TIMBÓ, Margarida Pontes. De borregos enjeitados a bichos miúdos: ilustrações da infância do romance brasileiro de 30. 2016. 267f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza, 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2016-11-03T17:11:06Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_mptimbo.pdf: 4838240 bytes, checksum: 7dc4dc7bf0496224ae5e68dbecfd7ca0 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-11-07T11:17:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_mptimbo.pdf: 4838240 bytes, checksum: 7dc4dc7bf0496224ae5e68dbecfd7ca0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-07T11:17:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_mptimbo.pdf: 4838240 bytes, checksum: 7dc4dc7bf0496224ae5e68dbecfd7ca0 (MD5) Previous issue date: 2016 / In this work I intend to mark the presence of childhood and family notions in four novels from the 30’s Romance in the Northeast. They are: A Bagaceira (1928), by José Américo de Almeida; O Quinze (1930), by Rachel de Queiroz; Menino de Engenho (1932), José Lins do Rego; Vidas Secas (1938), by Graciliano Ramos. The work is projected through a reading of childish images, focusing on the character’s relationship (or the narrator’s when he reports his childhood) with his family. It itends to be another way of inflexion, adding a new way of reading in respect to the interpretation of the referred novels, which are looked most of time through the view of the telluric literature, and that of social function, including the par textual apparatus, They are represented by the illustrations in the covers of the books, which embodies different periods and editorial publications. The 30’s was really fructifull to the Brazilian Art and Literature, and the first artistic illustrations printed in the covers of the novel’s editions appear in this period. The inner illustrations appear in post editions, specifically from the 6th one on. As the covers and illustrations are iconic ‘manifestations’ that work as par text (GENETTE, 2009), they also use the inner illustrations created by the artists Candido Portinari, Aldemir Martins e Poty Lazarotto as corpus. The theoretical and bibliographical research is based on the reading of the critical fortune of the novels, according to Bueno (2006), Castello (1961a), (1961b), Montello (1983), among others. She is also in accordance with Genette (2009), Lima (1985), Linden (2011), Nikolajeva e Scott (2011). These workers who study the illustration and its relation with the literary text, and, finally, is based on Ariès (2006), Badinter (1985), Coutinho (2012a), (2012b), Corazza (2004) and others who study relative themes to the childhood, and to the family. I intend to verify that, starting from sociological readings, it is possible to investigate the child character’s through the idea of abandonment. This abandonment, however, should not be undersrtood as a consequence of the nature’s hardness in the descripted spaces in the romance experiences, nor the consequence of the coldness that starts to spread in the nuclear family. I examine in two novels the presence of a orphanage, in other, the abandonment is the same. I examine in two novels the presence of the orphanage, and in another, the maternal abandonment, that’s it, diferente factors that define the quality of the protagonists’ existence, to the ones is aplicable very appropriately the sintagma: “borrego enjeitado”, which also can be read the works’ inner illustration. To the prottagonists it is applicable the sintagma: ‘bichos miúdos’, which regards to the way the child characters live singular experiences with the neighboor, especially with his mother. So, illustrations question these experiences among family. I hope that as soon as this study can, it assumes the importance of the child in the written text, showing the way the illustrations can rewrite the ficcion, and the figurine of the characters. / Neste trabalho de tese busca-se marcar a presença das noções de infância e de família em quatro narrativas do chamado Romance de 30 nordestino, a saber: A Bagaceira (1928), de José Américo de Almeida; O Quinze (1930), de Rachel de Queiroz; Menino de Engenho (1932), de José Lins do Rego e Vidas Secas (1938), de Graciliano Ramos. O trabalho projeta-se através de uma leitura de imagens da criança, enfocando a relação da personagem (ou do narrador quando se reporta à infância) com a família. Essa pretende ser uma outra forma de inflexão acrescentando uma nova leitura quanto à interpretação das referidas obras, vislumbradas, o mais das vezes, pelos ângulos da literatura telúrica e da de cunho social, inclusive no que tange ao aparato paratextual também representado pelas ilustrações das capas dos romances, que abrangem diferentes períodos e publicações editoriais. A década de 30 foi bastante frutífera para as artes e letras brasileiras, e as primeiras ilustrações artísticas impressas nas capas de edições dos romances surgem neste período. As ilustrações internas apareceram em edições posteriores, mais especificamente da 6ª edição em diante. Como as capas e ilustrações são “manifestações” icônicas que funcionam como “paratexto” (GENETTE, 2009), também se utilizam como corpus as ilustrações internas criadas pelos artistas Candido Portinari, Aldemir Martins e Poty Lazzarotto, que potencializam a leitura do texto literário. A pesquisa teórico-bibliográfica baseou-se na releitura da fortuna crítica dos romances, com base em Bueno (2006), Castello (1961a), (1961b), Montello (1983), dentre outros; fundamentou-se também no pensamento de Genette (2009), Lima (1985), Linden (2011), Nikolajeva e Scott (2011), autores que estudam a ilustração e sua relação com o texto literário, pautando-se, por fim, nas ideias de Ariès (2006), Badinter (1985), Coutinho (2012a), (2012b), Corazza (2004) e outros que versam sobre as temáticas relativas à infância e à família. Pretende-se verificar que, a partir das leituras de viés sociológico, é possível abrir uma outra trilha de investigação que contemple a figura das personagens crianças por meio da ideia de abandono, abandono esse entendido não apenas como uma decorrência da aridez da natureza nos espaços descritos nas experiências romanescas, bem como da consequente sequidão que passa a circular no âmbito das relações familiares. Examina-se em dois romances a presença da orfandade, em outro, o abandono materno, isto é, diferentes fatores que definem a qualidade do percurso existencial dos protagonistas, aos quais se aplica com pertinência o sintagma “borrego enjeitado”, que também pode ser lido nas ilustrações internas das obras. Aos protagonistas aplica-se ainda o sintagma “bichos miúdos”, que diz respeito ao modo como as personagens crianças vivenciam experiências singulares com o outro, especialmente com a mãe. Portanto, texto e ilustrações problematizam estas vivências entre criança e família. Espera-se assim que este estudo afirme a importância da infância no texto escrito, mostrando ainda como as ilustrações reescrevem a ficção e a figuração das personagens.

Este trabalho discute a presença do mito do lobisomem na obra Fogo Morto, de José Lins do Rego. São abordados os aspectos do mito, do imaginário social e da identidade presentes no enredo, bem como a forma como esses interagem. O estudo centra-se no personagem José Amaro, seleiro de uma localidade rural da Várzea do Paraíba, que através do imaginário social tem sua identidade vinculada ao arquétipo do licantropo. O estudo divide-se em quatro momentos distintos: apresentação da obra Fogo Morto e sua contextualização na literatura brasileira; a constituição do mito do lobisomem em Fogo Morto; o desenvolvimento de um imaginário social e seus efeitos na comunidade; o problema da identidade de José Amaro. / Submitted by Marcelo Teixeira (mvteixeira@ucs.br) on 2014-05-28T16:27:35Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Dangelo Muller.pdf: 802900 bytes, checksum: 7c2a68fd8a1df2933e69572e298575fb (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-28T16:27:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Dangelo Muller.pdf: 802900 bytes, checksum: 7c2a68fd8a1df2933e69572e298575fb (MD5) / This work discusses the presence of the myth of the werewolf in the book Fogo Morto, by José Lins do Rego. They are approached the aspects of myth, social imaginary and identity presents in story, well as the form as those interact. The study focuses the character José Amaro, saddler of a rural locality of the Várzea do Paraíba, that through social imaginary haves your identity linked to archtype of the lycanthrope. The study is divided in four distinct moments: apresentation of the book Fogo Morto and his context in the brazilian literature; the composition of the myth of the werewolf in Fogo Morto; the development of a social imaginary and his effects in the community; the problem of the identity of the José Amaro.

Este trabalho discute a presença do mito do lobisomem na obra Fogo Morto, de José Lins do Rego. São abordados os aspectos do mito, do imaginário social e da identidade presentes no enredo, bem como a forma como esses interagem. O estudo centra-se no personagem José Amaro, seleiro de uma localidade rural da Várzea do Paraíba, que através do imaginário social tem sua identidade vinculada ao arquétipo do licantropo. O estudo divide-se em quatro momentos distintos: apresentação da obra Fogo Morto e sua contextualização na literatura brasileira; a constituição do mito do lobisomem em Fogo Morto; o desenvolvimento de um imaginário social e seus efeitos na comunidade; o problema da identidade de José Amaro. / This work discusses the presence of the myth of the werewolf in the book Fogo Morto, by José Lins do Rego. They are approached the aspects of myth, social imaginary and identity presents in story, well as the form as those interact. The study focuses the character José Amaro, saddler of a rural locality of the Várzea do Paraíba, that through social imaginary haves your identity linked to archtype of the lycanthrope. The study is divided in four distinct moments: apresentation of the book Fogo Morto and his context in the brazilian literature; the composition of the myth of the werewolf in Fogo Morto; the development of a social imaginary and his effects in the community; the problem of the identity of the José Amaro.