Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-01-10Bitstream added on 2014-06-13T18:44:15Z : No. of bitstreams: 1 contiero_l_dr_assis.pdf: 8739980 bytes, checksum: cacccd5562969a4995c200ed6efeef18 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta é uma biografia de Plínio Marcos, dramaturgo santista nascido em 1935. Tem um pouco de biografia intelectual, um pouco de biografia crítica. Mas é sobretudo a vida de um homem de teatro. O trabalho se abre com uma discussão teórica, em face da qual procuro situar essa abordagem de uma vida. Como toda biografia, prevaleceu aqui o interesse pela disposição cronológica dos fatos, com paradas para tratar de certos aspectos importantes, a vida de jornalista, a peças de maior sucesso. No primeiro capítulo explanei sobre o período santista de Plínio, as origens familiares, o jovem de vida solta, longe da escola, o trabalho no circo, o contato com Pagu, a estréia de Barrela, sua primeira peça. Os capítulos IV, V e VI tratam da vida de Plínio em São Paulo, o trabalho de camelô, o envolvimento com a classe teatral, a afirmação do dramaturgo com Dois perdidos numa noite suja, Navalha na carne e Abajur lilás, peças que definem a originalidade do autor em termos de tema e de linguagem. Aponto as dificuldades com a censura, o jornalismo polêmico, o interesse do autor pela cultura popular. E, como pede qualquer biografia, encontram-se aqui informações sobre a vida afetiva de Plínio, as relações familiares, a separação e um novo encontro. Ao fim, a morte, as homenagens. / This is a Plínio Marcos biography, a playwright who was born in Santos, at 1935. It has something of intellectual biography, and a little of critical biography. But it is mainly the history of a theatre man. I open this work with a theoretical discussion, where I try to situate this approach of a life. As every biography, I chose to work with the chronological disposition of the facts, but also stopping here and there to describe some important aspects of Plínio`s life, as the journalism experience, the most successful plays. The first and the second chapter deals with the santist period (1935- 1960), the familiar roots, the young boy living free, always from the school, the circus`s experience, the contact with Pagu, the first presentation of Barrela, his first play. The chapters IV, V and VI show Plinio`s life in São Paulo, the street seller work, the contacts with theatre`s people, his affirmation as a good playwright with Dois perdidos numa noite suja, Navalha na carne e Abajur lilás, where we can find the main thematic line of his works, and a specific use of the language. I show the difficulties with the censure, the polemic journalism, the interest to the popular culture. And, as it happens with almost all biographies, there are here informations about his affective life, the familiar convivial, the separation and the life with a new woman. In the end, death and celebration of his name.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-22T12:17:07Z No. of bitstreams: 1 Kathrine Butieri.pdf: 12686472 bytes, checksum: 35e8a83faf3f16ecf04d9d00cb8408fa (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-22T12:17:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kathrine Butieri.pdf: 12686472 bytes, checksum: 35e8a83faf3f16ecf04d9d00cb8408fa (MD5) Previous issue date: 2018-06-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work is in the line of research Text and Speech in the oral and written modalities of the Program of Postgraduate Studies in Portuguese Language of the Pontifical Catholic University of São Paulo and has as its theme the aphorisation in Jesus Homem, by Plínio Marcos. The general objective of our research is to analyze the discursive functioning of the aphorisation and their insertion in the theatrical text Jesus Homem in the perception of new effects of meaning caused in the text. In order to achieve this goal, we set as specific objectives: 1) to identify the occurrence of the aphorisation in the theatrical text; 2) to examine the implications of sense effect in discourse analysis. In order to reach these objectives, we are based on Maingueneau (2014, 2015), to deal with the discursive perspective of the aphorisation; Líndez (2014), Obelkevich (1997), Urbano (2002), from the textual conception of proverbs. The corpus is formed by phrases highlighted of the theatrical text, consisting of two acts. The research carried out allowed us to observe that the crystallized forms of proverbs and beyond proverbs (aphorisation) reinforced the constitution of a collective, the gathering of values by a thesaurus, and the validation of the hyperenunciator, which provoked a new social order in the construction of a discourse on a new ideal of society. We conclude that the discourse that circulated on the discursive platform of the theater, specifically, in the play Jesus Homem, produced the effects of subversion, through aphorisation, which constitute an important subsidy for linguistic studies / Este trabalho situa-se na linha de pesquisa Texto e Discurso nas modalidades Oral e Escrita, do Programa de Estudos Pós-Graduados em Língua Portuguesa da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e tem como tema as aforizações em Jesus homem, de Plínio Marcos. O objetivo geral de nossa pesquisa é analisar o funcionamento discursivo das aforizações e sua inserção no texto teatral Jesus Homem na percepção de novos efeitos de sentido causados no texto. Para a consecução desse objetivo, estabelecemos como objetivos específicos: 1) identificar a incidência das aforizações no texto teatral; 2) examinar as implicações de efeito de sentido na análise do discurso. De modo a alcançarmos tais objetivos, fundamentamo-nos em Maingueneau (2014; 2015), para tratar da perspectiva discursiva das aforizações; Líndez (2014), Obelkevich (1997), Urbano (2002), da concepção textual dos provérbios. O corpus é formado por frases destacadas do texto teatral, constituído de dois atos. A pesquisa realizada permitiu-nos observar que as formas cristalizadas dos provérbios, e além dos provérbios, (aforizações) reforçou a constituição de um coletivo, a reunião de valores por um thesaurus e a validação do hiperenunciador que provocou o despertar para uma nova ordem social, na construção de um discurso sobre um novo ideal de sociedade. Concluímos que, o discurso que circulou na plataforma discursiva do teatro, especificamente, na peça Jesus Homem, produziu o efeito de sentido de “subversão”, pois gerou censura, por meio de suas aforizações, de forma a constituir subsídio importante para os estudos linguísticos

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-02-23Bitstream added on 2014-06-13T19:14:16Z : No. of bitstreams: 1 triveloni_mvg_me_assis.pdf: 1204776 bytes, checksum: b03f60a69ca1bf9045f967b744ec1eed (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / O presente trabalho tem como objetivo primordial analisar o romance Querô: uma reportagem maldita (1976), do escritor santista Plínio Marcos (1935-1999). O estudo permitirá demonstrar que a obra pliniana se apresenta sob duas linhas narrativas: uma literatura marginal, que evidencia a violência suburbana e pressupõe reflexões sobre as adversidades socioeconômicas, presente na superfície dos textos, e uma outra que, nas entrelinhas do discurso e nas construções das personagens e ambientes, evidencia um sensível otimismo que faz seus párias ficcionais crerem em uma constante perspectiva de superação. Por mais utópica que se apresente essa busca por uma mudança espacial, social e financeira, as personagens de Plínio Marcos se mantêm interligadas por meio de enredos, temas, ambientes e crenças inabaláveis em melhorias futuras, refletidas não só na deturpação do ambiente em que vivem, mas, metaforicamente, também na deturpação de toda uma sociedade que aspirava por mudanças. Acredita-se que o romance pliniano de 1976, ao ser relacionado com grande parte da obra, ilustra essa eterna busca das personagens por algo diverso da situação narrada. Contudo, os desfechos trágicos dos enredos e a configuração do ambiente mantêm seus desejos no campo da impossibilidade, da utopia. Essa relação entre violência suburbana, esperança na superação e mudanças sociais também estará inter-relacionada, neste trabalho, com o momento histórico brasileiro e com uma vertente da literatura, surgida nos anos de 1970, denominada romances-reportagem, cuja referencialidade biográfica e social era pautada por meio de uma linguagem naturalista e jornalística. A pesquisa efetuada anteriormente, anexada a esta dissertação, e os textos teóricos... / This essay has as a prime theme to analyse the novel Uma reportagem maldita (Querô) (1976), by Plínio Marcos (1935-1999). The study will show two kinds of narration in Plínio`s work: a marginal literature about urban violence that reflects an economical difference, expressed on surface, and another one, with a complex structure of speech, construction of characters and environment as influence in actions. The characters actions show hope and desire to overcome the adversities presented in the plot of the narration. Plínio`s characters dream about knowing how to overcome their adversities. Even utopical sounds this look for changes the characters keep the faith on speeches and the hope that grows when the lives are explored and humiliated. This novel, when compared with other works by Plínio Marcos, shows to the reader an eternal search for liberty and something different from the of narrator's creation. However, the tragical conclusion of the plot becomes the character's overcome in a dream, in utopia. The relation between urban violence and hope in a better future is analysed here with possibilities of interpretation and connexion with a group in Brazilian literature called report-novel, that came out in 1970þs and was inspired in urban crimes and daily reports as the main subject of the plot. The research made in the last years, annexed in the last part of the essay, and the teorical texts by Flora Süssekind and Davi Arrigucci Jr. will help this analyses which concludes that there is a Plínio Marcos emancipation from this group.

Este trabalho versa sobre as personagens de tipo marginal através da análise do texto de duas peças teatrais contemporâneas. A primeira obra é Dois perdidos numa noite suja (1966), de Plínio Marcos, e a segunda Nossa vida não vale um Chevrolet (1990), de Mário Bortolotto, dois importantes dramaturgos brasileiros que apresentam alguns interessantes pontos de encontro e também de distanciamento passíveis de análise. Para examinar as diferenças na construção de personagens marginais feita por cada um dos dramaturgos, foram selecionadas duas peças de temática semelhante: ambas são protagonizadas por personagens que atuam como ladrões. No entanto, em Plínio Marcos as personagens são conduzidas à marginalidade como meros fantoches do destino, enquanto em Mário Bortolotto o ato de ser marginal integra, desde o início da peça, a identidade dos protagonistas. A análise irá contar, principalmente, com as teorias sobre a personagem do teatro, de Décio de Almeida Prado, com as análises da figura do malandro, feitas por Antonio Candido e por Roberto DaMatta, e sobretudo com a ideia de substituição do malandro pelo marginal, desenvolvida por João César Rocha. Em virtude de ambas as peças terem sido adaptadas para o cinema, isso também será contemplado nesta dissertação. A peça de Plínio Marcos teve duas adaptações, as quais foram intituladas Dois perdidos numa noite suja (1970) e 2 perdidos numa noite suja (2002), e a versão da peça de Bortolotto teve o título alterado para Nossa vida não cabe num Opala (2008). Essas adaptações serão aqui abordadas a fim de verificar se as características desses marginais se mantêm nessa outra linguagem que confere à personagem maior autonomia em relação aos seus criadores originais. Ao final de todas essas etapas, esta pesquisa pretende examinar a possibilidade de ver no malandro a origem do marginal e como, em virtude do diferente contexto histórico de ambos os dramaturgos, essa condição é responsável por distanciar dois autores sempre tão comparados. / This dissertation is about the marginal character type by analyzing the texts of two contemporary dramas. The first one is Dois perdidos numa noite suja (1966) by Plínio Marcos, and the second one is Nossa vida não vale um Chevrolet (1990) by Mário Bertolotto, two important Brazilian playwrights that present some interesting common elements as well as differences that can be examined. In order to investigate the different constructions of marginal characters created by the playwrights, two plays were selected according to a similar theme: both plays present thieves as main characters. However, in Plínio Marcos’s play the characters are conducted to a marginal life in the condition of fortune’s puppets, while in Mário Bortolotto’s, the act of being a marginal, since the beginning of the play, is a part of the character’s identity. The analysis will be based upon the theories regarding drama characters by Décio de Almeida Prado, the analysis of the Brazilian malandro character by Antonio Candido and by Roberto DaMatta, and, above all, the idea of the replacement of malandro by marginal, developed by João César Rocha. Considering both plays have movie adaptations, it will be a topic studied in this dissertation as well. Plínio Marcos’s play had two movie adaptations Dois perdidos numa noite suja (1970) and 2 perdidos numa noite suja (2002), and the movie version of Bortolotto’s play had a different title as Nossa vida não cabe num Opala (2008). The adaptations will be analyzed in order to verify if the traces of these marginal characters are maintained in the cinema language, since it grants more autonomy to the characters, compared to its original creation. In the end, this research intends to investigate the possibilities of seeing the origin of the marginal in the figure of the malandro and to examine how this view, originated from the historical differences in the context of these two playwrights, is responsible for the distance between these two authors often compared.

Este trabalho versa sobre as personagens de tipo marginal através da análise do texto de duas peças teatrais contemporâneas. A primeira obra é Dois perdidos numa noite suja (1966), de Plínio Marcos, e a segunda Nossa vida não vale um Chevrolet (1990), de Mário Bortolotto, dois importantes dramaturgos brasileiros que apresentam alguns interessantes pontos de encontro e também de distanciamento passíveis de análise. Para examinar as diferenças na construção de personagens marginais feita por cada um dos dramaturgos, foram selecionadas duas peças de temática semelhante: ambas são protagonizadas por personagens que atuam como ladrões. No entanto, em Plínio Marcos as personagens são conduzidas à marginalidade como meros fantoches do destino, enquanto em Mário Bortolotto o ato de ser marginal integra, desde o início da peça, a identidade dos protagonistas. A análise irá contar, principalmente, com as teorias sobre a personagem do teatro, de Décio de Almeida Prado, com as análises da figura do malandro, feitas por Antonio Candido e por Roberto DaMatta, e sobretudo com a ideia de substituição do malandro pelo marginal, desenvolvida por João César Rocha. Em virtude de ambas as peças terem sido adaptadas para o cinema, isso também será contemplado nesta dissertação. A peça de Plínio Marcos teve duas adaptações, as quais foram intituladas Dois perdidos numa noite suja (1970) e 2 perdidos numa noite suja (2002), e a versão da peça de Bortolotto teve o título alterado para Nossa vida não cabe num Opala (2008). Essas adaptações serão aqui abordadas a fim de verificar se as características desses marginais se mantêm nessa outra linguagem que confere à personagem maior autonomia em relação aos seus criadores originais. Ao final de todas essas etapas, esta pesquisa pretende examinar a possibilidade de ver no malandro a origem do marginal e como, em virtude do diferente contexto histórico de ambos os dramaturgos, essa condição é responsável por distanciar dois autores sempre tão comparados. / This dissertation is about the marginal character type by analyzing the texts of two contemporary dramas. The first one is Dois perdidos numa noite suja (1966) by Plínio Marcos, and the second one is Nossa vida não vale um Chevrolet (1990) by Mário Bertolotto, two important Brazilian playwrights that present some interesting common elements as well as differences that can be examined. In order to investigate the different constructions of marginal characters created by the playwrights, two plays were selected according to a similar theme: both plays present thieves as main characters. However, in Plínio Marcos’s play the characters are conducted to a marginal life in the condition of fortune’s puppets, while in Mário Bortolotto’s, the act of being a marginal, since the beginning of the play, is a part of the character’s identity. The analysis will be based upon the theories regarding drama characters by Décio de Almeida Prado, the analysis of the Brazilian malandro character by Antonio Candido and by Roberto DaMatta, and, above all, the idea of the replacement of malandro by marginal, developed by João César Rocha. Considering both plays have movie adaptations, it will be a topic studied in this dissertation as well. Plínio Marcos’s play had two movie adaptations Dois perdidos numa noite suja (1970) and 2 perdidos numa noite suja (2002), and the movie version of Bortolotto’s play had a different title as Nossa vida não cabe num Opala (2008). The adaptations will be analyzed in order to verify if the traces of these marginal characters are maintained in the cinema language, since it grants more autonomy to the characters, compared to its original creation. In the end, this research intends to investigate the possibilities of seeing the origin of the marginal in the figure of the malandro and to examine how this view, originated from the historical differences in the context of these two playwrights, is responsible for the distance between these two authors often compared.

Este trabalho versa sobre as personagens de tipo marginal através da análise do texto de duas peças teatrais contemporâneas. A primeira obra é Dois perdidos numa noite suja (1966), de Plínio Marcos, e a segunda Nossa vida não vale um Chevrolet (1990), de Mário Bortolotto, dois importantes dramaturgos brasileiros que apresentam alguns interessantes pontos de encontro e também de distanciamento passíveis de análise. Para examinar as diferenças na construção de personagens marginais feita por cada um dos dramaturgos, foram selecionadas duas peças de temática semelhante: ambas são protagonizadas por personagens que atuam como ladrões. No entanto, em Plínio Marcos as personagens são conduzidas à marginalidade como meros fantoches do destino, enquanto em Mário Bortolotto o ato de ser marginal integra, desde o início da peça, a identidade dos protagonistas. A análise irá contar, principalmente, com as teorias sobre a personagem do teatro, de Décio de Almeida Prado, com as análises da figura do malandro, feitas por Antonio Candido e por Roberto DaMatta, e sobretudo com a ideia de substituição do malandro pelo marginal, desenvolvida por João César Rocha. Em virtude de ambas as peças terem sido adaptadas para o cinema, isso também será contemplado nesta dissertação. A peça de Plínio Marcos teve duas adaptações, as quais foram intituladas Dois perdidos numa noite suja (1970) e 2 perdidos numa noite suja (2002), e a versão da peça de Bortolotto teve o título alterado para Nossa vida não cabe num Opala (2008). Essas adaptações serão aqui abordadas a fim de verificar se as características desses marginais se mantêm nessa outra linguagem que confere à personagem maior autonomia em relação aos seus criadores originais. Ao final de todas essas etapas, esta pesquisa pretende examinar a possibilidade de ver no malandro a origem do marginal e como, em virtude do diferente contexto histórico de ambos os dramaturgos, essa condição é responsável por distanciar dois autores sempre tão comparados. / This dissertation is about the marginal character type by analyzing the texts of two contemporary dramas. The first one is Dois perdidos numa noite suja (1966) by Plínio Marcos, and the second one is Nossa vida não vale um Chevrolet (1990) by Mário Bertolotto, two important Brazilian playwrights that present some interesting common elements as well as differences that can be examined. In order to investigate the different constructions of marginal characters created by the playwrights, two plays were selected according to a similar theme: both plays present thieves as main characters. However, in Plínio Marcos’s play the characters are conducted to a marginal life in the condition of fortune’s puppets, while in Mário Bortolotto’s, the act of being a marginal, since the beginning of the play, is a part of the character’s identity. The analysis will be based upon the theories regarding drama characters by Décio de Almeida Prado, the analysis of the Brazilian malandro character by Antonio Candido and by Roberto DaMatta, and, above all, the idea of the replacement of malandro by marginal, developed by João César Rocha. Considering both plays have movie adaptations, it will be a topic studied in this dissertation as well. Plínio Marcos’s play had two movie adaptations Dois perdidos numa noite suja (1970) and 2 perdidos numa noite suja (2002), and the movie version of Bortolotto’s play had a different title as Nossa vida não cabe num Opala (2008). The adaptations will be analyzed in order to verify if the traces of these marginal characters are maintained in the cinema language, since it grants more autonomy to the characters, compared to its original creation. In the end, this research intends to investigate the possibilities of seeing the origin of the marginal in the figure of the malandro and to examine how this view, originated from the historical differences in the context of these two playwrights, is responsible for the distance between these two authors often compared.