Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-01T11:32:14Z No. of bitstreams: 1 Ana Catarina Santilli.pdf: 5124968 bytes, checksum: 853c02ce314ebf3095abfe8148ec5c20 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-01T11:32:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Catarina Santilli.pdf: 5124968 bytes, checksum: 853c02ce314ebf3095abfe8148ec5c20 (MD5) Previous issue date: 2018-06-13 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / According to Jerusa Pires Ferreira’ studies, popular myths and tales always had a great role in the storage and transmission of elements of a culture. However, due to parents' lack of time, there is no longer a tradition of telling stories to children, and the main sources of these stories end up being the audio-visual animations shown on children's channels or on internet video sites. The problem is, as Norval Baitello Júnior and Vicente Romano noticed, more and more people relate to media images and stop being connected with other bodies, which can decrease sensitivity to deal with others. This becomes more alarming when we realize the contents produced for children, who are in a formation phase, in which they most need affection. From a research by Jo Groebel, it was noticed that children turn to media heroes as role models to help them cope with difficult situations. However, many of these heroes resolve their conflicts aggressively, and pass on the message that there are bad people who should be eliminated, which often generates tension and anxiety. From there, this research has an interest to study how a children's audiovisual narrative can treat love in a way that sensitizes the child to the other and to the important gestures in human bonding. In this case, love is understood as a personal bond that unites one human being to another. For this purpose, the animation Sakura Card Captors was chosen as the study corpus. It is a Japanese children's cartoon, appeared in Brazil in the early 2000s, and it was very successful among the public. It is a narrative that explores a great variety of affective bonds between the characters, in many scenes of banal moments, but in which the small gestures used to deal with the others are perceptible. Starting from the works of the ethologists Boris Cyrulnik and Irenäus Eibl-Eibesfeldt about love, and from the studies of the infant psychoanalyst Bruno Bettelheim on narratives for children, this research intends to throw a phenomenological view on the object, making an analysis of the narrative from the links between the characters. The intention is to check the types of love present in the cartoon, according to the classification of affective systems made by Harry Harlow, and to observe how the characters affect each other during the story. It was interesting to note that the animation is able to explore a series of bonds that children form during their lives, emphasizing some daily life details important to the connection with people and the world / Segundo os estudos da Prof.ª Dr.ª Jerusa Pires Ferreira, percebe-se que os mitos e contos populares sempre tiveram um grande papel no armazenamento e na transmissão de elementos de uma cultura. Contudo, com a falta de tempo dos pais, há uma perda da tradição de se contar histórias para os filhos, e as principais fontes de narrativas para as crianças acabam sendo as animações audiovisuais, exibidas em canais infantis ou em sites de vídeo da Internet. O problema é que cada vez mais as pessoas se relacionam com imagens midiáticas e menos se vinculam a outros corpos, o que pode diminuir a sensibilidade no trato com o outro, como alertam Norval Baitello Júnior e Vicente Romano. Isso se torna mais preocupante quando se pensa nos conteúdos produzidos para as crianças, que estão em fase de formação, em que mais precisam de afeto. Pelas pesquisas realizadas por Jo Groebel, foi possível notar que as crianças recorrem aos heróis da mídia como modelos que as auxiliam a lidar com situações difíceis. No entanto, muitos desses heróis resolvem seus conflitos de forma agressiva e passam a mensagem de que existem pessoas más que devem ser eliminadas, o que costuma gerar tensão e ansiedade. A partir daí, a pesquisa buscou estudar como uma narrativa audiovisual infantil, ao invés de estimular a agressão, pode fomentar o amor. Nesse caso, o amor é entendido como vínculo afetivo que une um ser humano ao outro. Ou seja, a proposta foi estudar como uma animação pode tratar o amor de forma que sensibilize a criança ao outro e aos gestos importantes na relação humana. Para tal foi escolhida como corpus de estudo a animação Sakura Card Captors, uma série japonesa infantil, exibida no Brasil no início dos anos 2000 e que teve muito sucesso entre o público. Trata-se de uma narrativa que explora uma grande variedade de vínculos afetivos entre as personagens, em muitas cenas de momentos banais, mas nas quais são perceptíveis os pequenos gestos utilizados no trato com o próximo. Partindo das obras dos etólogos Bóris Cyrulnik e Irenäus Eibl-Eibesfeldt sobre o amor e dos estudos do psicanalista infantil Bruno Bettelheim sobre narrativas para crianças, a pesquisa lançou um olhar fenomenológico sobre o objeto, realizando uma análise da narrativa a partir dos vínculos entre as personagens. A intenção foi verificar os tipos de amor presentes no desenho, de acordo com a classificação de sistemas afetivos feita por Harry Harlow, e observar como as personagens se afetam durante a história. Foi interessante notar que a animação consegue explorar diversos vínculos que a criança forma durante a vida, dando ênfase a detalhes do cotidiano importantes para se conectar às pessoas e ao mundo

[pt] Esta Tese apresenta os resultados de uma pesquisa realizada pela triangulação de um método quantitativo e outro qualitativo que teve por objetivo detectar como a incorporação de animações interfere na compreensão de histórias por crianças. Desde o advento do livro infantil, este passou por inúmeras transformações conceituais e técnicas e evoluiu de gravuras e desenhos de linha a uma ampla gama de estilos. Hoje, livros infantis exibem milhões de cores e texturas diversas elaboradas com técnicas e recursos muito variados. No final do século XX, as mídias digitais interativas já configuravam um novo suporte para narrativas literárias. Acredita-se que possam promover um novo tipo de relacionamento entre o sujeito que as lê e as histórias que para ele se desvendam na medida em que interage com os conteúdos apresentados. No meio digital, as ilustrações, sempre presentes em contos infantis, ganham novos contornos: poderão contar com a animação. Com os livros eletrônicos digitais – e-readers – que hoje são realidade, as crianças passam a ter a possibilidade de explorar narrativas onde as imagens poderão ganhar movimento. Os resultados podem colaborar, com designers, escritores, ilustradores, pedagogos e docentes principalmente no esforço de estimular o prazer de ler no período que segue ao da alfabetização. / [en] This Thesis presents the results of a research made by the triangulation of a qualitative and a quantitative method design try to find out how children may understand narrative content when stories are presented in different forms: as a traditional hard copy book and as an animated e-book in a digital platform such as an e-reader. Since the very first storybook for children, the illustrations that have always been included in such books have gone through many conceptual and technical changes and has evolved from simple line drawings do a wide range of styles. Today we see story books showing colors and textures created through various techniques and resources. Interactive digital media offer a new supporting structure for literary narrative and may provide the means to create a new kind of relationship involving the subject who reads and the unfolding stories as he interacts with the narrative content. In this media, illustration, which has always made part children of story books, acquires a new form, for there is a possibility to explore sensorial resources beyond those enhanced by verbal text and printed illustration and, thus, creates a new way to practice and develop the act of reading. The collected data and the research results can be used by designers, writers, illustrators, pedagogy professionals and school teachers as aiding tools in the effort to stimulate the pleasure of reading by small children after they have learned the alphabet and during the time they struggle to became fully literate. / [es] Esta Tesis presenta los resultados de uma investigación realizada por triangulación de um método quantitativo y otro qualitativo que tuvo por objetivo detectar como la incorporación de animaciones interfiere em la compreensión de historias por niños. Desde que existe el libro infantil, ya pasó por inúmeras transformaciones conceptuales y técnicas y evolucionó de dibujos simples a uma ampla gama de estilos. Hoy, libros infantiles exhiben millones de colores y diversas texturas elaboradas con técnicas y recursos muy variados. Al final del siglo XX, los medios digitales interactivos ya configurabam un nuevo soporte para narrativas literárias. Se cree que este tipo de narrativa pueda promover nuevas formas de relacionamento entre el sujeito que las lee y las historias que se Le desvendam em la medida en que interacciona con los contenidos presentados. Em el medio digital, las ilustraciones, siempre presentes en cuentos infantiles, adquieren nuevos contornos: podrán contar com la animación. Con los libros eletrónicos digitales – e-readers – que soy hoy realidade, los ninõs pasaron a tener la posibilidad de explorar narrativas donde las imágenes podrán moverse. Los resultados pueden colaborar, com diseñadores, escritores, ilustradores, pedagogos y docentes, principalmente em lo que significa el esfuerzo de estimular el gusto por la lectura, el placer de leer, en los años posteriores al período de alfabetización.