312f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-25T14:21:27Z No. of bitstreams: 1 Damian%20Reis.pdf: 3538865 bytes, checksum: acf87f6fa174891c485e6f29c2a88ee5 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-03-26T12:39:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Damian%20Reis.pdf: 3538865 bytes, checksum: acf87f6fa174891c485e6f29c2a88ee5 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-26T12:39:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Damian%20Reis.pdf: 3538865 bytes, checksum: acf87f6fa174891c485e6f29c2a88ee5 (MD5) Previous issue date: 2010 / O foco da tese volta se para a arte do palhaço pelo seu aspecto dramatúrgico. O trabalho artístico dos palhaços envolve a prática de uma verdadeira usina de procedimentos da dramaturgia que variam conforme o artista, sua tradição, seu espetáculo, e seus efeitos produzem outros tantos sentidos a partir da recepção da platéia de cada apresentação. Trata-se de assunto complexo, controverso e fascinante que nos obriga a enxergar, numa forma de arte que, quando bem executada, chega a nós, espectadores, como um acontecimento tão simples, banal, bobo e besta, que dificilmente acreditamos que sequer há trabalho por trás desse efeito cômico. Riso, ações cômicas, história do palhaço e, sobretudo exemplos da palhaçaria no cenário atual são os principais tópicos discutidos nessa tese. / Salvador

Made available in DSpace on 2014-06-12T15:07:12Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo7230_1.pdf: 3941871 bytes, checksum: 66a53663e72d9c3aaddc46ec8a3c3646 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2004 / A dissertação insere-se no campo da investigação antropológica, no que hoje comumente é denominado de antropologia visual ou da visualidade, e tem, como objetivo principal, a análise e a interpretação de um fenômeno cotidiano no Recife, que atrai centenas de pessoas, e que se manifesta no ato de olhar fotografias de mortes violentas, veiculadas pelo jornal Folha de Pernambuco. Fotografias cujos conteúdos geralmente apresentam o morto de forma cruel e sangrenta, dando, à morte, uma espetacularização midiática e suas conseqüentes repercussões no imaginário popular. A dissertação é composta por quatro partes: Na primeira, O Olhar Culturalizado , busca-se apresentar os vários sentidos culturais atribuídos ao olhar e suas pertinências com o objeto de pesquisa e com a antropologia. Também é onde apresentamos o marco teórico de referência, que se fundamenta nas noções da fenomenologia, nas proposições e teorias do filósofo Gaston Bachelard e do antropólogo francês Gilbert Durand.A segunda parte, A Fotografia , trata da fotografia como advento histórico e cultural, suas implicações de realismo, assim como sua interligação com a antropologia. O final da segunda parte é composto por uma análise mais próxima do trabalho de campo, onde as fotografias são percebidas como espelhos do real e, por isso mesmo, espelham uma realidade percebida como totalizada pela violência e medo; muito embora essa percepção resulte de um trabalho que tem como base, as construções do fazer-olhar e do fazer-ver, próprios da mídia. Também é onde se apresenta uma primeira interpretação e análise da relação entre o olhar e as fotografias de mortes violentas. A terceira parte, O olhar da fotografia , é onde fizemos o exercício de análise e interpretação sobre as fotografias veiculadas, buscando levantar os temas redundantes e, em seguida, submetendo-os aos significados contidos nos arquétipos, símbolos e mitos. Por último, na quarta parte, Considerações Finais , realiza-se uma análise onde se tenta contemplar os vários sentidos e manifestações do imaginário e do simbólico, apreendidos durante a pesquisa e reflexões sobre o fenômeno especular, bem como suas repercussões no imaginário e no simbólico. Portanto, é através da antropologia do imaginário que se procede às considerações finais para a compreensão do objeto de pesquisa

135f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-27T16:51:12Z No. of bitstreams: 2 SACRAMENTOparte02%20seg.pdf: 7222874 bytes, checksum: a28938ae8ffe90bdb9a0d6ac638a6b4f (MD5) SACRAMENTOparte01%20seg.pdf: 1256832 bytes, checksum: 82b1745adc39f134899da6770d843ad5 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-10T13:54:18Z (GMT) No. of bitstreams: 2 SACRAMENTOparte02%20seg.pdf: 7222874 bytes, checksum: a28938ae8ffe90bdb9a0d6ac638a6b4f (MD5) SACRAMENTOparte01%20seg.pdf: 1256832 bytes, checksum: 82b1745adc39f134899da6770d843ad5 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-10T13:54:18Z (GMT). No. of bitstreams: 2 SACRAMENTOparte02%20seg.pdf: 7222874 bytes, checksum: a28938ae8ffe90bdb9a0d6ac638a6b4f (MD5) SACRAMENTOparte01%20seg.pdf: 1256832 bytes, checksum: 82b1745adc39f134899da6770d843ad5 (MD5) Previous issue date: 2008 / Esta dissertação de Mestrado apresenta a análise crítica de uma experiência de arteeducação,realizada na Fundação Cidade Mãe, em busca de uma dança para a cidadania. Baseia-se nos estudos póscolonialistas, desconstrucionistas e nas propostas metodológicas de Ivaldo Bertazzo para uma intervenção da dança na construção do sujeito portador de direitos e deveres. Levanta a hipótese de que há um potencial na criação em dança, que produz um espetáculo capaz de restituir para o ator social, o sentimento de pertencimento, propiciando a conquista da sua condição cidadã. Com este propósito foi utilizada uma metodologia que compreendeu várias fases: inicialmentehouve a seleção e organização da bibliografia pertinente. Logo depois, a ação de observação da experiência realizada, seguida pela organização e catalogação dos resultados, fruto da sistematização do trabalho com os sujeitos pesquisados.Toda a pesquisa consolidouse em três capítulos. No primeiro foi abordada a formação histórica da população de Salvador e suas conseqüências no que se refere às desigualdades sociais. No segundo capítulo foi apresentada uma amostra da estrutura organizacional da Fundação Cidade Mãe a partir de uma visão crítica de sua prática pedagógica calcada na formação para a cidadania, dando enfoque à arteeducação.O terceiro capítulo comprova a hipótese levantada, indicando os elementos essenciais capazes de identificar o espetáculo revelador do cidadão dançante. Para fundamentar a construção teórica desta pesquisa foram utilizados autores como: Antônio Risério na história da formação da população baiana; Edward Telles e Hélio Santos nas questões relativas à discriminação racial, social e residencial; Milton Santos e Bader Sawaia no que tange à globalização e exclusão; Michel Foucault com suas teorias sobre o corpo vigiado e punido; Ivaldo Bertazzo como um importante elemento de sustentação das noções do espetáculo e seu conceito de cidadão dançante; Steban Levin e Marcus Vinicius Machado que dão suporte para o entendimento da leitura corporal através da psicomotricidade; Michel Thiollent na orientação do conceito de pesquisaação utilizado neste texto e outros autores que reiteraram esse processo investigativo. / Salvador

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação Física, Programa de Pós-Graduação Stricto-Sensu em Educação Física, 2016. / Submitted by Camila Duarte (camiladias@bce.unb.br) on 2017-01-30T16:21:50Z No. of bitstreams: 1 2016_EldernandosSantosDias.pdf: 624927 bytes, checksum: a0e8dc18788fd3acb8dcd8fcaad82b00 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2017-02-15T15:54:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_EldernandosSantosDias.pdf: 624927 bytes, checksum: a0e8dc18788fd3acb8dcd8fcaad82b00 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-15T15:54:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_EldernandosSantosDias.pdf: 624927 bytes, checksum: a0e8dc18788fd3acb8dcd8fcaad82b00 (MD5) / O que são os seres? Essa é a pergunta chave que irá nortear todo o curso dessa pesquisa. Como pressuposto teórico e filosófico foi utilizada a teoria do ser social para uma possível resposta a essa pergunta. Desenvolvida pelo intelectual húngaro György Lukács, o autor interpreta nos trabalhos de Karl Marx e Friedrich Engels mais que uma explicação sobre a organização social burguesa, e sim uma verdadeira teoria sobre o que são os seres humanos no mundo dos homens. Partindo então da teoria do ser social, o desenrolar da pesquisa foi no sentido de traçar as mediações existentes entre a formação humana e a espetacularização do esporte. Acreditando que por meio de suas ações o homem muda o mundo e por ele é modificado, na espetacularização do esporte pode não ser diferente. O homem criou formas sofisticadas de relacionamento social, criou os esportes, os jogos, as mídias, desenvolveu patamares elevados de comunicação e por essas criações também se modificou. Neste trabalho, apresenta-se um desvelar do movimento entre o real contido nas relações e a formação humana, o esporte e o espetáculo. / What are beings? It’s the question that guides this study. As a theoretical and philosophical assumption we used the social being theory for a possible answer to this question. Developed by hungarian intellectual György Lukács, he believes that the works of Karl Marx and Friedrich Engels are much more than an explanation of the bourgeois social organization. It’s a true theory of what human beings are in the world. Starting from the social being theory, this study was developed to trace the existing mediations between human development and the spectacle of the sport. Believing that through their actions the human being changes the world and it is modified by it, the spectacle of the sport was the same. The human being created sophisticated forms of social relationship, created sports, games, media, high levels of communication and these creations also changed him. This work reveals the real movement of relations between man, sport and spectacle.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:26:08Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo1878_1.pdf: 1017750 bytes, checksum: ce8cc2c744e3feb161f6a6ff90910ff5 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O futebol é, sem dúvida, um dos elementos simbólicos mais lembrados pelo senso comum na representação do Brasil. Para brasileiros e estrangeiros, tal traço da identidade do País foi construído através da apresentação da seleção brasileira de futebol em torneios internacionais, com convincentes atuações que redundaram na conquista de cinco títulos mundiais. Contudo, a amplitude desse imaginário não pôde ser constituída sem a participação dos meios de comunicação de massa, que fizeram de sua associação com o esporte um das mais relevantes facetas da indústria do entretenimento. Mídia e esporte se transformaram em uma complexa estrutura social que se solidificou como uma instituição do cotidiano e dos povos conectados. Através do esporte mediado, padrões culturais de diversas nações são postos frente a frente e questionam indivíduos a respeito de seu pertencimento e identidade. Nesse sentido, a idéia de futebol-espetáculo e a Copa do Mundo formam um ambiente propício para a mediação das identidades nacionais, e o alargamento dos produtos da mídia, como a publicidade, fornece elementos simbólicos para a identificação do indivíduo nas novas configurações de tempo e espaço. Assim, esta pesquisa visa dissertar sobre a representação da identidade nacional brasileira mediada através do futebol-espetáculo, valendo-se do Joga TV, publicidade mundial da Nike para a Copa do Mundo de 2006, como um corpus inserido nos estudos contemporâneos da nação, da identidade e do sujeito, considerando a emergência da cultura da mídia como um dos focos dessas transformações

Submitted by Leticia Alvarenga (leticiaalvarenga@fdv.br) on 2018-08-31T18:40:39Z No. of bitstreams: 1 MARCOS ANDRÉ GOMES DA PENHA.pdf: 671653 bytes, checksum: 657d300247031137a78ff1e12c00e946 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Galdino (repositorio@fdv.br) on 2018-09-03T20:28:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MARCOS ANDRÉ GOMES DA PENHA.pdf: 671653 bytes, checksum: 657d300247031137a78ff1e12c00e946 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-03T20:28:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARCOS ANDRÉ GOMES DA PENHA.pdf: 671653 bytes, checksum: 657d300247031137a78ff1e12c00e946 (MD5) Previous issue date: 2014-02-13 / Hodiernamente, no auge das discussões sobre a maximização do poder punitivo estatal, em razão dos altos índices de violência registrados, o que se percebe é o afloramento do ódio e a necessidade da sociedade se sentir vingada, mesmo que com isso rompa-se o modelo de Estado que busque garantir os direitos fundamentais. Sendo assim, o presente trabalho discutirá a necessidade do espetáculo penal das operações policiais no momento do cumprimento de prisões cautelares de natureza processual penal e o afloramento do direito penal do inimigo por ocasião da exposição pública de pessoas que se encontram na qualidade de suspeitas do cometimento de um crime. / In our times, at the height of the discussions on the maximization of state punitive power, due to the high levels of violence recorded, what is perceived is the outburst of hatred and the need of society feel vindicated, even if it breaks the model of State that seeks to guarantee fundamental rights. Thus, this paper will discuss the need for criminal spectacle of police operations at the time of execution of preventive arrests of criminal procedural nature and outcrop of the criminal law of the enemy during the public exhibition of people who are acting suspicious of the commission of a crime.

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:34:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo9443_1.pdf: 8243158 bytes, checksum: c68b1c0c19ca2f2a4030d9f9fcb6e029 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2012 / O objetivo desse trabalho é compreender a dinâmica do Estado Espetáculo na Paraíba (1935-1945). Parto do pressuposto de que a teatralização do poder, como parte da hegemonia cultural foi o recurso retórico bastante utilizado pelo Estado na busca de legitimidade política. Por isso, procuro estudar as várias linguagens do campo cultural e suas apropriações para o campo da política, tais como: o teatro, a fotografia, a radiofonia, a música e o cinema. Entretanto, também investigo as resistências ao Estado Espetáculo, porque, no meu modo de ver, não há controle político absoluto, nem manipulação de massas. Teoricamente, trabalho fazendo interface entre a história política, os estudos culturais e a história social. Por essa fundamentação, dialogo com os autores do campo da teatrocracia, como Schwartzenber, Balandier e E. P. Thompson. Metodologicamente, opero com o paradigma indiciário nas formulações de Carlo Ginzburg, as noções de vestígio de Paul Ricoeur e o método iconológico de Erwin Panofsky. Quanto às fontes, procuro fazer um cruzamento diverso, desde relatos orais, iconografias, músicas, periódicos, sempre observando os alertas de Jacques Le Goff sobre a concepção de documento-monumento

Nas cidades, historicamente, são realizados eventos de diversos portes em praças públicas ou locais alternativos, como vazios urbanos, estacionamentos de automóveis, descampados, campos de futebol, faixas de areia das praias, entre outros. Tais festas são categorizadas genericamente como eventos ao ar livre e muitas vezes atraem uma grande concentração de público, o que gera a necessidade de aporte de uma logística com aparatos de suporte para garantir sua boa realização. Outro suporte importante é o staff, ou seja, a equipe de realização do evento. Esta pesquisa tem por objetivo entender como se dá a relação entre o sítio de realização, a qualidade do evento e os profissionais envolvidos. / Historically, cities have held events of different sizes in squares or alternative places such as vacant terrains parking lots, open fields, sports fields, beaches etc. Those events are generically categorized as open air, and often find a high concentration of public, which creates the need of a logistic apparatus to support the event and ensure its proper execution. Another important aspect is the support staff. This research tries to understand how the professionals involved, location and quality relates to each other in such events.

Neste trabalho, situo a festa na estrutura ritual do candomblé, abordando preferencialmente a dimensão espetacular de sua liturgia. Privilegio, na descrição etnográfica, os elementos relacionados à construção do espetáculo religioso: a estética, o simbolismo das cores, a interatividade entre os atores rituais e o público, o aparato, a linguagem gestual, os aspectos dramáticos e lúdicos. Defendo que a dimensão espetacular das festas públicas do candomblé constituiu um dos principais fatores responsáveis pelo aumento da visibilidade social alcançada por essa religião no espaço público. Uma presença em parte justificada pelo poder de atração das linguagens expressivas que integram sua estrutura ritual. Um dos aspectos mais importantes da inserção social do candomblé foi a preservação da dimensão espetacular de sua ritualística, independente de todo sincretismo que esteve na base do seu processo de institucionalização. Esta religião não só conservou os elementos do espetáculo como os potencializou, tornando o caráter espetacular das cerimônias públicas um dos seus principais sinais diacríticos no universo religioso brasileiro. A presença de símbolos e práticas religiosas do candomblé em outros circuitos festivos, a exemplo do que acontece na Festa do Bonfim e na Festa de Iemanjá em Salvador, bem como o seu uso comercial e político por parte do Estado através dos seus órgãos de turismo, representam a contraface dessa inserção do candomblé no espaço público. / In this work I place the \"festa\" in the ritual structure of candomble, dealing preferably with the spectacular dimension of its liturgy. I privilege, in the ethnographic description, the elements related to the construction of the religious spectacle: the esthetics, the symbolism of colour, the interaction between ritual actors and the audience, the gestural language, the dramatic and the ludic aspects. I argue that the spectacular dimension of candomble public \"festas\" has been one of the major factors accountable for the rise in social visibility attained by this religion in the public sphere. This presence is partially due to the power of attraction exerted by the expressive languages that are part of its ritual structure. One of the main aspects of its social insertion was the preservation of the spectacular dimension of its ritual, independently of all the syncretism that has been in the basis of its institucionalization process. This religion not only has preserved spectacle elements but has actually strengthened them, making the spectacular character of the public ceremonies one of its main diacritic signs in the Brazilian religious universe. The presence of symbols and religious practices of candomble in other festive events, as is the case with the \"Festa do Bonfim\" and the \"Festa de Iemanjá\", in Salvador, as well as its commercial and political use by the State through its tourism offices, represent another facet of this insertion of candomble in the public sphere.

The EU promotes mobility as part of its mission to raise citizens' involvement in the integration process, in conjunction with single market growth and employment targets. Yet data shows that intra-EU mobility remains low. Administrative and legal barriers are assumed to hinder the freedom of movement of persons. Within the misfield, performing artists, in particular, have been commonly associated to mobility throughout times since their activities are less regulated within national and organisational frameworks thus more flexible and adaptable to different places and partners. However, even apparently best suited, performing artists face many obstacles when working across borders in addition to their already vulnerable social condition. This research proposes an exploration beyond legal-administrative obstacles to mobility for the case of performing artists in the EU. Within a qualitative postulate and grounded theory driven methodology it investigates mobility as the potential to work across different established categories be those of languages, countries, disciplines and cultures, consubstantiated in institutional and individual aspirations and competences. Through analysis of a set of semi-structured interviews to artists and other professionals working in the performing arts in the EU it assesses empirically how aspirations and competences for mobility shape artistic practices and profiles as well as contributes to develop communities of interests at EU level. The emerging and fragile sector's organisation and action responds to the intricate demands imposed by intensified mobility aspirations that turned into a feature of performing arts market. Yet access to mobility relies on resources held by individuals and their organisations but also on societies as a whole to constitute adequate environments for these resources to flourish.