Je suis un designer graphique de formation. Après des études à la maîtrise en communication spécialisées en multimédia, je me suis consacré à la création d'applications numériques et de sites Web. Ce champ d'activité réunit mes habilités en tant que graphiste, programmeur et spécialiste en communication. J'ai un grand intérêt pour le pouvoir qu'exerce l'image sur la société, et en particulier pour le sujet de la guerre et de la propagande. En outre, la façon dont nous conservons et transmettons les objets culturels qui s'y rapportent m'intrigue et m'amène à questionner les vecteurs et les modes de transmission. LIFE magazine est un parfait exemple d'un objet culturel qui a traité le sujet de la guerre et qui a tablé sur le fait que l'image pouvait relater un événement et exprimer des idées. Ce magazine qui a accepté pendant la période de la Seconde Guerre mondiale de soutenir la position du gouvernement américain, a eu une présence importante dans les foyers des américains et à l'international. Cette thèse comporte deux volets : la création d'un site Web consignant les données visuelles et documentaires qui ont servi de base à la recherche que l'on retrouve dans le second volet, la thèse comme telle. Cette thèse examine le traitement photographique du magazine LIFE entre 1936 et 1946 quant à l'implication des Américains dans la Seconde Guerre mondiale. L'introduction présente d'abord le contexte historique de la Seconde Guerre mondiale, l'évolution de la position des États-Unis face à ce conflit et la naissance et la mission de la publication hebdomadaire LIFE. Elle aborde aussi le cadre théorique qui a servi à analyser ces photographies de guerre et les liens entre les photoreportages de LIFE et l'évolution de la position américaine. Le premier chapitre introduit l'approche méthodologique qui a servi pour la recherche et pour la création de l'œuvre multimédia. Le deuxième chapitre dévoile mon projet de recherche-création, qui est un site Web destiné aux images étudiées dans le cadre de cette thèse. Le troisième chapitre explore, par la médiologie, les différentes technologies existantes à l'époque de LIFE pour susciter une meilleure compréhension de la réalité et du rôle du média imprimé à l'époque de la Seconde Guerre mondiale. Le quatrième chapitre liste les figures de rhétorique retenues pour leur pertinence et la fréquence de leur occurrence. Le cinquième chapitre analyse les photos retenues en fonction des figures de rhétorique visant à démontrer qu'il y a un lien intime et dynamique entre les effets rhétoriques des images de guerre présentées par LIFE et les grands moments de l'histoire de la Seconde Guerre mondiale. La conclusion est appuyée de statistiques qui démontrent l'intérêt que LIFE apportait aux différents moments historiques. En ce qui concerne l'œuvre, nous pouvons le consulter à l'adresse suivante : www.images-de-guerre.org. Il s’agit d'un site Web dédié aux pages du LIFE de 1936 à 1946 qui ont eu pour sujet la guerre qu'elle soit une image de combat, un document photographique militaire démontrant les exploits, une image pour encourager les efforts de guerre de la maison jusqu'au front, une critique gouvernementale ou sociale, une image ludique pour démocratiser la science de la guerre, une photo satirique de l'ennemi, un cliché de célébrations, etc. Celui qui explore ce site peut accéder aux images soit par périodes chronologiques ou par une sélection thématique. Il peut également consulter une frise chronologique des événements historiques de cette période étudiée et voir les pages du LIFE qui relatent ces événements. Toutes les images présentées dans cette thèse s'y retrouvent avec leur analyse ainsi que plusieurs autres images qui ont été considérées, mais qui n'ont pas été retenues pour cette thèse. Par la suite, pour complémenter la lecture des internautes qui visitent ce site, ils peuvent consulter une section de type glossaire qui définit les figures de rhétorique expliquées à partir d'images sélectionnées et une section, qui explique les technologies et la médiologie de LIFE. ______________________________________________________________________________

Cette étude s'attache au statut des ruines dans la photographie de guerre et en dresse l'inventaire de leurs aspects esthétiques. Le cas de la ville de Beyrouth, défigurée par les bombardements pendant la guerre civile (1975-1990), est à bien des égards exemplaire puisqu'elle a fait l'objet d'une commande photographique confiée à des photographes prestigieux, en 1991, qui avaient pour mission de conserver la mémoire d'un immense champ de ruines. Cette commande photographique est donc, pour cette raison, au centre de notre recherche. Pour saisir pleinement les enjeux des choix effectués par les photographes au cours de cette commande, il était nécessaire dans un premier temps, d'analyser la mise en place de la constitution d'une esthétique des ruines dans l'histoire de la photographie de guerre de 1853 à 1945, à travers des exemples célèbres sur les champs de bataille. Dans un deuxième temps, il était important de considérer les motivations et les objectifs de chacun des photographes dans le contexte de la commande, en les mettant en résonance avec d'autres expériences photographiques menées à Beyrouth pendant et après le conflit, mais aussi en filiation avec les cas étudiés dans la première partie. La troisième partie de cette thèse constitue un compendium des aspects esthétiques dans le traitement photographique des ruines de guerre à Beyrouth qui permet d'affirmer aujourd'hui que, la ruine de guerre est un genre à part entière en photographie. / The present study explores the status of ruins in war photography and draws up the inventory of their aesthetic features. Disfigured by bombing and shelling during the civil war (1975-1990), the city of Beirut is in many respects an examplary case since it was the subject of a photographic commission entrusted to prestigious photographers in 1991, the mission of which was to preserve the memory of an immense field of ruins. For this very reason, this photographic commission is at the core of our research project. Firstly, in order to understand fully what was at stake in the choices made by the photographers within the framework of this commission, we had to analyze how the aesthetics of ruins has been elaborated in the history of war photography from 1853 to 1945, using famous examples from battlefields. Secondly, it was important to consider the motivations and objectives of each of the photographers within the context of the commission. For this purpose we made these elements echo other photographic experiences conducted in Beirut during and after the conflict, then we related them to the cases studied in the first part. The third part of the present thesis forms a compendium of aesthetic aspects in the photographic vision of war ruins in Beirut that makes it possible to assert that war ruins form a fully fledged genre in photography.