Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2018. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-07-18T21:11:08Z No. of bitstreams: 1 2018_MarcoCastilhoFelício.pdf: 1534089 bytes, checksum: 8c30e448959dc1c34c8a63048f87ae3b (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-07-20T21:10:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2018_MarcoCastilhoFelício.pdf: 1534089 bytes, checksum: 8c30e448959dc1c34c8a63048f87ae3b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-20T21:10:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2018_MarcoCastilhoFelício.pdf: 1534089 bytes, checksum: 8c30e448959dc1c34c8a63048f87ae3b (MD5) Previous issue date: 2018-07-18 / Esta dissertação analisa a obra do autor angolano Pepetela, notadamente os romances Mayombe (2013) e Predadores (2005). O escritor tem uma relação orgânica com o processo histórico do país desde a década de 1950, no ativismo político, na luta armada e na literatura. As duas obras são importantes pois ficcionalizam o movimento utópico-distópico, representado, por um lado, pela crença no projeto socialista de Estado defendido pelo Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA), e, por outro lado, pela desventura do processo de modernização do país, marcado pela atuação predatória da elite nacional e pela fragilidade política dos segmentos sociais subalternizados. A pesquisa relaciona o corpus aos pensamentos de Frantz Fanon (1968) e Amílcar Cabral (1975), e às críticas de Edward Said (2011) e Gyorgy Lukács (2011a, 2011b), situando-se no debate pós-colonial, considerando que a narrativa de Pepetela oferece um contraponto às narrativas hegemônicas. Dessa forma, este estudo contribui para fortalecer os vínculos de solidariedade transatlântica, aprofundando o conhecimento de literatura africana de língua portuguesa no Brasil. / This dissertation analyses the work of the Angolan author Pepetela, mainly the novels Mayombe (2013) and Predadores (2005). The writer has had an organic relationship with the country’s history since the 1950’s, both through political activism and literature. These two works are important because they fictionalize the utopic-dystopic movement, represented, on the one hand, by the belief on a socialist project of State, defended by the Popular Movement of Liberation of Angola (known as MPLA) and, on the other hand, by the unfortunes of the country´s modernization process, marked by the predatory action of the national elite and by the political fragility of the subalternized social segments. The research relates the corpus to the thinking of Frantz Fanon (1968) and Amílcar Cabral (1975), and to the Edward Said’s (2011) e Gyorgy Lukács’ (2011a, 2011b) criticism. It situates itself in the postcolonial debate, as Pepetela offers a counterpoint to hegemonic narratives. Therefore, this research contributes to the improvement of the transatlantic bonds of solidarity, deepening the knowledge about Portuguese-speaking African literature in Brazil.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2014. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2015-03-06T16:00:12Z No. of bitstreams: 1 2014_DanielBarbosaCardoso.pdf: 1053870 bytes, checksum: 812ac721a8f2ed89c9d82812d19aec2d (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2015-03-06T19:47:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_DanielBarbosaCardoso.pdf: 1053870 bytes, checksum: 812ac721a8f2ed89c9d82812d19aec2d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-06T19:47:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_DanielBarbosaCardoso.pdf: 1053870 bytes, checksum: 812ac721a8f2ed89c9d82812d19aec2d (MD5) / O presente trabalho foi formulado, em grande parte, em estudos e publicações cuja característica principal é derivarem do trabalho do grupo Escritura: Linguagem e Pensamento, cujos trabalhos são conduzidos no Departamento de Teoria Literária e Literaturas da Universidade de Brasília pelo Professor Piero Eyben, que também é o orientador da tese. O que há de comum entre todos é o fato de lidarem com o pensamento e a literatura de Maurice Blanchot levando em conta a questão do sentido e da linguagem e suas ressonâncias filosóficas. Necessário também dizer que o presente trabalho opera em continuidade com nossa dissertação de Mestrado, produzida no Departamento de Filosofia da Universidade de Brasília, que se limitava à ensaística de Maurice Blanchot; opera-se, aqui, tentativa similar, dessa vez buscando os textos do autor que se inscrevem no registro incerto da ficção. ____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present work is comprised, in great measure, by essays and publications that resulted from my engagement in the research group Writing: Language and Thought, whose activities are linked to the Department of Literary Theory and Literatures at the University of Brasilia, under the leadership of Professor Piero Eyben – who is also the supervisor of this thesis. Common to them all is the fact that they tread upon the thinking and literary texts of Maurice Blanchot, paying particular attention to the questions of meaning and language and their philosophical implications. Imperative is also to stress that the work presented here is a further development of my Master‘s dissertation, a research project that was undertaken in the Department of Philosophy of the same University, which was circumscribed to the essayistic work of Blanchot. The present thesis entertains a similar aspiration, this time focusing on the author‘s texts that belong to the ambivalent domain of fiction. ____________________________________________________________________________________ RESUMÉ / Le travail suivant a été formulé pour sa plupart dans des études et publications dont la majeure characteristique est d‘être derivés du travail du group de recherches Écriture: Langage et Pensée, conduit au Département de Théorie Littéraire et Littératures de L‘Université de Brasilia par le Professeur Piero Eyben, qui est aussi le superviseur de la thèse présente. Ce qu‘il y a de commun entre tous c‘est le fait que tous lident avec la pensée et la littérature de Maurice Blanchot, tenant en compte la question du sens e du langage e ses réssonances philosophies. Il faut dire aussi que le présent travail opère en continuité avec ma dissertation de Maîtrise, produite dans le Département de Philosophie de la même Université, qui était limitée à les essais critiques de Blanchot; On fait ici la même tentative, cette fois en quête des textes de l‘auteur qui sont inscrits dans le registre uncertain de La fiction.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2014. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2015-03-05T15:54:15Z No. of bitstreams: 1 2014_JandersonSilvaSantos.pdf: 1226571 bytes, checksum: bd1aa81814d0da124822cb3fe1bcd3d0 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2015-03-16T16:54:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_JandersonSilvaSantos.pdf: 1226571 bytes, checksum: bd1aa81814d0da124822cb3fe1bcd3d0 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-16T16:54:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_JandersonSilvaSantos.pdf: 1226571 bytes, checksum: bd1aa81814d0da124822cb3fe1bcd3d0 (MD5) / O presente trabalho tem como objetivo fazer um exercício crítico acerca do Poema Sujo escrito em 1975 quando o poeta Ferreira Gullar se encontrava exilado na Argentina, é composto em versos totalizando 90 paginas de estilo modernista com forte caráter biográfico. No qual buscaremos apresentá-lo nas relações dialéticas entre Lírica, memória factual e construção Estética literária, tentando apontar nas análises a transfiguração dos fatos históricos em Arte Realista. A pesquisa percorre a trajetória política, crítica e estética do poeta, para isso teremos como parâmetro suas próprias análises sobre arte, tendo como referência os livros Sobre arte Sobre Poesia (Uma Luz do Chão) - 2006; Vanguarda e Subdesenvolvimento - 1978. As Categorias Estéticas encontradas como mediação das análises e estudadas dialeticamente foram: Vida cotidiana e Arte; Trabalho e linguagem; Trabalho poético e Linguagem poética; Objetividade e subjetividade; Reflexo intelectual e reflexo artístico, abordadas na vertente do Materialismo Histórico Dialético. Nessa perspectiva crítica, as categorias precisam emergir das determinações da própria obra de arte, apresentadas e condensadas na vida humana e inseridas nas ações cotidianas deparadas a partir do movimento contraditório do desenvolvimento social. Os principais teóricos estudados nessa linha de pesquisa são Marx/Engels (2010) e Lukács (2010), este último como um dos precursores na sistematização teórica da estética marxista, além de outros autores fundamentais para a compreensão da totalidade da obra de Ferreira Gullar que constituem uma fortuna crítica com análises pertinentes acerca das obras do poeta, como João Luiz Lafetá (2004), Eleonora Ziller (2006) Alexandre Pilati (2002) e Gleciane Machado (2013). Assim, propomos uma leitura da poética de Gullar que possibilitará a compreensão das contradições da vida social transfiguradas em processos de contradição na forma estética como reflexo da realidade. _____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This paper aims to make a critical exercise about Poema sujo written in 1975 when the poet Gullar was in exile in Argentina. It is composed in verse totaling 90 modernist pages with strong biographical. In which seek to present it in the dialectical relations between Lyric , factual memory and construction literary aesthetics , trying to point in the analysis the transfiguration of historical facts in realistic Art. The research covers the political history , criticism and aesthetics of the poet , for that we as a parameter own judgment about art with reference books and art About About Poetry ( A Light Floor ) - 2006; Vanguard and Underdevelopment – 1978. The Aesthetic Categories found as mediation analyzes and studied dialectically were: Everyday life and art ; Labor and language ; Poetic work and poetic language ; Objectivity and subjectivity; Intellectual and artistic reflection , addressed in part of the Dialectical Materialism History. In this critical perspective , the categories need to emerge from the work of art itself determinations presented and condensed in human life and inserted in the everyday actions encountered from the contradictory movement of social development. The main theoretical research in this line of research are Marx / Engels (2010) and Lukacs (2010) , the latter as one of the forerunners in the theoretical systematization of Marxist aesthetics , and other fundamental authors to understand the totality of the work that Gullar constitute a rich critical with relevant analyzes of works of the poet, as João Luiz Lafetá (2004) , Eleonora Ziller (2006) Alexandre Pilati (2002) and Gleciane Machado (2013). Therefore, we propose a poetic reading Gullar will enable the understanding of the contradictions of social life transfigured in contradiction processes in aesthetic form as a reflection of reality.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2009. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2010-05-18T20:34:56Z No. of bitstreams: 1 2009_FelipeFerreiraValozJunior_Tese.pdf: 1476157 bytes, checksum: 7686c3d6ea170d29332162a350e19827 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(tempestade_b@hotmail.com) on 2010-05-19T15:47:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_FelipeFerreiraValozJunior_Tese.pdf: 1476157 bytes, checksum: 7686c3d6ea170d29332162a350e19827 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-05-19T15:47:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_FelipeFerreiraValozJunior_Tese.pdf: 1476157 bytes, checksum: 7686c3d6ea170d29332162a350e19827 (MD5) Previous issue date: 2009-09 / A tese que aqui apresentamos é a de que o personagem, nomeado conselheiro Aires, de Machado de Assis é um tipo faustiano. A sustentação desta proposta passa pela admissão de Aires como um duplo machadiano, e como tal um escritor ficcional moderno periférico que se desdobra em outros duplos, notadamente os personagens das obras literárias supostamente de sua autoria, Esaú e Jacó e o Memorial de Aires. Resultado dos sete cadernos manuscritos de Aires, as obras machadianas em questão nos servem para a alusão ao mito de Fausto como um referencial simbólico da modernidade e por sua vez um substrato detectado numa escala reduzida e de forma degradada na literatura brasileira, o que neste âmbito encerra uma antinomia local-universal. Apontamos que há uma tensão dialética criativa entre a omissão e conivência política com a elite dominante por parte de Aires-Fausto, e sua observação à distancia que resulta no trabalho artístico-literário. Por uma via antinômica faustiana identificada na expressão literária de Aires-Machado verifica-se, pois, o testemunho dos acontecimentos histórico-culturais do século XIX que são decisivos para o destino brasileiro, que então vislumbra um horizonte de nação. O trabalho literário em questão imprime o ponto de vista do escritor e seu duplo, que abarcam uma crítica radical ao projeto nacional, e o desejo malogrado do sujeito num ambiente periférico da modernidade. ________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The thesis hereby presented is that Counsellor Aires, a Machado de Assis character, is a faustian type. The sustenance of this proposal requires the admission of Aires as a machadian double and as such, a peripheric modern fictional author which unfolds into other doubles, especially the characters of the literary works supposedly written by him, Esaú e Jacó and Memorial de Aires. Result from Aires‟ seven manuscript copybooks, the refered machadian works allude to the myth of Faust as a symbolic reference to modernity and a substract detected in a reduced scale and in a degraded form in Brazilian literature, which in this ambit brings a local-universal antinomy. There is a creative dialectic tension between omission and political connivance with the dominant élite by Aires-Faust and its observation from a distance that results in artistic-literary work. Through a faustian antinomian way identified in the literary expression of Aires-Machado, one verifies, therefore, the testimony do of historical-cultural happenings of the XIX th century that are crucial for Brazilian destiny, which then glimpses a nation horizon. The refered literary work imprints the writer‟s and its double‟s point of view which brings a radical criticism to the natural project and the failed desire of the subject in a peripheric environment of modernity.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Departamento de Teoria Litarária e Literaturas, 2011. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2011-10-31T13:44:57Z No. of bitstreams: 1 2011_CarlosEduardoVieiraSilva.pdf: 566456 bytes, checksum: 3d9dce244994e6cdc733695f6a7417ed (MD5) / Approved for entry into archive by Mariana Guedes(mari_biblio@hotmail.com) on 2011-11-03T10:30:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_CarlosEduardoVieiraSilva.pdf: 566456 bytes, checksum: 3d9dce244994e6cdc733695f6a7417ed (MD5) / Made available in DSpace on 2011-11-03T10:30:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_CarlosEduardoVieiraSilva.pdf: 566456 bytes, checksum: 3d9dce244994e6cdc733695f6a7417ed (MD5) / Esta dissertação propõe uma discussão sobre a obra Viva o povo brasileiro, de João Ubaldo Ribeiro, iniciando por uma análise de suas possíveis relações com o pós-modernismo a partir da perspectiva periférica da qual é oriunda, mais especificamente, abordamos alguns elementos estruturais em discussão na pós-modernidade: metaficções-historiográficas, pastiche e nação. Na sequência fazemos uma análise de como os estereótipos e mitos constituídos sobre o povo brasileiro e seu processo de formação estão inseridos e questionados na narrativa. Procuramos também pontuar o diálogo que a obra faz com algumas das produções intelectuais de outros pensadores que se dispuseram a discutir o processo de formação nacional, os chamados “Intérpretes do Brasil”. Por último, observamos de que forma o autor e a obra integram o sistema literário brasileiro e estão vinculados à tradição literária nacional. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation proposes a discussion of João Ubaldo Ribeiro´s book Viva o povo brasileiro. Beginning with an analysis of its possible relation with post-modernism from the peripherical perspective, more specifically, we take an approach of some structural elements under discussion in postmodernity: historiographical-metafiction, pastiche and nation. Then, we did an analysis on how do the stereotypes and myths made about the Brazilian people and how its formation process are embedded and questioned in the narrative. Furthermore, we tried to show the interface between the novel and the intellectual production of some other thinkers who were willing to discuss the process of national formation, the so-called "interpreters of Brazil". Finally, we note how the author and the novel are included in the Brazilian literary system and how they are linked to the national literary tradition.

Neste trabalho, nós nos propusemos a apresentar ao leitor brasileiro uma obra haitiana que julgamos de grande importância: o livro Pays sans chapeau de Dany Laferrière. Não se tratava simplesmente de traduzir a obra, mas também de apresentar as características da história cultural do país e suas peculiaridades lingüísticas. Para uma maior compreensão desses aspectos pareceu-nos necessário, numa primeira parte, traçar o histórico do Haiti, desde os tempos em que era habitado pelos índios Arawaks, passando pelas grandes navegações que trouxeram os europeus, sua independência e outros acontecimentos que fazem parte do imaginário desse povo. A segunda parte situa o autor do livro dentro de um panorama de escritores haitianos, aponta suas preferências literárias não só haitianas e reflete sobre como ele vê suas relações culturais e lingüísticas com a França, os Estados Unidos e a África. Essa reflexão levanta elementos para tratar do tema da dualidade lingüística daqueles que se expressam na língua que herdaram do colonizador e como essa questão aparece na produção literária do autor. A terceira parte traz reflexões sobre a tradução e o trabalho do tradutor: sua leitura, interpretação e suas escolhas. / This paper proposes to introduce Brazilian readers to a piece of Haitian literature that we deem of the greatest importance, namely, Dany Laferrière\'s Pays san chapeau. More than merely translating this work, however, we strive to examine the characteristics of the country\'s cultural history and its linguistic peculiarities. For a better understanding of these traits, we found it necessary, in the first part, to trace the history of Haiti, from the time she was inhabited by the Arawak Indians to the great age of navigation that brought with it the Europeans, to the country\'s independence and other events that comprise the social imaginary of her people. The second part places the author in the milieu of other Haitian writers, indicates his literary preferences (Haitian or otherwise) and considers how he conceives his cultural and linguistic relations with France, the United States and Africa. This reflection provides us with elements to approach the linguistic duality of writers who express themselves in a language inherited from their colonizers and enables us to see to how this duality emerges in the author\'s literary production. The third part comprises considerations on the craft of translation and on the work of translators: their reading, interpretation, and choices.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras e Tradução, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, 2018. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). / O objetivo deste estudo é realizar uma tradução comentada de sonetos de Shakespeare para o português brasileiro. Foram incluídos dezoito sonetos e o processo de sua tradução foi comentado, usando-se como referência as ideias de Octavio Paz sobre poesia, poemas e tradução. Foi feito um breve estudo da história e da forma do soneto inglês, utilizado por Shakespeare, e um levantamento de traduções anteriores. Foi feita também uma analogia entre a métrica utilizada nas traduções, o decassílabo heroico com a tônica auxiliar na segunda sílaba métrica e o compasso quaternário, na música. / This study aims to perform a commented translation of some of Shakespeare’s sonnets to Brazilian Portuguese. Eighteen sonnets were included, and their translation process was commented, using as reference the ideas of Octavio Paz about poetry, poems and translation. A brief study was conducted as to the history and form of the English sonnet, used by Shakespeare, and previous translations were raised. Also, an analogy was made between the metrics used in the translation, ten-syllable verses, with an ictus on the second, sixth and tenth poetic syllables, and the quaternary compass, in music.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-05-24T17:09:22Z No. of bitstreams: 1 2016_MarcusRodolfoBringeldeOliveira.pdf: 1358940 bytes, checksum: 0218d40fcdaee8e3c9fda0992848dbce (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-05-24T18:53:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_MarcusRodolfoBringeldeOliveira.pdf: 1358940 bytes, checksum: 0218d40fcdaee8e3c9fda0992848dbce (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-24T18:53:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_MarcusRodolfoBringeldeOliveira.pdf: 1358940 bytes, checksum: 0218d40fcdaee8e3c9fda0992848dbce (MD5) / O aumento do deslocamento entre países parece indicar uma mudança de percepção do sujeito contemporâneo, criando um sentimento comum a maior parte do mundo globalizado relativo a livre transposição de fronteiras e ao acesso a diferentes culturas, seja fisicamente ou virtualmente. A produção literária tem interpretado esse zeitgeist na representação de sujeitos em transito, discutindo profundamente as afiliações coletivas e individuais. Essa reflexão recai sobre os conceitos de nacionalidade e família, que, historicamente, tem sido entendidos de modo metonímico, de forma que a transformação desses paradigmas pode ser compreendida como significante da contemporaneidade. E por meio desses entendimentos que esta dissertação procura analisar a obra mais recente de Adriana Lisboa, particularmente os romances Rakushisha (2007), Azul-corvo (2010) e Hanói (2013). Assim, tenciona-se repensar a estrutura de relações entre nação e família na ordem metonímica, considerando o questionamento do pertencimento tradicional como fundamental na atualidade, direcionando-o para o surgimento de formas ate então marginalizadas de encarar o nacional e a filiação. _______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The increase in mobility across the countries seems to indicate a change of perception of the contemporary persona, creating a common feeling on most of the globalized world on the free boundary crossing and access to different cultures, both physically and virtually. Literature has interpreted this zeitgeist in the representation of subjects in transit, deeply discussing the collective and individual afilliation. This reflection falls on the concepts of nationality and family, which have historically been understood in a metonymic way, so that the transformation of these paradigms can be understood as significant of contemporaneity. It is under these understandings that this dissertation analyzes the latest work by Adriana Lisboa, particularly the novels Rakushisha (2007), Blue-Crow (2010) and Hanoi (2013). It intends to rethink the structure of relations between nation and family in a metonymic order, considering the questioning of traditional belonging as fundamental nowadays, directing it to the emergence of forms hitherto marginalized to face the national and the filiation.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literatura, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2016-06-02T12:35:59Z No. of bitstreams: 1 2016_GustavoAlmeidaRaposo.pdf: 1595828 bytes, checksum: 37c571dfd76108daebe8836013214af4 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-06-15T18:06:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_GustavoAlmeidaRaposo.pdf: 1595828 bytes, checksum: 37c571dfd76108daebe8836013214af4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-15T18:06:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_GustavoAlmeidaRaposo.pdf: 1595828 bytes, checksum: 37c571dfd76108daebe8836013214af4 (MD5) / Esta dissertação tem por objetivo pensar o romance de Roberto Bolaño 2666, em diálogo com sua obra, a partir de duas leituras possíveis: a leitura do horror, da violência e da morte e a leitura das ‘potências da vida’. Para tanto, as noções de biopoder e de biopolítica funcionam como ideias organizadoras do texto, sendo consideradas em suas duas interfaces: como "poder sobre a vida" e como "potência da vida". No primeiro momento deste trabalho, é realizada leitura de dois momentos de 2666: o genocídio judeu na Segunda Guerra Mundial e os feminicídios de Santa Teresa. No segundo momento, é realizada uma busca e a análise de potências vitais na obra de Roberto Bolaño, incluindo 2666. Nesse percurso, são abordadas as relações possíveis entre literatura e vida, passando por uma discussão da noção de exílio em Bolaño e pela ideia de ‘literatura menor’ de Deleuze e Guattari, afim de melhor ancorar a reflexão em torno da obra bolañiana. Ao final do segundo momento, as potências de vida na obra de Bolaño, notadamente em 2666, são apontadas e pensadas como ‘vaga-lumes’, em diálogo com as ideias de George Didi-Huberman. _________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis aims to think Roberto Bolaño’s novel 2666, in dialogue with his oeuvre, departing from two possible readings: the reading of horror, violence and death and the reading of the ‘powers of life’. To that end, the notions of biopower and biopolitics work as text organisers, being considered in their two interfaces: as “power over life” and as “power of life”. In the first part of this work, it is carried out a lecture of two episodes of 2666: the Jewish genocide during the Second World War and the feminicides of Santa Teresa. In the second part, it is carried out a search and the analysis of the vital powers in Roberto Bolano’s oeuvre, including 2666. In this itinerary, we approach the possible relations between literature and life, going through a discussion on the notion of exile in Bolaño and on Deleuze and Guattari’s ideia of ‘minor literature’, in order to better ground the reflexion about Bolaño´s oeuvre. At the end of the second part, the powers of life in Bolaño’s oeuvre, especially in 2666, are pointed out and thought as ‘firelies’, in dialogue with George Didi-Huberman’s ideas.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2017-07-13T14:58:34Z No. of bitstreams: 1 2017_JanaPortelaBeraldo.pdf: 4073233 bytes, checksum: 8ac0883abe1093ecb059a3e2c89eeaa2 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-08-24T22:23:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_JanaPortelaBeraldo.pdf: 4073233 bytes, checksum: 8ac0883abe1093ecb059a3e2c89eeaa2 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-24T22:23:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_JanaPortelaBeraldo.pdf: 4073233 bytes, checksum: 8ac0883abe1093ecb059a3e2c89eeaa2 (MD5) Previous issue date: 2017-08-24 / Frequentemente a relação entre literatura e cinema é tida como equivalente à relação entre original e cópia. Com uma análise comparativa entre o romance O homem duplicado, de José Saramago (2002), e o filme Enemy, de Denis Villeneuve (2013), entretanto, objetiva-se demonstrar que essa percepção é pouco cuidadosa, uma vez que tanto o livro quanto a película inexistem como obras intocadas por outros textos. A argumentação empregada para sustentar essa hipótese é tecida com base na análise da relação intertextual que elas estabelecem com outras artes, com a história e com a ciência. Minha discussão teórica, por conseguinte, se faz especialmente à luz das teorias do dialogismo de Mikhail Bakhtin (2011) e da intertextualidade de Julia Kristeva (2012) e Roland Barthes (1992), de conceitos teóricos sobre adaptação e tradução intersemiótica, formulados por Thomas Leitch (2004), Robert Stam (2008) e Julio Plaza (2013), entre outros, e dos entendimentos de Irina O. Rajewsky (2012) e André Gaudreault e Philippe Marion (2012) acerca da intermidialidade. Ao final desta pesquisa, aponta-se para uma prevalência, no meio artístico em geral, de um mecanismo de criação que naturalmente nega – ainda que seus autores não o façam – a existência de trabalhos absolutamente autênticos e, ao mesmo tempo, reconhece e valoriza o papel de diferentes estilos de composição. / The relationship between Literature and Cinema is frequently considered to be equivalent to the relationship between a copy and its original. Through a comparative analysis between the novel The Double, written by José Saramago (2002), and the film Enemy, directed by Denis Villeneuve (2013), however, we aimed at demonstrating that such a perception is inaccurate, since both the book and the movie do not exist as works untouched by other texts. The argumentation used to support this hypothesis relies on the analysis of the intertextual relationship between the works in study and texts that preceded them. Our theoretical discussion, therefore, is carried out specially in light of Mikhail Bakhtin’s theory of dialogism (2011) and Julia Kristeva (2012) and Roland Barthes’ (1992) theory of intertextuality, as well as of theoretical concepts on adaptation and intersemiotic translation, formulated by Thomas Leitch (2004), Robert Stam (2008) and Julio Plaza (2013), amongst others, and of the understandings of Irina O. Rajewsky (2012) and André Gaudreault and Philippe Marion (2012) about intermediality. By the end of this research, we point out to a prevalence, in art in general, of a mechanism of creation that naturally denies –even when their authors do not – the existence of absolutely authentic works and, at the same time, recognizes and values the role of different styles of composition.