La educación ha dado mucho peso a lo racional y se ha dejado de lado la primera razón del hombre, la razón sensible. Conectar con nuestras sensaciones e imágenes nos acerca a nuestro mundo interno. Se trata de integrar lo racional y lo sensitivo en el aprendizaje. Acercar al alumno a sí mismo es acercarlo a tomar contacto con sus ideas y pensamientos, con supotencial de acción y de resonancia ante lo que acontece alrededor. Formar personas empoderadas de su propio aprendizaje, creativas y capaces de interrogarse es uno de los objetivos del aprendizaje vivencial. Relatamos la experiencia de docencia en el Taller de Habilidades para la Comunicación, en la Facultad de Psicología de la UARM. Entre los objetivos del curso, se desarrollan capacidades necesarias en la formación del Psicólogo, aunque más allá de la carrera son necesarias para ejercer el rol humano en el escenario de la vida. Para esto utilizamos el arte, el juego y la imaginacióna través de la metodología de la Terapia de Artes Expresivas. Al plantear un aprendizaje basado en la experiencia sensible en un contexto académico surgen una serie de retos y dificultades, el más difícil radica en atravesar por la incertidumbre del encuentro y confiar en el proceso. Como sucede en la creación, es ahí cuando apare-cen las sorpresas.

Adaptation is the fit between the individual and the environment. The dynamic interplay between person, culture, and environment is one of the most important issues in analyzing creativity. Adaptation is defined as the fit or adjustment of the individual to external conditions, but adaptation can also mean moving from one environment to another more suitable, or even forcing the environment to adapt in response to creative efforts. Culture impacts creativity in limiting acceptable boundaries, yet providing the artifacts used in creating. Culture is impacted and changed by creative efforts. Tight conformity to confining environments or cultures can stifle. The creator must be aware of cultural values and not overstep these boundaries for work to be accepted. A developmental continuum of adaptive, creative behaviors suggests a shift from individual adaptation to the environment to adaptation by the world to the individual. / Adaptación y creatividad en el contexto cultural La adaptación es la integración entre el individuo y su entorno. El interjuego dinámico entre la persona, la cultura y el entorno es uno de los temas más importantes en el análisis de la creatividad. La adaptación es definida como la integración o el ajuste del individuo a las condiciones externas, pero adaptación también puede significar moverse de un entorno hacia otro más adecuado o, incluso, forzar el entorno para adaptarse en respuesta a los esfuerzos creativos. La cultura impacta la creatividad al limitar las fronteras aceptadas, brindando los artefactos usados en la creación. La cultura es impactada y cambiada por los esfuerzos creativos. La conformidad ajustada a los límites de los entornos o de las culturas puede resultar asfixiante. El creador debe estar alerta a los valores culturales y no sobrepasar estas barreras para que su trabajo sea aceptado. Un desarrollo continuo de conductas adaptativas y creativas sugiere un desplazamiento de la adaptación individual hacia el entorno, hacia la adaptación del mundo para con el individuo.

Organizations around the world are looking to be more competitive the last years, in that way, organizations demand workers with innovative and creativity skills. So now exist many tools for generating innovative ideas and impact in the organizations and its necessities. The most wellknown methodologies are Design Thinking and Lean Startup. Nevertheless, many researchers and specialists mentioned that these methodologies are not enough to generate innovative solutions because the real creativity was killed by the education system. Also, universities and organizations do not help on that. There is evidence that affirms a creative power in each person and that potential we can rediscover. Based on that organizations can generate innovative solutions. / En los últimos años se busca que las organizaciones a nivel mundial tengan una mayor competitividad, en ese sentido, las organizaciones están exigiendo que sus trabajadores tengan la capacidad de innovar y ser creativos. Ante ello existe una proliferación de distintas herramientas para generar ideas innovadoras que atiendan las necesidades de las organizaciones. Las metodologías más conocidas son Design Thinking and Lean Startup. Sin embargo, distintos investigadores y especialistas han mencionado que pese a que estas metodologías están a la vanguardia, no se está llegando a generar soluciones innovadoras pues la verdadera creatividad ha sido aniquilada por el sistema educativo. Además las universidades hacen poco por revertir ello y las organizaciones aún menos. Hay evidencia que afirma que existe un poder creativo en cada persona y que ese potencial se puede redescubrir. De esta manera se generaría soluciones creativas en las distintas organizaciones.

“STUDY SPACE” es un aplicativo que tiene como objetivo facilitar a los estudiantes la búsqueda de ambientes de estudio, cómodos, con las tecnologías necesarias y cercanas a su ubicación para reunirse con sus compañeros a realizar trabajos de investigación y/o estudiar. Actualmente el Perú se está convirtiendo en una plaza cada vez más atractiva para crear startups, gracias al apoyo de diversas organizaciones y el mismo gobierno. Es por ello se están poniendo muy de moda en nuestros días y está llegando a ser una alternativa atractiva para emprendedores. Últimamente se ha convertido en una tendencia estudiar y/o hacer trabajos de investigación en cafeterías, restaurantes y ambientes públicos, así se tenga que sacrificar la comodidad del estudiante. Estadísticas confirman que más del 75% de estudiantes prefieren reunirse en lugares ajenos a su casa de estudios. Con “STUDY SPACE”, los estudiantes tendrán varias opciones de salas de estudio para reservar. Los ambientes podrán visualizarse por medio de fotografías para que el estudiante escoja la que más le resulte atractiva, para luego poder reservarla y hacer el pago correspondiente. En relación a los resultados, se puede mencionar que después de investigar a nuestro público objetivo, usando diferentes tipos de herramientas de validación los resultados fueron los esperados, llegando a 33% de aceptación, sobrepasando nuestro objetivo de 25%. Nuestra oficina central estará localizada en Surco y nuestra cobertura será Lima Metropolitana. Como segundo paso tenemos proyectado lo siguiente: • Incrementar nuestra fuente de ingreso del negocio a través de la venta de publicidad a terceros. • Búsqueda de un inversionista que apueste por nuestra idea del negocio y contribuya al crecimiento del mismo. • Ampliar la cobertura de servicio de búsqueda de ambientes de estudio hacia el interior del país y a largo plazo a nivel internacional. / Trabajo de Suficiencia Profesional

En los últimos años, la internacionalización ha sido tema de diversos estudios y que muchas empresas han visto como un objetivo cada vez más factible gracias a la globalización, permitiendo a las Born Global Firms (BGF) alcanzar este objetivo en corto tiempo y salir al extranjero desde sus inicios. Al mismo tiempo, en el mercado han surgido grupos de emprendedores que han desarrollado negocios de rápido crecimiento y escalabilidad conocidos como startups y que, recientemente, en el Perú está comenzando a tomar mayor fuerza gracias a la participación de entidades públicas y privadas del ecosistema. Dentro de este contexto, la presente investigación tiene como objetivo identificar los principales factores que permiten a una startup peruana desarrollarse como una BGF. Para tal fin, la investigación aplicó técnicas cualitativas basadas en entrevistas a expertos y representantes de algunas born global startups del ecosistema; además mediante encuestas a 80 startups peruanas como parte del estudio cuantitativo se realizó un análisis estadístico de relación entre los factores planteados y la posibilidad de lograr startups internacionales. De esta manera, con los resultados cualitativos y cuantitativos se concluyó que la visión global del modelo de negocios es el principal factor para desarrollar una Born Global startup en el Perú. Asimismo, se determinó que la experiencia previa de los fundadores y las redes de contactos constituyen factores críticos para proporcionar una mejor visión global. En contraste, se identificó al financiamiento como un factor de valor agregado al modelo, pero no determinante para la internacionalización de una startup. / In recent years, internationalization has been the subject of several studies and many companies have seen it as an increasingly feasible goal thanks to globalization and this phenomenon has allowed that Born Global Firms (BGF) to achieve this goal in a short time and go abroad since its inception. At the same time, the market has originated groups of entrepreneurs who have developed fast-growing and scalable businesses known as startups. Recently, in Peru, startups are beginning to take greater strength thanks to the participation of public and private entities of the ecosystem. In this context, the research aims to identify the main factors that help to develop a Peruvian startup like a BGF. For this purpose, the study applied qualitative techniques based on interviews to experts and representatives of some born global startups of the ecosystem. In addition, as part of the quantitative study, surveys were conducted to eighty startups that allowed develop statistical analysis of the relationship between the proposed factors and the possibility of getting international startups. In this way, with the qualitative and quantitative results, it was concluded that the global vision of business model is the main factor to develop a born global startup in the Peruvian ecosystem. Furthermore, it was determined that the previous experience of the founders and networking are critical factors to provide a better global vision. In contrast, financing was identified as a factor of value added to the model but not determinant for the internationalization of a startup. / Tesis

Si bien el título de la actual investigación abarca un campo muy amplio de observación, la intención fundamental del presente trabajo, en primer lugar, es validar el efecto de los factores asociados al éxito de internacionalización en las startups chilenas en una búsqueda exploratoria de información del ecosistema chileno. En segundo lugar, determinar si su aplicación genera o está generando un impacto positivo en el desarrollo del ecosistema peruano y en el proceso de internacionalización de sus startups a través de un análisis cualitativo. Para ello, en el capítulo I, se definen los conceptos “startups”, incubadoras, aceleradoras, ecosistema, financiamiento, En el capítulo II, como contextualización, se describe la situación actual de las startups chilenas y sus principales casos de éxito. Asimismo, se menciona la situación actual de las startups peruanas, sus principales casos de éxito y factores asociados al fracaso en el primer año. Luego se hace referencia a los objetivos de la investigación en base al problema planteado y las hipótesis respectivas. En el capítulo III, se presentará la metodología utilizada para el análisis y propuesta de investigación. En el capítulo IV, a nivel cualitativo, se presenta información correspondiente a entrevistas de profundidad realizadas a CEO’S de startups peruanas y chilenas sobre los factores asociados al desempeño y plan de internacionalización. En el capítulo V, se precisan conclusiones y recomendaciones de la presente investigación. / Although the title of the current research covers a wide field of observation, the fundamental intention of this paper, first, is to validate the effect of the factors associated with success in Chilean startups in an exploratory search for information on the Chilean ecosystem. Secondly, to determine if its application generates or is generating a positive impact on the development of the Peruvian ecosystem and the process of internationalization of its startups through a qualitative analysis. For this, in chapter I, the concepts "startups", incubators, accelerators, ecosystem, financing are defined. In chapter II, as a contextualization, the current situation of Chilean startups and their main success stories is described. Likewise, the current situation of Peruvian startups, their main success stories and factors associated with failure in the first year are mentioned. Then reference is made to the objectives of the investigation based on the problem posed and the respective hypotheses. In chapter III, the methodology used for the analysis and research proposal will be presented. In chapter IV, at a qualitative level, information is presented corresponding to in-depth interviews with CEOs of Peruvian and Chilean startups about the factors associated with performance and the internationalization plan. In chapter V, precise recommendations and recommendations of the present investigation are made. / Tesis

Antropología Social / En las últimas dos décadas la introducción de ritmos afrolatinos ha sido cada vez más visible en el cotidiano urbano chileno. Ya sea en carnavales, plazas, protestas, discotheques y conciertos. El objeto de estudio aquí es la rumba afrocubana en el contexto chileno reciente, enfocado en las urbes de Santiago y Valparaíso. Estudiaremos los procesos identitarios que se generan a través de estas prácticas musicales en tanto procesos de creatividad social delimitado por un imaginario (Lizcano, 2006). Al vincular creatividad social a imaginario se delimitaría las fronteras dentro de las cuales cada colectividad puede desplegar su reflexión y sus prácticas (Lizcano, 2006). Estos nuevos procesos identitarios serán plasmados en la metáfora “Cubaneo a la Chilena”. Observaremos entonces los vínculos sociales de los participantes y sus discursos como expresiones de creatividad social. Siguiendo la línea de estudios trasnacionales nuestra hipótesis es que el “Cubaneo a la Chilena” genera procesos identitarios que rigen: la concepción de la migración afrodescendiente en Chile; la configuración de espacios urbanos translocales y el surgimiento de campos sociales trasnacionales. En un marco de globalización cultural y auge de flujos migratorios sur-sur resulta fundamental la comprensión de los procesos identitarios trasnacionales que en este caso serán abordados desde las prácticas musicales. Hablaremos de prácticas musicales entendiéndolas como “las redes de relaciones que provoca la música; desde los ejecutantes, los músicos, los bailadores y los ritmos hasta los instrumentos, la difusión, la venta y los espacios donde se toca” (López, 2002: 7). Nuestro estudio parte de la idea que la música está imbricada con lo social por ende estas prácticas vehiculan dimensiones identitarias. Existen estudios migratorios desde perspectivas asimilacionistas, utilitaristas, multiculturalistas y más recientemente interculturales. Este estudio se acerca a esta última perspectiva y tiene como marco la antropología de la música y la antropología afroamericana. Los estudios sobre prácticas musicales afrolatinas que existen en Chile desde 1990 abarcan en su mayoría la introducción de ritmos caribeños desde la batucada brasileña (Izquierdo, Rojas y Rondon), el tumbe ariqueño (Leon, Salgado, Baez y Iberman), y el fenómeno social de la cumbia (Ardito y Mardones). Sin embargo, ninguno aborda el caso de las prácticas musicales afrocubanas en Chile. Esta investigación considera observación participante y entrevistas semi-estructuradas a quienes participan de las prácticas musicales afrocubanas en Santiago y Valparaíso

El presente proyecto consiste en realizar ciertas investigaciones con la finalidad de analizar y brindar soluciones hacia un problema, la cual es la falta de accesibilidad y tiempo de las personas para realizar la impresión de sus fotografías. Hoy en día, se ha perdido la costumbre de tener un álbum de manera física con recuerdos especiales, ya que las personas prefieren subir sus fotografías a las redes sociales. Sin embargo, en las investigaciones y entrevistas realizadas se encuentra que la mayoría de personas no adquieren un álbum, porque no existen muchos lugares donde se imprima fotos a un precio razonable. Por ello, nuestro equipo de trabajo de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas ha determinado que, si hay intención de las personas a adquirir un álbum, pero que sea accesible y original para el cliente, según sus gustos y preferencias, por lo que, para satisfacer a nuestro público objetivo se realizará álbumes personalizados con precios desde los S/50 soles hasta S/80 soles dependiendo de la cantidad de fotos que deseen, el consumidor elegirá la temática para su álbum, las fotografías serán editadas por nosotros y en diferentes tamaños, contaremos con una aplicación móvil donde se contará con una base de datos del usuario, para así escoger y editar las fotos de sus mejores recuerdos, al finalizar el álbum será enviado hasta su hogar. Con este fin, se ha llevado a cabo una serie de investigaciones y experimentos, con la cual se respalda nuestra propuesta con el planteamiento del problema, soluciones y una proyección rentable del negocio. / The present project consists of carrying out certain investigations in order to analyze and provide solutions to a problem, which is the lack of accessibility and time for people to print their photographs. Today, the habit of physically having an album with special memories has been lost, since people prefer to upload their photos to social networks. However, research and interviews found that most people do not buy an album, because there are not many places where photos are printed at a reasonable price. For this reason, our team at the Peruvian University of Applied Sciences has determined that, if there is the intention of people to purchase an album, but that it is accessible and original for the client, according to their tastes and preferences, so, for To satisfy our target audience, personalized albums will be made with prices from S / 50 soles to S / 80 soles depending on the number of photos they want, the consumer will choose the theme for their album, the photographs will be edited by us and in different sizes , we will have a mobile application where there will be a user database, in order to choose and edit the photos of your best memories, at the end of the album it will be sent to your home. To this end, a series of investigations and experiments has been carried out, with which our proposal is supported with the problem statement, solutions and a profitable projection of the business. / Trabajo de investigación

[EN] ABSTRACT The development of this thesis supposes an opportunity of learning and a tool in the area of Industrial Design teaching. The experience of having been teaching for fourteen years in the Escuela Técnica Superior de Ingeniería del Diseño of the Universitat Politècnica de Valencia and particularly in the subject of Artistic Expression, belonging to the first course of the degree in Product Design, inspired me to investigate areas which may be able to promote creativity and foster the perception as a resource when designing. We value as the two main bases in the vocational development of the student of Design, the perception and the creativity, observing in the novice students a lack of these skills, which makes difficult an organised improvement in their formation and their acquisition of abilities. Therefore we consider imperative the education in both of these areas. We are giving value to Jules Goncourt's thought: "The longest apprenticeship of all the arts is learning how to see". We reckon the important role that perception plays: "Things are not seen as they are; they are seen as we are" (H. Ascasubi). We analyse the perception among the students of the first course of ETSID. Given that we know the society is overloaded with visual stimuli, we consider the Op Art and its current reference in Felice Varini and Georges Rousse's work, a proper mean to connect with the students, so that it can work as a resource to reflect and discover the perception, the shape, the space and the creativity; elements which are all interrelated in a very interesting way in the work of the artists object of study. We intend to deeply analyse the perception (sense and knowledge) and the perspective as its representation, appreciating the technique of the anamorphosis as a creative and intriguing rupture, which may provoke a new way of looking on the students of Design, providing them with new resources, different points of view, new interpretations of the object, needs. In this thesis, more than arguing the pedagogical component of art for the students of Design, singled out in the Op Art, we intend to show the positive link that exists between art, and product design, from basic aspects; the creativity, the formal and graphic resources, the subject-object connection relating to perception and in the formal aspect, the link between two and three dimensions. / [ES] RESUMEN La realización de esta tesis se presenta como una oportunidad de aprendizaje y herramienta en el ámbito de la enseñanza del diseño industrial, la experiencia docente de catorce años en la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Diseño de la Universidad Politécnica de Valencia y en especial en la asignatura Expresión Artística de primer curso del Grado en Diseño de Producto, me ha impulsado a investigar áreas que puedan motivar la creatividad y potenciar la percepción como recurso de diseño. Hemos valorado como dos pilares fundamentales en el desarrollo vocacional del estudiante de diseño la percepción y la creatividad, observando en los alumnos nóveles carencias en estas áreas que dificultan un ordenado crecimiento en la formación y adquisición de capacidades, por lo que vemos prioritario educar en estas dos áreas. Poniendo en valor el pensamiento de Jules Gouncourt: "El más largo aprendizaje de todas las artes es aprender a ver." Nos planteamos la influencia de la percepción; "Las cosas no se ven como son, las vemos como somos" (H. Ascasubi). Analizamos la percepción del alumnado de primer curso de ETSID. Conociendo que la sociedad está sobrecargada de estímulos visuales nos parece el Op Art y su referente actual en la obra de Felice Varini y Georges Rousse un medio para conectar con el alumnado de manera que sea un recurso para la reflexión y el descubrimiento de la percepción, la forma, el espacio y la creatividad, elementos que se interrelacionan de muy interesante manera en la obra de los artistas objeto de estudio. Buscamos analizar en profundidad la percepción (sentido y conocimiento) y la perspectiva como su representación, valorando la técnica de la anamorfosis como ruptura creativa y sugerente, que puede provocar una nueva mirada en el alumno de diseño capacitándolo con nuevos recursos, distintos puntos de vista, nuevas lecturas del objeto, necesidades. En esta tesis más allá de argumentar el componente pedagógico del arte para el estudiante de diseño, singularizado en el Op Art, buscamos demostrar la positiva vinculación del arte con el diseño de producto desde aspectos básicos; la creatividad, los recursos formal y gráfico, la relación perceptual sujeto-objeto y en el aspecto formal la relación entre dos y tres dimensiones. / [CA] RESUM La realització d'aquesta tesi es presenta com a una oportunitat d'aprenentatge i com a eina a l'àmbit de l'ensenyament del disseny industrial. L'experiència docent de catorze anys a l'Escola Tècnica Superior d'Enginyeria de Disseny de la Universitat Politècnica de València i, en especial, en l'assignatura d'Expressió Artística de primer curs del Grau en Disseny de Producte, m'ha impulsat a investigar àrees que poden motivar la creativitat i potenciar la percepció com a recurs per al disseny. Hem valorat dos fites fonamentals en el desenvolupament vocacional de l'estudiant de disseny: la percepció i la creativitat. Tanmateix, observem en els alumnes novells carències en aquestes àrees que dificulten un ordenat creixement en la formació i adquisició de capacitats. Veiem, doncs, prioritari educar en aquestes dos àrees, posant en valor el pensament de Jules Gouncourt: "El més llarg aprenentatge de totes les arts és aprendre a veure." Ens plantegem la influència de la percepció: "Les coses no es veuen com són, les veiem com som" (H. Ascasubi) i analitzem la percepció de l'alumnat de primer curs d'ETSID. Assumint que la societat està saturada d'estímuls visuals, ens sembla l'Op Art i el seu referent actual en l'obra de Felice Varini i Georges Rousse un mitjà per a connectar amb l'alumnat de manera que siga un recurs per a la reflexió i el descobriment de la percepció, la forma, l'espai i la creativitat, elements que s'interrelacionen de manera molt interessant en l'obra dels artistes que són objecte d'estudi. Cerquem analitzar en profunditat la percepció (sentit i coneixement) i la perspectiva com a la seua representació, valorant la tècnica de l'anamorfosi com a ruptura creativa i suggeridora, que pot provocar una nova mirada en l'alumne de disseny. D'aquesta manera el capacita amb nous recursos, distints punts de vista, noves lectures de l'objecte, necessitats. En aquesta tesi, més enllà d'argumentar el component pedagògic de l'art per a l'estudiant de disseny, singularitzat en l'Op Art, busquem demostrar la positiva vinculació de l'art amb el disseny de producte des d'aspectes bàsics: la creativitat, els recursos formal i gràfic, la relació perceptual subjecte-objecte i en l'aspecte formal, la relació entre dos i tres dimensions. / Alaman Garcera, J. (2016). Intervenciones artísticas-gráficas sobre objeto de diseño y espacio. Op Art; la obra de Felice Varini y Georges Rousse y su posible aplicación al diseño de producto [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/61303

Abstract This Thesis is a research about the concept of luxury and its relationship to strategic Management. Motivations. The driver behind the elaboration of this study is to explore the complexity involved in managing luxury firms, and particularly the process of business strategy formulation. The research has been extensive in the case of the state of the art and the research phase. Nevertheless, the author acknowledges that his experience both as a business lecturer (postgraduate level) and as a private consultant has influenced the ability to gather further insights into this research. The ultimate motivation of this research is to contribute to academic work and business practice by providing a theoretical framework to help executives to formulate the business strategy of a luxury firm. Structure. This work is organized into three main parts. The first part is an introduction to the concept of luxury. It also provides the state of the art with a short view on the historical evolution of such concept, the luxury market and review of consumer behavior literature. This part also provides the analysis of the relationship between luxury and management and it justifies the need of a managerial perspective. As a conclusion this first part provides the rationale behind the need of a management approach to luxury. The second part defines the hypothesis of this Thesis, a framework to formulate the business strategy of a luxury firm. This part also defines the mixed method research conducted, which entails a quantitative and qualitative analysis, and the findings of the research phase. Based on these results this part explores the viability of a business model and the limitations of such model. In the third part the model proposed is redefined taking into account the lessons of the research phase. And hence it is proposed a definitive version of the framework. Objectives. Two are the main goals of this study: To evaluate the state of the art in the field of luxury and particularly its relationship with business strategy and To define the basis for a model to improve the process of business strategy formulation for luxury firms. / Introducción. Esta tesis es una investigación sobre el concepto de lujo y su relación con la teoría de dirección estratégica. Motivaciones. La principal motivación detrás de la elaboración de este estudio es explorar la complejidad implicada en la gestión de las firmas de lujo, y en particular el proceso de formulación de la estrategia de negocio. La investigación ha sido extensa en el caso del estado del arte y en la fase de investigación. No obstante, el autor reconoce que su experiencia como profesor en escuelas de negocio (nivel de postgrado) y como consultor privado han influido en la capacidad de reunir más conocimientos en esta investigación. La motivación última de esta investigación es contribuir al trabajo académico y la práctica empresarial, proporcionando un marco teórico para ayudar a los ejecutivos a formular la estrategia de negocio de una empresa de lujo. Estructura. Este trabajo está organizado en tres partes principales. La primera parte es una introducción al concepto de lujo. Aquí se proporciona el estado del arte con una breve visión sobre la evolución histórica de dicho concepto, el mercado de lujo y la revisión de la literatura sobre comportamiento de los consumidores. Esta parte también proporciona el análisis de la relación entre el lujo y la gestión. Como conclusión de esta primera parte se exponen las razones detrás de la necesidad de un enfoque de gestión de lujo. La segunda parte define la hipótesis de esta tesis, un marco teórico para formular la estrategia de negocio de una empresa de lujo. Esta pieza también define el método mixto de investigación llevado a cabo, lo que implica un análisis cuantitativo y cualitativo. En los resultados de esta segunda fase de investigación se explora la viabilidad del modelo y sus limitaciones. En la tercera parte se propone un modelo redefinido en base a las lecciones obtenidas en la fase de investigación, proporcionando una versión definitiva del marco. Objetivos. Dos son los objetivos principales de este estudio. Uno, evaluar el estado del arte en el campo del lujo y sobre todo su relación con la estrategia de negocio. Y dos, definir las bases de un modelo para mejorar el proceso de formulación de la estrategia de negocios para firmas de lujo. / Introducció. Aquesta tesi és una investigació sobre el concepte de luxe i la seva relació amb la teoria de direcció estratègica. Motivacions. La principal motivació darrere de l'elaboració d'aquest estudi és explorar la complexitat implicada en la gestió de les firmes de luxe, i en particular el procés de formulació de l'estratègia de negoci. La investigació ha estat extensa en el cas de l'estat de l'art i en la fase d'investigació. No obstant això, l'autor reconeix que la seva experiència com a professor en escoles de negoci (nivell de postgrau) i com a consultor privat han influït en la capacitat de reunir més coneixements en aquesta investigació. La motivació última d'aquesta investigació és contribuir al treball acadèmic i la pràctica empresarial, proporcionant un marc teòric per ajudar els executius a formular l'estratègia de negoci d'una empresa de luxe. Estructura. Aquest treball està organitzat en tres parts principals. La primera part és una introducció al concepte de luxe. Aquí es proporciona l'estat de l'art amb una breu visió sobre l'evolució històrica d'aquest concepte, el mercat de luxe i la revisió de la literatura sobre comportament dels consumidors. Aquesta part també proporciona l'anàlisi de la relació entre el luxe i la gestió. Com a conclusió d'aquesta primera part s'exposen les raons darrere de la necessitat d'un enfocament de gestió de luxe. La segona part defineix la hipòtesi d'aquesta tesi, un marc teòric per formular l'estratègia de negoci d'una empresa de luxe. Aquesta peça també defineix el mètode mixt de recerca dut a terme, el que implica una anàlisi quantitativa i qualitativa. En els resultats d'aquesta segona fase d'investigació s'explora la viabilitat del model i les seves limitacions. A la tercera part es proposa un model redefinit en base a les lliçons obtingudes en la fase d'investigació, proporcionant una versió definitiva del marc. Objectius. Dos són els objectius principals d'aquest estudi. Un, avaluar l'estat de l'art en el camp del luxe i sobretot la seva relació amb l'estratègia de negoci. I dos, definir les bases d'un model per millorar el procés de formulació de l'estratègia de negocis per a firmes de luxe. / Millán Planelles, D. (2017). Understanding the formulation of business strategy in luxury firms, a mixed methods research including external market factors and internal managerial perspectives [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/78296