Le but de cette étude est d'identifier les différentes stratégies utilisées lors du décodage des notes sur la portée musicale, par de jeunes pianistes fréquentant le premier cycle de l'école primaire ou la maternelle et qui en sont à leur première année d'étude instrumentale. La technique du rapport rétrospectif a été utilisée pour la collecte des données, chaque sujet (14) ayant été rencontré individuellement en entrevue. Les résultats révèlent que les stratégies utilisées par les enfants sont : compter les notes, utiliser un truc mnémotechnique, savoir par coeur, identifier les notes répétées, procéder par élimination, identifier la clef, identifier la direction et combiner des stratégies. De plus, cinq catégories d'erreurs ont été identifiées : se tromper en comptant les notes, se tromper de clef, se tromper de direction, se tromper d'ordre et récupérer une note erronée en mémoire.

Cette étude exploratoire porte sur l’apprentissage mnémonique de partitions de piano à l’aide de repères microstructuraux. Acquis en prenant conscience de différentes micro-informations, tant sur le plan de la notation musicale que de sa réalisation instrumentale, ces repères permettent d’identifier les singularités de la partition pour mieux s’en souvenir. Cette recherche doctorale poursuit deux objectifs, soit de répertorier les divers types de microstructures utilisés par les pianistes pour mémoriser une partition, puis de les classifier. Ensuite, ces repères font l’objet de diverses analyses de fréquence afin d’illustrer les préférences d’utilisation des pianistes ayant participé à l’étude. Cette étude a permis d’observer que les pianistes ont utilisé sept types différents de repères microstructuraux pour mémoriser leur répertoire. Deux types de repères sont liés à la représentation de la notation musicale; trois autres sont responsables de la représentation de la réalisation instrumentale; puis les deux derniers favorisent la prise de conscience d’associations lors du travail mnémonique. / This exploratory study is about the piano score memorization with the aid of micro-structural references. Acquired by acknowledging consciously different micro-informations, at the level of musical notation as well as its execution on the instrument, those references then enable the musicians to identify the partition’s singularities to more easily memorize them. The first objective of this doctoral research is to list various types of references used by pianists to memorize their partition. Once gathered, the second objective is to classify them under larger categories. To better illustrate the pianist-preferred microstructures references used that have been observed with the musicians who participated in this study, many analysis show appearance frequencies in the data’s corpus.

La modélisation est une technique d'enseignement étudiée dans les domaines de l'apprentissage moteur, des neurosciences, de l'enseignement et de la musique. Cependant, on ignore si cette technique peut être efficace pour mémoriser la notation musicale pour piano, en particulier pour les jeunes élèves. Cette étude a donc examiné l'effet de la pratique instrumentale utilisant différentes conditions de modélisation sur la mémorisation d'une pièce de piano. Ces conditions de modélisation étaient les suivantes: modélisation auditive et modélisation vidéo avec indices. L'étude comportaitune quasi-expérience avec 24 jeunes élèves de piano de 3e année du Conservatoire royal de musique (CRM) au Canada ou l'équivalent. Les participants ont pratiqué avec une condition de modélisation afin de déterminer quelle condition produirait les meilleurs résultats de rétention mnémonique. Les résultats ont montré que la modélisation vidéo avec indices était l'outil de pratique le plus efficace en termes d'erreurs de notes et de rythmes, lorsqu'elle est comparée à la modélisation audio et aux groupes de pratique libre. Ces résultats appuient les recherches en neurosciences selon lesquelles l'utilisation de techniques visuelles, auditives et motrices produisent la meilleure rétention. Cela offre un grand potentiel pour l'utilisation de la modélisation vidéo avec repères comme outil de pratique pour les élèvesen piano afin d'améliorer la mémorisation. / Modeling is a teaching technique that is studied in the fields of motor learning, neuroscience, teaching, and music. Yet it is unknown whether this technique can be effective in memorizing piano music especially for young students. Therefore, this study examined the effect of practicing with different modeling conditions on memorizing a piano piece. These modeling conditions were: aural modeling, and video modeling with cues. The study conducted a quasi-experiment with 24 young piano students at Grade 3 level of the Royal Conservatory of Music (RCM) in Canada or equivalent. Participants practiced with one modeling condition in order to measure which condition would produce best retention results. Results showed that video modeling with cues seemed to be the most effective practice tool in terms of low note mistakes and rhythm mistakes compared to audio modeling and free practice groups. This finding supports neuroscience research that states that the use of visual, aural and motor techniques produce the best memory recall. This provides great potential for using video modeling with cues as a practice tool for pianostudents for better memorization.

Cette étude exploratoire porte sur l'analyse des représentations qu'ont des professeurs de piano de leur leçon, et ce en fonction de leur expérience pédagogique respective. La pédagogie du piano existe depuis plus de quatre siècles pendant lesquels on a surtout créé des méthodes et des manuels pour faciliter et accélérer l'apprentissage du piano. Cependant, la littérature scientifique actuelle ne possède pas de données à propos des représentations en enseignement du piano. D'ailleurs, ce concept est plutôt utilisé dans le domaine de la psychologie que de la pédagogie musicale. Ce mémoire de maîtrise poursuit trois objectifs. Le premier vise à identifier et répertorier différents types de représentations d'une leçon de piano observés chez des professeurs ayant des expériences pédagogiques variées. Le deuxième objectif cherche à comparer les représentations respectives des professeurs à leurs enseignements pratiques. Quant au troisième et dernier objectif, il vise à recueillir et analyser le constat de professeurs de piano lorsqu'ils comparent rétroactivement leur représentation d'une leçon avec le déroulement réel de celle-ci. Pour rencontrer nos objectifs, nous avons formé un échantillon de six professeurs de piano, sélectionnés en fonction de leur expérience pédagogique respective. Ils ont d'abord répondu à un questionnaire par écrit afin de s'informer de leur représentation d'une leçon de piano. Ensuite, ces professeurs ont été filmés durant une leçon afin de pouvoir ensuite comparer leur représentation avec ce qu'ils effectuent réellement pendant la leçon. Puis enfin, chaque professeur a été invité à visionner sa leçon enregistrée sur bande vidéo et à la comparer ensuite avec ce qu'ils avaient mentionné lors de la cueillette sur les représentations. Cette étude a permis d'observer que les professeurs organisent leur leçon en trois phases distinctes : la phase préparatoire, la phase de travail et la phase conclusive. Dans chacune de ces phases, les professeurs planifient différentes activités pédagogiques. Cette étude a également permis de constater que les représentations que les professeurs se font d'une leçon de piano correspondent généralement à ce qui se déroule réellement dans la leçon. Par contre, les professeurs ayant une expérience pédagogique moindre considèrent que leurs représentations d'une leçon de piano concordent moins avec la leçon réelle. Toutefois, lorsque nous avons nous même observé l'ensemble des leçons, nous avons constaté que celles-ci concordent généralement à ce qu'ils avaient prévu. Par ailleurs, lorsque nous avons comparé les représentations des professeurs avec la leçon réelle, nous avons également constaté que la majorité des professeurs effectuent moins de tâches que ce qu'ils avaient prévu au départ. De même, il nous est apparu que plus les professeurs possèdent une expérience pédagogique considérable, moins ils planifient d'activités en prévision de la leçon.

Les personnes âgées forment une population qui connaît une forte croissance (Martel et Caron-Malenfant, 2007). Selon les données recueillies dans la présente étude, plusieurs de celles-ci sont intéressées par l’apprentissage du piano. Les aînés qui s’adonnent à l’apprentissage de la musique en retirent d’ailleurs des bénéfices sur les plans de la santé et du bien-être personnel (Creech, Hallam, McQueen et Varvarigou, 2013). De plus, les données colligées indiquent que la clientèle âgée des enseignants de piano est à la hausse et qu’il existe un manque de matériel pédagogique et de formation dans l’enseignement du piano aux aînés. La présente étude consiste donc en un projet de recherche de développement visant l’élaboration d’un guide pédagogique électronique destiné aux enseignants de piano travaillant avec des aînés ou souhaitant travailler avec cette clientèle. Rigoureusement conçu, ce guide a été élaboré à l’aide d’une adaptation des modèles de Van der Maren (1995; 2003), conçus pour l’élaboration d’un objet pédagogique. Répondant aux besoins recensés auprès de 118 enseignants de piano québécois et de huit aînés suivant des leçons de piano ou intéressés par cette activité d’apprentissage, ce guide pédagogique électronique est constitué de pièces de répertoire (partitions musicales et enregistrements sonores) adaptées aux préférences des personnes âgées québécoises et aux caractéristiques particulières de celles-ci, ainsi que de fiches et de capsules d’informations traitant des caractéristiques sensorielles, cognitives, psychomotrices, psychologiques et musicales des aînés. Il présente également des stratégies d’enseignement adaptées à l’enseignement du piano aux personnes âgées, des suggestions de lecture et de cahiers d’exercices techniques ainsi qu’une fiche d’évaluation de départ conçue afin d’aider les enseignants à identifier les besoins et le profil de leurs nouveaux élèves âgés. Le contenu et l’ergonomie web de l’outil conçu ont été validés par trois enseignants de piano expérimentés. / The aging population is constantly growing (Martel & Caron-Malenfant, 2007). Data collected from the current study revealed a marked interest in piano learning for elderly students. Moreover, recent research indicates that « music continues to offer powerful potential for enhancing health and well-being in old age » (Creech, Hallam, McQueen & Varvarigou, 2013). This study also revealed that piano teachers' older clientele is increasing while pedagogical materials and training resources for the elderly are not readily available. The objective of the current research project was to develop an online pedagogical guide specifically conceptualized for piano teachers who are working with, or who are willing to work with elderly students. This guide is based on an adaptation of the two research development models proposed by Van der Maren (1995; 2003) for the creation of pedagogical tools. The pedagogical guide was conceptualized to respond to the needs expressed by 188 piano teachers and by eight elderly piano students and prospective piano students. The guide consists of a piano repertoire (sheet music and recordings) that is adapted to older students' musical preferences and specific profiles, as well as accessible summaries of scientific articles and flash cards explaining sensorial, cognitive, psychomotor, psychological and musical characteristics of older piano students. The guide also includes teaching strategies adapted to elderly students, documents that explore a given subject in more detail, technical exercise book suggestions, and an evaluation form created to help teachers in identifying their elderly students’ needs and personal profiles. The content and the usability of the online pedagogical guide have been validated by three experienced piano teachers.