Publicación a texto completo no autorizada por el autor / Se estudió la representación del cuerpo humano desnudo en las vasijas de cerámica y en los murales mochicas. Se observó su imagen en el dibujo de línea fina, el modelado escultórico y el bajo relieve mural. El cuerpo desnudo figura en escenas de sacrificio de guerreros y en las de sexualidad. El cuerpo masculino participa en ambas; el femenino, casi exclusivamente en la segunda como actividades eróticas y las propias de la maternidad. La vasija de cerámica como supremo soporte de las manifestaciones pictóricas y escultóricas mochicas sustenta la propuesta de considerar a la vasija pictórica, la vasija escultórica y la vasija pictórico-escultórica como categorías artísticas. Si bien los recursos plástico-expresivos difieren de la pintura y escultura concebidas independientemente, su valoración permite rescatar sus cualidades estéticas. / Tesis

O Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade (TDAH) é um distúrbio bastante referido tanto na área da saúde quanto na área da educação, podendo resultar em inúmeros problemas presentes e futuros para seus portadores. A literatura apresenta variados fatores etiológicos para o desenvolvimento do transtorno, havendo certo consenso de que o problema se deve a uma predisposição genéticaque pode seatualizar em função de estímulos docontexto ambiental. O TDAH inclui sintomas de desatenção, agitação e impulsividade que ocorrem em frequência e intensidade inadequadas à faixa etária dos sujeitos, sendo diagnosticado, geralmente,por meio de escalas comportamentais a serem respondidas por familiares e/ou professores, as quais podem ou não ser acompanhadas de testes (neuro)psicológicos, além de observação do comportamento da criança. O teste do Desenho da Figura Humana(DFH)tem sido um dos instrumentos mais utilizados por psicólogos, tanto para analisar aspectos cognitivosquanto elementos da personalidadedo executor do desenho. Dessa forma, por meio de uma comparação do desempenho no referido teste entre crianças diagnosticadas e não diagnosticadas com o transtorno, este trabalho tevecomo objetivo identificar possíveis traços indicadores da presença do TDAH nos desenhos das crianças portadoras do transtorno, visando àobtenção de mais um recurso que possa auxiliar psicólogos na execução de um diagnóstico mais confiável para o TDAH. Participaram do estudo 20crianças, alunas do1º. Ciclo do Ensino Fundamental, divididas em Grupo Clínico, composto por 10crianças diagnosticadas como sendo portadoras de TDAH, e Grupo Controle, composto por 10crianças com idade, sexo, escolaridade e nível socioeconômicoequivalentes, porém que nãoapresentavam o problema. Após ambos os grupos serem submetidos ao DFH, análises comparativas do nível de maturidade cognitiva e dos indicadores emocionais,bem como de aspectos gerais dos desenhos dos participantes (tamanho, traçado), foramefetuadas, de modo a verificar a existência ou não de diferenças significativas entre os grupos.Os resultados obtidos sugerem um desempenho mais baixo dos portadores de TDAHem termos de maturidade cognitiva, bem como maior presença de indicadores emocionaise de problemas de coordenação motora no grupo clínico, embora sem atingir significância estatística. Sugere-se a necessidade de ampliação da amostra a fim de que se possa obter resultados mais conclusivos a respeito da possibilidade de uso do DFH como instrumento auxiliar no diagnóstico do TDAH / Attention Deficit Hyperactivity Disorder (ADHD) is a disorder that is very much referred to in the health area as well as in the area of education, which can result in numerous present and future problems for the subjects. The literature presents a variety of etiological factors for the development of the disorder, with some consensus that the problem is due to a genetic predisposition that can be updated in function of stimuli of the environmental context. ADHD includes symptoms of inattention, agitationand impulsivity that occur in frequency and intensity that are inappropriate for the subject\'s age group and are usually diagnosed through behavioral scales to be answered by family members and / or teachers, which may or may not be followed by(neuro) psychological tests, as well as observation of the child\'s behavior. The Human Figure Drawing test (HFD) has been one of the instruments most used by psychologists, both to analyze cognitive aspects and personality elements of the executor of the drawing. Thus, through a comparison of performance in HFDtest between children diagnosed and undiagnosed with the disorder, this study aimed to identify possible indicative traits of the presence of ADHD in the drawings of children with the disorder, aiming to obtain an additional resource that can help psychologists to execute a more reliable diagnosis for ADHD. The participants of the research were20 children, students from the 1st. Elementary School Cycle, divided into a Clinical Group, composed of 10 children diagnosed as having ADHD, and Control Group, composed of 10 children with age, sex, education and socioeconomic level, but who did not present the problem. After both groups were submitted to HFD, comparative analyzes of the level of cognitive maturity and emotional indicators, as well as general aspects of the participants\' drawings (size, tracing), were performed, in order to verify the existence or not of significant differences between groups. The results suggest a lower performance of the ADHD patients in terms of cognitive maturity, as well as greater presence of emotional indicators and poor manual coordination in the clinical group, although not reaching statistical significance. We suggest the need to expand the sample in order to obtain more conclusive results regarding the possibility of using HFD as an auxiliary tool in the diagnosis of ADHD

O corpo no cinema está associado a uma ausência. A imagem apresenta um ser humano filmado em outro espaço, outro tempo. O contraste evidente é com o teatro, a dança e a performance, artes nas quais o espectador geralmente está diante de um corpo físico. Surge, então, um questionamento: seria possível, e em que termos, falar de uma materialidade da figura humana cinematográfica? A tese esboça uma resposta ao investigar os modos de presença do corpo, com ênfase em sua forma plástica, seu desejo e sua dimensão coletiva. O debate tem como eixo filmes de Philippe Grandrieux, Tsai Ming-liang, João Pedro Rodrigues, Claire Denis e Pedro Costa. A obra destes realizadores é discutida em cotejo com um heterogêneo repertório iconográfico, sobretudo fílmico e pictórico. A hipótese defendida é a de que a gênese, o significado e a pregnância da figura humana são dependentes de um tipo de circularidade manifesta na imagem cinematográfica, seja por sua natureza plástica, seja pela rede de interação entre corpos, seres inanimados e espaços. / The body in cinema refers to an absence. The image presents a human being filmed in another time, another place. The difference is remarkable in the face of theater, dance and performance, arts in which the spectator is usually in the presence of a physical body. The question that arises is: how it would be possible to speak of a materiality of the cinematographic human figure? In order to answer this question, the thesis investigates modes of body\'s presence, highlighting its plastic shape, desires and collective dimension. The debate is made from films of Philippe Grandrieux, Tsai Ming-liang, João Pedro Rodrigues, Claire Denis and Pedro Costa. The work of these directors is discussed in comparison with an iconographic repertory, especially film and pictorial. The hypothesis defended is that the genesis, meaning and impregnation of the human figure are dependent on a kind of circularity manifest in the cinematographic image by the plasticity or by the interaction between bodies, inanimate beings and spaces.

Submitted by PPG Psicologia (psicologia-pg@pucrs.br) on 2018-01-31T13:45:36Z No. of bitstreams: 1 CRISTIANE_FRIEDRICH_FEIL_DIS.pdf: 1759994 bytes, checksum: d62283d424edad01e0f803bf248b3e9c (MD5) / Approved for entry into archive by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2018-02-07T11:07:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 CRISTIANE_FRIEDRICH_FEIL_DIS.pdf: 1759994 bytes, checksum: d62283d424edad01e0f803bf248b3e9c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-07T11:12:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CRISTIANE_FRIEDRICH_FEIL_DIS.pdf: 1759994 bytes, checksum: d62283d424edad01e0f803bf248b3e9c (MD5) Previous issue date: 2018-01-09 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / Draw-a-Person Test (DAP) is an evaluation technique that is very questioned as to its validity due to the lack of empirical studies. However, it is among the most used and studied by Psychologists and Psychology Students. In order to contribute to research on this instrument and its usefulness in the psychological evaluation of children, two studies were conducted. The first one, with the objective of searching for Validity and Reliability Evidence of the Clinical Scale of the Draw-a-Person Test (CS DAP), evaluated 423 children from 6 to 12 years old and compared the DAP data with the performance in the CBCL / 6-18. The results shows that CS DAP wasn?t sensitive to identify total problems of behavior, internalizing problems and to differentiate psychotherapy group from the without psychotherapy group. The second study has as its objective identify the DPT indicators according to the specific symptomatology presented by the child. 273 draws from children aged 6 to 12 years were analyzed and the results were compared in CS DPT with the symptoms identified in the behavior assessment questionnaires (CBCL / 6-18 and SDQ). The results support that CS DAP showed adequate ability to differentiate hyperactivity problems in girls aged 6 to 8 years, behavioral problems, social problems and hyperactivity in boys aged 6 to 8 years. In spite of that, the group of 9 to 12 years wasn?t sensitive to discriminate any symptomatology in neither of the genres. Beyond this, it wasn?t possible to find a pattern related to items punctuated according to children's symptoms. / O Desenho da Figura Humana (DFH) ? uma t?cnica de avalia??o muito questionada quanto a sua validade pela falta de estudos emp?ricos, no entanto, encontra-se entre as mais utilizadas e estudadas por Psic?logos e Estudantes de Psicologia. Buscando contribuir com as pesquisas sobre esse instrumento e a sua utilidade perante a avalia??o psicol?gica de crian?as, foram realizados dois estudos. O primeiro com o objetivo de buscar Evid?ncias de Validade e Fidedignidade da Escala Cl?nica do Desenho da Figura Humana (EC DFH), avaliou 423 crian?as de 6 a 12 anos e comparou os dados do DFH com o desempenho no CBCL/6-18. Os resultados indicam que a EC DFH n?o foi sens?vel para identificar problemas totais do comportamento, problemas internalizantes e diferenciar o grupo de psicoterapia e sem psicoterapia. O segundo estudo, teve como objetivo identificar os indicadores do DFH de acordo com a sintomatologia espec?fica apresentada pela crian?a. Foram analisados desenhos de 273 crian?as de 6 a 12 anos e comparados os resultados na EC DFH com os sintomas identificados nos question?rios de avalia??o do comportamento (CBCL/6-18 e o SDQ). Os resultados apontaram que a EC DFH demonstrou adequada capacidade de diferenciar problemas de hiperatividade nas meninas de 6 a 8 anos, problemas de comportamento, problemas sociais e de hiperatividade nos meninos de 6 a 8 anos. No entanto, no grupo de 9 a 12 anos tanto nas meninas como nos meninos n?o foi sens?vel para discriminar nenhuma sintomatologia. Al?m disso, n?o foi poss?vel encontrar um padr?o em rela??o aos itens pontuados de acordo com os sintomas das crian?as.

Orientador: Milton Terumitsu Sogabe / Banca: José Leonardo do Nascimento / Banca: José Paiani Spaniol / Banca: Jorge Sidney Coli Júnior / Banca: Sérgio Niculitcheff / Resumo: O corpo humano no Ocidente é, sem dúvida alguma, desde as primeiras manifestações expressivas da humanidade, o tema mais recorrente na história das representações, inclusive no campo privilegiado das artes visuais, no lapso que vai da Grécia no século VI a.C. até a Arte Contemporânea, período abordado de modo sincrônico no presente estudo. Nosso objetivo principal foi a analise das relações que se estabelecem entre o corpo da obra (sempre tomada como representação) e o corpo do observador no momento da fruição estética. Essa relação, inerente ao fenômeno artístico, altera-se a cada contexto em função de uma complexa rede de significações, as quais não se restringem às especificidades das linguagens expressivas. Por isso, foi determinante considerar o fato de que o espaço entre o corpo da obra e o corpo do observador - assim como o espaço que separa o leitor (observador) e o presente texto (obra) nesse momento - também é preenchido virtualmente por suas experiências pessoais e pelas diversas representações que se fazem do corpo no complexo cenário sociocultural. Em outras palavras, além das representações específicas ao campo das artes visuais, foi necessário considerar e abordar algumas das múltiplas dimensões da cultura expressas nas representação sociais, políticas, religiosas, jurídicas, médicas, científicas e sexuais do corpo. Essa decisão se deve ao fato de considerarmos que entre o observador e qualquer obra há um espaço virtual povoado por suas experiências pessoais e pelas demais representações produzidas no universo da cultura. O corpo através de seus sentidos, a obra em sua autonomia e esse espaço carregado de significações deslizantes formam uma orgânica e complexa rede, como se estivéssemos no centro de uma cidade onde interações locais podem levar a uma ordem global mais complexa / Abstract: Since the first expressive demonstrations of humanity, the human body is certainly the most recurrent subject in the history of representations in the West, from the 6th century B.C in Greece to Contemporary Art, period approached of synchronous mode in this study. Our main objective was to analyze the relations established between the body of the work (always taken as a representation) and the body of the observer at the time of the aesthetic fruition. This relationship inherent to the artistic phenomenon, changes in each context, depending of a complex network of meanings, which are not restricted to the specificities of expressive languages. Therefore, it was important to consider the fact that the space between the body of the work and the body of the observer - as well as the space that separate the reader (observer) and this text (work) at the moment - is also virtually filled by their personal experiences and the several representations, which make the body in the complex sociocultural setting. In other words, more than specific representations of visual arts field, it was necessary to consider and to approach some of the multiple dimensions of culture, expressed in social, political, religious, legal, medical, scientific and sexual representation of the body. This decision is due to our consideration that there is a virtual space inhabited by their personal experiences and by other representations produced in the cultural universe between the observer and any work. The body through its feelings, the work on its autonomy and the space, full of sliding meaning, form an organic and complex network, as if we were the center of a city where local interactions can lead to a more complex global order / Doutor

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Por sua praticidade e facilidade na aplicação e avaliação, o Desenho da Figura Humana (DFH) sempre foi muito utilizado por psicólogos de todo país. Em 1968, Koppitz propôs uma escala para avaliação do DFH, conciliando o seu uso como técnica projetiva na investigação da personalidade e como teste de maturidade/inteligência. A falta de dados normativos atualizados para as crianças brasileiras criou uma demanda por pesquisas e estudos de precisão e validade para os testes, inclusive o DFH. Assim, esta pesquisa tem como objetivo estabelecer normas para o DFH segundo os indicadores emocionais (IEs) de Koppitz para as crianças de São Paulo; estabelecer a precisão pelo reteste e a precisão entre juízes; verificar a frequência de cada item em cada faixa etária para saber quantos e quais itens podem ser considerados indicadores emocionais para as crianças da cidade de São Paulo; e verificar se existem diferenças entre as idades, sexo e tipo de escola em relação aos resultados do teste. Fizeram parte desta amostra 1568 crianças entre cinco e 11 anos, sendo 778 do sexo feminino e 790 do sexo masculino, sorteadas de modo a ser representativa de escolares da cidade de São Paulo. Foram realizadas análises de variância para as variáveis idade, sexo e tipo de escola e constatou-se que a quantidade de IEs nos desenhos apresentou variação em função da idade da criança, não havendo interação com o sexo ou tipo de escola. Para o estudo da precisão pelo Reteste foram selecionadas 68 crianças de duas faixas etárias: seis e nove anos. A correlação entre o teste e o reteste mostrou um aumento das médias dos IEs, indicando uma pior qualidade do desenho no reteste. A segunda maneira de verificar a precisão do teste foi pela comparação da avaliação entre juízes. Foram enviados 416 xvi protocolos para avaliação por uma psicóloga clínica experiente. A precisão entre avaliadores, para todos os itens foi significante e alta (maior que 0,782) e do reteste foi menor mais significante (0,581). A análise das frequências percentuais dos IEs por idade e por sexo, estabeleceu quais os IEs válidos por faixa etária, por sexo e pela pontuação total. Na tentativa de estabelecer normas para os IEs, foram avaliadas as frequências totais dos IEs na amostra total e depois na amostra corrigida, de onde foram retirados da pontuação total, os IEs não validados para determinada faixa etária. Os resultados indicaram que 77,3% da amostra tinha um total de pontos de zero ou 1, os demais 22,7% totalizaram entre 2 e 7 pontos, confirmando assim, o que foi postulado por Koppitz: que a presença de dois ou mais IEs no DFH é altamente sugestivo de problemas emocionais e relacionamentos interpessoais insatisfatórios. Os resultados desta pesquisa confirmam a validade dos IEs para avaliação emocional da criança, porém ressalta a necessidade de se estabelecer critérios mais claros para pontuação ou não do indicador / The Human Figure Drawing (HFD) has always been used by psychologists across the country for its practicality, ease of administration and evaluation. In 1968, Koppitz proposed a scale to assess the HFD, combining its use as a projective technique in personality assessment and as a test of maturity / intelligence. The lack of updated normative data for Brazilian children created a demand for standards, reliability and validity studies of tests, including the HFD. Therefore, this research aims to establish standards for the HFD according to the Koppitz emotional indicators (EIs) for children from São Paulo; to establish the reliability by retest and between judges; to verify the frequency of each item in each age group in order to identify how many and which items can be considered emotional indicators for children in São Paulo city; and to determinate significant differences between age, sex and type of school in relation to the test results. The sample comprised 1568 children aging between 5 and 11 years old, 778 girls and 790 boys randomly selected in order to be representative of student population of São Paulo city. Variance Analysis were performed for age, sex and type of school demonstrating that the amount of EIs in the drawings varied in function of the child\'s age, but not for sex or type of school. In order to study reliability by Retest, 68 children from two age groups, six and nine years old were selected Scores differences between test and retest showed an increase in average of EIs, indicating a worse drawing quality in the retest. The second method to check for test reliability was by comparing the evaluation between two judges. An experienced clinical psychologist evaluated 416 protocols. The correlation between judges of total score was significant and high (0.782) and by retest was lower (0,581) and significant. The analysis of the xviii percentage frequencies of each EI by age and sex, established which EIs are valid for this variables and total score. In an attempt to establish standards for EIs, it was evaluated the total frequencies of the EIs in the total sample and then in the corrected sample, from which were removed from the total score the EIs not validated for a certain age group. As a result, 77.3% of the sample had a total score equal to zero or 1, the remaining 22.7% scored between 2 and 7 points, thus confirming what has been postulated by Koppitz: the presence of two or more EIs in HFD is highly suggestive of emotional problems and poor interpersonal relationships. The results confirm the validity of EIs for emotional evaluation of children, but emphasize the need to establish stronger criteria for scoring or not the indicator

El presente trabajo pretende demostrar que una parte importante del arte contemporáneo se puede entender mediante el sentimiento de lo ominoso, entendido como un sentimiento de rechazo ante lo psíquico y socialmente reprimido por todo individuo humano y que sin embargo es capaz de volver a la conciencia ante una situación externa. Este sentimiento se definirá, fundamentalmente, como la fusión de Das Unheimliche ensayo realizado por Freud en el año 1919, (lo espantoso que afecta a las cosas conocidas), y lo abjecto (una extrañesa repugnante que alguna vez fue familiar), expuesta en el texto Los Poderes del Horror de Julia Kristeva, (1980). Así también nos referiremos a otros escritos freudianos sobre psicoanálisis que nos parece importante al analizar el tema de lo ominoso.

Submitted by Nathanne_estagiaria Silva (nathanne.silva@fgv.br) on 2012-01-31T18:38:37Z No. of bitstreams: 1 000041641.pdf: 9314314 bytes, checksum: 8d7d56a25304eb5c39a57f4e1c960028 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-01-31T18:40:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000041641.pdf: 9314314 bytes, checksum: 8d7d56a25304eb5c39a57f4e1c960028 (MD5) / The present study reviews, critically, the extensive literature already written and discussed, with regard to the Rorschach, Thematic Apperception and Draw-a-Person Test, which belong to the more commonly used psychodiagnostic instruments. The author's main purpose is direct towards an exarnination of two essential features of projective testing: the 'projection' construct and the major testing situation's determinants, e. go, the instrument's stimulus properties, the examiner's influence and the situational context. After a thorough analysis of the definit10ns offered by various authors, the adequacy of the expression 'projective test' is questioned, emphasizing the multiple connotations of this concept. Hence, the ease with which it falls prey to distorted interpretations directed towards the defence mechanisms imbued in the testing situation. The usual hypothesis - commonly assurned and wide spread-that the 'projective test' is ambiguous for the subject and lacks objective meaning is closely, scrutinized as well as the projective testing process, since it implies an interaction (frequently ignored) between examiner and subject, only fully unclerstoocl within the special context where the several devices to which the author refers are employed. Finally, this study tries to present a more solid foundation for the statement that the projective response is the outcome of many factors. Basic to a better and less biased interpretation is the underlying necessity of taking under consideration the projective devices not as psychodiagnostic tools with objective meaning, but as a resultant of. many vectors, among which stimulus, situational context and ~ubject variables receive special emphasis. / L'auteur de ce travail a par but, en procedant a um étude critique de la litterature technique versant sur les so~disants tests projectifs, dont les plus usuels: le Rorschach, le Teste d'Apperception Thematique et le Test de Machover sont choisis en fonction de l'importance qu'ils jouissent, jusqu'au present moment, dans le domaine des proces psychodiagnostic, faire un examen du propre concept de projection, dont l'adequation est mise en question. Deux aspects fondamentaux sent investigues en profondeur: le construct dejã mentionne et les'determinants inherents ã la situation dans laquelle le sujet est soumis a das épreuves projectives, c'est-ã-dire, l'influence de l'examinateur, les proprietes d'estimulation del'instrument et tout qui fait part du contexte reeI de la praxis de l'examen psychologique. L'hypothese três repandue de l'ambiguite inherente aux tests projectifs du point de vue du sujet et la possibilite d'extraire, de ceux-ci, une signification objective est questionnee. L'auteur considere que le proces psychodiagnostic projectif seulement peut être compris en envisageant l'interaction examinateur-sujet, sans oublier la dimension du contexte dans lequel il se déroule. On peut considerer que la projection merite d'être conçue ã partir d'une perspectivemultiple sans laquelle on risque d'aboutir ã des interpretations deformees des mechanisms de defense qui la situation d'epreuve fait naitre. L'auteur pense qu'une nouvelle approehe est la possibilite d'offrir un appui ã l'afirmations selon laquelle la reponse projeetive est surdeterminee; done une interpretation plus exaete et moins tendaneieuse exige qu'elle soit envisagee eomme une resultante de divers veeteurs, dont les essentiels sont l'interaetion entre stimulus, eontexte et variables appartenant au sujet. / No presente estudo são abordados dois dentre os aspectos essenciais dos testes projetivos: o conceito de projeção e os determinantes inerentes à situação de testagem ou seja, as propriedades estimuladoras do instrumento, o examinador e o contexto situacional. O conceito de projeção é analisado conforme as conceituações formuladas por diversos autores, questionando-se a adequação do termo teste 'projetivo'. Em relação às propriedades do estímulo, é discutida a hipótese usual segundo a qual o teste 'projetivo' é ambíguo e carece de significação objetiva. No que diz respeito ao examinador e ao contexto situacional, é ressaltado o fato de que o processo de testagem implica em uma interação entre o examinador e o sujeito dentro do contexto em que o instrumento é aplicado. Esta dissertação se restringe ao Psicodiagnóstico de Rorschach, ao Teste de Apercepção Temática e ao Desenho da Figura Humana, por serem os mais utilizados no processo de diagnostico psicológico. É focalizado o conceito de projeção em sua conotação múltipla, que se presta a interpretações distorcidas acerca dos mecanismos psicológicos envolvidos durante a testagem projetiva. Busca-se também oferecer suporte à afirmação de que a resposta projetiva é multi determinada, sendo essencial à sua interpretação que seja considerada como resultante da interação entre estímulo, contexto e variáveis do sujeito.

Made available in DSpace on 2015-12-10T14:23:05Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-08-31. Added 1 bitstream(s) on 2015-12-10T14:29:20Z : No. of bitstreams: 1 000853378.pdf: 16952600 bytes, checksum: d9621ac3eb7d60891c9b604d7be9b12c (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa surge da reflexão sobre uma experiência pessoal em fotografia baseada no uso de duas câmeras fotográficas diferentes. As características destes aparatos, impressas na imagem, gerou um questionamento o qual serviu de motivação ao aprofundamento no tema do dispositivo fotográfico e da poética da imagem. A pesquisa se desenvolve pela via teórico-prática, sendo que é neste contexto que ocorre a criação do trabalho fotográfico Fonte. As questões referentes ao dispositivo fotográfico, analisadas sob a perspectiva de Vilém Flusser e Gilbert Simondon, servem como fio condutor para uma reflexão do processo criativo, onde se evidenciam elementos como a poética, a relação corporal entre fotógrafo e câmera e a construção de narrativas / This research arises from a reflection on a personal photography experience based on using two different cameras. The characteristics of these devices, printed on image, generated a questioning which served as motivation to deepen the theme of the photographic device and poetic of image. The research develops through theoretical and practical way, and it is in this context that takes place the creation of the photographic work Fonte. The issues related to the photographic device, analyzed from the perspective of Vilém Flusser and Gilbert Simondon, serve as a guide to reflect the creative process, to make evident elements like poetic, body relationship between photographer and camera and the construction of narratives