Intersection between Literature and Health Sciences, the current thesis is dedicated to the analysis of the early work of influential Portuguese novelist António Lobo Antunes. His multifaceted roles - as psychiatrist, soldier and writer - inform his literary production, in particular the semi-autobiographical novels Memória de Elefante (Elephantine Memory), Os Cus de Judas (Land at the End of Nowhere) and Conhecimento do Inferno (Knowledge of Hell), as well as his letters and chronicles. The thesis looks at the different ways in which Lobo Antunes' oeuvre articulates the different perspectives within the contexts of mental institutions and war. Issues such as trauma (individual and collective), PTSD (post-traumatic stress disorder) and the cathartic role of writing are analysed in detail. The brutal and traumatic realities of war and post-colonial trauma are intertwined in the novels in the intricate and complex writing that is characteristic of Lobo Antunes. His writing ethos elicits an active participation from the reader - an act of participatory reading which aims for the broadening and better understanding of human experiences via empathy. The writer's importance is not only relevant for the Portuguese context. Despite his close attention to the troublesome tradition of Portuguese psychiatry (i.e. the invention of lobotomy by Dr. Egas Moniz, who was awarded the Nobel prize in Medicine for such discovery) and the country's recent belligerent and oppressive history (the dictatorial regime and the Colonial War), Lobo Antunes' novels have universal qualities, in the Joycean tradition of the 'universality of the local', which gives his work validity and urgency.

The poetry of Manoel de Barros has often been characterized as part of a regional canon. This characterization belies its importance not only within the confines of the Brazilian canon, but as a contribution to C20 literature in general. Barros's poetry explores themes which are crucially important to navigating our existence in the modern world, and this thesis focuses on his engagement with the natural and material world. Drawing on theories from post-modern critical thinking and eco-criticism, I demonstrate how Barros's poetry can not only be read in the light of these critical idioms, but frequently expands upon or confounds them, revealing poetry as a form of modern critique - and indeed perhaps the most pertinent and incisive form of critique available to us when dealing with questions of materiality, reality and the natural world.

Orientador: Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Márcia Valéria Zamboni Gobbi / Banca: Tania Mara Antonietti Lopes / Resumo: O estudo da produção romanesca de Dulce Maria Cardoso revela um minucioso trabalho da forma por parte da escritora, que vai da linguagem irônica à rememoração por meio do fluxo de consciência. Tal característica chega ao ápice no romance Os meus sentimentos - nosso corpus - composto por apenas um período que se estende por mais de trezentas páginas. O objetivo da dissertação é comprovar a hipótese de que, no romance em pauta, o tema - que é o sentimento de não-pertença - é constituído principalmente pelas seguintes categorias: linguagem, personagem, narração, focalização e tempo. Por meio da voz narrativa da protagonista, da focalização interna fixa e do vaivém temporal acompanhado de fluxo de consciência elabora-se tal sentimento. Os dois últimos recursos - inversões temporais e fluxo de consciência - constroem a consciência da personagem e também o que pode ser considerado como subconsciência. Tendo em vista a disposição estrutural de tais categorias da narrativa escolhida objetiva-se ainda verificar se elas exercem papel assemelhado em outras obras da escritora portuguesa. Outrossim, objetivamos definir a não-pertença, bem como compreender qual a relação que a produção literária de Dulce Maria Cardoso estabelece com a literatura portuguesa contemporânea. A fim de atingir tais objetivos, contamos com embasamento teórico-crítico dividido em quatro linhas principais: definição de não-pertença, contando com George H. Mead em Mente, self e sociedade, Abraham Maslow em Motivatio... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Abstract: The study of the literary production of Dulce Marie Cardoso unveils a detailed work on the form by the author, which ranges from the ironic language to the remembrance through the stream of consciousness. Such characteristic reaches the apex on the novel Os meus sentimentos - our corpus - composed by a period alone, extended over three hundred pages. The objective of the dissertation is to prove the hypothesis that, in the book, the theme - which is the nonbelonging - is constituted especially by the following categories: language, character, narrative, focalization and time. Through the narrative voice of the protagonist, the fixed internal focalization, and the temporal shuttle accompanied by the stream of consciousness such sentiment is elaborated. The last two resources - temporal inversions and stream of consciousness - build the consciousness of the character and also what can be considered as subconsciousness. Furthermore, we intend to define the nonbelonging and understand which relationship the novel production by Dulce Maria Cardoso has with the contemporary Portuguese literature. In view of the structural disposition of such categories of the chosen narrative, it is still intended to verify if they play a similar role in other works of the Portuguese writer. In order to achieve these objectives, we have a theoretical critical basis divided into four main lines: definition of nonbelonging, relying upon George H. Mead in Mente, self e sociedade, Abraham Mas... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Orientadora: Rosane Gazolla Alves Feitosa / Banca: Rubens Pereira dos Santos / Banca: Sandra Aparecida Ferreira / Banca: Telma Maciel da Silva / Banca: Altamir Botoso / Resumo: José Saramago (1922, Azinhaga/Portugal - 2010, Tías/Lanzarote/Ilhas Canárias/Espanha) publicou O ano da morte de Ricardo Reis (1984), um livro que fascina o leitor, dentre outros motivos, por causa do seu diálogo com a história, particularmente a da Europa entre Guerras, seu intertexto com a tradição literária e sua escrita arrebatadora. Esta tese tem por objetivo analisar a fortuna crítica dessa obra no meio acadêmico brasileiro (por meio do estudo de teses e dissertações, defendidas entre 1984 e 2014) usando a abordagem teórica de "comunidade interpretativa", conceito introduzido por Stanley Fish em seu livro Is there a text in this class? (1980), ainda sem tradução no Brasil. Para Fish (1938, Rhode Island/EUA), teórico literário e professor de inglês em diversas universidades americanas, comunidades interpretativas designam diferentes leitores que aplicam as mesmas estratégias de leitura, tanto construtivas quanto interpretativas, e possuem uma opinião comum sobre o significado de uma obra. A tese que se pretende estudar nesta pesquisa é a possibilidade de o próprio Saramago, através da mídia e de outros romances seus, ter afetado o modo como os críticos, ou pelo menos parte deles, leem e entendem sua obra. A justificativa para esta pesquisa nasceu da percepção de que os críticos cujo objeto de estudo é a obra deste escritor algumas vezes compartilham as mesmas opiniões sobre esse e outros romances do autor e, segundo a hipótese desta tese, isso acontece porque esses... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: José Saramago (1922, Azinhaga/Portugal - 2010, Tías/Lanzarote/Canary Islands/Spain) published The Year of the Death of Ricardo Reis (1984), a book that fascinates the reader, among other things, because of its dialogue with history, mainly Europe's history between the Great Wars, its intertext with the literary tradition, and its enthralling writing. This doctoral thesis has as its aim to analyze the wealth of critical acclaim of the aforementioned work in the Brazilian academia, by means of engaging in the study of dissertations and theses accepted from 1984 to 2014, and applying the idea of interpretive community, concept created by Stanley Fish in his Is There a Text in this Class? (1980). According to Fish (1938, Rhode Island/USA), theorist and English professor of many American Universities, interpretive communities stand for different readers applying the same reading strategies, as much constructive as interpretive, and sharing a common opinion about the meaning of a given work. The thesis to be verified in this research is the possibility that Saramago himself, through media and his other novels, had affected how the critics, or at least some of them, read and understand his work. The justification for this research was born from the perception that critics whose subject of study is the work of the Portuguese writer sometimes share the same opinions about this and other novels by him and, according to the hypothesis of this thesis, it happens so because these critics belong to a same interpretive community, one that has as its main influence the words by Saramago Himself. The methodology of analysis of this thesis is going to take place as follows: firstly, the concept of interpretive community will be explained as construed by Fish; after that, the works of which the corpus is made of are going to be displayed in chronological fashion... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

University of Macau / Faculty of Arts and Humanities. / Department of Portuguese

Orientadora: Rosane Gazolla Alves Feitosa / Banca: Marilu Martens Oliveira / Banca: Rosana Apolonia Harmuch / Banca: Suely Fadul Villibor Flory / Banca: Marcio Roberto Pereira / Resumo: Esta tese é um estudo sobre a retomada da personagem Fradique Mendes, de Eça de Queiroz, em algumas obras contemporâneas. Foram selecionadas três delas que apresentam relações intertextuais com a obra A Correspondência de Fradique Mendes, bem como com a sua personagem principal. São elas: O Enigma das Cartas Inéditas de Eça de Queirós (MARCOS, 1996), cuja narrativa busca elucidar a autoria de algumas cartas de Eça, mescladas com características de romance policial; Os Esquemas de Fradique (VENÂNCIO, 1999), que retrata uma busca incessante para revelar a existência de dois descendentes de Carlos Fradique Mendes, pelo viés de um narrador jornalista; e Autobiografia de Carlos Fradique Mendes (FERNANDES, 2002), que trouxe à vida Carlos Fradique Mendes a partir de um elixir da ressurreição. As motivações pessoais para o desenvolvimento da pesquisa fundamentam-se no fato de ainda não haver estudos mais verticalizados sobre a última fase de Eça de Queiroz, denominada de Último Eça, e pelas inúmeras revisitações de sua obra mais de cem anos após a sua morte. E, ainda, pelo fato de a personagem Carlos Fradique Mendes ter aparecido nos currículos de algumas Universidades, retomando a criação de Eça de Queiroz, subsistente ao longo dos anos. Este estudo é articulado em três capítulos. No primeiro, foram desenvolvidas as teorias voltadas à intertextualidade, desde o seu início até a contemporaneidade, assim como noções sobre a criação de personagens. Para tanto, como plataforma teórica, foram utilizados estudos de Bakhtin, Kristeva, Jenny, Genette, Hutcheon, entre outros. O segundo capítulo centrou-se na fase chamada de Último Eça e apresentou um panorama do percurso desse escritor, justamente no período em que ele publicou em jornais o que, mais tarde, seria a obra A Correspondência de Fradique Mendes. Os teóricos utilizados neste capítulo foram Hauser, Campos ... / Abstract: This thesis is a study about the resumption of the character Fradique Mendes de Eça de Queiroz in some contemporary works. Three among them were selected, which have intertextual connections with the work A Correspondência de Fradique Mendes (The Correspondence of Fradique Mendes), as well as its main character. They are: O Enigma das Cartas Inéditas de Eça de Queiroz (The Riddle of the Eça de Queiroz Unpublished Letters), (Marcos, 1996), whose narrative tries to elucidate the authorship of some Eça‟s letters, mixed with characteristics of detective novel; Os Esquemas de Fradique (The Schemes of Fradique) (Venâncio, 1999), which is a constant search to reveal the existence of two offsprings of Carlos Fradique Mendes from the point of view of a narrator journalist; and Autobiografia de Carlos Fradique Mendes (Autobiography of Carlos Fradique Mendes) (Fernandes, 2002), which brought to life Carlos Fradique Mendes by a resurrection elixir. The personal motivations for the development of this research are found into the inexistence of more vertical studies about the last phase of Eça de Queiroz, called The Last Eça, and the extensive revisitations of his work more than a hundred years after his death. Yet, the character of Carlos Fradique Mendes have repeatedly appeared in some Universities‟ syllabus, turning the creation of Eça de Queiroz time proof. Encapsulated in three chapters, the theories over intertextuality were developed in the first one, from its beginning to current time, including notions over the creation of characters. Therefore, studies of Bakhtin, Kristeva, Jenny, Genette, Hutcheon among others were used as theoric platform. The second chapter was centered into the phase called The Last Eça and introduced an outlook of this writer‟s path, specifically in a time when he published on the newspapers what later will be called The Correspondence of Fradique Mendes. Hauser ... / Doutor

No description available.

Orientador: Carlos Eduardo Mendes de Moraes / Banda: Francisco José de Jesus Topa / Banda: Phablo Roberto Marchis Fachin / Banda: Odilon Helou Fleury Gurado / Banda: Carla Cavalcanti e Silva / Resumo: O poeta português Antônio de Fonseca Soares (1631-1682), também conhecido como Frei Antônio das Chagas, tornou-se célebre por sua prática de romances, poemas em quadras assonantes de redondilhas maiores com temática variada. Pelo testemunho de contemporâneos, Fonseca é uma autoridade na prática dessa forma poemática com uma grande produção em fontes manuscritas. Essa forma poemática recebe o mesmo nome das línguas "vulgares", ligada a uma sensibilidade que chamaríamos hoje de 'popular'. Durante o século XVII, entretanto, essa sensibilidade 'popular' foi também apropriada por letrados, o que levou à diversificação do romance como receptáculo de tópicas e estruturas mais eruditas, tais como poemas de luto (endechas) ou a lírica amorosa relacionada à poesia de retrato. Procura-se aqui descrever essa prática seiscentista à luz dessa relação entre a elocução e invenção vulgar e sua apropriação por letrados como Antônio da Fonseca Soares, configurando um "decoro vulgar". Para o estudo dessa prática, em primeiro lugar, apontam-se alguns pressupostos metodológicos, como as noções de autoria e atribuição na cultura manuscrita seiscentista. Coube examinar, ainda, um aspecto relacionado à oralidade, que trabalha a sonoridade do verso e variação estrófica e a relação com expressões populares. Além disso, procurou-se compreender aspectos do decoro vulgar fonsequiano, em dois aspectos, um, que é uma manifestação engenhosa, que trabalha o conceito em construções or- nadas e, o segundo, uma ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The Portuguese poet Antônio de Fonseca Soares (1631-1682), also known as Frei Antônio das Chagas, became famous for his practice of romances, poems constituted by assonant quatrains (redondilhas maiores) with varied themes. According to the testimony of his contemporaries, Fonseca is an authority in the practice of this form with a multitudinous production found in manuscripts. This poetic form receives the same name from the vulgar languages, linked to a sensitivity that we would call "popular" today. During the seventeenth century, however, this 'popular' sensibility was also appropriated by learned men, which led to the diversification of the romance as a receptacle of topical and erudite structures, such as poems of mourning (endechas) or amorous lyric related to the poetry of portrait. It is sought here to describe this seventeenthcentury practice in the light of this relationship between elocution and vulgar invention and its appropriation by literates like Antônio da Fonseca Soares, configuring a "vulgar decorum". For the study of that practice, in the first place, it is important to point out some methodological assumptions, such as the notions of authorship and attribution in the seventeenth century manuscript culture. One should also examine an aspect related to orality, which is related to the poem's sonority and strophic variation and the relation as popular expressions. In addition, an attempt was made to understand aspects of ordinary Fonseca's decorum, in two respects, one that is an ingenious manifestation, which works the concept in ornate constructions, and the second, an epistolary manifestation, through letter-romances (romances-carta). This manifestation of a set of themes (inventio) and their organization (dispositio) constitute a more classic notion of 'genre'. In a single variable, the poetic form... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Percebendo a grande importância do elemento mouro na cultura portuguesa e destacando, ainda, a significância de se introduzir essa alteridade cultural e religiosa para se refletir sobre a imanência cultural, buscamos, nessa tese, analisar as diversas figurações dos mouros em obras literárias canônicas. Abarcamos, para isso, textos ficcionais de cunho histórico, centrando a atenção na obra literária de Alexandre Herculano, mas considerando, também, a origem lendária de tal tema e algumas de suas incidências mais significativas na contemporaneidade. / Perceiving the great importance of the moor element in Portuguese culture and emphasizing the significance of introducing this cultural and religious alterity in order to reflect about the cultural immanence, we search, in this thesis, to analyze the diverse figurations of the moors in canonical literary works. We used, for that, fictional texts of historical type, focusing the attention in the literary work of Alexandre Herculano, but also considering the legendary origin of this theme and some of its major significant coincidences in the contemporaneity.

Percebendo a grande importância do elemento mouro na cultura portuguesa e destacando, ainda, a significância de se introduzir essa alteridade cultural e religiosa para se refletir sobre a imanência cultural, buscamos, nessa tese, analisar as diversas figurações dos mouros em obras literárias canônicas. Abarcamos, para isso, textos ficcionais de cunho histórico, centrando a atenção na obra literária de Alexandre Herculano, mas considerando, também, a origem lendária de tal tema e algumas de suas incidências mais significativas na contemporaneidade. / Perceiving the great importance of the moor element in Portuguese culture and emphasizing the significance of introducing this cultural and religious alterity in order to reflect about the cultural immanence, we search, in this thesis, to analyze the diverse figurations of the moors in canonical literary works. We used, for that, fictional texts of historical type, focusing the attention in the literary work of Alexandre Herculano, but also considering the legendary origin of this theme and some of its major significant coincidences in the contemporaneity.