Submitted by (lucia.rodrigues@ufrpe.br) on 2016-12-06T12:38:06Z No. of bitstreams: 1 Jademilson Silva.pdf: 444577 bytes, checksum: 1ccd4d67e44fb5a5af007ffe313b3238 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-06T12:38:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jademilson Silva.pdf: 444577 bytes, checksum: 1ccd4d67e44fb5a5af007ffe313b3238 (MD5) Previous issue date: 2010-03-03 / This is a descriptive study that uses the method of content analysis with qualitative interpretation of data. We have analyzed the TV program Globo Inverno which has been released by Globo Nordeste, a Brazilian Channel of TV. The genre of the program is entertainment journalistic. We have analyzed the categories of communication: journalism, advertising, education and entertainment. The research has been guided by the following questions: From the perspective of Folkcommunication, how are popular culture and rural everyday showed in mass media? And how is the local culture presented in developing site? The categories of communication were theorized by theoretical elements from everyday life, popular culture and Folkcommunication. It was also based in speeches of social actors involved in the reportages. / O presente estudo trata-se de uma pesquisa descritiva utilizando o método de Análise de Conteúdo com interpretação qualitativa dos dados. Analisamos o programa Globo Inverno, da Rede Globo Nordeste, canal 13. O programa é do gênero jornalístico diversional. Foram analisadas as categorias comunicacionais: jornalismo, publicidade, instrução e diversão. A nossa pesquisa foi norteada pela seguinte questão: Como a cultura popular e o cotidiano rural, na perspectiva da folkcomunicação, transitam na mídia massiva projetando os bens culturais locais no sentido do desenvolvimento local? As categorias comunicacionais foram teorizadas por elementos teóricos do cotidiano, da cultura popular e da folkcomunicação e baseadas nos discursos dos atores sociais envolvidos nas reportagens.

Objetivou-se, nesta pesquisa, analisar as mudanças e as permanências culturais da comunidade quilombola Lagoa da Pedra, Arraias-TO, ocorridas a partir do seu reconhecimento como uma comunidade quilombola, em 2004. A análise folkcomunicacional da identidade cultural desta comunidade foi realizada sob dois aspectos: primeiro, sobre os impactos da mineração que estão ocorrendo na região, na voz dos moradores da comunidade; segundo, sobre a apropriação por parte dos quilombolas das novas tecnologias. A pesquisa realizada foi qualitativa e reúne experiência de mais de treze anos de convívio com a esta comunidade. Foi um estudo de caso, com viés histórico, antropológico e etnográfico com a base teórica-metodológica da Folkcomunicação. Como resposta à problematização inicial concluiu-se que houve uma transformação em vários aspectos na Lagoa da Pedra a partir do momento em que foi certificada como comunidade quilombola. Também foi possível perceber, através do depoimento de vários moradores da comunidade, que a chegada das empresas mineradoras trouxe certa insegurança e medo em boa parte da comunidade, principalmente na questão fundiária e também alteração no seu modo de vida. Outra pergunta respondida foi sobre a apropriação das novas tecnologias, como lidam com este novo cenário, seja os mais velhos quanto os jovens e crianças, e as alterações dos saberes e fazeres, a realização, celebrações tanto de cunho religioso quanto folclórico. Por último, pode-se responder a pergunta sobre a questão de uma melhor escolarização, que possibilitou vários jovens a estudar e como isso ajudou a comunidade a manter a sua identidade cultural quilombola, mesmo que ressignificada. / The objective of this research was to analyze the changes and cultural permanences of the quilombola community Lagoa da Pedra, Arraias-TO, which occurred after its recognition as a quilombola community in 2004. The folk-communicative analysis of the cultural identity of this community was carried out under two aspects: first, on the impacts of mining that are occurring in the region, on the voice of community residents; second, on the appropriation by quilombolas of new technologies. The research was qualitative and brings together experience of more than thirteen years of living with this community. It was a case study, with historical, anthropological and ethnographic bias with the theoretical-methodological basis of Folkcommunication. As a response to the initial problematization, it was concluded that there was a transformation in several aspects in Lagoa da Pedra from the moment it was certified as a quilombola community. It was also possible to perceive, through the testimony of several residents of the community, that the arrival of the mining companies brought some insecurity and fear in a large part of the community, especially in the land issue and also change in their way of life. Another question answered was about the appropriation of new technologies, how they deal with this new scenario, whether the older ones as young people and children, and the changes in knowledge and practices, the realization, both religious and folkloric celebrations. Finally, the question can be answered on the question of a better schooling, which enabled several young people to study and how this helped the community to maintain its quilombola cultural identity, even if it was redefined.

Submitted by Noeme Timbo (noeme.timbo@metodista.br) on 2017-08-18T17:47:33Z No. of bitstreams: 1 IURY PARENTE ARAGAO2.pdf: 2671155 bytes, checksum: 7dbfc1fd59a23512909b9f1bae7f3127 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-18T17:47:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 IURY PARENTE ARAGAO2.pdf: 2671155 bytes, checksum: 7dbfc1fd59a23512909b9f1bae7f3127 (MD5) Previous issue date: 2017-02-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This study aims to identify the possible theoretical-methodological links present in Luiz Beltrão thesis, called Folkcomunication: a study of the agents and popular means of information of facts and expression of ideas. For this, the research was based on the assertion, in Jacks and Escosteguy (2003), that folkcommunication is “clearly linked to the presuppositions of a functionalist social theory”. The possible linkage of Beltrão’s work with developmentalism and indications of folkloric research by Edison Carneiro was also analyzed. It was searched the “source texts” from the reference authors, complemented by “comments” on these works (FOUCAULT, 2006, p.25) and about the central themes of each possible link, based on bibliographical and documentary research. The research revealed that Beltrão’s doctoral work has not a strong links with functionalism, but uses ideas from Mass Communication Research (MCR) and the developmental policies that were present in Latin America in the 1960s. It was also verified that Edison Carneiro’s concept of “dynamics of folklore” (and elements that built it) is fundamental for the formation of folkcommunication / Esta tese busca identificar os possíveis elos teórico-metodológicos presentes na tese de Luiz Beltrão, intitulada de Folkcomunicação: um estudo dos agentes e dos meios populares de informação de fatos e expressão de ideias. Para isso, a pesquisa baseou-se na assertiva, presente em Jacks e Escosteguy (2003), de que a folkcomunicação “está claramente vinculada aos pressupostos de uma teoria social funcionalista” e, consequentemente, procedeu à análise das possíveis vinculações do trabalho de Beltrão com o desenvolvimentismo e com as indicações de pesquisa folclórica de Edison Carneiro. Como percurso, buscamos a leitura de textos “primeiros” dos autores-referência, complementados com “comentários” sobre essas obras (FOUCAULT, 2006, p.25) e sobre os temas centrais de cada possível elo, tendo por base pesquisa bibliográfica e documental; o que nos levou, também, a um resgate conceitual e histórico dos grupos enfocados e da pesquisa em comunicação na América Latina nos anos 1960. A investigação revelou que o trabalho doutoral de Beltrão não possui fortes elos com o funcionalismo, mas recorre a ideias provenientes da Mass Communication Research (MCR) e das políticas desenvolvimentistas que estiveram presentes na América Latina nos anos 1960. Também foi verificado que o conceito de “dinâmica do folclore” (e de elementos que o construíram), de Edison Carneiro, é fundamental para a formação da folkcomunicação.

Submitted by Clebson Anjos (clebson.leandro54@gmail.com) on 2016-02-23T18:48:00Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4069551 bytes, checksum: c0feeba4c3a93b9aebec52436bd75b54 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-23T18:48:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4069551 bytes, checksum: c0feeba4c3a93b9aebec52436bd75b54 (MD5) Previous issue date: 2014-08-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Situated in rural area in the Aliança town, the Ranch Chã de Camará groups manifestations of popular culture, especially since 1966, the year in which the Master Batista founded the Maracatu Rural Estrela de Ouro. The history of the place is intertwined with the history of maracatu, of cavalo-marinho, of the sieves and the sugar economy, activities related to the Northern Forest Zone of Pernambuco. In 2004, the Estrela de Ouro became the first group in the Northeast as contemplated Point of Culture (PC). Point of Culture is the main action of Living Culture Program, which enables resources to cultural projects of nonprofits to develop ludic activities, artistic, sociocultural and digital inclusion for community. Every PC in its praxis, coexists with elements related to media – audiovisual production as purpose or means of recording and dissemination of cultural activities, ownership of communication tools and techniques for marginalized classes – which corroborates the research of point view of folkcommunication. Expansion and enhancement of access to means of production; cultural enjoyment and training; citizen action, communication, education and art; generation of employment and income; increasing identity and memory; it is believed that such questions, subsidized by folkcomunicacionais demonstrations, encourage individual and collective social empowerment in that community. This present thesis, enrolled in the Research Line Media and Everyday Life, examines therefore the manifestations folkcomunicacionais PC Estrela de Ouro. For this, identifies, delineates and describes this manifestations, with possible empowerment circumstances, still going by the description of their media activists. Theoretically, the case study is based on three pillars: 1. Folkcommunication, theory created by Luiz Beltrão 2. Social Empowerment, and 3. Point of Culture. The method adopted is ethnographic, using, among other instruments, unsystematic observation, photographic record and interviews. The approach is qualitative, exploratory and the analysis has interpretative character. / Situado na zona rural do município de Aliança-PE, o Sítio Chã de Camará concentra manifestações de cultura popular desde 1966 especialmente, ano em que o Mestre Batista fundou o Maracatu Rural Estrela de Ouro. A história do lugar se confunde com a história do maracatu, do cavalo-marinho, das cirandas e da economia canavieira, atividades inerentes à Zona da Mata Norte pernambucana. Em 2004, o Estrela de Ouro se tornou o primeiro grupo do Nordeste contemplado como Ponto de Cultura (PC). Ponto de Cultura é a principal ação do Programa Cultura Viva, que viabiliza recursos para projetos culturais de instituições sem fins lucrativos para atividades lúdicas, artísticas, socioculturais e de inclusão digital à comunidade. Todo PC, em sua práxis, convive com elementos ligados à comunicação social – produção audiovisual como finalidade ou meio de registro e difusão das atividades culturais, na apropriação de instrumentos de comunicação e suas técnicas por classes marginalizadas – o que corrobora o estudo do ponto de vista da folkcomunicação. Ampliação e potencialização do acesso aos meios de produção; fruição e formação cultural; ações de cidadania, comunicação, educação e arte; geração de emprego e renda; valorização da identidade e da memória; acredita-se que tais quesitos, subsidiados por manifestações folkcomunicacionais, estimulem o empoderamento social individual e coletivo na comunidade em questão. A presente dissertação, inscrita na Linha de Pesquisa Mídia e Cotidiano, analisa, portanto, as manifestações folkcomunicacionais do PC Estrela de Ouro. Para isso, as identifica, delineia e descreve, apresentando circunstâncias possíveis de empoderamento, passando ainda pela descrição dos seus ativistas midiáticos. Teoricamente, o estudo de caso tem como base o tripé: 1. Folkcomunicação, teoria criada por Luiz Beltrão; 2. Empoderamento Social; e 3. Ponto de Cultura. O método adotado é o etnográfico, com utilização, entre outros instrumentos, de observação assistemática, registro fotográfico e entrevistas. A abordagem é qualitativa, de cunho exploratório e a análise tem caráter interpretativo.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LibnySF_DISSERT.pdf: 1267385 bytes, checksum: 3697fbc50b0cebb4b042fc84ba8953a6 (MD5) Previous issue date: 2012-06-22 / Understanding music as a social manifestation, able to represent the time and culture along with their uses and mores, we look at the female figure in the electronic forr? genre. Through a reading of the two genres musical and feminine we seek to identify the discourses present in the compositions, which refer to the feminine with thematic and/or terms referring to women. The study focuses on the compositions between 2009 to 2010 which became hits, ie.: those which have attained the highest number of listeners to 96 FM in a program named Parad?o 96, broadcasted daily in the city of Natal/RN. Grounded in such concepts as cultural industry, mass culture, folkcommunication and gender, we analyze the processes of meaning production as a result of using the female figure and more accurately, about the representation of women through the discourse of this specific genre. We have chose the descriptive research with a qualitative approach and Discourse Analysis as a technique to identify the terms that refer to women, reflecting on what would be the possible meanings found in these speeches. We point out that in our investigation the female figure turned into a sexual object, erotic and submissive, in their turn, attributes usually given to women, was not a predominant result in the speech of electronic forr? gender. With a variant thematic some playful and others about the betrayal of women we have identified that, to the surprise of many, including ourselves, romantic love was the one who led the audience requests during our time frame and that the female figure has several facets within the studied genre / Compreendendo a m?sica como uma manifesta??o social, capaz de representar a ?poca e a cultura juntamente com seus usos e costumes, lan?amos nosso olhar sob a figura feminina presente no g?nero forr? eletr?nico. Atrav?s de uma leitura dos dois g?neros musical e feminino buscamos identificar os discursos, presentes nas composi??es, que remetem ao universo feminino com tem?tica e/ou termos referentes ? mulher. O estudo se concentra nas composi??es realizadas no per?odo de 2009 a 2010 e que se tornaram hits, ou seja, as que atingiram o maior n?mero de ouvintes da R?dio 96 FM atrav?s do programa Parad?o 96, veiculado diariamente na cidade do Natal/RN. Embasados por conceitos como ind?stria cultural, cultura de massa, folkcomunica??o e g?nero, analisamos os processos de produ??o de sentido como decorr?ncia da utiliza??o da figura feminina e mais exatamente, acerca da representa??o da mulher atrav?s dos discursos do forr? eletr?nico. Optamos pela pesquisa descritiva com abordagem qualitativa e a an?lise do discurso como t?cnica, a fim de identificar os termos que se referem ? mulher, refletindo sobre quais as significa??es poss?veis encontradas nesses discursos. Apontamos que em nossa investiga??o n?o predominou uma figura feminina transformada em objeto sexual, erotizada e submissa, atributos dados ? mulher, presentes nos discursos do forr? eletr?nico. Com tem?ticas variantes algumas l?dicas e outras acerca da trai??o feminina identificamos que, para a surpresa de muitos, inclusive nossa, o amor rom?ntico foi quem liderou os pedidos da audi?ncia durante o nosso recorte temporal e que a figura feminina possui diversas facetas dentro do forr? eletr?nico

Submitted by (lucia.rodrigues@ufrpe.br) on 2016-12-05T14:10:41Z No. of bitstreams: 1 Genival Vicente Lima.pdf: 1973907 bytes, checksum: 6a076061a91766577eef37066cf08f9c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-05T14:10:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Genival Vicente Lima.pdf: 1973907 bytes, checksum: 6a076061a91766577eef37066cf08f9c (MD5) Previous issue date: 2008-12-05 / The region called Agreste, in Northeastern Brazil, where the city of Caruaru is located, due to recent changes in its economic strucutre towards industrialization, specifically in the textile sector, moving away from its agricultural past. We analyze the situation of twine literature, a popular literary genre, as a channel for local development, one that reflects the economic, social and political changes originating of such a transformation, with special focus on the preservation of popular culture in face of the media homogenization tolled by globalization. The main objective is to discuss how the administrative and political powers and local media have subsidized the diffusion of twine literature, researching also if there is a harmonic relationship between constituted powers, and other civil associations dedicated to culture and literary promotion. Through an analysis of spoken, press and television media, we try to identify the main hurdles in such an association, striving to find a viable relationship between popular culture and folkmedia. Our work also characterizes twine literature, offering the conditions to examine the deadlocks that make inviable the diffusion of twine literature in a globalized world and to establish contact points between popular culture, folklore and the consume market. As a theoretical basis we use fundamental authors of the Folkcommunication Theory such as Beltrão, Benjamin and Luyten, asides of Jara, Jesus, Tauk Santos and Brás Callou in relationship with the local development concept. The methods used comprised qualitative analysis with open interview with Caruaru’s artists and their works. / A região do Agreste de Pernambuco, no Nordeste do Brasil, onde se localiza a cidade de Caruaru muda, sua estrutura econômica devido a movimentos recentes em direção à industrialização, especificamente no setor têxtil, deslocando-se de seu passado agrário. Buscamos analisar a situação em que se encontra a literatura de cordel como veículo de desenvolvimento local, que reflita as mudanças econômicas, sociais e políticas oriundas desta transformação, com enfoque especial na preservação da cultura popular frente à homogeneização midiática imposta pela globalização. O objetivo básico é trazer à discussão como o poder público-administrativo e a mídia local têm subsidiado a venda e a divulgação do folheto de cordel, investigando também se há uma relação harmoniosa entre os poderes constituídos, a Fundação de Cultura de Caruaru, a Academia Caruaruense de Literatura de Cordel e o Museu do Cordel de Caruaru; abordar os aspectos da literatura de cordel, o seu impacto diante da mídia falada, impressa e televisada; identificar as dificuldades encontradas, mostrando de que forma é possível estabelecer uma relação viável entre cultura popular e folkmídia. Visa também identificar os aspectos que caracterizam o cordel, oferecer condições para examinar os impasses que tornam inviável a divulgação do cordel no mundo globalizado, e estabelecer pontos de contato entre a cultura popular e/ou folclórica e sua viabilidade no mercado consumidor. Como referencial teórico utilizamos autores seminais da Teoria da Folkcomunicação como Beltrão, Benjamin e Luyten, além de Jara, Jesus, Bordieau, Tauk Santos e Brás Callou em relação ao conceito de desenvolvimento local. A metodologia utilizada foi de caráter qualitativo utilizando entrevista em profundidade com cordelistas da região de Caruaru, além da análise de sua obra.

Submitted by (lucia.rodrigues@ufrpe.br) on 2016-12-13T12:08:10Z No. of bitstreams: 1 Rosi Cristina da Silva.pdf: 4783904 bytes, checksum: bed2596fe3394904376c8c09c7c4dcad (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-13T12:08:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rosi Cristina da Silva.pdf: 4783904 bytes, checksum: bed2596fe3394904376c8c09c7c4dcad (MD5) Previous issue date: 2010-06-28 / Our aim is to analyze proposed actions for local development through art and culture actions taken by a non-governamental organization in benefit of youth from five cities in Goitá Basin Goitá, State of Pernambuco, Brazil. The main focus of research is the the Acordeão Cultural project, and we identify its communication strategies contributions and pitfalls, in the scope of local development actions. Theoretical research was based on participatory communication, community building and social mobilization for local development. In this context, we searched under the gaze of Folkcommunication theater mobilization as a strategy of interpersonal communication supported in art and culture. This is a case study, based on a qualitative research, taking as its starting point a review of the literature in order to identify concepts, and concomitantly an exploratory survey was conducted. Among the instruments we opted for semi-structured interviews with young people and the project team, and testimonials to understand and recover some important aspects of the lives of these young Accordion Cultural. Thus it was necessary to insert in the universe of respondents to the participant observation and sometimes even sharing the activities included in the project. In the analysis highlight some important points as the practice of tracking and monitoring of activities, and factors that facilitated the escape of young people in the project. The results revealed that the Accordion Cultural brings the main theater of action mobilization through the "Hear the voice of art." We also emphasize that the activities of scenic art possible, young people involved in culture, create their own speeches, becoming critical citizens and participating in society they are part, to demand their rights and intervene in their community, reissuing the experience of this activity in local schools. / O objetivo deste estudo é analisar as ações propostas para o desenvolvimento local por meio da arte e da cultura, pela Organização não-governamental Geração Futuro, em beneficio dos jovens de cinco municípios da Bacia do Goitá, Pernambuco. O foco principal da pesquisa é a experiência do projeto Sanfona Cultural, assim buscamos identificar os limites e as contribuições das ações comunicacionais utilizadas pela Geração Futuro nesse projeto que aponta para o desenvolvimento humano de jovens na perspectiva de construir mudanças consideradas integradoras do desenvolvimento local. O marco teórico da pesquisa foi fundamentado na comunicação comunitária participativa e mobilização social como proposta para o desenvolvimento local. Nesse contexto, fomos buscar sob o olhar da folkcomunicação o teatro de mobilização como estratégia de comunicação interpessoal apoiada na arte e na cultura local. Trata-se de um estudo de caso, fundamentado numa pesquisa de natureza qualitativa, tendo como ponto de partida uma revisão da literatura, a fim de identificar conceitos, e concomitantemente foi efetuada uma pesquisa exploratória. Entre os instrumentos utilizados optamos pelas entrevistas semi-estruturadas com os jovens e a equipe do projeto, e depoimentos para entender e reaver alguns aspectos marcantes da vida desses jovens do Sanfona Cultural. Assim, foi necessária a inserção no universo dos entrevistados, para a observação participante e em algumas vezes até mesmo compartilhando das atividades inseridas no projeto. Na análise destacamos alguns pontos importantes como a prática de monitoramento e acompanhamento das atividades, e os fatores que favoreceram a evasão dos jovens no projeto. Os resultados revelaram que o Sanfona Cultural traz como principal ação o teatro de mobilização através do “Ouve a Voz da Arte”. Ressaltamos ainda, que as atividades de arte cênicas possibilitou, aos jovens agentes culturais, criarem os seus próprios discursos, tornando-se cidadãos críticos e participativos na sociedade da qual fazem parte, de modo a exigir os seus direitos e intervir na sua comunidade, reeditando a experiência dessa atividade nas escolas dos municípios.