Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas Programa de Pós-graduação em Filosofia, 2014. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2015-11-23T16:20:42Z No. of bitstreams: 1 2014_JonatasRafaelAlvares.pdf: 1571180 bytes, checksum: cd340d885ed2f1f72f741ec55bc61346 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2016-01-23T10:44:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_JonatasRafaelAlvares.pdf: 1571180 bytes, checksum: cd340d885ed2f1f72f741ec55bc61346 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-23T10:44:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_JonatasRafaelAlvares.pdf: 1571180 bytes, checksum: cd340d885ed2f1f72f741ec55bc61346 (MD5) / A presente dissertação tem por objetivo apresentar o Papiro de Derveni, mostrando as condições de sua descoberta e seu histórico editorial, bem como propor uma tradução e análise de seu conteúdo a fim de mostrar as relações bilaterais existentes entre a religiosidade órfica e a filosofia antiga. Para atingir este propósito, apresentamos a discussão contemporânea a respeito do papiro para a análise, apontando, quando for o caso, semelhanças entre a forma e conteúdo presentes no texto com as demais tradições que o cercam. ______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis aims to present the Derveni Papyrus, showing the conditions of its discovery and its publishing historyas well as providing a translation and analysis of its contents so as to show the existing bilateral relations between the Orphic religion and ancient philosophy. To achieve this purpose, we present the contemporary discussion concerning the papyrus, indicating, when appropriate, similarities between the form and content of the text with the other traditions that surrounds it.

Orientador: Andrea Lucia Dorini de Oliveira Carvalho Rossi / Resumo: A presente tese tem por intento compreender e questionar a existência, a atuação e o papel desempenhado pelo mito de Dioniso-Zagreu na tradição órfica da Grécia clássica, e na eventual dramatização desses mistérios. Seria este realmente o mito cardinal do orfismo ou ele é uma ficção intencionalmente provocada pelas leituras apologéticas dos estudiosos do século XIX? Integra-se a ele uma antropogonia inovadora ou não há evidências para tal construção teórica? A antiguidade, o conteúdo e a centralidade do mito têm sido motivo de amplo debate entre os estudiosos do tema. E esses debates, muitas vezes, se ajustam a imagens viciadas e induzidas das fontes, referências, métodos e materiais de investigação. Enquanto alguns intérpretes e comentadores inserem sua origem e, sobretudo, sua propagação, a partir V século AEC, outros, influenciados pelo cetiscimo e pelos apelos da hipercrítica, advogam pela inexistência tanto do mito, quanto da doutrina do pecado original que supostamente faria parte da composição desta narrativa. Munida de perspectivas e interpretações plurais, esta pesquisa visa a percorrer a história da tradição órfica, em busca de imagens que deem conta dessa multiplicidade intrínseca e característica do universo dionisíaco, a fim de analisar também as crenças peculiares às práticas de representação dramática e se elas estariam presentes no ritual órfico, em especial no período clássico, a partir da simbologia estabelecida à época pelos testemunhos, pela iconografia e ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This thesis aims to understand and question the existence, the performance and the role played by the myth of Dionysos-Zagreus in the Orphic tradition of classical Greece, and in the eventual dramatization of these mysteries. Is this really the cardinal myth of Orphism or is it a fiction intentionally provoked by the apologetic readings of nineteenth-century scholars? Is an innovative anthropogony integrated into it or is there no evidence for such a theoretical construction? The antiquity, content and centrality of the myth have been the subject of wide debate among scholars. These debates often fit in with misleading and induced images of sources, references, methods, and research materials. While some interpreters and commentators insert its origin and, above all, its propagation, from the 5th century BCE, others, influenced by the eighteenth century and the appeals of the hypercritic, advocate the inexistence of both, myth and the doctrine of original sin, that supposedly would be part of the composition of this narrative. Armed with perspectives and plural interpretations, this research aims to search the history of the Orphic tradition, looking for images that account for this intrinsic multiplicity and characteristic of the Dionysian universe, in order to analyze also the beliefs peculiar to the practices of dramatic representation and if they would be present in the Orphic ritual, especially in the classical period, from the symbology established at the time by the te... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Pretendo elaborar uma edição comentada dos Hinos órficos (HO), um compêndio de 88 hinos cléticos, compostos entre os sécs. 2-4 d.C., partindo do texto estabelecido por Quandt (1955) e confrontando-o com as propostas de Ricciardelli (2000), Morand (2001) e Fayant (2014). Este projeto é uma tentativa de instigar a formação de tradição filológica de estabelecimento de texto, aparato crítico e comentários pormenorizados nos estudos clássicos no Brasil. Planejo realizar críticas pontuais do texto grego e apresentar algumas soluções válidas, mas tendo sempre como apoio o texto já consolidado de Quandt. Proponho também um estudo aprofundado, no qual debato: i) a autoria e datação desses poemas; ii) a sua provável ocasião de performance, com base em uma abordagem empírica do texto e uma apreciação do status quaestionis sobre o tema; iii) os elementos órficos e sincréticos dos HO; iv) a estrutura e disposição dos hinos dentro da coletânea; v) tipologia hínica e eficácia epiclética; vi) a linguagem e estilo, assim como a prosódia e métrica dos HO (fraseologia, epítetos, figuras empregadas). Como de praxe nesse tipo de estudo, os comentários serão feitos após o texto original, verso a verso. / I intend to elaborate an annotated edition of the Orphic Hymns, a compendium of 88 cletic hymns composed between the second and fourth centuries AD, based on the text established by Quandt (1955) and comparing it with Ricciardelli\'s (2000), Morand\'s (2001) and Fayant\'s (2014) texts. This is an attempt to instigate a philological tradition of text establishment, critical apparatus and detailed comments in classical studies in Brazil. My intent is to present some valid solutions to a number of passages, but always based on Quandt\'s already consolidated text. I also propose an in-depth study, in which I debate: i) the authorship and dating of these poems; ii) the probable time of performance, based on an empirical approach of the text and an appreciation of its status quaestionis; iii) the Orphic and syncretic elements in these compositions; iv) the structure and arrangement of the hymns in the collection; v) hymnic tipology and epicletic effectiveness; vi) the language and style, as well as the prosody and metric of Hymns (phraseology, epithets, used figures). As usual in this type of study, comments will be made after the original text, verse by verse.

Orientador: Susanna Busato / Banca: Antonio Donizeti Pires / Banca: Cláudio Aquati / Resumo: O objetivo de estudo deste projeto são os livros de poesia Lamentação Floral, de 1946, e Sol Sem Tempo, de 1953, ambos de autoria de Péricles Eugênio da Silva Ramos (1919-1992), um dos poetas mentores da "Geração de 45" em São Paulo. Este estudo tem como objetivo analisar a linha clássica que a crítica identifica como predominante nesses livros. A crítica o destaca como um poeta essencialmente órfico. Entretanto, além desse referencial clássico, percebemos que o poeta também resgata outros como o discurso oracular, a tragédia grega, o erotismo e o sublime gregos. Tais referenciais aparecem dissolvidos em sua poesia e com eles, o poeta nos coloca em contato com amplas questões estéticas e ontológicas do universo grego, como a concepção do cosmos como a luta e combinação de contrários. A linha clássica sinalizou um conjunto de questões em comum com os pressupostos estéticos do surrealismo, principalmente em relação à necessidade do retorno ao mundo primitivo, para que o homem reaprendesse a superar a barreira entre sonho e realidade, resgatando seu espírito criativo. Para atingir tal objetivo, Péricles recria o mundo órfico grego e situa o leitor na condição de Orfeu, que enfrenta o caos original e o organiza mediante a criação de unidades cósmicas, cuja essência é a construção da suprarealidade almejada pelos surrealistas. Na perspectiva da exploração de questões ontológicas, detectamos que o poeta resgata do mesmo referencial grego uma concepção de futuro disfórico, que se... / Abstract: The objective of this project is the poetry books Lamentação Floral (1946) and Sol Sem Tempo (1953), both by Pericles Eugênio da Silva Ramos (1919-1992), one of the mentor poets of the "Generation of 45" in Sao Paulo. This study aims to analyze the classic line that critics identify as predominant in these books. Criticism highlights him as an essentially Orphic poet. However, in addition to this classical reference, we can see that the poet also rescues others such as the oracular discourse, the Greek tragedy, the eroticism and the sublime Greeks. Such references appear dissolved in their poetry and with them the poet puts us in touch with broad aesthetic and ontological questions of the Greek universe as the conception of the cosmos as the struggle and combination of opposites. The classic line signaled a set of issues in common with the aesthetic assumptions of Surrealism, especially in relation to the need to return to the primitive world, so that man could learn to overcome the barrier between dream and reality, rescuing his creative spirit. In order to achieve this goal, Pericles recreates the Greek Orphic world and situates the reader in the condition of Orpheus, who confronts the original chaos and organizes it by creating cosmic units, whose essence is the construction of the surreal reality aimed at by the surrealists. From the perspective of the exploration of ontological questions, we detect that the poet rescues from the same Greek reference a conception of the ... / Mestre

Submitted by Cleber Ederson Soares null (cleber.ar@gmail.com) on 2018-04-18T02:41:34Z No. of bitstreams: 1 Correção final da dissertação (2) A linha clássica na lírica neomodernista de Péricles Eugênio da Silva Ramos.pdf: 1378715 bytes, checksum: 1f2f202cac3d2c1891e1c841e507c1e8 (MD5) / Approved for entry into archive by Elza Mitiko Sato null (elzasato@ibilce.unesp.br) on 2018-04-18T18:17:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 soares_ce_me_sjrp.pdf: 1407843 bytes, checksum: a48d7553f27ad6b9f43d7d845608b6aa (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-18T18:17:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 soares_ce_me_sjrp.pdf: 1407843 bytes, checksum: a48d7553f27ad6b9f43d7d845608b6aa (MD5) Previous issue date: 2018-02-19 / O objetivo de estudo deste projeto são os livros de poesia Lamentação Floral, de 1946, e Sol Sem Tempo, de 1953, ambos de autoria de Péricles Eugênio da Silva Ramos (1919-1992), um dos poetas mentores da “Geração de 45” em São Paulo. Este estudo tem como objetivo analisar a linha clássica que a crítica identifica como predominante nesses livros. A crítica o destaca como um poeta essencialmente órfico. Entretanto, além desse referencial clássico, percebemos que o poeta também resgata outros como o discurso oracular, a tragédia grega, o erotismo e o sublime gregos. Tais referenciais aparecem dissolvidos em sua poesia e com eles, o poeta nos coloca em contato com amplas questões estéticas e ontológicas do universo grego, como a concepção do cosmos como a luta e combinação de contrários. A linha clássica sinalizou um conjunto de questões em comum com os pressupostos estéticos do surrealismo, principalmente em relação à necessidade do retorno ao mundo primitivo, para que o homem reaprendesse a superar a barreira entre sonho e realidade, resgatando seu espírito criativo. Para atingir tal objetivo, Péricles recria o mundo órfico grego e situa o leitor na condição de Orfeu, que enfrenta o caos original e o organiza mediante a criação de unidades cósmicas, cuja essência é a construção da suprarealidade almejada pelos surrealistas. Na perspectiva da exploração de questões ontológicas, detectamos que o poeta resgata do mesmo referencial grego uma concepção de futuro disfórico, que se concretiza na conciliação dos contrários, tendo como meta a configuração do tempo presente, como uma unidade transitória. Essas concepções auxiliam-no a repensar seu tempo, marcado pelo período entre as duas Grandes Guerras Mundiais e pelo pós-guerra. / The objective of this project is the poetry books Lamentação Floral (1946) and Sol Sem Tempo (1953), both by Pericles Eugênio da Silva Ramos (1919-1992), one of the mentor poets of the "Generation of 45" in Sao Paulo. This study aims to analyze the classic line that critics identify as predominant in these books. Criticism highlights him as an essentially Orphic poet. However, in addition to this classical reference, we can see that the poet also rescues others such as the oracular discourse, the Greek tragedy, the eroticism and the sublime Greeks. Such references appear dissolved in their poetry and with them the poet puts us in touch with broad aesthetic and ontological questions of the Greek universe as the conception of the cosmos as the struggle and combination of opposites. The classic line signaled a set of issues in common with the aesthetic assumptions of Surrealism, especially in relation to the need to return to the primitive world, so that man could learn to overcome the barrier between dream and reality, rescuing his creative spirit. In order to achieve this goal, Pericles recreates the Greek Orphic world and situates the reader in the condition of Orpheus, who confronts the original chaos and organizes it by creating cosmic units, whose essence is the construction of the surreal reality aimed at by the surrealists. From the perspective of the exploration of ontological questions, we detect that the poet rescues from the same Greek reference a conception of the dysphoric future, which is concretized in the conciliation of opposites, having as a goal the configuration of the present time, as a transitory unit. These conceptions help him to rethink his time, marked by the period between the two Great World Wars and the postwar period.

O presente trabalho pretende ser um estudo hermenÃutico acerca da obra O PaÃs dos MourÃes, primeiro livro de uma trilogia intitulada Os PeÃs, cujo autor à o cearense Gerardo Mello MourÃo. Para tanto, escolhemos a observaÃÃo de um aspecto que evidencia a larga aproximaÃÃo da obra do autor com o universo mitolÃgico grego: a presenÃa do Orfismo, revelado no poema pelo alcance lÃrico presente no estilo prÃprio de sua escrita Ãpica. A figura da musa surge no estudo como um elemento chave que possibilita enxergarmos o memorialismo nesse transcurso Ãrfico empreendido em todo o poema, sendo assim o fio condutor capaz de promover a junÃÃo entre aspectos aparentemente tÃo dÃspares: o humano e o divino, o eterno e o efÃmero, o individual e o universal... Aspectos estes que se transportam mesmo para o plano estÃtico da obra, que termina por ser um mosaico onde se coadunam o poÃtico e o prosaico, bem como o inventivo e o documental. Hà ainda nesse trabalho a apreciaÃÃo do carÃter filosÃfico influenciador da geraÃÃo em que se insere o autor: à a forte carga existencialista, por onde vemos um forte traÃo de uniÃo com o aspecto Ãrfico da escritura gerardiana, jà que o caminho da GrÃcia, a viagem metafÃrica de ressurreiÃÃo empreendida alegoricamente pelo autor, à ao mesmo tempo o caminho do encontro com a angÃstia ontolÃgica e a libertaÃÃo do ser.

Pretendo elaborar uma edição comentada dos Hinos órficos (HO), um compêndio de 88 hinos cléticos, compostos entre os sécs. 2-4 d.C., partindo do texto estabelecido por Quandt (1955) e confrontando-o com as propostas de Ricciardelli (2000), Morand (2001) e Fayant (2014). Este projeto é uma tentativa de instigar a formação de tradição filológica de estabelecimento de texto, aparato crítico e comentários pormenorizados nos estudos clássicos no Brasil. Planejo realizar críticas pontuais do texto grego e apresentar algumas soluções válidas, mas tendo sempre como apoio o texto já consolidado de Quandt. Proponho também um estudo aprofundado, no qual debato: i) a autoria e datação desses poemas; ii) a sua provável ocasião de performance, com base em uma abordagem empírica do texto e uma apreciação do status quaestionis sobre o tema; iii) os elementos órficos e sincréticos dos HO; iv) a estrutura e disposição dos hinos dentro da coletânea; v) tipologia hínica e eficácia epiclética; vi) a linguagem e estilo, assim como a prosódia e métrica dos HO (fraseologia, epítetos, figuras empregadas). Como de praxe nesse tipo de estudo, os comentários serão feitos após o texto original, verso a verso. / I intend to elaborate an annotated edition of the Orphic Hymns, a compendium of 88 cletic hymns composed between the second and fourth centuries AD, based on the text established by Quandt (1955) and comparing it with Ricciardelli\'s (2000), Morand\'s (2001) and Fayant\'s (2014) texts. This is an attempt to instigate a philological tradition of text establishment, critical apparatus and detailed comments in classical studies in Brazil. My intent is to present some valid solutions to a number of passages, but always based on Quandt\'s already consolidated text. I also propose an in-depth study, in which I debate: i) the authorship and dating of these poems; ii) the probable time of performance, based on an empirical approach of the text and an appreciation of its status quaestionis; iii) the Orphic and syncretic elements in these compositions; iv) the structure and arrangement of the hymns in the collection; v) hymnic tipology and epicletic effectiveness; vi) the language and style, as well as the prosody and metric of Hymns (phraseology, epithets, used figures). As usual in this type of study, comments will be made after the original text, verse by verse.

La ricerca è dedicata a un'indagine puntuale di tutti i toponimi e degli etnici del poema epico ellenistico Argonautikà di Apollonio Rodio. L'analisi, oltre alla valorizzazione di singoli elementi dal punto di vista letterario, ha permesso di individuare numerosi richiami interni, che delineano un'indiretta ma chiara struttura, fino ad ora mai notata. Una parte dei toponimi è stata infatti scelta dal poeta per alludere, contemporaneamente alla narrazione mitica, a culti misterici dionisiaci ed eleusini, contaminati non senza influssi orfici. Il prodotto estremo di tale procedimento è la delineazione, nel IV libro, di un itinerario misterico attraverso l'Attica fino a Eleusi, presentato in filigrana grazie alla manipolazione di omonimie ed eponimie, che consentirono all'autore una sorta di narrazione doppia. Inoltre, la ricerca conferma il forte legame dell'opera con il contesto tolemaico in cui ebbe luce e che condizionò i riferimenti a personaggi della corte quali Timostene di Rodi e Patroclo di Macedonia. / My research is focused on Apollonius Rhodius and deals with the toponymies and ethnonymies named by the poet in his epic poem Argonautikà. These tell much more than simple geography and often hint at myths, local traditions, contemporary court men of the Ptolemaic kingdom (such as Timosthenes of Rhodes and Patroclus of Macedon) and mystery cults (Orphic, Dionysian and Eleusinian, in a very blended form of syncretism). Following homonymies and eponymies I have also been able to discover a second parallel itinerary through Attica, designed by Apollonius behind the main return route of Argo.

El presente trabajo se plantea como un estudio comparado entre Sonetos a Orfeo (1923) de Rainer Maria Rilke y Orfeo (1944) de Rosamel del Valle, teniendo como eje la apropicación del mito de Orfeo en ambos casos. (…) El presente trabajo tiene como uno de sus objetivos aclarar algunos problemas que surgen de esta identificación del mito de Orfeo con las creaciones de ambos autores. Dentro de la crítica existe una tendencia a dar por sobrentendido la relación entre esa figura mitológica con cada uno de estos poetas. La mayoría de las biografías o manuales sobre Rilke poseen un apartado o capítulo en el que hablan de su relación temática con este personaje en sus Sonetos a Orfeo, muchas veces junto con otra de sus grandes obras, las Elegías del Duino. Esta situación se debe a que son sus textos más influyentes, pero poco dicen para aclarar el por qué Orfeo y no otro personaje mítico es el que se utiliza para trabajar sus poemas. Se detienen en lo más obvio, como el hecho de que Orfeo er auna figura con la cual se identificó desde antiguo el oficio poético. Lo mismo ocurre con Rosamel del Valle, debido a la aparición recurrente de este personaje en gran parte de su producción. Esta identificación profunda conlleva el cuestionamiento sobre los alcances de la apropiación que ambos autores han hecho del mito de Orfeo: si se trata de una apropiación solamente temática o está asociada a algún aspecto central de la visión poética de ambos autores. Por el mismo motivo, si tal apropiación implica un nivel mayor, será necesario indagar en las razones por las que he adoptado al mito de Orfeo y no a otro como un elemento representativo de una determinada estética. Para ello, sería necesario analizar algunos elementos extratextuales, en especial los contextos de producción.

MOURÃO, Carlos Antonio Fontenele. O orfismo em O país dos Mourões. 2006. 103f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2006. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-25T13:10:40Z No. of bitstreams: 1 2006_DIS_CAFMOURAO.pdf: 565299 bytes, checksum: 97eb808b5c0adcbf0390d9127d3024f2 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-18T13:23:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_DIS_CAFMOURAO.pdf: 565299 bytes, checksum: 97eb808b5c0adcbf0390d9127d3024f2 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-18T13:23:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_DIS_CAFMOURAO.pdf: 565299 bytes, checksum: 97eb808b5c0adcbf0390d9127d3024f2 (MD5) Previous issue date: 2006 / O presente trabalho pretende ser um estudo hermenêutico acerca da obra O País dos Mourões, primeiro livro de uma trilogia intitulada Os Peãs, cujo autor é o cearense Gerardo Mello Mourão. Para tanto, escolhemos a observação de um aspecto que evidencia a larga aproximação da obra do autor com o universo mitológico grego: a presença do Orfismo, revelado no poema pelo alcance lírico presente no estilo próprio de sua escrita épica. A figura da musa surge no estudo como um elemento chave que possibilita enxergarmos o memorialismo nesse transcurso órfico empreendido em todo o poema, sendo assim o fio condutor capaz de promover a junção entre aspectos aparentemente tão díspares: o humano e o divino, o eterno e o efêmero, o individual e o universal... Aspectos estes que se transportam mesmo para o plano estético da obra, que termina por ser um mosaico onde se coadunam o poético e o prosaico, bem como o inventivo e o documental. Há ainda nesse trabalho a apreciação do caráter filosófico influenciador da geração em que se insere o autor: é a forte carga existencialista, por onde vemos um forte traço de união com o aspecto órfico da escritura gerardiana, já que o caminho da Grécia, a viagem metafórica de ressurreição empreendida alegoricamente pelo autor, é ao mesmo tempo o caminho do encontro com a angústia ontológica e a libertação do ser.