Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-04-11Bitstream added on 2014-06-13T19:53:05Z : No. of bitstreams: 1 martins_krs_me_arafcl.pdf: 604044 bytes, checksum: 3ee4b60d4201ac1f282ac5bb889a7d6f (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho centraliza-se no romance Um farol no pampa (2004), seqüência do livro A casa das sete mulheres (2002) de Leticia Wierzchowski. Nesse, a autora revisita um episódio marcante da história brasileira: a Guerra do Paraguai, tendo como fio condutor o amor entre dois primos: Matias e Inácia. Os objetivos desta dissertação são: refletir a respeito das relações literaturahistória de modo geral e no contexto sul rio-grandense, em particular; analisar a maneira como a autora representa a Guerra do Paraguai; finalmente, por tratar-se de um texto contemporâneo, verificar se nele ocorrem características da metaficção historiográfica. Para tanto, são apresentadas, no presente trabalho, considerações acerca do aparato teórico referente ao romance histórico tradicional e pós-moderno, considerações de historiadores sobre a Guerra do Paraguai, particularmente no Rio Grande do Sul, bem como reflexões relativas aos diversos tipos de narrativa que compõem o romance. A análise do romance aborda as técnicas narrativas, os aspectos estéticos e a reavaliação da história por meio da ficção. / This thesis addresses the novel Um farol no pampa (2004), a continuation of the book A casa das sete mulheres (2002), by Letícia Wierzchowski. In the former work, the author revisits a remarkable event in Brazilian history, the Paraguayan War, through the love affair between two cousins, Matias and Inácia. This study aims at discussing the relationship Literature-History in a broad manner, and, in special, in the context of the State of Rio Grande do Sul; it also analyzes the way the author represents the Paraguayan War; and since the novel is a contemporary text, this research examines whether characteristics of historiographic metafiction can be verified in it. In order to do so, this investigation approaches theories on the traditional historical novel and on the postmodern one, debates considerations made by historians about the Paraguayan War, mainly related to the situation in Rio Grande do Sul, and focuses on the different kinds of narrative present in the novel. The analysis of the novel emphasizes the narrative techniques, the aesthetic aspects and the reevaluation of History through fiction.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:21Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-10-02Bitstream added on 2014-06-13T19:34:06Z : No. of bitstreams: 1 pereira_ms_me_fran.pdf: 812804 bytes, checksum: f529b98e366355c8596ade9694fa1b35 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / O terceiro quartel do século XIX tornou-se conhecido como um efervescente palco de agitações culturais. Contou, entre outros acontecimentos, com o surgimento de uma “nova geração”, da qual Sílvio Romero foi um dos representantes por excelência. Nesse cenário, a polêmica, como procurarei desdobrar na dissertação, foi tomada como a forma mais profícua para o debate intelectual sobre a sociedade brasileira, sobre a construção da história da nação e sobre a produção literária, tendo se tornado um meio de interação, apresentação e autoafirmação dos intelectuais. Nos estudos sobre a obra de Sílvio Romero, a polêmica foi abordada sob diversos ângulos; contudo, o presente trabalho busca enfatizar sobretudo a polêmica como modeladora de uma idéia de Brasil e de povo brasileiro. Em outras palavras, partindo da hipótese de que a polêmica foi traço estruturante do pensamento do final do Oitocentos, proponho-me interrogar especificamente como um suposto discurso polêmico, sustentado pelas teorias evolucionistas, teria sido constitutivo da leitura que Romero fez da sociedade brasileira a partir da literatura nacional – por ele considerada o principal instrumento para o conhecimento do “espírito do povo brasileiro”. Questão que será explorada com o objetivo de se compreender os fundamentos dessa idéia de Brasil que então se consolidou e da qual somos de alguma forma herdeiros / The third quarter of the XIX century has become known as an effervescent stage for cultural agitations. It counted, among other happenings, with the emerging of a “new generation”, from which Sílvio Romero was, by excellence, one of the representatives. In this context, the polemics, as I’ll try to show in this dissertation, appeared as the main platform to the intellectual debate over the Brazilian society, the construction of the nation’s history and the literary production, having become a way of interaction, introduction and self-assertion for intellectuals. In the studies on the work of Sílvio Romero, the polemics has been addressed from different angles; however, this work aims to emphasize, above all, the polemics as shaping an idea of Brazil and its people. In other words, assuming the hypothesis that the polemics was a part of the framework for the thought at the eight hundred’s, I propose myself to question especially how a supposed polemic speech, supported by the evolutionary theories, would have constituted Romero’s reading of the Brazilian society from the national literature – considered by him the main tool for knowing the “spirit of the Brazilian people”. This question will be explored with the objective of understanding the basis of that idea of Brazil which was then consolidated and from which we are heirs in a certain way

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:35Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-02-04Bitstream added on 2014-06-13T19:34:08Z : No. of bitstreams: 1 costruba_da_me_assis.pdf: 2135785 bytes, checksum: 51e7d56d2f698afd7d45e0d53e3532e7 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / A presente dissertação tem como tema principal a imagem da mulher na obra de Júlia Lopes de Almeida, apresentada em seus manuais de “ciências domésticas”: Livro das Noivas (1896) e Livro das Donas e Donzelas (1906). Entende-se que estes, como obras literárias, são fontes profícuas para a análise que nos propusemos a fazer, uma vez que, por meio desses livros, pôde-se avaliar qual era o tipo ideal de mulher para a escritora. Além disso, a iniciativa de Júlia Lopes de Almeida em escrever tais guias deveu-se à consagração deste gênero literário na França. Neste país, a partir do século XVII, sobretudo no século XIX, estes compêndios tiveram a missão de dedicar-se à “ciência da civilização”. Traduzido para o contexto brasileiro, percebe-se que entre os séculos XIX e XX houve a necessidade de que médicos, positivistas e intelectuais-educadores se incumbissem da tarefa de modernizar a população brasileira. Estes regeriam por meio da higiene novos preceitos morais transformando o comportamento das famílias. Júlia Lopes de Almeida foi um dos intelectuais que exerceram esta função ao escrever manuais destinados às mulheres da sociedade carioca que nele tinham a ambição de se instruírem. Deste modo, a pesquisa visou perceber a imagem da mulher nos manuais e entender de que forma eles contribuíram para a higienização no âmbito familiar / This dissertation analyzes some questions about the image of women in the work of Julia Lopes de Almeida, presented in her domestic science manuals: Livro das Noivas (1896) and Livro das Donas e Donzelas (1906). These literary works give insight into the writer's idea of women. Her guides were an example of the new genre in France. In this country, starting in the seventeenth century and escalating in the nineteenth century, these textbooks encouraged the science of civilization. Translated to the Brazilian context, during the nineteenth and twentieth centuries clinicians, intellectuals and educators were entrusted with the task of modernizing the Brazilian population. The new hygiene moral transformed household behavior. Julia Lopes de Almeida was one intellectual who wrote manuals to help educate women of the Rio society. In sum, her research aimed to better understand women and how they contributed to the family's hygiene

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-01-27Bitstream added on 2014-06-13T19:55:16Z : No. of bitstreams: 1 salvador_vc_me_assis.pdf: 1391240 bytes, checksum: 2909d22c1667463b31106ce7f1d7fb06 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Medeiros e Albuquerque (1867-1934), autor nascido em Pernambuco, escreveu frequentemente não somente obras literárias, mas também de outras naturezas, revelando, com isso, ser dono de uma produção bastante ampla. Possuidor de um vasto conhecimento, Medeiros invadiu também o mundo jornalístico, onde se exercitou assiduamente até o final de sua vida. Desse modo, teve a direção de O Fígaro e O Clarim, além de ter escrito em periódicos famosos da época como, por exemplo, o vespertino carioca A Notícia. Nele, o jornalista colaborou muito, desdobrando-se em várias seções, tais como: “Notas”, assinando como “Rifiúfio Singapura”; “Ecos”, assinando como “Max”, e também “Crônica literária”, escrevendo com o pseudônimo “J. dos Santos”, o seu único responsável. Nessa última colaboração, J. dos Santos informava semanalmente lançamentos de livros, com o intuito provável de persuadir o público leitor a adquiri-los, além de naturalmente divulgar iniciativas editoriais. Em 12 anos de publicação da “Crônica literária” (1897-1908), foram registradas exatas 981 resenhas, sendo que, em raros momentos, J. dos Santos usou seu espaço com outras finalidades. Ademais, o jornalista não apenas noticiava livros de vários gêneros, mas também criticava com grande sensibilidade, mostrando-se, consequentemente, um crítico bastante perspicaz e capacitado. O objetivo deste trabalho foi o enfoque sistemático de todo o trabalho do crítico no período da mencionada seção de A Notícia, observando inevitavelmente o seu método crítico. Além da indexação de todos os textos da “Crônica literária”, resenharam-se 32 obras do escritor Medeiros e Albuquerque com o intuito de divulgar sua diversificada produção artística / The author Medeiros e Albuquerque (1867-1934) was born in Pernambuco. He often wrote not only literary works, but also other types, revealing thereby a very large production. Possessing a vast knowledge, Medeiros also invaded the world of journalism and dedicated himself until the end of his life. Thus, he had the direction of O Fígaro and O Clarim, and wrote for some famous newspapers of his time, for example, the Rio evening A Notícia. In it, the journalist contributed much, unfolding in several sections, such as “Notas”, signing as “Rifiúfio Singapura”; “Ecos”, signing as “Max”, and “Crônica literária” writing, solely, under the pseudonym “J. dos Santos”. In this latest collaboration, J. dos Santos reported weekly book launches, probably all with the aim of persuading the readers to acquire them, and naturally promote publishing initiatives. In 12 years of publication of the “Crônica literária” (1897-1908), there were accurate 981 reviews, and, eventually, J. dos Santos used his space for other purposes. Moreover, the journalist have not only reported books of various genres, but also criticized them with great sensitivity, being therefore a very insightful and knowledgeable critic. The aim of this study is to analyse, with a systematic approach, all of Medeiros e Albuquerque’s work in the critical period of that section of A Notícia, noting inevitably his critical method. In addition to indexing all the texts of the “Crônica literária”, 32 works of the writer Medeiros e Albuquerque were reviewed in order to promote his various artistic production

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-03-21Bitstream added on 2014-06-13T21:04:15Z : No. of bitstreams: 1 pereira_ms_dr_fran.pdf: 1577971 bytes, checksum: e3df3a17596bd7c57c04ca166f3f54ad (MD5) / A nacionalidade brasileira foi um dos temas mais caros ao século XIX e ocupou boa parte dos escritos publicados neste tempo, que defenderam a necessidade de dotar o Brasil de uma identidade, uma língua, uma história, um povo, enfim, inventar uma cultura nacional. A crítica literária, como é desenvolvido ao longo desta tese, foi uma das linguagens que cumpriu um papel paradoxalmente corretivo e propositivo na tentativa de forjar essa nacionalidade, embora não tenha merecido uma atenção particular dos historiadores. Partindo da análise dos periódicos publicados por associações literárias de São Paulo e do Rio de Janeiro, o objetivo deste trabalho consiste em mapear, na nascente crítica literária do século XIX produzida por essas associações, as indicações e as prescrições de como deveria ser o escritor brasileiro; em outras palavras, o objetivo é examinar as diretrizes da cultura escrita brasileira traçadas por esse discurso que, mais do que uma postura avaliativa – dado que pouco tinha sido feito – assumiu uma postura seminal, contribuindo para traçar um perfil para o escritor daquele tempo. Mais especificamente, a presente pesquisa desenvolve-se em torno dos seguintes pontos: o gosto dos letrados brasileiros por associar-se; os dispositivos de desenvolvimento e manutenção de um tal espírito de associação; e, especialmente, o teor das publicações das agremiações literárias, as quais cumpriram papel decisivo na formação da crítica literária oitocentista. Em suma, esses questionamentos se encaminham no sentido de buscar apreender como a incipiente intelectualidade daquele tempo procurou definir, forjar e, até mesmo, inventar, em larga medida através do recurso às associações, um Brasil, uma cultura escrita e uma nacionalidade brasileira / The Brazilian nationality was one of the most important themes in the nineteenth century and occupied much of the writings published at the time, which defended the need to provide Brazil with an identity, a language, a history, a people, thus, the need to invent a national culture. Literature criticism, as developed throughout this thesis, was one of the languages that played a paradoxically corrective yet purposeful role in attempting to forge this Brazilian nationality, although it has not earned particular attention from historians. Building on the analysis of journals published by literature associations from Sao Paulo and Rio de Janeiro, the objective of this work is to map, in the rising literature criticism of the nineteenth century produced by these associations, the indications and prescriptions on what the Brazilian writer should be. In other words, its objective is to examine the guidelines of the Brazilian written culture outlined by this discourse, which took a seminal posture rather than an evaluation posture – given that little had been done –, helping to define a profile for the writer of that time. More specifically, this research is developed around the following points: the taste of Brazilian literates for associating; the mechanisms that developed and maintained a sort of spirit of association; and most especially the content of the publications of the literature associations, which fulfilled a decisive role in shaping the literature criticism in the nineteenth century. In short, these questions move towards learning how the incipient intellectuality of that time sought to define, to forge and and even to invent, largely through the use of associations, a Brazil, a written culture and a Brazilian nationality / La nacionalidad brasileira fue uno de los temas más apreciados del siglo XIX y ocupó buena parte de los escritos publicados en ese tiempo, que defendieron la necesidad de dotar al Brasil de una identidad, un idioma, una historia, un pueblo, es decir, inventar una cultura nacional. La crítica literaria, como es desarrollado a lo largo de esta tesis, fue uno de los lenguajes que cumplió un papel paradójicamente correctivo y propositivo en el intento de forjar esa nacionalidad brasilera a pesar que no haber recibido la atención particular de los historiadores. Partiendo del análisis de los periódicos publicados por asociaciones literarias de Sao Paulo y de Río de Janeiro, el objetivo de este trabajo consiste en mapear, en la naciente crítica literaria del siglo XIX producida por esas asociaciones, las indicaciones y prescripciones de cómo debería ser el escritor brasilero; en otras palabras, el objetivo es examinar las directrices de la cultura escrita brasilera trazada por ese discurso que, más que una postura evaluadora, asumió un postura seminal, contribuyendo para trazar un perfil para el escritor de aquél tiempo. Más específicamente, la presente investigación se desarrolla en torno de los siguientes puntos: el gusto de los letrados brasileros por asociarse, los dispositivos de desarrollo y manutención del espíritu de asociarse y, especialmente, el nivel de las publicaciones de los gremios literarios, los cuales cumplieron un papel decisivo en la formación de la crítica literaria ochocentista. En suma, esos cuestionamientos se encaminan a aprender cómo la incipiente intelectualidad de aquél tiempo procuró definir, forjar e inclusive inventar un Brasil, una cultura escrita y una nacionalidad brasilera mediante el recurso de las asociaciones

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-02-26Bitstream added on 2014-06-13T20:43:28Z : No. of bitstreams: 1 schneider_ci_dr_assis.pdf: 1562543 bytes, checksum: be7ffce349f221f923961facbb0b2a57 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Compreender e analisar aspectos da sensibilidade e da subjetividade trágicas em Machado de Assis na representação da sociedade brasileira do final do século XIX é objetivo desta tese. Priorizou-se, para tanto, a seleção e a análise das crônicas “maduras” de Machado de Assis, publicadas nas séries “Bons dias!” [1888-89] e “A Semana” [1892-93], na Gazeta de Notícias. Olhiagudo, o cronista registra o cotidiano de seu tempo, ponderando criticamente sobre uma variedade de fatos e de assuntos, a maioria deles ligados aos acontecimentos divulgados nos jornais. Com a pena da melancolia e o sentimento do desencanto, Machado manifesta descrença para com o projeto de modernidade articulado pela oficialidade com a intenção de colocar o Brasil nos trilhos do progresso. Ciente do artificialismo que caracterizava esta ideologia no meio brasileiro – articulada pela elite desde a abolição mas implementada definitivamente com a República – o olhar trágico-histórico machadiano desnuda as máscaras e questiona os homens por suas imoralidades, perversidades e falsidades promovidas em nome da ciência e do progresso. Dos fatos mais grandiosos aos acontecimentos mais triviais desse contexto, o que interessa ao cronista é quebrar as aparências e instaurar a dúvida, mostrando aos leitores as contradições e as ambigüidades da modernidade à brasileira: trôpega, torta e excludente, exatamente porque pautada na perpetuação das imoralidades, em discursos falsos, na política do favor e em projetos irrealizáveis. Minúcias de uma tragédia carnavalizada. / The purpose of this thesis is to comprehend and to analyse aspects from the tragic sensitivity and subjectivity in Machado de Assis in the representation of the Brazilian society from the end of the 19th century. Therefore, the selection and the analysis from the “mature” chronicles of Machado de Assis, published in the series “Bons Dias!” [1888-89] and “A Semana” [1892-93], in the Gazeta de Notícias were prioritized. Sharp-eyed, the chronicler registers the everyday of his time, critically pondering about a variety of facts and subjects, most of them linked to the events divulged in the newspapers. With the pen of melancholy and the feeling of the disenchant, Machado shows incredulity with the modernity project articulated by the government with the intention of putting Brazil on the tracks of progress. Aware of the artificiality that used to characterize this ideology in the brazilian scene – articulated by the elite since the abolition but definitively implemented with the Republic – the machadian historicaltragic vision takes the masks off and questions men for their immoralities, perversities and falsenesses promoted in name of the science and progress. From the hugest to the most trifling events of this context, what is important to the chronicler is to break the appearances and to establish the doubt, showing the readers the contradictions and the ambiguities from the modernity in the brazilian way: shaky, distorted and excludable, exactly because it was directed in the perpetuation of the immoralities, in false speeches, in the “favor politics” and unrealizable projects. Minutiae of a carnivalised tragedy.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-10-27Bitstream added on 2014-06-13T20:44:02Z : No. of bitstreams: 1 conrado_is_dr_assis.pdf: 915031 bytes, checksum: bd1d9cf374b267d2038435df978e1cc7 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta tese desenvolve um estudo da trajetória do escritor português contemporâneo José Saramago (1922-2010) no seu trabalho com o gênero romanesco. Desse modo, procura-se reconstituir o percurso do autor pelo gênero, por meio da análise interpretativa de três de seus romances, nos quais se pode perceber a influência de diferentes orientações estéticas ao longo dos anos. Para isso, apresenta-se uma breve descrição de cunho histórico do percurso da própria formação do gênero romanesco, no âmbito geral da cultura ocidental, e também, especificamente, no cenário da literatura portuguesa. Essa recuperação histórica é feita com base nos estudos de teóricos da forma romance, como Auerbach, Watt, Lukács, Bakhtin, Rosenfeld, Jozef e Hutcheon, entre outros e, no que diz respeito ao romance português, com base em autores como Simões, Saraiva e Lopes, Reis, Mendonça, Seixo, Flory, entre outros pesquisadores. Com o intuito de perceber as diferentes fases pelas quais o romance de Saramago passa, apresenta-se, ainda, um encadeamento cronológico de enredos de toda a produção romanesca do autor, pautado em parte de sua fortuna crítica, a fim de embasar a análise dos romances selecionados como corpus deste trabalho, a saber: Manual de pintura e caligrafia (1977), Memorial do convento (1982) e As intermitências da morte (2005). Tentando evidenciar uma correspondência no desenvolvimento do gênero romanesco no século XX e o caminho literário percorrido por Saramago em sua produção de romances, observou-se que as três obras escolhidas representam, de fato... / This thesis aims to develop a study of the trajectory of the Portuguese contemporary writer José Saramago (1922-2010) in his novels. Thus, we try to reconstruct the author's journey through the formal structure of the novel, by interpretive analysis of three of his novels, in which we can see the influence of different artistic aesthetic orientations over the years. For this, we present a brief description in a historical point-of-view of the course of formation of the novelistic genre inside the general framework of Western culture, and also specifically in the setting of Portuguese literature. This historical recovery is based on studies of researches of the novel form, as Auerbach, Watt, Lukács, Bakhtin, Rosenfeld, Jozef and Hutcheon, among others, and, regarding the Portuguese novel, we based on authors such as Simões, Saraiva e Lopes, Reis, Mendonça, Seixo, Flory, among other researchers. In order to understand the different phases through which passes Saramago's novel, we also presents a brief timely recovery on all his novelistic production, based on part of his critics, in order to base the analysis of some selected novels which are the corpus of this work: Manual de pintura e caligrafia (1977), Memorial do convento (1982) e As intermitências da morte (2005). Trying to show a correspondence in the development of the novelistic genre in the 20th century and the path passed by Saramago on the literary production of his novels, we observed that the three novels analyzed represent, in fact, three stages of diverse aesthetic attitudes of the author, with characteristic elements of different... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-03-24Bitstream added on 2014-06-13T20:44:02Z : No. of bitstreams: 1 pereira_jc_dr_assis.pdf: 985535 bytes, checksum: 3534ba537aff8b282713b50062038e39 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / A partir do fenômeno da hibridização dos gêneros no texto literário moderno, abre-se a possibilidade de se investigar a poesia das narrativas de Malagueta, Perus e Bacanaço. Nesse processo crítico analisamos a realidade da obra como um fato de linguagem, que se realiza na confluência entre poesia e narrativa. Essa forma estética produz uma rarefação dos elementos narrativos em favor de um eu lírico, cuja poesia se concretiza no modo como a linguagem do texto organiza os elementos sonoros, rítmicos e imagéticos, além de apontar para o mundo. Este trabalho, portanto, se organiza em três momentos: no primeiro capítulo fazemos uma metacrítica a partir de um panorama do projeto literário de João Antônio, do qual destacamos o trabalho poético de Malagueta, Perus e Bacanaço; no segundo momento, os apontamentos de Adorno, Bosi, Octavio Paz, Bakhtin, Eliot, João Luís Lafetá, entre outros, sobre lírica e sociedade, servem de base para a verificação de como se processa essa relação na obra; por fim, com intuito de mostrar como se configura a poesia das narrativas joãoantonianas, fazemos a análise estilística destas. Dessa forma, olhar essa obra sob tal perspectiva é ampliar o trabalho estético de João Antônio, destacando os recursos utilizados por ele, nas narrativas poéticas, para argamassar dialeticamente lírica e sociedade. / Considering the phenomena of crossbreeding of the modern literay texts, it has been created a possible investigation of the poetry inside the novel, Malagueta, Perus e Bacanaço. In this critic process it is analysed the reality of this masterpiece as a fact of language that has created between poetry and narrative. This aesthetic format produces rare narratives elements in favor of the self lyric, whose poetry is showed in a way through the language of the text and how it organizes the sounds, the rhythm and the image elements and spread them to the world. Therefore, this work is organized in three steps: in the first chapter we make a critique of the complete literary work of João Antônio, then we detach the poetic work Malagueta, Perus e Bacanaço; in the second one, we quote Adorno, Bosi, Bakhtin, Eliot, João Luis Lafetá, among others about lyric and society, because they support the analyses towards to this relation; Finally, aiming to show how the poetry in Joao Antonio's narrative is exposed we analyze the style. Having the opportunity to look at this work with this point of view broadens the aesthetic work of João Antônio, highlighting the sources used by him to cement his work dialectic with the lyric and society.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2004-12-17Bitstream added on 2014-06-13T20:47:58Z : No. of bitstreams: 1 pinto_aja_dr_assis.pdf: 1351728 bytes, checksum: 9ef6a5b17cffb5a4d1ac393cc5c70260 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / As pesquisas ora realizadas sobre as crônicas de Ricardo de Medeiros Ramos (1929-1992) estão organizadas em dois volumes, visando alcançar pelo menos dois objetivos. Inicialmente, procurou-se valorizar o resultado de um longo trabalho de recolha e sistematização do corpus básico de estudo, trazendo, na íntegra, a transcrição das 93 crônicas publicadas pelo autor, de 1984 a 1986, no Jornal Folha da Tarde e um estudo que busca dar conta da dualidade de visão na articulação dos significados, marcadamente distintiva desses textos. Num segundo volume, objetivou-se comprovar a tese de que, partindo de comentários aparentemente simples sobre fatos do cotidiano, Ricardo Ramos constrói seu texto sob uma constante tensão crítica, que instaura um novo modelo de comunicação em que tese e antítese têm sua síntese na elaboração estética engendrada pelo autor por meio da linguagem. Este modo particular de plasmar elementos não-literários (CANDIDO, 1969, p. 34), insere-se numa vertente da literatura do final do século passado, que se destaca pela nítida função de crítica social, criando um mundo novo, cujas leis fazem sentir melhor a realidade originária (CANDIDO, 1993, p. 10) e exigindo do receptor não uma postura empática e efetivamente identificadora com o texto, mas uma atitude atuante e interveniente no ato da leitura (FANTINATI, 1983, p. 49), sob o risco do texto não se completar em sua totalidade. / The researches made about the chronicles by Ricardo de Medeiros Ramos (1929-1992) were organized in two issues in order to aim at least two objectives. Firstly we have tried to value the hard work of collecting and systemizing a basic corpus. It has the whole transcription of 93 chronicles published by the author from 1984 to 1986 at Folha da Tarde newspaper as well as a study which tries to verify the double vision in the meaning articulation which are distinctly marked in those texts. Secondly, we aimed to prove the thesis that from apparently simple comments on everyday facts Ricardo Ramos builds his texts under constant criticism tension. It starts a new model of communication in which thesis and antithesis have its synthesis in the working up of aesthetics produced by the author through language. This unique way of molding non-literary elements (CANDIDO, 1060, p. 34) is part of late twentieth century literature side. This versant has a clear function of social criticism that creates a new world whose laws make the derived reality fell better (CANDIDO, 1993, p. 10) and demands from the receptor not an empathy and effectively identifying posture whith the text but an acting and intervenient attitude in reading (FANTINATI, 1983, p. 49) or the text will not be totally completed.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-02-28Bitstream added on 2014-06-13T20:04:22Z : No. of bitstreams: 1 hoffmann_r_dr_sjrp.pdf: 691200 bytes, checksum: dd7f5bcd2eb70028eb71a9572e705e45 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / A heterogeneidade da obra de José Cardoso Pires, associada à mobilização de determinadas formas narrativas observada em sua obra, levou-nos a seleção de um corpus propositadamente diversificado: um falso guia turístico, Lisboa, livro de bordo: vozes, olhares, memorações (1997); uma “história infantil” às avessas, “Por cima de toda a folha” (1979); uma fábula subvertida, Dinossauro Excelentíssimo (1972); e um romance que não é exatamente um romance, Alexandra Alpha (1987). Acrescente-se que nessas formas narrativas já subvertidas ainda se podem distinguir outras manifestações, como é o caso de histórias em quadrinhos, sermões, parábolas, desenhos, etc, verificando-se uma composição multifacetada que se afasta das convenções e de formas arraigadas. Aliando essa variedade do ponto de vista da forma com a percepção aguçadamente crítica do autor diante da mitificação da história portuguesa, é nosso objetivo constatar que a identidade portuguesa é calcada em crenças, mitos e lendas desmascarados por Cardoso Pires por meio da transgressão a formas narrativas tradicionais e por meio de recursos como a ironia e a paródia, recursos de que se serve o autor para recuperar e, quase simultaneamente, subverter textos legitimadores que focalizam o ser luso, textos que exaltam a nação portuguesa e que tendem a fincar raízes e fixar estruturas esclerosadas, exigindo uma revisão constante / The heterogeneous nature of José Cardoso Pires’s work, associated with the mobilization of certain narrative forms, led us to select a purposely diverse corpus: a fake tour guide, Lisboa, livro de bordo: vozes, olhares, memorações (1997); a “children’s story” backwards, “Por cima de toda a folha” (1979); a subverted fable, Dinossauro Excelentíssimo (1972); and a novel that is not quite one, Alexandra Alpha (1987). In addition, in these already subverted narrative forms, other manifestations can still be distinguished, such as comic books, sermons, parables, drawings, etc., verifying a multifaceted composition that departs from traditional conventions and forms. Combining this narrative form variety and the author’s keenly critical perception in relation to the mystification of Portuguese history, our aim is to consider that the creation of a Portuguese identity, identity based in people beliefs, myths and legends, is unmasked by Cardoso Pires through the transgression of traditional narrative forms, using irony and parody. The author makes use of these resources to recover and almost simultaneously subvert texts that focus on being Luso, which exalt the Portuguese nation, and tend to form roots and fix ossified structures, requiring constant review