAUSTO NETO, 2010). A partir destas premissas, o objeto da presente pesquisa são os rituais próprios do consumo midiatizado nas redes digitais, particularmente os rituais da curadoria do consumo online, a que chamamos de marcações do consumo. Nossa análise se estenderá às práticas do consumo midiatizado em três pilares da base da vida material (BRAUDEL, 2005): alimentação, vestuário e moradia, na circulação midiática em seus vestígios nas mídias sociais digitais. O objetivo deste trabalho é pensar o contexto em rede e digital como um novo lugar de transferência de significados, onde podemos observar rituais de consumo específicos das redes, bem como as práticas do consumo midiatizado nos rituais do alimentar-se, do vestir-se e do morar. Configuram-se, assim, práticas de consumo midiatizadas, em um contexto de circulação de mensagens que favorece o desenrolar dos novos rituais de consumo, por meio dos quais os consumidores selecionam, rearranjam e ressignificam os bens de consumo e seus significados nas suas estratégias e táticas midiatizadas. / Consumption in contemporary society is a fundamental activity of production of meaning, and it is indissociable from the symbolic properties of what is consumed, going far beyond the utilitarian properties of goods. Such properties are given from cultural meanings that, in continuous movement in the social world, are transferred from the goods to the individual consumers by means of consuming rituals (MCCRACKEN, 2010). These meanings are also dynamically realized through the play of strategies and tactics of consumption (Certeau, 2014), placing consumption as the use of goods in daily life, crossed by cultural contexts, constituting an activity that creates the senses of the subjects In material life. In this society, we live under the increasingly influential presence of the media and its logical context in which the media becomes a semi-independent social institution within the idea of mediatization according to Hjarvard (2014a). The media, as the main cultural mediation in this society (MARTÍN-BARBERO, 2004), has an influence on other cultural institutions and practices, such as politics, religion or, in the specific case of this work, consumption. In this context, we pay special attention to digital media, in the ways in which their possibilities are appropriate in rituals of consumption in the media circulation (FAUSTO NETO, 2010). From these premises, the object of the present research is the rituals of consumption mediated in digital networks, particularly the rituals of online consumption curation, which we call consumption marking. Our analysis will extend to the practices of mediated consumption in three pillars of the basis of material life (BRAUDEL, 2005): food, clothing and housing, in the media circulation in its vestiges in digital social media. The purpose of this work is to think of the network and digital context as a new place of transference of meanings, where we can observe specific consumption rituals of the networks, as well as the practices of mediated consumption in the rituals of eating, dressing and housing. Thus, practices of mediatized consumption are configured, in a context of message circulation that favors the development of new consumption rituals through which consumers select, rearrange and re-signify consumer goods and their meanings in their mediated strategies and tactics.

Orientadora: Maria José Vicentini Jorente / Coorientador: Jordi Planella-Ribera / Banca: Aquiles Alencar-Brayner / Banca: Edberto Ferneda / Banca: Seán Bracken / Banca: Daniel Martínez-Ávila / Resumo: A Ciência da Informação (CI), ciência interdisciplinar que se preocupa com os processos e configurações da informação desde o momento em que é criada até o momento em que é utilizada, era entendida, no passado, como exclusiva dos estudos em documentação, biblioteconomia e arquivologia. A partir da Segunda Guerra Mundial, e posteriormente com o volume crescente de informação digital produzida na Internet, a CI passa a incorporar novos estudos interdisciplinares para dar conta dos problemas complexos advindos da explosão informacional. A possibilidade de capacitação e educação formal por meio da Internet é fenômeno emergente resultante da consolidação das Tecnologias de Informação e Comunicação (TIC) no âmbito da Sociedade da Informação. As potencialidades do uso das tecnologias no contexto educacional sob a égide da Ciência da Informação - e nela o Design da Informação (DI) - são emergências que também devem ser incluídas como interdisciplinares e domínio de preocupação da CI e do DI. Nesse contexto de introdução das TIC na potencialização da comunicação da informação para a educação estão os cursos de Educação a Distância. Essa pesquisa entende que os processos de tratamento da informação, bem como os processos de interação em plataformas de Educação a Distância (EaD) direcionados à construção do conhecimento estão relacionados ao DI e são concernentes e interdisciplinares à CI. Assim, essa pesquisa propõe um estudo transdisciplinar que objetiva apontar os elementos proporcio... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Information Science (IS), an interdisciplinary science that investigates the processes and configurations through which information passes from the moment it is created to the moment it is used was understood, in the past, as exclusive from studies in documentation, librarianship and archival science. Since World War II, and subsequently with the increasing volume of digital information produced on the Internet, IS integrates new interdisciplinary studies to address the complex problems caused by the information explosion. The possibility of education on the Internet is an emerging phenomenon resulting from the consolidation of Information and Communication Technologies (ICT) within the scope of Information Society. The potentialities of technologies in the educational context under the aegis of Information Science - and Information Design in it - are emergencies that must also be included as interdisciplinary and of concern for IS and ID. In this context of introduction of ICT in the enhancement of information communication to education are Distance Education courses. This research understands that the processes of information treatment, as well as the processes of interaction in Distance Education (DE) platforms aimed at knowledge construction are related to ID and are interdisciplinary and related to IS. Thus, this research proposes a transdisciplinary study aiming to point out the elements provided by the interdisciplinarity across IS, ID and Digital Curation to constitut... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Tese (Doutorado) – Instituto de Artes da Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-05-13T17:33:35Z No. of bitstreams: 1 2015_FrancieleFilipinidosSantos.pdf: 11011117 bytes, checksum: a0bb30b67caa2e92b6a6e66cf07549aa (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-05-16T17:06:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_FrancieleFilipinidosSantos.pdf: 11011117 bytes, checksum: a0bb30b67caa2e92b6a6e66cf07549aa (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-16T17:06:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_FrancieleFilipinidosSantos.pdf: 11011117 bytes, checksum: a0bb30b67caa2e92b6a6e66cf07549aa (MD5) / A presente pesquisa tem como objetivo desenvolver uma análise crítico-reflexiva sobre a contribuição de algumas exposições de “Arte, ciência e tecnologia” (ACT) ocorridas a partir de 1968 até o ano de 2012, para tornar viável a construção de uma historiografia da arte contemporânea (HAContemp). Desse modo, estrutura sua abordagem em cinco capítulos, em que o capítulo 1 discute dissensos conceituais a respeito das terminologias “arte contemporânea” e ACT, trazendo o conceito de ciberespaço, que funciona como um conceito operacional para o desenvolvimento da pesquisa. O capítulo 2 trata sobre a curadoria e suas particularidades nas mostras de ACT, e discute a inserção da produção de ACT no campo da arte, a partir de três exposições e seus projetos curatoriais. O capítulo 3 apresenta duas bienais brasileiras com mostras específicas de ACT e a busca pelo seu processo de legitimação, tomando como base os projetos curatoriais. No capítulo 4, defende-se o processo de consolidação da produção artística de ACT, a partir de duas situações expositivas e seus discursos curatoriais. Por fim, o capítulo 5 retoma os questionamentos da pesquisa, respondendo-os a partir da abordagem sobre as exposições de ACT, apresentando essa produção sob o entendimento do que fora denominado no contexto dessa tese, de conceitos revisitados e conceitos instaurados no campo da arte. Apresenta também, argumentos e situações sobre o modo como a produção de ACT se relaciona com o sistema da arte contemporânea, a partir das publicações “Historicizar Arte e Tecnologia: fabricar um método, estabelecer um cânone” (2009) e New Media, Art-Science, andContemporary Art: Toward a HybridDiscourse (2011),de Edward A. Shanken, com o objetivo de defender uma historiografia da arte contemporânea (HAContemp) que compreenda a produção de ACT em seu discurso poético e teórico. / This dissertation aims to develop a critical and reflexive analysis of the contribution of a number of “Art, science and technology” (ACT, in the Portuguese acronym) exhibitions that took place from 1968 to 2012, with a view to enabling the creation of a historiography of contemporary art. In this context, the approach is structured into five chapters, the first of which discusses conceptual dissents over the “contemporary art” and ACT terminologies, introducing the cyberspace concept, which is used as an operational concept in the development of the research. Chapter 2 focuses on curatorship and its aspects in the ACT exhibitions, discussing how ACT production is inserted in the art field, based on three exhibitions and its curatorship projects. Chapter 3 presents two Brazilian biennial international exhibitions with specific ACTsegments and the pursuit of their legitimation process based on the curatorship projects. Chapter 4 upholds the process of consolidation of ACT art production, relying on two expository situations and their curating discourses. Lastly, chapter 5 reviews the research questions, providing answers based on the approach to ACT exhibitions, featuring such production in the light of the understanding of the conclusions of this dissertation, of revisited concepts and of established concepts in the art field. It also presents arguments and situations related to the way ACT production is linked to the contemporary art system, based on Edward A. Shanken’s publications “Historicizar Arte e Tecnologia: fabricar um método, estabelecer um cânone” (2009) and “New Media, Art-Science, and Contemporary Art: Toward a Hybrid Discourse” (2011), with the aim of supporting a historiography of contemporary art that encompasses ACT production in its poetic and theoretical discourses.

TÁVORA, Renato Vasconcelos. O papel do Conselho de Curadores como órgão de controle interno da Universidade Federal do Ceará na percepção da administração superior da instituição. 2012. 179f. (Dissertação) - Universidade Federal do Ceará, Pro-Reitoria de Pós-Graduação, Programa de Pós-Graducação em Políticas Públicas e Gestão da Educação Superior, 2012. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-07-23T13:01:48Z No. of bitstreams: 1 2012_Dis_RVTavora.pdf: 2242309 bytes, checksum: 2690e6b49be60293a97325a63a8542b5 (MD5) / Rejected by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br), reason: substituição do arquivo on 2012-07-27T13:02:27Z (GMT) / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-07-27T13:04:29Z No. of bitstreams: 1 2012_Dis_RV Tavora.pdf: 2000910 bytes, checksum: 6211ee930a65c867a0b6eacd17b82863 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2013-02-16T19:18:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_Dis_RV Tavora.pdf: 2000910 bytes, checksum: 6211ee930a65c867a0b6eacd17b82863 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-02-16T19:18:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_Dis_RV Tavora.pdf: 2000910 bytes, checksum: 6211ee930a65c867a0b6eacd17b82863 (MD5) Previous issue date: 2012 / The development of technologies in their various fields is founded in scientific research. It is what fosters the great innovations that reflect the improvement of people's lives. In Brazil, research is mainly carried out by universities with funding from the Federal Union and agreements with private organizations. However, these require large investments and must be monitored by internal and external control mechanisms. In the Federal Universities, the Court of Audit and the Audit Committee General's Office conduct the external control, subsidized by the internal control system of each institution. The Board of Trustees of the UFC - CONCUR is an advisory body of collective deliberation, a member of Senior Management of the Federal University of Ceará, which aims to perform the duties of monitoring economic and financial institution, following all its budget execution. Although it has been established for this function, the senior management of the UFC is currently in study to extend the work of the CONCUR to reach other sectors considered important. Thus, this paper aims to investigate the perception that the Senior Management of the UFC has about the new role of the Board of Trustees as an organ of internal control, after the establishment of Internal Audit, checking for overlap of work or conflicts of jurisdiction and to investigate changes are being planned for the CONCUR and how they are implemented in practice, focusing on integrated view of the acts of audit. The method research approach was exploratory and descriptive techniques of archival research and literature, direct observation and interviews. The population studied was limited to members of Senior Management directly or indirectly linked to the issue of internal control of the UFC. Changes in the action of the Board of Trustees, in fact, are being studied, including backed by substantial changes in the actual Rules of the Curator. However, proposing significant changes to the work of an organ as the Curator is no simple task. Thus, we see that there is still no definitive conclusions by the Senior Management on the new profile and new form of action of this important deliberative body higher. / RESUMO O desenvolvimento das tecnologias, nos seus mais variados campos, é alicerçado pela pesquisa científica. É ela que fomenta as grandes inovações que refletem na melhoria de vida das pessoas. No Brasil, a pesquisa é realizada, principalmente, pelas Universidades Federais, com recursos da União e convênios com organizações privadas. Entretanto, esses grandes investimentos precisam e devem ser monitorados por mecanismos de controle interno e externo. Nas Universidades Federais, o Tribunal de Contas da União e a Controladoria Geral da União realizam o controle externo, subsidiado pelo sistema de controle interno de cada Instituição. O Conselho de Curadores (CONCUR) da Universidade Federal do Ceará (UFC) é um órgão consultivo de deliberação coletiva, integrante da Administração Superior da UFC, que tem como finalidade exercer as atribuições de fiscalização econômico-financeira da Instituição, acompanhando toda a sua execução orçamentária. Embora tenha sido instituído para tal função, a Administração Superior da UFC estuda ampliar os trabalhos do CONCUR para alcançar outros setores considerados importantes. Desta forma, esta dissertação objetiva discutir a percepção que a Administração Superior da UFC tem acerca do novo papel do Conselho de Curadores como órgão de controle interno, após a criação da Auditoria Interna, verificando se há sobreposição de trabalhos ou conflitos de competência e investigar que alterações são planejadas para o CONCUR e como serão implementadas, na prática, com foco na visão integrada dos atos de auditoria. O método de abordagem da pesquisa foi exploratório e descritivo, com técnicas de pesquisa documental e bibliográfica, observação direta e entrevistas. A população pesquisada se limitou a integrantes da Administração Superior ligados direta ou indiretamente ao controle interno da UFC. Mudanças na atuação do Conselho de Curadores, de fato, estão sendo estudadas, inclusive respaldadas por modificações substanciais no próprio Regimento da Curadoria. Entretanto, propor alterações significativas para os trabalhos de um órgão como a Curadoria não é tarefa simples. Há toda uma estrutura material e humana que deve acompanhar tais mudanças. Desta forma, percebemos que ainda não há conclusões definitivas por parte da Administração Superior, sobre o novo perfil e a nova forma de atuação deste importante órgão deliberativo superior.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-08-26T16:35:17Z No. of bitstreams: 1 2016_SamiraRabelloPereira.pdf: 54793800 bytes, checksum: 437f08da03a71c06b2d1a4dafac18f5d (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-11-04T12:36:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_SamiraRabelloPereira.pdf: 54793800 bytes, checksum: 437f08da03a71c06b2d1a4dafac18f5d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-04T12:36:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_SamiraRabelloPereira.pdf: 54793800 bytes, checksum: 437f08da03a71c06b2d1a4dafac18f5d (MD5) / Nesta dissertação, apresentamos uma leitura da instalação Invention, realizada pelo artista Mark Lewis, no contexto situacional da 31a Bienal de São Paulo. Na abordagem, utilizamos a ferramenta teórico-metodológica da semiótica discursiva. O objetivo aqui é investigar no campo relacional os efeitos dos sentidos que contribuem para a significação do objeto de arte e em que medida este colabora para a construção do discurso que o engloba. Pressupomos que os efeitos dos sentidos surgem da interação entre texto e contexto. Pretendemos demonstrar que o significado do objeto denominado artístico emerge das relações construídas no contexto em que este está ou foi inserido, bem como a maneira com que produz efeitos de sentidos, que cooperam para a construção do discurso curatorial. Por conta dessa acepção, focalizamos o tratamento da discursivização do texto plástico – Invention – para, dessa forma, alcançar seus desdobramentos significativos, bem como na iconização do texto plástico, para então colacionar os discursos, a obra e a exposição, buscando identificar as relações semânticas entre eles. Por fim, neste processo de contrapor os discursos, tentamos demonstrar a relação sintático semântica que emerge da interseção entre obra de arte e exposição para atingir o discurso. Percebemos que a obra Invention faz surgir paradigmas sociais, culturais e políticos inerentes à condição contemporânea, tal como percebido no discurso curatorial, além de atuar como ferramenta de manipulação deste. _________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation we present a reading about the art installation Invention by Mark Lewis, in the situational context of the 31st Bienal de São Paulo. In the present approach is the methodological-theoretical tool used is the discursive semiotics. The aim of this work is to investigate, through the art piece reading, the relational field and the effect of senses that contribute to its meaning and also to understand its contribution to the construction of speech that includes it – the exposition. An exchange is assumed – the exchange in which the effect of senses emerges from the interaction between the combination: text and context. Therefore, this study aims to demonstrate that the meaning of the object called artistic emerges from the relations built within its context, as well as the way it produces effect of senses that contributes to the construction of the curatorial discourse. Because of this significance, the present work focuses, thence, on the treatment of the discursivization of the plastic text – Invention – to thus achieve its significant developments and the iconization plastic text, and then collate the speeches, the work and exposure in order to identify the relationships semantic between them. Finally, in the process of countering the speeches, we try to demonstrate the syntactic-semantic relationship that emerges from the intersection between artwork and exposure to achieve the speech. We realized that the Invention work raises social paradigms, cultural and political inherent to contemporary condition, as perceived in curatorial discourse, besides acting as a manipulation tool this.

O consumo na sociedade contemporânea é uma atividade fundamental de produção de sentido, e que se apresenta indissociável das propriedades simbólicas sobre o que se consome, indo muito além das propriedades utilitárias dos bens. Tais propriedades são dadas a partir de significados culturais que, em movimento contínuo no mundo social, são transferidos dos bens aos consumidores individuais por meio de rituais de consumo (MCCRACKEN, 2010). Estes significados se realizam, ainda, de maneira dinâmica a partir do jogo entre as estratégias e táticas do consumo (CERTEAU, 2014), situando o consumo enquanto usos dos bens no cotidiano, atravessado por contextos culturais, constituindo uma atividade criadora de sentidos dos sujeitos na vida material. Nesta sociedade, ainda, vivemos sob a presença cada vez mais influente da mídia e suas lógicas contexto em que a mídia se torna uma instituição social semi-independente, dentro da ideia de midiatização conforme Hjarvard (2014a). A mídia, enquanto mediação cultural principal nesta sociedade (MARTÍN-BARBERO, 2004), passa a exercer influência sobre outras instituições e práticas culturais, tais como a política, a religião ou, no caso específico deste trabalho, o consumo. Nesse contexto, dedicamos especial atenção às mídias digitais, nos modos como suas possibilidades são apropriadas em rituais do consumo na circulação midiática (FAUSTO NETO, 2010). A partir destas premissas, o objeto da presente pesquisa são os rituais próprios do consumo midiatizado nas redes digitais, particularmente os rituais da curadoria do consumo online, a que chamamos de marcações do consumo. Nossa análise se estenderá às práticas do consumo midiatizado em três pilares da base da vida material (BRAUDEL, 2005): alimentação, vestuário e moradia, na circulação midiática em seus vestígios nas mídias sociais digitais. O objetivo deste trabalho é pensar o contexto em rede e digital como um novo lugar de transferência de significados, onde podemos observar rituais de consumo específicos das redes, bem como as práticas do consumo midiatizado nos rituais do alimentar-se, do vestir-se e do morar. Configuram-se, assim, práticas de consumo midiatizadas, em um contexto de circulação de mensagens que favorece o desenrolar dos novos rituais de consumo, por meio dos quais os consumidores selecionam, rearranjam e ressignificam os bens de consumo e seus significados nas suas estratégias e táticas midiatizadas. / Consumption in contemporary society is a fundamental activity of production of meaning, and it is indissociable from the symbolic properties of what is consumed, going far beyond the utilitarian properties of goods. Such properties are given from cultural meanings that, in continuous movement in the social world, are transferred from the goods to the individual consumers by means of consuming rituals (MCCRACKEN, 2010). These meanings are also dynamically realized through the play of strategies and tactics of consumption (Certeau, 2014), placing consumption as the use of goods in daily life, crossed by cultural contexts, constituting an activity that creates the senses of the subjects In material life. In this society, we live under the increasingly influential presence of the media and its logical context in which the media becomes a semi-independent social institution within the idea of mediatization according to Hjarvard (2014a). The media, as the main cultural mediation in this society (MARTÍN-BARBERO, 2004), has an influence on other cultural institutions and practices, such as politics, religion or, in the specific case of this work, consumption. In this context, we pay special attention to digital media, in the ways in which their possibilities are appropriate in rituals of consumption in the media circulation (FAUSTO NETO, 2010). From these premises, the object of the present research is the rituals of consumption mediated in digital networks, particularly the rituals of online consumption curation, which we call consumption marking. Our analysis will extend to the practices of mediated consumption in three pillars of the basis of material life (BRAUDEL, 2005): food, clothing and housing, in the media circulation in its vestiges in digital social media. The purpose of this work is to think of the network and digital context as a new place of transference of meanings, where we can observe specific consumption rituals of the networks, as well as the practices of mediated consumption in the rituals of eating, dressing and housing. Thus, practices of mediatized consumption are configured, in a context of message circulation that favors the development of new consumption rituals through which consumers select, rearrange and re-signify consumer goods and their meanings in their mediated strategies and tactics.

Submitted by Fabio Sobreira Campos da Costa (fabio.sobreira@ufpe.br) on 2016-06-29T13:07:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação _ Mariana Ratts Dutra _ __.pdf: 2829842 bytes, checksum: 0337d744b5b79374f8ee662b60968b12 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-29T13:07:10Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação _ Mariana Ratts Dutra _ __.pdf: 2829842 bytes, checksum: 0337d744b5b79374f8ee662b60968b12 (MD5) Previous issue date: 2014-03-11 / CAPEs / A pesquisa visa compreender a prática de curadoria compartilhada e em que medida esta experiência particular pode referenciar uma reconfiguração das ações educativas no espaço museológico. A curadoria compartilhada é uma prática que articula a esfera educativa da exposição e a atividade do curador. Ela não se restringe a problematizar a obra de arte ou a esfera de atuação do artista, mas sim, toda uma rede de agentes culturais que, mesmo não sendo evidente ao público não especialista, confere sustentação à prática artística, assim como, à própria atuação dos visitantes no espaço expositivo. Para a reflexão desta prática foram escolhidas duas exposições do projeto “Obras em Destaque” realizado no Museu de Arte Contemporânea do Ceará (2005 - 2007). O referencial teórico abarca autores sobre mediação cultural, historicidade e estudos em curadoria, historicidade e dinâmica dos museus. A pesquisa é um estudo de caso, para sua realização foram utilizados fontes visuais, orais e escritas, assim como, foram realizadas entrevistas semi-estruturadas. Foram entrevistados educadores, equipe administrativa e técnica do museu. A pesquisa apresenta o desenvolvimento das atividades de mediação cultural no MAC CE (2005 a 2007), o processo formativo dos educadores, a realização das atividades no Projeto Obras em Destaque. Os resultados apontam como estas ações caracterizam uma reconfiguração no educativo do museu, reconhecendo uma formação de uma geração de educadores bem particular. Em sua maioria, a experiência na gestão elevou o interesse em dar continuidade a algum trabalho especifício no que tange o campo das artes visuais ou da museologia. Por fim, a pesquisa busca contribuir com os estudos no campo educativo museólogico, assim como, para o fortalecimento de políticas na arte-educação. / The research aims to understand the practice of curating shared and to what extent this particular experience can reference a reconfiguration of educational activities in the museum space. The shared curation is a practice that articulates the educational sphere of activity and exposure of the curator. It is not restricted to problematize the artwork or the purview of the artist, but an entire network of cultural operators, although not evident to the non-specialist public, gives support to artistic practice, as well as the performance itself of visitors in the exhibition space. To reflect this practice two exhibitions of "Featured Works" project held at the Contemporary Art Museum of Ceará (2005-2007) were chosen. The theoretical framework includes authors on cultural mediation, historicity and curatorial studies, historicity and dynamic museums. The research is a case study, to its realization visual, oral and written sources were used as well as semi-structured interviews were conducted. Educators, administrative and technical staff of the museum were interviewed. The research presents the development of cultural mediation activities in the MAC CE (2005-2007), the training process of educators conducting activities in the Works Featured Project. The results show how these actions characterize a reconfiguration of the educational museum, recognizing a formation of a generation of educators particularly well. Most of the experience in managing the increased interest in continuing some work especifício regarding the field of visual arts and museology. Finally, the research seeks to contribute to studies in museum education field, as well as to strengthen policies on art education.

Submitted by Carolina Sena (carolina.sena@rb.gov.br) on 2018-07-02T20:22:48Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Ericka Souza FCRB.pdf: 5432159 bytes, checksum: bfdfbe9519535f127cca3fdaf9c9fcf8 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-02T20:22:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Ericka Souza FCRB.pdf: 5432159 bytes, checksum: bfdfbe9519535f127cca3fdaf9c9fcf8 (MD5) Previous issue date: 2018 / The present text discusses how museums work technically with the continuous increase of the digital cultural objects present in the museological institutions and that also become part of its cultural patrimony. The objective is to demonstrate that the collaborative environment of the Web Network of Museums of the State of Rio de Janeiro can stimulate the offer of integrated information services with the other cultural institutions through the digital curation of this material, encouraging the sharing and reuse of these cultural digital collections. The methodology of this research is developed in three stages: literature review, identification of ongoing experiments in digital curation and reuse of digital objects and oral interviews. It was possible to confirm the digital curatorship as a resource for the control and maintenance of the technical treatment of cultural digital objects, reusing them for the expansion of knowledge and dissemination of information and at the end, some of the new services that could be offered by the Web Network of Museums. / O presente texto discorre sobre como os museus trabalham tecnicamente com o aumento contínuo dos objetos digitais culturais presentes nas instituições museológicas e que se tornam também parte do seu patrimônio cultural. O objetivo é demonstrar que o ambiente colaborativo da Rede Web de Museus do Estado do Rio de Janeiro pode dinamizar a oferta de serviços informacionais integrados com as demais instituições culturais através da curadoria digital deste material, incentivando o compartilhamento e o reuso destes acervos digitais culturais. A metodologia desta pesquisa se desenvolve em três etapas: revisão de literatura, identificação de experiências em curso na curadoria digital e no reuso dos objetos digitais e entrevistas orais. Foi possível confirmar a curadoria digital como recurso para o controle e a manutenção do tratamento técnico dos objetos digitais culturais, proporcionando o reuso dos mesmos em prol da expansão do conhecimento e difusão da informação e ao final, foram identificados alguns dos novos serviços que podem ser oferecidos pela Rede Web de Museus.