Para apreciar en profundidad la obra de la escritora chilena María Luisa Bombal (1910-1980) es necesario comprender las múltiples funciones que desempeña la naturaleza con respecto a las protagonistas en la narrativa bombalina. Esta tesina tiene el propósito de analizar la relación entre mujer y naturaleza en la novela La última niebla ([1934] 2005) de María Luisa Bombal desde un enfoque escasamente adoptado por la crítica, a saber, el ecofeminismo. La crítica anterior destaca los vínculos sexuales y eróticos que la naturaleza cumple con respecto a la protagonista, pero en este trabajo parto de la hipótesis de que la naturaleza cumple otras funciones más relacionadas con el nivel espiritual y de auto-sanación en la novela que no han sido abordadas en trabajos anteriores. Esta tesina responde a dos preguntas de investigación que buscan examinar las funciones que cumplen los pasajes de la naturaleza con respecto a la construcción de la subjetividad de la protagonista y analizar los tipos de vínculos que establece la protagonista con la naturaleza como medio para resistir el sistema cultural impuesto. Para dar respuesta a tales preguntas analizo e interpreto un conjunto de escenas donde aparece la naturaleza en la obra a partir de los presupuestos teóricos de las teorías ecofeministas, principalmente de Warren (2010) y Puleo (2009). En primer lugar, analizo la naturaleza como otredad liberadora, donde la naturaleza cumple una función de mimetización con respecto a la protagonista, abriéndole un espacio donde esta puede cuestionarse los valores impuestos en la casa conyugal y en la sociedad. En segundo lugar, me concentro en el análisis del desarrollo de una conciencia eco-naturalista donde hallo que la naturaleza cumple una función de sanación del cuerpo de la protagonista a partir de la fusión con el cuerpo natural, y esto la conduce a un despertar de su conciencia con respecto a la relación entre su cuerpo, el medio natural y el cosmos. Finalmente, examino la naturaleza como refugio sanador de la identidad herida, donde la protagonista misma hace uso de funciones re-generativas basadas en ciclos de la naturaleza para reconstruir su subjetividad. El despliegue del mundo natural en la novela estudiada desde la perspectiva eco-feminista revela que la importancia de los pasajes naturales en la novela se extiende más allá de la posibilidad de liberación sexual de la protagonista y permite desplegar una multiplicidad de funciones que el mundo natural cumple en este caso para la protagonista de esta novela, y por extensión para el ser humano. / nej

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2019-03-11T13:52:35Z No. of bitstreams: 2 Wilma_Rangel_2018.pdf: 7096956 bytes, checksum: c916d2887a982b136b1655e39bd953f2 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2019-03-11T13:52:35Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Wilma_Rangel_2018.pdf: 7096956 bytes, checksum: c916d2887a982b136b1655e39bd953f2 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-11-29 / This dissertation proposes the analysis of the theme "the look and the literature" in the lyric and in the Latin American novel. We aim to present the writer Carmen Soler (1924- 1985), unknown in Brazil. Her lyrical female writing is the starting point of poetry in the Paraguayan literary context, as a poet and revolutionary in the dictatorship years. We present theoretical reflections and referrals that elucidate the approach of Comparative Literature, through a descriptive methodology. For this research, we have as corpus the work Poemas (1970), because it is the the only publication made by Soler while living, tracing a parallel with the Chilean Maria Luisa Bombal (1910-1980) in the novels A Última Névoa (1935) and A Amortalhada (1938). - considering what differs them and what approximates them, because even without having ever seen each other, however, they are moved by the love for writing. This study also aims to theorize the look and the literature, intercross the vision of the authors, the look that narrates in the works, offer this eye in the eyes of young women writers, allow the reader to see them, for every encounter is fascinating. The work has the context of the patriarchal society from 1930 to 1980, twentieth century. From a bibliographical point of view, the theoretical scope is anchored, especially, with Merleau-Ponty (2013), in his work O olhar e o espírito (Eye and mind); with Novaes, in his work O Olhar (1993); with Benjamin, in O narrador (The storyteller) (1994), in the poetry of Baudelaire, among others; Paraguayan Literature, by Miguel Àngel Fernandez (2011); and about Bombal, Kahmann (2010) Marcari (2013), Hosiasson (2013) and Figueiredo (2015). The memory, in Le Goff (1990), in addition to bibliographic support and images of Carmen Soler provided by the writer's family. / Esta dissertação propõe analisar a temática “o olhar e a literatura” na lírica e no romance latino-americano. Objetivamos apresentar a escritora Carmen Soler (1924- 1985), desconhecida em âmbito brasileiro. Sua escrita feminina lírica é o marco inicial da poesia no contexto literário paraguaio, como poeta e revolucionária nos anos da ditadura. Apresentamos reflexões teóricas e encaminhamentos que elucidam a abordagem da Literatura Comparada, por meio de uma metodologia comparativa em diversas e várias formas de arte, bem como suportes do olhar na tecnologia. Para esta pesquisa, tem-se como corpus a obra Poemas (1970), pois é a única publicação em vida de Carmen Soler, traçando um paralelo com a chilena Maria Luisa Bombal (1910- 1980) nos romances A última névoa (1935) e A Amortalhada (1938) - considerando o que as difere e o que as aproxima, e, mesmo sem nunca terem se visto, são próximos seus anseios movidos pelo amor à escrita. Este estudo também visa teorizar o olhar e a literatura, entrecruzar a visão das autoras com o escopo teórico, bem como com objetos da teoria literária, apoiada na música, pintura e tecnologia. O olhar que narra nas obras tende a oferecer esse olho no olho das jovens escritoras, permitir ao leitor vê-las, em um diálogo com obras históricas da literatura e arte, já que todo encontro é encantador. O trabalho tem o contexto da sociedade patriarcal de 1930 a 1980, século XX. De cunho bibliográfico, de análise comparativa, o escopo teórico se ancora, especialmente, em Merleau-Ponty (2013), em sua obra O olhar e o espírito; em Novaes, em sua obra O Olhar (1993); em Benjamin, em O Narrador (1994), nas obras de Baudelaire, o olhar flâneur que vê e defende o povo em O ar e os Sonhos (1990) e A água e os sonhos (1998), A memória, em Le Goff, História e Memória (1990). A Literatura paraguaia, por Miguel Àngel Fernandez (2011); e sobre Bombal, Kahmann (2010), Marcari (2013), Hosiasson (2013) e Figueiredo (2015). Além disso, há o apoio bibliográfico e de imagens de Carmen Soler cedidas pela família da escritora.

Este estudo apresenta a escritora chilena María Luisa Bombal ao cenário da crítica literária brasileira, destacando brevemente suas obras, porém detendo-se em A amortalhada, escrita em 1938. Assim, buscar-se-á mostrar alguns recursos recorrentes nesta obra da autora, sobretudo no que tange à(s) voz(es) apresentada(s) no desenvolver-se da narrativa, ou seja, analisar como se dá o discurso. Em particular, na pesquisa, tratar-se-á de ritmo, rima e sinestesias, recursos que contribuem para que a obra seja de uma simbologia, rara e precisa. / We intend to introduce this study about Chilean writer María Luisa Bombal´s life and work to the scenery of Brazilian literary criticism, trying to analize more closely La amortajada (The shrouded woman) (1938) considered extremely important in Chilean and international literary milien. We will emplacize certain narrative devices like the use of differet voices in the discourse, all along the plot, rhythm, rhyme and synesthesy which contribute to the creation of a typical symbology, rare and need.

Este estudo apresenta a escritora chilena María Luisa Bombal ao cenário da crítica literária brasileira, destacando brevemente suas obras, porém detendo-se em A amortalhada, escrita em 1938. Assim, buscar-se-á mostrar alguns recursos recorrentes nesta obra da autora, sobretudo no que tange à(s) voz(es) apresentada(s) no desenvolver-se da narrativa, ou seja, analisar como se dá o discurso. Em particular, na pesquisa, tratar-se-á de ritmo, rima e sinestesias, recursos que contribuem para que a obra seja de uma simbologia, rara e precisa. / We intend to introduce this study about Chilean writer María Luisa Bombal´s life and work to the scenery of Brazilian literary criticism, trying to analize more closely La amortajada (The shrouded woman) (1938) considered extremely important in Chilean and international literary milien. We will emplacize certain narrative devices like the use of differet voices in the discourse, all along the plot, rhythm, rhyme and synesthesy which contribute to the creation of a typical symbology, rare and need.