It is surprising that there is no complete account of the life of Pierre Du Moulin in English, but it is much more surprising to find that none exists in French. Excluding three short Bachelor of Divinity theses written in France in the nineteenth century on various aspects of Pierre Du Moulin and his work, no one has given this important Huguenot any more than casual attention since 1700. One regrets that the Reformed Church of France itself has tended to focus its attention upon a few illustrious leaders in its history and to pass by some of its lesser but nevertheless important historical figures. Outside of France it is true that the French Reformed Church has too often been ignored, and its history has not drawn the attention it deserves from students of Church History. That a study of the life of Pierre Du Moulin is needed is emphasized by a letter received from Professor Norman Sykes of the University of Cambridge. He writes, "To the best of my knowledge Pierre Du Moulin has not attracted the attention of any English biographers or historians, so that you seem to have a virgin field before you in that respect." He goes on to state that to undertake such a work on Du Moulin would be doing "a valuable service to historical studies." It would be presumptuous to call this a comprehensive study of Pierre Du Moulin, for the purpose of this dissertation is to write an historical account of his life. It is not an attempt, for instance, to define carefully his theological system, for a full study of his theology or other contributions which he made will have to be done on another occasion. It is an attempt to record the facts of his life in a complete fashion for the first time.

Rapport de stage diplôme de conservateur des bibliothèques : Bibliothéconomie : Villeurbanne, ENSSIB : 2003.

Mémoire d'étude diplôme de conservateur des bibliothèques : Bibliothéconomie : Villeurbanne, ENSSIB : 2003.

Mémoire (M.P.M.O.)-- Université du Québec à Chicoutimi, 1986. / Document électronique également accessible en format PDF. CaQCU

Baz Luhrmanns kontroversialla musikal Moulin Rouge! är på grund av dess blanding mellan Hollywood och Bollywood fylld av visuell attraktion. Denna visuella attraktion i samband med termen visuellt narrativ, som fått ett ökat intresse inom filmbranschen, skapar ett intresse att undersöka hur denna film använder visuellt narrativ för att berätta en berättelse och genom detta skapa en större förståelse kring visuellt narrativ. Uppsatsen har undersökt hur tangosekvensen i Moulin Rouge! har använt visuellt narrativ genom att genomföra en semiotisk analys av sekvensens bilder. Uppsatsen har sett närmre på semiotiska tecken och undersökt hur tecken påverkar det visuella narrativet. Den semiotiska analysen delade in sekvensen i olika avsnitt så den kunde fördjupa sig i alla tecken i en bild. Bildens avsnitt var: färg & ljus, form & objekt, bildkomposition & karaktärer och koreografi & blickar. Till sist analyserades dessa avsnitt tillsammans i avsnittet komponenternas samverkan. Slutsatsen blev att sekvensen använder semiotiska tecken i alla bildkomponenter som undersöktes för att bidra till berättelsen genom att använda visuell information för att förmedla känsla och narrativ.

Cette étude se veut une analyse de la projection architecturale Le Moulin à images de Robert Lepage et Ex Machina. Créée pour souligner le 400e anniversaire de la ville de Québec, l'oeuvre livre une rétrospective de quatre siècles d'histoire. Ce mémoire propose une lecture du récit offert par Le Moulin à images. J'étudierai la narrativité du spectacle, c'est-à-dire les moyens qu'il emploie pour raconter, à sa manière, l'histoire de la ville de Québec. Les relations entre la forme et le contenu semblent jouer un rôle important sur le propos de la projection architecturale. La part d'histoire qui se dégage des images et la thématique de la communication tout au long de l'oeuvre entretiennent des rapports qui sollicitent la coopération de l'observateur dans le décodage du spectacle. À ces relations thématiques s'ajoute le traitement formel des images qui, à l'instar de la réalisation cinématographique ou de la mise en scène théâtrale, vient dynamiser, rythmer et organiser les images sur la surface de projection que devient la Bunge, terminal céréalier situé dans le Vieux-Port de Québec. L'étude met au jour l'interdépendance manifeste entre les techniques utilisées pour réaliser et actualiser toutes sortes d'image et la thématique, voire la mise en abyme de l'évolution des modes de communication et de représentation de la ville de Québec, d'hier à aujourd'hui. Mais au-delà des technologies qu'il requiert pour advenir, je souhaite démontrer que Le Moulin à images offre en partage une vision particulière de l'histoire de la ville de Québec et, de ce fait, en propose un récit au regard observateur.

L’étude de cas de l’« éolienne » est abordée au travers de quatre scènes techniques : moulins à huile à Lille à la fin du XVIIIe siècle, moulins électriques au Danemark au tournant du XXe siècle, aérogénérateurs en France dans les années 1950, éoliennes modernes à la fin du XXe siècle en Allemagne du Nord. Chacune de ces scènes techniques fait l’objet d’une analyse technique articulée autour de la connaissance du vent, de l’aérodynamique et de la mécanique des structures et d’une analyse socio-économique centrée sur le secteur d’activité dans lequel elles sont intégrées, pour comprendre ce que les gens font avec cet objet technique. Cette recherche montre que toutes les éoliennes ayant connu une large diffusion sont fondées sur une même architecture globale et sur un même principe physique permettant de définir des indicateurs de performance et de régularité sur une longue période. Envisagée comme machine de production et non comme convertisseur d’énergie, chaque éolienne est optimale dans le contexte technique et socio-économique de son époque. L’histoire des techniques proposée s’articule autour de la notion de fonction en relation d’une part avec le fonctionnement opératoire d’une combinaison de structures matérielles, d’autre part, l’intention de concepteurs et d’utilisateurs agissant suivant des normes sous-tendues par des valeurs morales, esthétiques et culturelles. / The case study of the "wind turbine" is analyzed through four technical scenes: oil mills in Lille at the end of the 18th century, electric mills in Denmark at the turn of the 20th century, aerogenerators in France in the 1950s, modern wind turbines in the late twentieth century in northern Germany. Each of these technical scenes is the subject of a technical analysis based on the knowledge of wind, aerodynamics and structural mechanics and a socio-economic analysis centered on the sector of activity in which they are integrated, to understand what people are doing with this technical object.This research shows that all wind turbines that have been widely distributed are based on the same global architecture and on the same physical principle allowing the definition of indicators of performance and regularity over a long period. Considered as a production machine and not as an energy converter, each wind turbine is optimal in the technical and socio-economic context of its time.The proposed history of the techniques revolves around the notion of function in relation, on the one hand, to the operation of a combination of material structures and on the other to the intention of designers and users acting according to standards underpinned by moral, aesthetic and cultural values.

This thesis examines the relationships cabaret dancer Jane Avril formed with artist Toulouse-Lautrec and photographer Paul Sescau. As the star dancer of the Moulin rouge, Avril enlisted these two artists to create promotional images for her that set her apart from other performers in the competitive entertainment scene of the 1890s. This ability to direct her own advertisement methods was a creative opportunity that was available to few women during this time. These three figures were friends and artistic partners who lived in the outcast of society in fin-de-siecle Montmartre where they worked together and supported one another. Their many collaborations prove that Avril as well aware of the power she had in commissioning the most successful avant-garde artists of her time. This thesis studies Toulouse Lautrec’s painting Jane Avril Leaving the Moulin Rouge in chapter one, his poster, Jardin de Paris in chapter two, and Paul Sescau’s photograph of Avril in chapter three. Moving from Toulouse-Lautrec’s painting and poster to Paul Sescau’s photograph, I will show how Avril utilized multiple mediums to disseminate her image across Paris. Ultimately, mass media afforded Avril the most direct agency in shaping her public image. These collaborations prove that Toulouse-Lautrec in particular had an acute awareness of the public persona Avril crafted as a sophisticated yet unorthodox dancer.

This project has been design orientated and the focus was to study the possibilities of the glass in a industrial product development process. The goal has been to develop a lighting product with strong character that furthermore has possibilities to rational manufacturing. The inspiration comes from many different elements, like 1700 century Swedish glass, Moulin Rouge and contemporary shapes and expressions.

Cette thèse porte sur l'évolution des paysages de rivières aménagées, structurés par un motif récurrent et rémanent, le moulin à eau. On décrypte les enjeux liés au devenir de cet héritage en retraçant les trajectoires paysagères des vallées sud-armoricaines (Sèvre nantaise, Thouet etc.). L'analyse proposée croise approches géohistoriques et systémiques en utilisant notamment la conflictualité (modalités d'expression et de résolution) comme indicateur. L'organisation spatiale, le fonctionnement hydraulique, les usages, les représentations culturelles des paysages de l'eau et donc la façon d'habiter les lieux ont changé. Le paysage productif semble laisser place à un paysage d'agrément, plus ou moins patrimonialisé. Les paysages de vallées redevenus attractifs font l'objet de projets de valorisation diversifiés et parfois antagonistes, portés par la collectivité ou des particuliers. Le paysage de rivière à biefs étagés est en crise ; objet de conflits, son devenir est incertain et sa gestion oscille entre conservation, suppression, transformation et abandon. Afin d'affronter cette crise, on propose une méthode d'évaluation du paysage fondée sur une analyse multicritère participative testée sur plusieurs rivières du terrain d'étude.