The project has the purpose of designing and developing a wearable haptic device for experiencing music through tactile vibrations on the body, and the result is the product concept BEATHOVEN and a completely new way of experiencing music.  Music is powerful, it touches our soul and gives form to our emotions. It captures the inner landscape of our minds, resonating in endless colours and nuances and shares it with others. Music has been a part of the human species for over 40 000 years and has played a fundamental role in our evolution and society; it is believed that we sang before we even spoke. Music, along with its aesthetic qualities, has throughout history been closely tied to our auditory perception. It was originally created and designed for listeners and has long been considered as something for the hearing. That perspective is starting to get more and more blurred out, however, and music is stepping out of auditory exclusivity. The general view of music today excludes over five percent of the world's population: people with disabling hearing loss. Hearing loss can impact a person’s life in many ways and one major impact is their ability to communicate with others. Music is another form of communication, and it is one where all of these people have thus far been excluded. The goal of this project is to design and develop a product that includes more people in music.  The project is carried out in collaboration with Pariception, a company specialized in research and development of assistive devices for people with deafblindness, and stems from one of their existing products: Good Vibrations. Good Vibrations is a wearable device for experiencing music through vibrations; it is a completely unique product and differs from all other solutions on the market. There are some brands, such as SubPac and Woojer, who have developed tactile music accessories, but these products are focused on enhancing a listening experience. Good Vibrations and BEATHOVEN are unique because they aim to convey the full musical experience and to be used independently from hearing. The current project brings Good Vibrations back to its basic concept idea, to redefine, refine, and design it into a usable, viable, and desirable consumer product: BEATHOVEN.   The project is made up of three main parts; to understand how the vibrotactile experience of music can be designed into a meaningful product, to understand how music can be conveyed through vibrotactile sensations on the body, and to know where on the body the vibrations should be conveyed to optimize the experience. To do this, we have created our own approach, adopting a mix of different design approaches such as design-driven innovation, human-centered design, embodied design, and aesthetic exploration. Research strongly indicates that it is possible to perceive aesthetic qualities within music through other senses than hearing, for example through stimuli such as tactile vibrations. To aid us in the development of the product, and to explore the aesthetic qualities of vibrations, we have defined a new research subject called Vibraesthetics.  The project has resulted in BEATHOVEN, a product concept featuring five vibrotactile actuators distributed to the chest and the neck. The product takes the input from any song or piece of music and transposes its frequencies to fit within 5-1000 Hz, which is the general range of human tactile perception. The music is further divided into three registers and distributed to separate and dedicated actuators. Some of the artist's original intentions with the music may be altered, but the richness of the experience is still there and available to anyone, regardless of their hearing abilities. / Målet med projektet är att utveckla och designa en bärbar haptisk produkt för att uppleva musik genom taktila vibrationer på kroppen. Resultatet av projektet är produktkonceptet BEATHOVEN och ett helt nytt sätt att uppleva musik.  Musik är kraftfull, det berör vår själ och sätter form på våra känslor. Det fångar vårt inre landskap, resonerar i oändliga färger och nyanser och delar det med andra. Musik har varit en del av den mänskliga arten i över 40 000 år och har spelat en grundläggande roll i vår utveckling och i vårt samhälle; mycket tyder på att vi sjöng innan vi ens började prata. Musik, tillsammans med dess estetiska kvalitéer, har genom historien varit nära knuten till vår hörsel. Den skapades ursprungligen och designades för lyssnare och har länge ansetts vara något för just hörseln. Den här synen på musik börjar dock mer och mer suddas ut, och nya sätt att uppleva musiken får ta plats. Genom den allmänna synen på musik vi har i dag utesluts dock över fem procent av världens befolkning: personer med nedsatt hörsel. Hörselnedsättning kan påverka människors liv på flera sätt och en viktig inverkan är på förmågan att kommunicera med andra. Musik är en annan form av kommunikation, en form där alla dessa människor hittills har blivit exkluderade. Målet med detta projekt är att designa och utveckla en produkt som inkluderar fler personer i musik.  Projektet genomförs i samarbete med Pariception, ett företag specialiserat på forskning och utveckling av hjälpmedel för personer med dövblindhet, och grundar sig i en av deras befintliga produkter: Good Vibrations. Good Vibrations är en bärbar produkt som möjliggör upplevelsen av musik genom taktila vibrationer; det är en helt unik produkt i sig och skiljer sig från alla andra lösningar som finns på marknaden idag. Det finns ett fåtal aktörer, som SubPac och Woojer, som har utvecklat taktila musiktillbehör, men de är enbart inriktade på att förstärka upplevelsen för den som redan hör. Good Vibrations och BEATHOVEN är unika av sitt slag då de eftersträvar att förmedla den fulla musikupplevelsen, oberoende av hörseln. I det här projektet tar vi Good Vibrations tillbaka till sin kärna, för att sedan omdefiniera, förfina och utforma den till en användbar, fungerande och åtråvärd konsumentprodukt: BEATHOVEN.  Projektet består av tre huvuddelar; att förstå hur musikens vibrotaktila upplevelse kan designas till en meningsfull produkt, att förstå hur musik kan förmedlas genom vibrotaktila förnimmelser på kroppen, samt att veta var på kroppen vibrationerna ska förmedlas för att optimera upplevelsen. För att göra detta, har vi skapat ett eget tillvägagångssätt, där vi har kombinerat olika designmetoder så som; design-driven innovation, människocentrerad design, embodied design och estetisk utforskning. Forskning visar starkt på att det är möjligt att uppleva estetiska egenskaper inom musiken genom andra sinnen än hörseln, till exempel genom taktila vibrationer. För att hjälpa oss i utvecklingsarbetet av produkten och för att bättre undersöka och förstå vibrationernas estetiska egenskaper har vi definierat ett nytt forskningsämne som heter Vibroestetik.  Resultatet av projektet är BEATHOVEN, ett produktkoncept bestående av vibrotaktila aktuatorer fördelade på bröstet och nacken. Produkten översätter vilken låt eller musik som helst och transponerar ner den till ett område på 5-1000 Hz, vilket är det allmänna omfånget för vår huds taktila uppfattningsförmåga. Musiken är sedan uppdelad i tre register och distribueras till separata aktuatorer. En viss del av konstnärens ursprungliga tankar och idéer med musiken kan förändras eller filtreras bort, men upplevelsens rikedom finns fortfarande kvar och är tillgänglig för alla, oavsett deras hörsel.

The project that is presented in this report is the result of a master thesis for the Industrial Design Engineering programme at Luleå University of Technology. The project was conducted towards and together with the company Leosol during the fall of 2020.  For the past couple of years, Leosol has invested time and money into online advertisement. Their advertisement generates a greater visit flow onto their website; however, it rarely produces any bookings of their services. Leosol wants to increase the number of bookings done through their website. This master thesis is conducted to contribute towards Leosol’s goal regarding the online bookings. Therefore, the focus of this project has been to strengthen Leosol’s brand by exploring options for a new graphic profile and a visual brand language. These brand tools were be implemented in a new website.  To achieve this, an altered version of IDEO’s Human-Centered Design process was implemented. By working close to the user, in this case, Leosol’s clients, the current issues and solutions was clarified. Throughout the process, the graphic profile and the wireframe was developed separately. In the last phase of the project, the two was combined into the final concept.  The project resulted in a repositioning of Leosol’s brand, creating a new, more professional tone. The graphic profile was summarized through a poster, describing the new logotype, colours, fonts, imagery and a short description of how to apply them.  This new graphic profile was applied onto the new wireframe, creating the final website. The layout of the website was developed so that the user can quickly identify Leosol’s identity and mission. By implementing a website that truly represents Leosol, there is a bigger chance that the number of bookings increase. / Projektet som presenteras i den här rapporten är resultatet av ett examensarbete för Civilingenjörslinjen Teknisk Design vid Luleå Tekniska Universitet. Projektet har drivits mot och i samarbete med energiföretaget Leosol under hösten 2020. Leosol har investerat både pengar och tid i annonsering online. Detta har genererat ett större besöksflöde, dock har det inte lett till en ökning av bokningar av deras tjänster. Leosol vill öka antalet bokningar som sker via deras hemsida. Detta examensarbete har utförts för att bidra till detta mål. Projektet har därför kretsat kring att förstärka Leosols varumärke genom att utforska olika alternativ till en ny grafisk profil och ett nytt visuellt varumärke. Dessa nya varumärkesverktyg kommer sedan att implementeras i en helt ny hemsida.  En variant av IDEO’s Human-Centered Designprocess har använts under projektet för att uppnå detta. Genom att arbeta nära och tillsammans med användaren, i detta fall Leosols kunder, har de nuvarande problemen samt olika lösningar förtydligats och identifierats. Under processen har den grafiska profilen och wireframen för hemsidan skapats separat. I sista fasen i projektet kombinerades dessa till det slutgiltiga konceptet. Projektet har resulterat i en ompositionering av Leosols varumärke genom att skapa en mer professionell ton. Den grafiska profilen har sammanfattats i form av en poster. Denna beskriver den nya logotypen, färger, typsnitt, bildspråk samt en kort instruktion som förklarar hur dessa bör appliceras.  Den nya grafiska profilen applicerades sedan på wireframen, för att skapa den slutgiltiga hemsidan. Hemsidans layout är skapad för att användaren ska snabbt kunna identifiera Leosol’s identitet samt deras tjänster. Genom att implementera en hemsida som verkligen representerar Leosol ökar chanserna för att antalet bokningar på deras hemsida stiger.

Modular construction of housing is an industry on the rise. The prefabrication of construction modules gives a greater control over material consumption, promotes standardization, and lessens the disturbance during the construction time in the field. Lindbäcks Bygg AB prefabricates housing modules in their factory at Haraholmen, Piteå. The modules are then transported to construction sites all over the country and assembled. Lindbäcks Bygg AB has made the design choice to focus on lightweight wooden constructions for their modules, which comes with its own set of challenges. The urban densification of our city regions has led to more and more residential building being planned and constructed in areas that are submitted to high noise levels from surrounding traffic. This puts a great strain on the sound reduction of the building’s façade wall construction, something that has proven to be a problem with lightweight wooden walls. The aim of this master thesis project has been to test different solutions for lightweight façade wall constructions, and to ultimately find one or more solution that meet the requirements of the Swedish standards and regulations, as well as the needs of the tenants, and that can be implemented by Lindbäcks Bygg AB for manufacturing and assembly. The project has therefore been carried out in two parts, one theoretical and one practical. The theoretical part has verified the problem with traffic noise levels in residential buildings and identified the critical areas of the current façade construction. The theoretical work led to a list of defining factors for the sound reduction, which in turn worked as a basis for the ideation process.  As a result, the theoretical part led to a number of different construction concepts for façade walls. The concepts were first tested theoretically through modelling and calculation, and verified with the acousticians at Tyréns Sverige AB and the engineers of Lindbäcks Bygg AB. The most promising concepts were sent on to be manufactured. The practical part of this master thesis project was carried out mainly as acoustical measurements and the subsequent analysis, where the manufactured façade wall constructions were mounted on a free-standing module. The result of the practical part, and of the master thesis project, were four different façade wall constructions that met the requirements for noise reduction, which were presented to Lindbäcks Bygg AB and Tyréns Sverige AB. The construction most easily implemented is a construction with an airgap between the wall panels, and this construction will now have to be structurally verified and adapted for the factory, before being utilized in future building projects. / Modulärt byggande av bostäder är en bransch på frammarsch. Prefabricering av byggnadsmoduler ger en större kontroll över materialåtgången, främjar standardisering och minskar störningarna under byggtiden i fält. Lindbäcks Bygg AB prefabricerar bostadsmoduler i sin fabrik på Haraholmen, Piteå. Modulerna transporteras sedan till byggarbetsplatser över hela landet och monteras till bostadskomplex. Lindbäcks Bygg AB har gjort designvalet att fokusera på lätta träkonstruktioner för sina moduler, vilket kommer med sin egen uppsättning utmaningar. Förtätningen av våra stadsregioner har lett till att allt mer bostadsbyggande planeras och uppförs i områden som utsätts för höga bullernivåer från omgivande trafik. Detta utsätter byggnadens fasadväggskonstruktion för en stor akustisk belastning, något som har visat sig vara ett problem med lätta träväggar. Syftet med detta examensarbete har varit att testa olika lösningar för lätta fasadväggskonstruktioner, och att i slutändan hitta en eller flera lösningar som uppfyller kraven i svenska standarder och föreskrifter samt hyresgästernas behov, och som kan implementeras av Lindbäcks Bygg AB för tillverkning och montering. Projektet har därför genomförts i två delar, en teoretisk och en praktisk. Den teoretiska delen har verifierat problemet med trafikbullernivåer i bostadshus och identifierat kritiska områden i den nuvarande fasadkonstruktionen. Det teoretiska arbetet ledde fram till en lista med kritiska faktorer för ljudreduktionen, som i sin tur fungerade som grund för designprocessen. Som ett resultat ledde den teoretiska delen till en rad olika konstruktionskoncept för fasadväggar. Koncepten testades först teoretiskt genom modellering och beräkning, och verifierades av akustikerna på Tyréns Sverige AB och ingenjörerna på Lindbäcks Bygg AB. De mest lovande koncepten skickades vidare för tillverkning. Den praktiska delen av detta examensarbete genomfördes främst som akustiska mätningar och efterföljande analys, där de tillverkade fasadväggkonstruktionerna monterades på en fristående modul. Resultatet av den praktiska delen, och av examensarbetet, blev fyra olika fasadväggskonstruktioner som uppfyller kraven för ljudreduktion, vilka presenterades för Lindbäcks Bygg AB och Tyréns Sverige AB. Den konstruktion som är enklast att implementera är en konstruktion med luftspalt mellan väggpanelerna, och denna konstruktion kommer nu att behöva verifieras med avseende på ex. hållfasthet och anpassas för fabriken, innan den kan användas i framtida byggprojekt.

Der vorliegend Band 14 der Reihe Technisches Design schlägt nach Tagungsbänden und Dissertationsschriften – dem Charakter nach eher abgeschlossene Werke – eine Brücke in die Zukunft der Forschung im Technischen Design, indem es die Textfassungen von acht Beiträgen des ersten öffentlichen Kolloquiums Technisches Design vom September 2020 beinhaltet, die allesamt aus dem Prozess laufender Promotionsvorhaben verfasst wurden. Diese acht Arbeiten stehen damit auch stellvertretend für ganz individuelle Forschungsperspektiven und Schwerpunktsetzungen innerhalb des weiten Möglichkeitsraums aktueller Designforschung. Die Design-Promovierenden stellen ihre jeweiligen aktuellen Stände und besonderen Aspekte ihrer Forschungsarbeiten zur Diskussion und erlauben damit einen Einblick in verschiedenste Phasen ebenso wie sichere und noch offene Passagen ihrer Auseinandersetzung. Die Bandbreite reicht von ausgearbeiteten Exposees der Promotionsvorhaben über die Ergebnisse systematischer Literaturanalysen bis hin zur Darstellung konkreter Untersuchungsplanungen. Alle Beiträge eint die Auseinandersetzung mit dem menschlichen Erleben und Interagieren mit gestalteten Artefakten. Innerhalb dieses Felds decken die Artefakte ein sehr breites Spektrum von nachhaltigen Materialien oder Fertigungsverfahren über vorwettbewerbliche Technologiedemonstratoren bis hin zu kollaborativen Arbeitsplätzen ab. Innerhalb der Arbeiten werden Bezüge und Fragestellungen zu Menschen und Umgebungen in interdisziplinären Entwicklungsprozessen sowie zur Beurteilung und Kommunikation von Neuem durch Expert:innen und Laien entwickelt. Mit der Bandbreite dieser acht Beiträge wird das thematische Spektrum von Promotionsvorhaben an der Professur für Technisches Design gut ausgeleuchtet und entsprechend stolz sind wir auf diesen ersten Band, der ausschließlich Arbeiten unserer Promovend:innen zeigt. Band 14 der Reihe Technisches Design gibt einen aktuellen Einblick in die Forschung an einer der größeren Designforschungseinrichtungen im deutschsprachigen Raum und lässt Sie teilhaben an empirischer Forschung zur erlebenszentrierten Entwicklung vielfältiger Mensch-Technik-Interaktion.

Das klassische Arbeiten in Unternehmen unterliegt einer Transformation – dies ist seit der im Frühjahr 2020 in Deutschland angekommenen Corona-Pandemie für die breite Bevölkerung spürbar. Aus einer oftmals vorhandenen Möglichkeit des Arbeitens von Zuhause wird plötzlich eine verbindliche Phase des Rückzugs ins Homeoffice. Aus dieser Situation heraus stellt sich vermehrt die Frage, wie sich diese Lage während und nach der Pandemie weiter entwickeln wird. Um die Innovationskraft in Unternehmen zu erhalten und zu steigern, ist eine effiziente Zusammenarbeit unterschiedlicher Disziplinen essentiell. Das im folgenden Artikel vorgestellte Forschungsvorhaben entsteht im Rahmen des globalen Innovationsmanagements der Robert Bosch GmbH am Campus für Forschung und Vorausentwicklung in Renningen. Ziel ist die Übersetzung eines regulären Coworking Space in einen sogenannten Corporate Coworking Space innerhalb eines Unternehmens. Durch eine ganzheitliche Gestaltung und Bewertung soll aufgezeigt werden, ob ein solches Vorhaben die disziplinübergreifende Zusammenarbeit unterstützen kann.

With the introduction of the Tactile Internet, the vision of democratising the access to skills and expertise for everyone is closer to realisation than ever before. Enabling humans to interact with cooperative product-service systems through technologies such as wearables, exo-skeletons or other IoT devices inhibits a potential of disruptive innovations to significantly change our everyday lives. Therefore, in order to create out of this technological advantages meaningful applications for society in general a shift in academic research is required away from purely technology-oriented to socio-economic solutions (Mazzucato, 2018).

Das klassische Arbeiten in Unternehmen unterliegt einer Transformation – dies ist seit der im Frühjahr 2020 in Deutschland angekommenen Corona-Pandemie für die breite Bevölkerung spürbar. Aus einer oftmals vorhandenen Möglichkeit des Arbeitens von Zuhause wird plötzlich eine verbindliche Phase des Rückzugs ins Homeoffice. Aus dieser Situation heraus stellt sich vermehrt die Frage, wie sich diese Lage während und nach der Pandemie weiter entwickeln wird. Um die Innovationskraft in Unternehmen zu erhalten und zu steigern, ist eine effiziente Zusammenarbeit unterschiedlicher Disziplinen essentiell. Das im folgenden Artikel vorgestellte Forschungsvorhaben entsteht im Rahmen des globalen Innovationsmanagements der Robert Bosch GmbH am Campus für Forschung und Vorausentwicklung in Renningen. Ziel ist die Übersetzung eines regulären Coworking Space in einen sogenannten Corporate Coworking Space innerhalb eines Unternehmens. Durch eine ganzheitliche Gestaltung und Bewertung soll aufgezeigt werden, ob ein solches Vorhaben die disziplinübergreifende Zusammenarbeit unterstützen kann.

The importance of a general public being informed about science and technology has never been greater. Research institutions add to informal science communication with face-to-face events, during which the public interacts with scientific prototypes, functioning as science exhibits, in order to learn about science. The relevance of these out-of-the-lab science exhibits, for enabling the visitor to actively learn through experiences, has neither been explored nor recognised. This article illuminates this relevance, context and background, concluding with a research procedure.

In der Produktentwicklung ist eine interdisziplinäre, cross-funktionale Herangehensweise zwingend notwendig, um die komplexen Rahmenbedingungen der Produktentwicklung zu beherrschen. Insbesondere an der Schnittstelle zwischen Technik und Industriedesign kommt es jedoch durch die Heterogenität im Team immer wieder zu Problemen bei der Zusammenarbeit. Eine wichtige Rolle spielen dabei die funktionale Heterogenität, die sich aus der Zugehörigkeit zu Funktionseinheiten ergibt, sowie die fachliche Heterogenität, die durch Unterschiede bezüglich Wissen, Kompetenzen oder der (Aus-)Bildung entsteht. Die Forschungslage zu diesen berufsbezogenen Heterogenitätsmerkmalen wird als ambivalent beschrieben, weshalb sie in diesem Beitrag näher beleuchtet wird.

Materialien geben Produkten ihre Hülle, werden vom Betrachter unterschiedlich wahrgenommen und sind maßgeblich für die Akzeptanz oder Ablehnung eines Produktes verantwortlich. Obschon die Überprüfung der Akzeptanz von Materialen aus ökologischer und ökonomischer Sicht Sinn macht, beschränken sich Akzeptanzmodelle bislang weitgehend auf Technikinnovationen. Im Rahmen der Dissertation soll deshalb ein Akzeptanzmodell zur Überprüfung der Akzeptanzbereitschaft von Materialien entstehen. Aus der Perspektive des Designs werden am Beispiel Ledersubstitution Einflussfaktoren und Akzeptanzbarrieren definiert, ein neues Akzeptanzmodell zur Optimierung oder Gestaltung von Materialien entwickelt und mit bestehenden Ledersubstituten erprobt. Kurz gefasst lässt sich die Arbeit wie folgt beschreiben: Methodisch fokussiert sich die Arbeit auf die Entwicklung eines Materialakzeptanzmodells um das Ziel der Arbeit, die Optimierung und Gestaltung von akzeptierten Lederalternativen, zu erreichen. Warum sich die Arbeit auf Leder und seine Substitute beschränkt wird im folgenden Abschnitt erläutert.